徐一方（北京師范大學）

作為音樂藝術活動的一個重要組成部分，鋼琴伴奏是對音樂藝術的再創(chuàng)造，不僅可以烘托音樂氛圍，而且可以裝點藝術意境，其重要功能不可低估。鋼琴伴奏和箏樂是一個有機整體，二者之間的關系十分緊密，一旦將二者進行完美的組合，協(xié)調一致，則會讓箏樂作品的藝術表現(xiàn)力更強，也能讓樂曲的意境與情感表達趨于高度的一致。對于古箏而言，它承載著中華民族的審美精華，凝聚著中華民族最為可貴的傳統(tǒng)文化，向世人訴說著無數(shù)中華兒女的心聲，這正是中華文明和華夏文化的民族神韻所在。如今，我國正奔走在中華民族偉大復興的陽光大道上，箏樂的民族性更要得到廣泛傳播，這就要求實現(xiàn)箏樂作品與鋼琴伴奏的完美配合。鑒于此，本文著重研究箏樂作品中的鋼琴伴奏特色及民族性表達，以便弘揚中華民族優(yōu)秀的箏樂文化，讓箏樂承載的民族精神推動中華民族偉大復興的早日實現(xiàn)。

一、我國箏樂作品的概述

（一）箏樂創(chuàng)作的開端

古箏是我國最早的樂器之一，其發(fā)展歷史久遠，內含的民族風情豐富多彩，其表演活動開展在民間舉行，后來逐漸地走向了城市的文藝社團，由此實現(xiàn)了自身的傳承與可持續(xù)發(fā)展。近代以來，箏樂創(chuàng)作初露端倪，尤其是以李煥之的《汨羅江幻想曲》為主，開啟了箏樂協(xié)奏曲的先河，之所以會出現(xiàn)箏樂協(xié)奏曲，主要是歷史環(huán)境決定的，由于20 世紀末的民樂創(chuàng)作日漸興起，此時的民樂不再以民族管弦樂為基調，轉而走向了交響化、大型化的道路，這些箏樂作品也成了時代的經典樂曲。為了滿足現(xiàn)代藝術舞臺表演的需求，原有獨奏體裁的箏樂不得不進行自我改革，箏樂創(chuàng)作的呼聲越來越高，進而催生了更多的箏樂創(chuàng)作者。當然，對傳統(tǒng)箏樂進行革新，也是對箏樂進行正式創(chuàng)作的開端，使其更好地適應時代，獲得可持續(xù)發(fā)展。

（二）古箏協(xié)奏曲階段

自改革開放以來，西方文化不斷涌入中國，現(xiàn)代藝術走進了國人的視野，無論是藝術觀念，還是藝術形式，都產生了極大的變化，創(chuàng)新中國藝術已無法阻擋。在這種形勢下，中國古箏協(xié)奏曲應運而生，箏樂創(chuàng)作的新作層出不窮，逐漸由獨奏式跨越到了多種形式的演奏，比如：協(xié)奏曲式、重奏式、個性化樂器組合等，內容豐富多彩，令人耳目一新。例如：徐曉林創(chuàng)作的古箏協(xié)奏曲《山魅》、周龍創(chuàng)作的古箏協(xié)定曲《定》等，都較為出名，演奏出了別具一格、令人稱贊的箏樂風格。在古箏協(xié)奏曲發(fā)展階段，箏樂作品的創(chuàng)作不再流于形式，而是更加重視箏樂的藝術語言表達，呈現(xiàn)出了一種全新的演藝氣質。簡言之，這些古箏協(xié)奏曲打破了傳統(tǒng)箏樂演奏的調式調性布局，嘗試向多調性思維的方向發(fā)展，甚至以特殊演奏技巧來豐富箏樂作品的藝術表現(xiàn)力，甚至饒余燕的《驪宮怨》也創(chuàng)作出了箏樂演奏的“鋼琴化”傾向。

（三）現(xiàn)代作曲技法的箏樂階段

伴隨著社會的不斷發(fā)展，箏樂原有的群體演奏已無法滿足觀眾的欣賞需求，取而代之的是以作曲家為主導的箏樂創(chuàng)作群體，改變了民間箏曲單旋律、重音韻的演奏特色。在以作家曲為主導的箏樂創(chuàng)作中，形成了箏與協(xié)奏樂器的一體化，引入了更多的時代元素，讓現(xiàn)代觀眾從箏樂語言中體會到了深層價值意蘊。從此，當代箏樂作曲家如雨后春筍般涌現(xiàn)，不斷摸索，不斷研究，漸漸地以熟練的現(xiàn)代作曲技法進行箏樂演奏，從更為宏觀的層面深挖傳統(tǒng)民間民族箏樂文化的民族精神特質。與此同時，在現(xiàn)代作曲技術的輔助下，箏樂創(chuàng)作人員的思維更為活躍，開始采用寫意的藝術手段來描繪時代風貌，推動了箏樂作品創(chuàng)作的現(xiàn)代化步伐。

（四）箏樂作品中的鋼琴伴奏特色

箏樂作品表演效果的呈現(xiàn)，離不開鋼琴伴奏的輔助，只有富含特色的鋼琴伴奏才能將箏樂演奏的繪聲繪色，令人回味無窮，深思久遠。在鋼琴伴奏中，不管是和聲的運用，還是織體的選擇，都至關重要，尤其是恰當?shù)陌樽嗫楏w更能體現(xiàn)出鋼琴伴奏的非凡藝術表現(xiàn)力，有效烘托箏樂作曲的情緒色彩。鋼琴伴奏織體包括三種：一種是和弦式織體，二是帶低音和弦式織體，三是分解和弦織體。和弦式織體帶來了厚實的音響效果，像《臨安遺恨》的快板高潮部分以連續(xù)多個柱式和弦烘托了情感氛圍。其次，帶低音和弦式織體常見于節(jié)奏感強的箏樂中，像《云裳訴》采用了該鋼琴伴奏技法，突出了作品情感的深入表達，意猶未盡。其三，分解和弦織體伴奏，就是將和弦音逐個呈現(xiàn)出來，常見于抒情性的箏樂體裁，不僅能彈奏出柔和的音響效果，而且可以表達出豐富的思想感情，像箏樂作品《楓橋夜泊》就采用了分解和弦織體伴奏的演奏特色。事實上，在原有的這些鋼奏伴奏特色中，作曲家們還可以采用變化的原則，讓箏樂作品中的鋼琴伴奏更加絢麗多彩，增強觀眾的聽覺效果。為了達到這一效果，可以引入簡單的伴奏音型配合效果，合理地設計鋼琴伴奏中的低音聲部線條，能讓箏樂曲調的旋律聽起來優(yōu)美動聽，增強箏樂作品的情感表現(xiàn)力。因為鋼琴伴奏特色為箏樂作品增添了無限樂趣，激活了箏樂作品的創(chuàng)作思想，以線條化的低音為依托，確保觀眾可以與樂曲的情感達成精神上的共鳴。從觀眾聽覺的角度來分析，面對多聲部的音樂，人們往往能清楚地感受到什么是旋律聲部，什么是低音聲部，尤其是良好的低音可以增強和聲的音響效果。為此，在箏樂作品的鋼琴伴奏中，伴奏人員采用旋律配和聲的方式可以達到較好的伴奏效果，配低音較多，從而彰顯出了鋼琴伴奏的特色。為箏樂作品進行鋼琴伴奏，采用一些有與旋律聲部構成三、六度音程關系的低音，克服了“八度重復根音伴奏”的現(xiàn)象，再加上鋼琴伴奏低音的自然性和流暢性，為整個伴奏創(chuàng)設了良好的條件，進而讓箏樂作品的情感表達更加有力，有助于為觀眾留下深刻難忘的聽覺體驗。

二、箏樂作品中鋼琴伴奏的民族性表達

（一）挖掘箏樂作品的民族愛國情調

我國民間民族音樂豐富多彩，內容包羅萬象，曲調樸實，情感真摯，已經成了中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂的基石，箏樂就是其中之一。當然，萬事萬物都在變化之中，箏樂既來源于生活，必然會在生活中發(fā)生流變，緊跟時代的步伐，成為現(xiàn)代人所喜愛的樂曲。眾所周知，只要是中國民間民族樂曲，自然帶有民族文化的內涵，箏樂中的民族風韻更是尤為深刻，其在鋼琴伴奏輔助下的民族性表達更能令聽眾獲得精神上的滿足。從這方面來看，作曲家需要通過鋼琴伴奏表達出箏樂作品的民族性，其前提是充分挖掘箏樂作品的民間生活氣息。

例如：在箏樂作品《行者》的鋼琴伴奏中，作曲家細致地描繪了龜茲古國的風光，展現(xiàn)了該國度的美好，給觀眾留下思念祖國的民族愛國情調。在此過程中，引入了鋼琴伴奏的技法，使得箏樂作品的旋律不再單調，而且更加美妙動人，極大地增強了箏樂曲調的表現(xiàn)效果，音響效果也越來越豐富，將觀眾帶進了一個民族愛國意境濃郁的氛圍。從演奏特色上觀察，箏樂作品《行者》的鋼琴伴奏采用了五種音效，每種音效都具有獨特的效果，其中涉及烘托效果、對比效果、加強效果、豐富效果等，都與箏樂達到了完美的協(xié)調，令箏樂作品的民族性表達色彩越來越飽滿。

（二）挖掘箏樂作品的地域民族特色

一般來說，箏樂作品的創(chuàng)作以某一民間民族生活為基礎，本身就具有較強的地域民族特色，這些都為箏樂作品中鋼琴伴奏的民族性表達提供了潛在的音樂元素。例如：在《秦音——為兩架鋼琴、箏而作》中，該名稱中的“秦”就表達出了民族地域特色的音樂類型，包括秦腔、陜北民歌等。不管是秦腔，還是陜北民歌，二者都具有濃郁悠長的鄉(xiāng)土意蘊，這些素材都始終貫穿于鋼琴伴奏旋律曲調的始終，只要熟悉這首曲子的觀眾都能產生“秦音”民族地域情感。

從創(chuàng)作手法上，《秦音》的鋼琴伴奏十分到位，既可以呈現(xiàn)出邏輯性強的復調，又呈現(xiàn)出了規(guī)整的印象派和聲，形成了一種全新的鋼奏伴奏形式，以至于整個箏樂表演效果達到了令觀眾耳目一新的效果。如此一來，創(chuàng)作者以音色豐富多變、音域寬廣的鋼琴伴奏為主，使得箏樂作品的民族性表達邁向了更高的臺階，詮釋了陜西關中地帶、陜北地帶民眾的心聲，情感表達極為細膩。

另外，箏也是陜西民間樂器的代表，其音樂不僅古樸優(yōu)美，而且婉轉細致，再加上獨特的鋼琴伴奏形式，特別是《秦音》中的西合璧帶給觀眾視聽上的沖擊極為強烈，從而使該地域民族文化風格被體現(xiàn)得完美無缺。

（三）挖掘箏樂作品的民族人物形象

箏樂作品中鋼琴伴奏的民族性表達，也與本民族地區(qū)的人物形象有關，展示良好的人物形象，可以讓箏樂藝術更具有民族精神。例如：在箏樂作品《如是》中，鋼琴伴奏就表現(xiàn)出了一位江南女子的人物形象，其藝術效果表達的民族文化也極其鮮明。對于箏樂作品《如是》而言，它的前身是影視作品《柳如是》的音樂，經過作曲家的創(chuàng)新，造就了驚艷音樂界的箏樂作品，其在當代箏樂作品中占據(jù)著不可替代的重要地位。

“柳如是”是箏樂《如是》的人物原型，而她本身出自我國宋朝的詩詞作品之中，由辛棄疾創(chuàng)作的“……，料青山見我應如是”。在具體的鋼琴伴奏中，作曲家巧妙地采用了“昆曲”作為音樂旋律的核心素材，以此展現(xiàn)出了“柳如是”這個人物生活的地域，同時希望昆曲所帶來的典雅的韻味能夠引導觀眾思考中國傳統(tǒng)民族文化，傳達人類所具有的高潔、淳樸的心靈。

從本質上講，箏樂作品的民族性必不可少，但這樣的內涵首先決定于題材的內涵，選材一定要突出民族化傾向，這也正是當代箏樂作曲的基本屬性。在我國漫長的歷史發(fā)展過程中，古箏的歷史悠久，自帶民族特色，以至于古今作曲家都會把古箏作為樂器的首選項。古箏本身就與中國民族文化產生了緊密關系，這也決定了鋼琴伴奏必須通過聲音、民族情感去塑造人物，才能傳神地表達出經典箏樂作品中的民族風韻。

（四）挖掘箏樂作品的民族韻味

不同的箏樂作品都是人類本真的流露，鋼琴伴奏是對箏樂作品的更深層次的解讀，而這一切都建立在作品創(chuàng)作自然環(huán)境的基礎之上。在箏樂作品的鋼琴伴奏過程中，作曲家可以通過挖掘箏樂作品的自然之美，不斷地傳遞當?shù)孛耖g民族音樂的獨特韻味，確保民族性的表達更加出神入化。例如：作曲《南國印象》的鋼琴伴奏中，演奏人員首先對作品進行了分析，掌握了箏樂作品的旋律和速度。從演奏技法上看，該演奏風格融合了東、西方的手法，其與民間民族音樂的和聲對位、節(jié)奏對位、旋律進行結合，同時包含了幾個少數(shù)民族的鋼琴組曲，自然就不能丟失民族性的表達。

與此同時，在民族性的表達方面，箏樂的和聲、曲式和旋律最為有力，這也是鋼琴伴奏對作曲《南國印象》采用的重要演奏技法。這樣一來，觀眾就能從鋼琴演奏中感受到強烈的民族韻味，激起他們對某一民族生活的想象和贊美，這也是箏樂作品中鋼琴伴奏在民族性表達中的重要價值。作為現(xiàn)代箏樂作曲家，不僅要掌握箏樂作品必備的民族性，還要懂得鋼琴伴奏對民族性表達的基本技法，才能實現(xiàn)箏樂與鋼琴伴奏相結合的最強表演效果，確保箏樂演奏的現(xiàn)代化發(fā)展更具有生命力。

三、結束語

總之，箏樂是中國古老的民族樂器，本身就帶有一定的民族文化，處處散發(fā)著濃厚的民族風味，這也是鋼琴伴奏彈奏的重中之重。在全球化背景下，不管是現(xiàn)代審美，還是現(xiàn)代創(chuàng)新觀念，都需要以民族精神的弘揚為核心，彰顯箏樂作品的民族氣節(jié)，尤其是要以鋼琴伴奏來體現(xiàn)濃濃的民族韻味，讓觀眾回味無窮。作為鋼琴伴奏人員，必須具備專業(yè)的演奏技能，懂得中國傳統(tǒng)民樂與鋼琴演奏的融合技法，通過鋼琴伴奏來詮釋中國民樂文化。立足于當下，展望于未來，盡管箏樂作品的發(fā)展前景一片光明，但必須擁有豐富的表演形式和強大的藝術表現(xiàn)力，這就要求加強古箏與鋼琴的合作，突出鋼琴演奏的特色，深度表達箏樂作品的民族性。在鋼琴的伴奏下，箏樂作品的民族性才能更好地被體現(xiàn)出來，才能被現(xiàn)代觀眾所接受和支持，逐步實現(xiàn)中國箏樂的現(xiàn)代化發(fā)展，為其走向世界舞臺、展示中國民風奠定基礎。