主持人：沈偉民

紫竹聲聲申曲情，為你打開一扇窗。推“窗”遠望：滬劇，承載著多少代上海人的鄉(xiāng)戀，多少上海市民的鄉(xiāng)思。它是上海的聲音，是縈繞于上海這座城的鄉(xiāng)愁。相信這座城中的不少人，一提起滬劇，縷縷情思自會悄然涌上心頭。根據(jù)各種滬劇史料上提及的早在“清嘉慶元年（1796）年《松南樂府》中就已有記述”一說算起，滬劇至今已有近230 年的歷史，它起源于吳淞江和浦江兩岸的田頭山歌和民間俚語，一路走來，櫛風(fēng)沐雨，涌現(xiàn)了丁是娥、石筱英、楊飛飛、汪秀英、顧月珍、筱文濱、施春軒、解洪元、邵濱蓀、王盤聲、袁濱忠、趙春芳、筱愛琴等一批前輩著名滬劇藝術(shù)家，他們辛勤耕耘的足跡早已深深留痕于滬劇的長河中。它流派紛呈，丁派、石派、楊派、解派、邵派、王派、袁派等交相輝映，流傳至今。它最擅長及時反映現(xiàn)實生活，折射出百姓的喜怒哀樂、時代發(fā)展的日新月異；創(chuàng)作的許多膾炙人口的經(jīng)典劇目及感人至深的藝術(shù)形象位列于中國戲曲的長廊、留存在人民心間。它平和素雅、樸實無華的風(fēng)格，一襲煙火味、散發(fā)出獨特的上海氣息和江南意蘊。滬劇，恰如浦江之水向東流，波浪滔滔永不休……

今天為你打開的滬劇這“一扇窗”，讀者可以通過王建華先生的《浦江水滋養(yǎng)我身心》一文，從劇目創(chuàng)作、體制機制、人才培養(yǎng)等角度，較為全面了解新中國成立后的上海滬劇發(fā)展歷史。文中提到，滬劇生于斯、長于斯，從一株田頭阡陌的小草，如今長成亭亭玉立的江南戲曲名花，以其特有的江南清秀之美，稱譽我國348 個地方戲曲劇種之列，她正是在浦江水的滋養(yǎng)下成長起來的。褚伯承先生主要圍繞丁是娥在滬劇《羅漢錢》《雷雨》《雞毛飛上天》《蘆蕩火種》中對小飛蛾、蘩漪、林佩芬、阿慶嫂這4 個經(jīng)典形象的精心塑造展開文章，透析了一代滬劇大師丁是娥和她創(chuàng)立的丁派藝術(shù)在滬劇表演藝術(shù)方面的創(chuàng)新、突破及開拓。褚伯承認為，丁是娥精心塑造的這4 個人物形象，是丁是娥在新中國滬劇舞臺上創(chuàng)建的一座座藝術(shù)豐碑，為中華人民共和國成立后滬劇藝術(shù)緊跟時代巨變、及時實現(xiàn)轉(zhuǎn)型騰飛做出了獨特而不可替代的、彪炳史冊的重大貢獻。沈鴻鑫、周峰先生及嚴蓉女士的文章，循著王盤聲、楊飛飛、石筱英的藝術(shù)人生軌跡、探究了三位滬劇大師在滬劇舞臺上所取得的藝術(shù)成就，流派的形成和特色?！拔疑碇粸闇麆∩薄氨硌菟囆g(shù)費琢磨”“滬劇就是我的生命”，這樣的初心和追求，使人由衷地對這些滬劇前輩心生敬意。筆者的拙文，試圖就目前滬上幾個主要的基層滬劇團體，自進入21 世紀以來，聚焦當(dāng)代題材開展的創(chuàng)作演出情況作一粗略梳理，以呈現(xiàn)滬劇界堅持“以人民為中心”的創(chuàng)作導(dǎo)向，秉持滬劇堅持編演現(xiàn)代戲的優(yōu)良傳統(tǒng)，在原創(chuàng)現(xiàn)代戲進程中的可喜氣象。毛時安、榮廣潤、方家駿先生的文章，不僅對成功舉辦的2023 上海滬劇節(jié)作了積極評價，同時對滬劇藝術(shù)作了深入思考和理論概括，讓人從中感受到對滬劇的殷殷之情。毛時安說：鄉(xiāng)音，是積淀在每個人心里的鄉(xiāng)愁，是一種對于家鄉(xiāng)的聲音，聽覺記憶。方家駿說，滬劇浸潤了我們的生活，沁入我們的血液，成為無數(shù)生活于此地的人們，夢鄉(xiāng)里縈繞不去的溫暖歌謠。榮廣潤認為，結(jié)伴“回娘家”，體現(xiàn)了滬劇界對藝術(shù)來自人民，藝術(shù)為人民的使命的認識和自覺。

窗外，秋色漸濃。為你打開的滬劇之窗，風(fēng)景這邊獨好！