摘 要：氣韻是中國(guó)古典舞的靈魂和生命，也是舞者表達(dá)情感、塑造形象的重要手段，強(qiáng)調(diào)舞者對(duì)動(dòng)作、神態(tài)、表情和氣息進(jìn)行合理運(yùn)用，營(yíng)造出獨(dú)特的美。本文以中國(guó)古典舞蹈表演中的氣韻為切入點(diǎn)展開(kāi)探討，首先對(duì)中國(guó)古典舞與氣韻進(jìn)行基本介紹，其次從剛?cè)嵯酀?jì)之美、形神兼?zhèn)渲?、飄逸脫俗之美、深遠(yuǎn)意境之美四個(gè)方面論述中國(guó)古典舞蹈氣韻之美的實(shí)際表現(xiàn)，最后提出了在中國(guó)古典舞蹈表演中表達(dá)氣韻的方法，以期為舞蹈愛(ài)好者和專(zhuān)業(yè)舞者提供有益參考。

關(guān)鍵詞：中國(guó)古典舞；舞蹈表演；氣韻

氣韻是中國(guó)古典舞的核心美學(xué)特征之一，無(wú)論是身韻“三圓”，還是“擰”“傾”“旋”“頓”等動(dòng)作，只有被賦予氣韻，才能表現(xiàn)出強(qiáng)大的生命力，才能更好地營(yíng)造意境、展現(xiàn)古典舞的獨(dú)特美。因此，有必要對(duì)中國(guó)古典舞蹈表演中的氣韻展開(kāi)分析。

一、中國(guó)古典舞與氣韻的概述

（一）中國(guó)古典舞

擁有“國(guó)舞”之美譽(yù)的中國(guó)古典舞，是一種跨越時(shí)空的藝術(shù)表達(dá)，更是中國(guó)傳統(tǒng)文化精神與舞蹈美學(xué)意韻的高度融合。關(guān)于中國(guó)古典舞的定義，目前學(xué)術(shù)界高度認(rèn)同的說(shuō)法是“中國(guó)古典舞是在繼承古代傳統(tǒng)舞蹈根底上，以戲曲和武術(shù)等民族審美法則為根底，經(jīng)過(guò)現(xiàn)代歷代專(zhuān)業(yè)的舞者構(gòu)建的舞蹈藝術(shù)”[1]。中國(guó)古典舞講究身法與技巧，強(qiáng)調(diào)內(nèi)在情感的表達(dá)，通常以舞姿、手勢(shì)、眼神等元素來(lái)展現(xiàn)舞者的個(gè)性和情感。

（二）氣韻

關(guān)于氣韻這一概念，可以從“氣”“韻”兩方面入手進(jìn)行分析。其中，“氣”在生命的哲學(xué)與藝術(shù)的世界中，象征著生命力和活力的源泉。它不僅僅是一種物理上的氣息，更是靈魂的涌動(dòng)、情感的流露。在舞蹈藝術(shù)中，“氣”賦予舞者生命，舞者隨著呼吸的節(jié)奏起伏，使每一個(gè)動(dòng)作、每一次轉(zhuǎn)身都充滿(mǎn)了氣的流動(dòng)，展現(xiàn)了生命的張力和韻律。“韻”是藝術(shù)的精髓所在，是傳神的藝術(shù)表達(dá)。在舞蹈中，“韻”是一種難以言喻的美感，是眼神中的深邃，是肢體語(yǔ)言的微妙轉(zhuǎn)折，是音樂(lè)與動(dòng)作的和諧統(tǒng)一。由此可知，氣韻指舞者以呼吸、身體的運(yùn)動(dòng)和表情等方式表現(xiàn)出來(lái)的一種內(nèi)在的力量和精神狀態(tài)。[2]

從古典舞的角度來(lái)講，“氣”是一種源自自然或內(nèi)在的美，是舞蹈者內(nèi)在生命力的表現(xiàn)，而舞蹈的真正魅力在于如何通過(guò)特定的程式或者技巧將“氣”轉(zhuǎn)化為更具美感及意境的“韻”，繼而創(chuàng)造出獨(dú)特的藝術(shù)美。換言之，“氣”與“韻”雖然各有所長(zhǎng)，但它們并非孤立存在。“氣”為“韻”提供動(dòng)力，“韻”則借“氣”得以升華，二者相互依存、相互影響，共同形成了一種獨(dú)特的藝術(shù)氣息，讓舞蹈作品既有生命力的奔騰，又有濃重的藝術(shù)韻味。

二、中國(guó)古典舞蹈氣韻之美的實(shí)際表現(xiàn)

在中國(guó)古代美學(xué)與文藝心理學(xué)中，氣韻一直占據(jù)著舉足輕重的地位，它既是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的核心，也是中國(guó)古典舞蹈的重要審美特征。早在唐代時(shí)期，張彥遠(yuǎn)就明確提出了“氣韻生動(dòng)”的藝術(shù)追求[3]。他強(qiáng)調(diào)，一幅畫(huà)作即使形象逼真，但如果缺乏氣韻，就如同失去了靈魂，不能稱(chēng)為佳作。他認(rèn)為，藝術(shù)創(chuàng)作的最高目標(biāo)并不僅在于形似，更在于能否捕捉并傳達(dá)出對(duì)象的精神內(nèi)涵，此為氣韻。中國(guó)古典舞亦是如此，舞者只有舞出氣韻，才能夠充分表達(dá)舞蹈作品的內(nèi)涵、情感及生命力，使觀眾真切地感受到古典舞的魅力所在，否則就無(wú)法展現(xiàn)出舞蹈作品的精髓，也難以撼動(dòng)觀眾的內(nèi)心。整體來(lái)講，在古典舞蹈表演中，由氣韻營(yíng)造的美主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

（一）中國(guó)古典舞蹈氣韻營(yíng)造剛?cè)嵯酀?jì)之美

中國(guó)古典舞作為中華文化瑰寶的一部分，與西方舞蹈在表現(xiàn)形式和藝術(shù)風(fēng)格上有所不同。相比于追求力度、強(qiáng)調(diào)力量美的西方舞蹈，中國(guó)古典舞往往展現(xiàn)出一種更為內(nèi)斂、含蓄的美，其動(dòng)作表達(dá)綿軟松弛，如同云朵飄逸、水流潺潺，表面看起來(lái)柔美細(xì)膩，實(shí)則蘊(yùn)藏著深沉的力量。究其原因，古典舞強(qiáng)調(diào)以氣、力內(nèi)運(yùn)為骨梗，龍趨鳳回隱于“韻”“勢(shì)”之中，實(shí)現(xiàn)力與美的完美結(jié)合，從而營(yíng)造出東方美學(xué)的剛?cè)岵?jì)之美。[4]

在舞蹈的表現(xiàn)形態(tài)上，古典舞節(jié)奏鮮明，如同古箏上的絲弦輕輕顫動(dòng)，時(shí)而輕盈如燕，時(shí)而穩(wěn)健如山。靜時(shí)，舞者如同含苞待放的蓮花，優(yōu)雅內(nèi)斂；動(dòng)時(shí)，則如龍騰蛇舞，氣勢(shì)磅礴。這種動(dòng)靜結(jié)合的節(jié)奏設(shè)計(jì)，如同中國(guó)書(shū)法中的“留白”藝術(shù)，給人以無(wú)窮的想象空間。技藝交融是古典舞的又一特色。古典舞強(qiáng)調(diào)舞者將肢體動(dòng)作、眼神表達(dá)和音樂(lè)旋律完美融合，形成一種獨(dú)特的對(duì)話(huà)方式。舞者每一個(gè)轉(zhuǎn)身，每一次抬足，既有女性的婉約細(xì)膩，也有男性的陽(yáng)剛力度。與此同時(shí)，古典舞的舞步曲折變化，如同山水畫(huà)中的線條，蜿蜒起伏，富有韻律。舞者每一個(gè)動(dòng)作的轉(zhuǎn)換，都是對(duì)節(jié)奏的精準(zhǔn)把握以及對(duì)作品情感的有效傳達(dá)。中國(guó)古典舞以陰柔的美感和剛勁的力度構(gòu)建了一種獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言。而氣韻則在動(dòng)靜之間營(yíng)造出獨(dú)特的剛?cè)岵?jì)之美。以古典舞《劍舞》為例，這是一支具有濃郁中國(guó)特色的古典舞，以劍為道具，展現(xiàn)了舞者剛?cè)岵?jì)的舞蹈技藝。在《劍舞》表演中，舞者以劍代舞，氣勢(shì)如虹，展現(xiàn)出了剛強(qiáng)的美感。然而，舞者在表演時(shí)并非一味追求剛強(qiáng)，而是在劍勢(shì)中融入了柔美的元素，如細(xì)膩的手勢(shì)、優(yōu)美的身姿和曲線動(dòng)作，這些柔美的元素與劍勢(shì)相輔相成，使整個(gè)舞蹈充滿(mǎn)了剛?cè)岵?jì)之美。

中國(guó)古典舞中的氣韻并不只是靜態(tài)的表現(xiàn)，還是一種動(dòng)態(tài)的和諧統(tǒng)一。它要求舞者在動(dòng)作的起承轉(zhuǎn)合中，既能展現(xiàn)力量的爆發(fā)，又能展示力量的收斂，既有肢體的力度，又有心靈的細(xì)膩，正如太極拳中的“以柔克剛”，內(nèi)在的平靜與外在的張力形成對(duì)比，從而展現(xiàn)出剛?cè)岵?jì)之美。

（二）中國(guó)古典舞蹈氣韻營(yíng)造形神兼?zhèn)渲?/p>

中國(guó)古典舞猶如一首流淌千年的詩(shī)篇，鐫刻著中華民族深厚的思想和深邃的情感，以此賦予舞蹈“形”之“神”，而氣韻則為外在形態(tài)與內(nèi)在神韻深度融合的產(chǎn)物，是深刻思想和豐富情感的意象表現(xiàn)。所以，中國(guó)古典舞的核心審美特征是氣韻。古典舞表演中，只有通過(guò)身體的律動(dòng)、情感的表達(dá)形成氣韻，才能夠營(yíng)造出形神兼?zhèn)渲?，才能夠更好地傳遞作品的主題、內(nèi)涵與情感，以此深深打動(dòng)觀眾。[5]

中國(guó)古典舞追求“氣韻生動(dòng)”，強(qiáng)調(diào)“有神”，此處的“有神”并非僅僅指舞者的面部表情或眼神，而是指舞動(dòng)的靈魂，是那種能觸動(dòng)人心靈的力量。在舞蹈表演中，舞者對(duì)呼吸進(jìn)行合理控制，以氣為引，讓每一個(gè)動(dòng)作都如同行云流水，在保持氣韻相通、意蘊(yùn)內(nèi)含的基礎(chǔ)上，以有形的動(dòng)作流露出無(wú)形的張力，實(shí)現(xiàn)肢體動(dòng)作與內(nèi)心情感的高度契合，從而達(dá)到中國(guó)傳統(tǒng)文化中“天人合一”的狀態(tài)，而這即為中國(guó)古典舞所追求的最高境界。中國(guó)古典舞的氣韻之美是一種追求高遠(yuǎn)藝術(shù)境界的精神體現(xiàn)。它超越了物質(zhì)層面的技巧展示，更多的是對(duì)內(nèi)心情感、思想哲理的深度探索，舞者在舞蹈時(shí)展現(xiàn)了生命的律動(dòng)之美，表達(dá)了對(duì)美好生活的向往，對(duì)精神世界的追求。以古典舞《梨花頌》為例，該舞蹈以唐代詩(shī)人白居易的詩(shī)作《長(zhǎng)恨歌》為創(chuàng)作靈感，展現(xiàn)了梨花的潔白和堅(jiān)韌。在舞蹈中，舞者通過(guò)氣息與動(dòng)作之間的相互交織，形成了一種優(yōu)美的氣韻，使觀眾在欣賞舞蹈的過(guò)程中，不僅能感受舞蹈的形，更能感受舞蹈的神，仿佛置身于花海之中，體悟梨花的高潔品質(zhì)。具體來(lái)講，在表演古典舞《梨花頌》的過(guò)程中，舞者以“蘭花指”“捏花指”等溫柔優(yōu)雅的手勢(shì)，展現(xiàn)梨花的柔美；通過(guò)“云手”“風(fēng)擺袖”等流暢而連貫的手臂動(dòng)作，展現(xiàn)梨花輕盈的動(dòng)態(tài)美；以“云肩”“細(xì)腰”等優(yōu)雅而嬌媚的身姿，展現(xiàn)梨花的婉約。與此同時(shí)，舞者合理控制呼吸節(jié)奏，使其與動(dòng)作、音樂(lè)高度契合，在相互配合之中使動(dòng)作更加流暢和有力度，不僅使整個(gè)舞蹈更加生動(dòng)和具有感染力，也能更好地表現(xiàn)出梨花的韻律美，從而達(dá)到形神兼?zhèn)洹?/p>

（三）中國(guó)古典舞蹈氣韻營(yíng)造飄逸脫俗之美

在中國(guó)文化審美品格中，“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的“清”與不受現(xiàn)實(shí)塵俗羈絆的“空”占據(jù)主導(dǎo)地位。其中，“清”源自對(duì)自然的崇尚和尊重，倡導(dǎo)簡(jiǎn)單、純粹的生活方式，如山水畫(huà)中的寧?kù)o和淡泊，如同竹林中的清風(fēng)，清澈透明，不加修飾。但是，“清”并非只意味著自然的簡(jiǎn)約，它更是一種超然物外的態(tài)度，是對(duì)世俗繁華的淡然處之，追求內(nèi)心的平靜，以此讓心靈得以?xún)艋?，心境得以升華。“空”不是空白，而是心靈的寬廣無(wú)垠，是對(duì)物質(zhì)欲望的超越，象征著人生的豁達(dá)和自由。

在中國(guó)古典舞中，飄逸脫俗是一項(xiàng)非常重要的審美品格，對(duì)應(yīng)著中國(guó)傳統(tǒng)文化的“清”“空”審美品格?？梢哉f(shuō)，飄逸脫俗是古典舞的靈魂，是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化美學(xué)精神的一種生動(dòng)詮釋。在古典舞表演中，舞者身姿輕盈，動(dòng)作流暢，仿佛清風(fēng)拂過(guò)湖面，沒(méi)有絲毫塵世的紛擾。舞者的眼神清澈明亮，展現(xiàn)出內(nèi)心的澄凈和對(duì)道法自然的追求。與此同時(shí)，舞者的每一個(gè)動(dòng)作、每一個(gè)轉(zhuǎn)身，猶如在空白的畫(huà)布上揮灑自如，既有動(dòng)態(tài)的韻律，又有靜態(tài)的深意，在無(wú)形之中營(yíng)造出飄逸脫俗之美。以中國(guó)古典舞《飛天》為例，這是一部典型的中國(guó)傳統(tǒng)意象藝術(shù)作品，以其獨(dú)特的氣韻之美展現(xiàn)出了中華民族的審美情感和精神追求。在舞蹈表演過(guò)程中，舞者們身著長(zhǎng)長(zhǎng)的裙褲，舞步輕盈，姿態(tài)優(yōu)美，氣韻悠長(zhǎng)，身體的“讓”“旋”“探”等動(dòng)作以及手部的“彈”“捏”“擊”等呈現(xiàn)出了伎樂(lè)飛天持樂(lè)器而舞時(shí)的自在美感，如仙女般在宇宙中自由飄飛。觀眾在欣賞舞蹈時(shí)，仿佛置身于仙境，感受到舞者運(yùn)用飄逸的舞姿化實(shí)相為空靈，引人精神飛越、內(nèi)心大為震撼。

（四）中國(guó)古典舞蹈氣韻營(yíng)造深遠(yuǎn)意境之美

在中國(guó)的意象藝術(shù)中，幾乎所有的藝術(shù)表現(xiàn)形式都深深地植根于“情景交融”和“詩(shī)情畫(huà)意”的審美理念之中，強(qiáng)調(diào)在視覺(jué)層面獲得美感，在精神層面超越現(xiàn)實(shí)、觸及心靈深處。[6]其中，“情景交融”強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品不僅要描繪具體的場(chǎng)景，還要讓觀者感受到創(chuàng)作者內(nèi)心的情感與思考，讓畫(huà)面不僅是物理空間的再現(xiàn)，還是情感與意象的交融，形成了一種超越現(xiàn)實(shí)的空間，使觀眾沉浸在藝術(shù)家所創(chuàng)造的世界中，體驗(yàn)到深層次的情感或者精神共鳴?！霸?shī)情畫(huà)意”則是以詩(shī)宣情、以畫(huà)達(dá)意，以精細(xì)入微的筆觸和構(gòu)圖傳達(dá)出深遠(yuǎn)的情感意境。

中國(guó)古典舞作為傳統(tǒng)意象藝術(shù)的重要分支，將“傳神”這一氣韻視為最高追求，強(qiáng)調(diào)對(duì)真實(shí)形態(tài)的再現(xiàn)，對(duì)藝術(shù)意境的營(yíng)造與升華，與中國(guó)書(shū)法藝術(shù)中的“情景交融”和“詩(shī)情畫(huà)意”具有異曲同工之妙。在中國(guó)古典舞表演中，舞者切勿拘泥于現(xiàn)實(shí)的形體以及簡(jiǎn)單的復(fù)制，而是應(yīng)該對(duì)作品進(jìn)行深度理解，對(duì)舞蹈符號(hào)進(jìn)行精細(xì)編排，借助呼吸、動(dòng)作、表情、服飾等各種元素，充分展現(xiàn)作品的主題、情感以及意境，將氣韻展現(xiàn)得淋漓盡致，繼而營(yíng)造超越物質(zhì)、觸及靈魂的意境美。以古典舞《荷花》為例，在舞臺(tái)上，舞者的身影如詩(shī)如畫(huà)，她們身著華美的長(zhǎng)裙，裙擺的設(shè)計(jì)別具匠心，宛如一片翻滾的荷葉盤(pán)，盤(pán)上四角，亭亭玉立的荷花綻放，舞者仿佛是從水中升起的仙子，與周?chē)牟季叭跒橐惑w，構(gòu)建出一幅動(dòng)人的水墨畫(huà)卷。遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去，舞臺(tái)仿佛化身為一方寧?kù)o的荷花池，荷花仙子們?cè)谄溟g輕盈起舞，如夢(mèng)如幻。舞者們的動(dòng)作猶如流水般圓潤(rùn)流暢，每一次轉(zhuǎn)身，每一次抬手，都如同荷葉隨風(fēng)搖曳，荷花綻放。在表演過(guò)程中，她們巧妙地變換隊(duì)形，形成一幅動(dòng)態(tài)的荷花圖景，如同水面上泛起的層層漣漪。極富靈動(dòng)的舞蹈不僅展示了荷花的純潔與圣潔，更傳遞出了一種崇高與美麗，使觀眾深深感受到詩(shī)情畫(huà)意的韻味，收獲無(wú)盡的藝術(shù)美感。

三、中國(guó)古典舞表演追求氣韻美的方法

中國(guó)古典舞表演追求的氣韻美是內(nèi)在與外在、形式與內(nèi)容的高度統(tǒng)一。舞者只有在深入理解主題、提升舞蹈技藝的同時(shí)，注重技術(shù)與情感的結(jié)合以及舞臺(tái)表現(xiàn)的整體性，才能真正演繹出古典舞的魅力，讓觀眾感受獨(dú)特的東方美學(xué)。

第一，舞者要提升內(nèi)在修養(yǎng)。氣韻之美并非僅靠技巧堆砌，而是源于深厚的文化底蘊(yùn)和情感積淀。舞者需要通過(guò)學(xué)習(xí)和理解詩(shī)詞、書(shū)法、繪畫(huà)等中國(guó)傳統(tǒng)文化來(lái)提升個(gè)人藝術(shù)涵養(yǎng)，使表演更具文化氣息。舞者加強(qiáng)對(duì)舞蹈主題的理解，有助于其在舞臺(tái)上自然流露出氣韻。

第二，舞者要加強(qiáng)基本功訓(xùn)練。古典舞強(qiáng)調(diào)身韻合一，即身體的動(dòng)態(tài)和內(nèi)在的情感要融為一體，只有在動(dòng)作的起承轉(zhuǎn)合中展現(xiàn)出自如與協(xié)調(diào)，才能達(dá)到氣韻的流動(dòng)感。因此，舞者需要加強(qiáng)基本功訓(xùn)練，確保每個(gè)動(dòng)作精準(zhǔn)到位且不失靈動(dòng)。

第三，舞者要合理控制呼吸。在舞蹈表演中，呼吸并非一項(xiàng)簡(jiǎn)單的生理活動(dòng)，而是舞者與動(dòng)作、音樂(lè)、情感深度對(duì)話(huà)的重要橋梁，是營(yíng)造氣韻的關(guān)鍵所在。對(duì)于古典舞舞者而言，要學(xué)會(huì)隨著旋律起伏，使呼吸或輕盈如風(fēng)，或深沉如海，將情感深深融入每一次呼吸之中，使呼吸與動(dòng)作、節(jié)奏完美融合，讓觀眾在視覺(jué)之外感受到更深的情感共鳴。

第四，舞者要提升舞臺(tái)表現(xiàn)力。舞者的眼神、表情、手勢(shì)等細(xì)節(jié)都應(yīng)富有氣韻，使肢體語(yǔ)言與音樂(lè)、燈光、服飾等元素相互映襯，形成一個(gè)完整且和諧的藝術(shù)畫(huà)面。這種整體性的呈現(xiàn)能夠使觀眾深入感受舞者所傳達(dá)的氣韻之美。

四、結(jié) 語(yǔ)

氣韻作為中國(guó)古典舞蹈表演的靈魂，是舞者與觀眾之間情感交流的橋梁。在當(dāng)代舞蹈表演實(shí)踐中，舞者應(yīng)深入挖掘氣韻的內(nèi)涵，將氣韻融入動(dòng)作、神態(tài)、表情和氣息之中，展現(xiàn)中國(guó)古典舞的獨(dú)特魅力。同時(shí)，舞者還需培養(yǎng)良好的內(nèi)在修養(yǎng)，以氣韻為紐帶，與環(huán)境、音樂(lè)、觀眾相互交融，實(shí)現(xiàn)舞蹈表演的藝術(shù)升華。

（沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院舞蹈學(xué)院）

參考文獻(xiàn)

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