曲藝是人民的藝術(shù),來自于人民,服務(wù)于人民。曲藝從草根草臺(tái)草班進(jìn)入新中國,從此成為社會(huì)主義文藝的一個(gè)重要藝術(shù)門類藝術(shù)樣式,成為文藝百花園中的一朵奇葩,成為文藝隊(duì)伍中一支充滿朝氣的生機(jī)蓬勃的生力軍。曲藝創(chuàng)演傳承,歷史悠久源遠(yuǎn)流長,從進(jìn)入新中國那一刻開始,就獲得了全面繁榮發(fā)展的時(shí)代契機(jī),獲得了在舞臺(tái)世界大放異彩的發(fā)展機(jī)遇,獲得了出人才、出作品、走正道的制度保障、政策引領(lǐng)、組織實(shí)施、理論支撐、藝術(shù)環(huán)境。與新中國成立同頻共振的中國曲協(xié)的成立,標(biāo)志著中國曲藝發(fā)展史上的一個(gè)里程碑和紀(jì)念碑,是此前此后的一個(gè)歷史分水嶺。中國人民在新中國的成立中站立起來了,中國曲藝作為人民的藝術(shù)在新中國的成立中也屹立在中國藝術(shù)史上。
當(dāng)前,我國已經(jīng)進(jìn)入中國特色社會(huì)主義新時(shí)代,其基本標(biāo)志就是社會(huì)主要矛盾的轉(zhuǎn)型轉(zhuǎn)變,我國社會(huì)主要矛盾已經(jīng)轉(zhuǎn)化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發(fā)展之間的矛盾。一個(gè)社會(huì)必須著力解決它的社會(huì)主要矛盾,“讓人民享有更加充實(shí)、更為豐富、更高質(zhì)量的精神文化生活”,文化建設(shè)在擔(dān)負(fù)解決社會(huì)主要矛盾的任務(wù)過程中,地位和作用空前突出。人民的美好生活離不開以“歡笑”為標(biāo)志的幸福指數(shù)。神經(jīng)心理學(xué)證明了笑及幽默的強(qiáng)大社會(huì)功能,美國神經(jīng)學(xué)家斯科特·威斯姆說:“幽默是我們解決問題的一種方式,并幫助我們?cè)诨靵y世界中建立自己的秩序;有幽默感的人生活滿意度更高,情緒調(diào)節(jié)能力更強(qiáng)?!Α芙档蛪毫?、增進(jìn)免疫系統(tǒng)反應(yīng),甚至是讓我們更聰明,在解決問題時(shí)更加得心應(yīng)手。”(斯科特·威斯姆:《笑的科學(xué):解開笑與幽默感背后的人腦謎團(tuán)》)從美學(xué)上看,美好生活必然是審美的美麗的。美好的物質(zhì)生活必然催生更加美好豐富的文化生活。只有更加豐富、更加高尚、更加美好的精神生活才能使豐富的物質(zhì)生活得到平衡、調(diào)控、引導(dǎo)、升華,使生活更加美好的文藝才是人類文明進(jìn)步的階梯。文藝的健康、豐富、優(yōu)秀,與人類美好生活需求互為表里。喜劇、幽默、笑,乃至審丑而不是丑本身,是美的一紙兩面,是美的反向性打開,也是美的別開生面。它在總體上和終極意義上是審美的、美學(xué)的,甚至是美的一種更加強(qiáng)烈的表達(dá),也是美的豐富性、深刻性、思想性的更加具有說服力的一種辯證法。雨果說過:“古老莊嚴(yán)地散布在一切之上的普遍的美,不無單調(diào)之感,同樣的印象老是重復(fù),時(shí)間一久也會(huì)使人厭倦。崇高和崇高很難產(chǎn)生對(duì)照,于是人們就需要對(duì)一切都休息一下,甚至對(duì)美也是如此。相反,滑稽丑怪卻似乎是一段稍息的時(shí)間,一種對(duì)比的對(duì)象,一個(gè)出發(fā)點(diǎn),從這里我們帶著一種更新鮮、更敏銳的感覺朝著美上升?!保ā段鞣轿恼撨x》下卷,185頁)滑稽和審丑的美學(xué),是一位變化無窮的美學(xué)魔術(shù)師,是審美中最具變革精神的力量,它與美的沖突造就了崇高、悲劇、滑稽、幽默、喜劇等一系列范疇,它與美的斗爭造就了人類精神的喜樂、譏嘲、哀怨、悲催的情感,它與美的共在造就了五彩斑斕的藝術(shù)世界。中國美學(xué)史上,早在先秦時(shí)代,莊子美學(xué)思想中就提出了與孔子“文質(zhì)彬彬”不同的具有可審丑性的美學(xué)觀,豐富了中華美學(xué)精神。
我們必須高度重視相聲和小品藝術(shù)的創(chuàng)作與繁榮,還因?yàn)樗鼈円呀?jīng)是當(dāng)前文藝繁榮發(fā)展的重要一翼、重要力量、重要標(biāo)志。盡管相聲的真正發(fā)展只有七八十年的歷史,小品真正成為一種藝術(shù)樣式也不過改革開放以后四五十年的歷史,但是它們其實(shí)在中國藝術(shù)史上都有深遠(yuǎn)的歷史淵源和藝術(shù)根基,在當(dāng)下更是已經(jīng)在文藝舞臺(tái)上具有了不可替代也不可或缺的藝術(shù)地位、藝術(shù)魅力和藝術(shù)影響力。表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:一是具有與任何一種文藝形式都可以媲美和比肩而立的文藝名家效應(yīng),出現(xiàn)了一批在整個(gè)文藝史上都名垂不朽的大家名家,如侯寶林、馬三立、馬季等。二是具有不可取代的舞臺(tái)地位。以全國矚目的央視春晚為例,登上春晚的表演類藝術(shù),相聲和小品長期以來就是其中的重頭戲。春晚作為中國一年一度的最大的文藝舞臺(tái),與其說是它成就了相聲小品,也完全可以反過來說是相聲小品成就了春晚。三是具有廣闊的文藝市場和廣泛的市場影響力。相聲和小品是近些年來文化市場上最活躍的一支力量,通過市場機(jī)制,它們獲得了發(fā)展動(dòng)力和生存空間,也開辟了新的受眾群體,鞏固了它與生俱有的大眾化屬性。習(xí)近平總書記說:“優(yōu)秀的文藝作品,最好是既能在思想上、藝術(shù)上取得成功,又能在市場上受到歡迎。”在思想、藝術(shù)、市場三方相得益彰上,相聲小品具有天然優(yōu)勢,又有著巨大的探索空間。四是具有強(qiáng)大的接地氣優(yōu)勢和高度貼近生活的藝術(shù)個(gè)性,這使相聲小品具有先鋒性、前沿性、尖兵隊(duì)的文藝特點(diǎn)和社會(huì)功能,在實(shí)現(xiàn)文藝為人民服務(wù)、為社會(huì)主義服務(wù)方面,既應(yīng)該是義不容辭的先行者,也是一個(gè)不可推卸的社會(huì)歷史責(zé)任。當(dāng)前相聲和小品創(chuàng)作的主流和取得的成績也正表現(xiàn)在這一方面。
正是由于笑的審丑性美學(xué)具有無限美學(xué)張力的可能性和可塑性,才使得相聲和小品的創(chuàng)作需要豐富的想象力、浪漫性,需要語言編織、語言萃取、語言破題、語言機(jī)鋒。它們的總體性美學(xué)特征可用“一綱四目”來結(jié)構(gòu),即笑話思維為綱,“說學(xué)逗唱”四個(gè)美學(xué)維度為目。魏晉時(shí)代的楊泉說過:“秉綱而目自張,執(zhí)本而末自從?!彼?,樹立起有效的“笑話思維”非常關(guān)鍵。這一點(diǎn)和詩人寫詩要有詩人思維類似。詩歌研究證明,真正的詩人,都是具有看任何問題都善于從詩性出發(fā),具有強(qiáng)大的詩性思維的人??傊?,“笑話思維”的美學(xué)目標(biāo)是“言不可言之言”,“嬉笑之中蘊(yùn)乎理,詼諧之中寓乎道”。
說學(xué)逗唱是相聲的美學(xué)四維?!罢f”的文化基因是古老的講故事和說笑話的口頭文學(xué)傳統(tǒng);“學(xué)”的起源是模仿,從肖聲、象聲:口技仿聲于學(xué)叫賣和貨郎聲,再到漢代以來的俳優(yōu)、丑角的搬演模仿,再到唐代參軍戲、宋代南戲和雜劇中的相聲式插科打諢;“逗”的文化原型最早見于唐代參軍戲副凈、蒼鶻二人表演和一主一逗的搭配;“唱”源自于相聲脫胎的清代的曲藝母體八角鼓,八角鼓有八種藝術(shù)技巧:說、學(xué)、逗、唱、吹、打、拉、彈,也有生旦凈末丑諸角色。丑角上場善于隨機(jī)應(yīng)變、當(dāng)場抓哏。相聲鼻祖之一也是八角鼓丑角藝人張三祿(道光、咸豐年間人)正是帶著說學(xué)逗唱四技離開八角鼓專職“象聲”。
現(xiàn)代相聲和小品,其實(shí)在中國古代也是同根同源。唐代的參軍戲,由二人表演,蒼鶻專事逗樂。它既是相聲的先聲,也是戲劇的雛形,類似于今天的小品。宋代南戲中有串場戲“使砌”或曰“渾砌”,其經(jīng)典劇作《張協(xié)狀元》中有兩處“使砌”,一處像今天的三人相聲(語言段子),一處像今天的小品表演(有戲劇情節(jié))。從相聲和小品的藝術(shù)歷史看,二者一開始都共同從屬于審丑類藝術(shù),演員們?cè)趦煞N形式之間進(jìn)出自如、彼此跨界,互相合作、互相成就,共同傳承的是“無丑不成戲”的藝術(shù)傳統(tǒng)。我們是不是可以對(duì)當(dāng)代小品的藝術(shù)源頭作出以下歸納:一是古代的俳優(yōu)、參軍戲;二是近現(xiàn)代的相聲藝術(shù);三是近現(xiàn)代的二人轉(zhuǎn)(臺(tái))藝術(shù);四是當(dāng)代的話劇小品(包括小啞?。?;五是當(dāng)代的民間小戲。這五大源頭里有五分之三是曲藝,五分之一是曲藝、戲曲復(fù)合體,剩下五分之一才是話劇。也就是說,從藝術(shù)源頭或藝術(shù)起源看,曲藝是小品的真正母體。我提出過這樣一個(gè)觀點(diǎn):小品的當(dāng)代史具有鮮明的值得重視的曲藝性特點(diǎn),要高度重視小品的歷史淵源與其中的曲藝性線索,講清楚小品的藝術(shù)本質(zhì)與曲藝對(duì)其藝術(shù)性的貢獻(xiàn)。如果從當(dāng)下小品的藝術(shù)品質(zhì)、藝術(shù)趣味、表演方式、表演隊(duì)伍、人才特質(zhì)上看,都是以曲藝為主要依托的。話劇性小品、相聲性小品、說話類曲藝性小品、說唱與小戲性小品構(gòu)成了當(dāng)今小品的表演主流,沒有中國曲藝、沒有曲藝樣式的豐富性、沒有曲藝突出的喜劇追求、沒有曲藝人才的龐大隊(duì)伍、沒有曲藝界的傾情投入,就不會(huì)有今天小品藝術(shù)的繁榮。這是不可否認(rèn)的事實(shí),也是小品具有鮮明的曲藝性的一個(gè)具體表現(xiàn)。因此,相聲和小品的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)、審美追求和美學(xué)范式,也是高度相通的、共享的。
離不開“笑果”的相聲和小品,需要在美學(xué)上深刻把握笑的多義性和復(fù)雜性??梢哉f,笑是人類情感領(lǐng)域內(nèi)最復(fù)雜多變多義的一種表情、情緒、感情。笑是一種魚龍混雜的人類情感,所以尤其需要對(duì)它有理性的清醒和審美的判斷。笑有健康的、快樂的、高尚的、幸福的,也有粗俗的、卑鄙的、丑陋的、邪惡的。制笑是有價(jià)值觀的,也有道德取向,還有藝術(shù)選擇、審美追求和倫理紅線。說笑、搞笑、取笑、大笑,并不都是來自高雅和健康的語言刺激,它甚至還更容易被低級(jí)趣味誘發(fā)。
相聲和小品的美學(xué)可能性,我認(rèn)為就是打開“笑話思維”的可能性,可以從以下7個(gè)起點(diǎn)出發(fā):1.從苦中作樂出發(fā),善于調(diào)侃、快樂、歡喜;2.從夸張開始,善于大驚小怪、一驚一乍、夸大事實(shí)、化險(xiǎn)為夷;3.從逆反入手,善于誤會(huì)巧合、意外之喜和一切都反著來;4.從陌生化出牌,善于制造語言的陌生化,高舉陌生化審美的旗幟,追摹語言藝術(shù)的化境;5.從有趣的為起點(diǎn),打開妙趣橫生的盲盒,以趣味為美學(xué)標(biāo)簽;6.從“喜笑‘言’開”著眼,出入各種小笑、微笑、大笑、苦笑、哭笑、嘲笑、搞笑,直至“笑死了”,嬉笑怒罵皆成相聲;7.從機(jī)智處借巧,在藝術(shù)和舞臺(tái)上成為“機(jī)智人物”,有機(jī)辯的語言,有機(jī)鋒的思想。
相聲和小品的美學(xué)限定性或不可能(不可為)性,也是藝術(shù)之笑的邊界,應(yīng)該是以下幾個(gè)方面的界碑:1.強(qiáng)顏歡笑,即一種非笑之笑,是演員的自我假笑而觀眾無動(dòng)于衷,臺(tái)上臺(tái)下完全沒有共鳴。2.低級(jí)趣味,即媚俗、庸俗、惡俗的低級(jí)的負(fù)價(jià)值的笑。3.樂不思蜀,即娛樂至死,為笑而笑,缺乏價(jià)值的笑。4.巧言令色,即花言巧語、言不由衷,缺乏藝術(shù)的真誠的笑。5.打情賣笑,即黃色的、色情的、誨淫誨盜的笑。6.諂笑脅肩,即向強(qiáng)大的邪惡、人民的敵人獻(xiàn)媚的笑。舞臺(tái)是有臺(tái)口和邊界的,舞臺(tái)上的笑也有藝術(shù)和美學(xué)的邊界。
在可能性和限定性方面,現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作中還有幾個(gè)值得研究的問題。一是被某些理論批評(píng)劃定的曲藝和戲劇的界線捆住手腳,曲藝界不能放開手腳投入和參與小品創(chuàng)演,使小品創(chuàng)作力量有所弱化。本文前述相聲和小品的藝術(shù)同源、互為淵源也是企望破解當(dāng)前創(chuàng)作中的某些理論困惑。在這方面我們要大膽實(shí)踐探索,讓子彈再飛一陣子。要堅(jiān)持傳統(tǒng),努力發(fā)展純正的單口相聲、雙人相聲、多口相聲,也應(yīng)該鼓勵(lì)相聲演員從喜劇的角度參與各種小品、喜劇、喜劇電影的創(chuàng)作。有道是藝不壓身。通過各種方式擴(kuò)大喜劇精神,增強(qiáng)不同藝術(shù)形式中喜劇感染力和觀眾的幽默感,相聲應(yīng)該樂見其成。喜劇意識(shí)擴(kuò)展了豐富了,對(duì)相聲本身的發(fā)展會(huì)帶來更加有益的社會(huì)環(huán)境。只不過我們?cè)诙ㄐ缘臅r(shí)候要注意,不是所有相聲演員參加的演出形式或節(jié)目都要叫相聲。
二是相聲界內(nèi)部的兩個(gè)“極端”化傾向,一個(gè)極端是自設(shè)高限,這也不敢說,那也不敢笑;另一個(gè)極端是自己拉低底線,把前輩糾正了的歪風(fēng)邪氣又撿拾起來,弄一些烏煙瘴氣的東西。把握好高限和底線需要政治水平、理論修養(yǎng)、美學(xué)判斷、藝術(shù)敏銳、思想深刻、學(xué)養(yǎng)豐厚等一系列綜合素質(zhì)的提升和強(qiáng)大。相聲和小品創(chuàng)演要關(guān)注現(xiàn)實(shí)和生活,我們要?dú)g樂著人民的歡樂,憂患著人民的憂患,諷刺著人民的諷刺,幽默著人民的幽默,我們就要從笑話思維出發(fā),密切關(guān)注社會(huì)熱點(diǎn)問題,時(shí)不時(shí)問當(dāng)下的自己以下問題:1.什么是生活中最可笑的事;2.什么是生活中最可恨的事;3.什么是生活中最荒誕的事;4.什么是生活中最應(yīng)嘲笑的事;5.什么是生活中最好玩的事;6.什么是生活中最快樂的事;7.什么是生活中最令人唾棄的事。這些問題會(huì)隨著時(shí)代或時(shí)間的變化,隨時(shí)都在千變?nèi)f化中,這就使我們的創(chuàng)作有不竭的源泉。對(duì)這些問題的選擇、判斷、回答,會(huì)因人而異,諷刺、嘲笑、批判的尺度要根據(jù)社會(huì)實(shí)情和可能產(chǎn)生的社會(huì)效果,乃至不同的舞臺(tái)或晚會(huì)的性質(zhì)來確定,也會(huì)因各人的素養(yǎng)、立場、喜好而成為一千個(gè)人有一千個(gè)哈姆雷特的難題。所以,站在人民的立場,堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向就顯得非常重要。
三是脫口秀的挑戰(zhàn)和倒逼,一批頂級(jí)名校高學(xué)歷人才進(jìn)入脫口秀,他們的創(chuàng)作借鑒了好萊塢編劇、文學(xué)編創(chuàng)、寫作訓(xùn)練營、創(chuàng)意工坊、相聲創(chuàng)作等各種手段,極具市場活力和市場針對(duì)性,脫口秀的職業(yè)化趨勢又使其各個(gè)創(chuàng)作環(huán)節(jié)的培訓(xùn)和培訓(xùn)機(jī)構(gòu)集合了營銷、商業(yè)、企業(yè)、教培等技術(shù)手段方式方法,對(duì)相聲小品的創(chuàng)演構(gòu)成強(qiáng)大市場競爭和市場挑戰(zhàn)。但是,根據(jù)個(gè)人的觀察,脫口秀的挑戰(zhàn)雖然強(qiáng)大,它的短板也是致命的。一句話,它還不是一門藝術(shù),它的最大短板在于表演的非專業(yè)性和語言的非藝術(shù)性。所以,它對(duì)相聲和小品藝術(shù)的沖擊是暫時(shí)的和有限的。只不過我們應(yīng)該認(rèn)真研究它給我們帶來的啟發(fā)。同時(shí)我們應(yīng)該珍惜和重視藝術(shù)訓(xùn)練、前輩創(chuàng)造的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn),葆有和豐富編創(chuàng)技巧、表演技巧和吐字、發(fā)音、繞口令、貫口等口頭藝術(shù)的優(yōu)勢和長處。
四是在新媒體和網(wǎng)絡(luò)時(shí)代,笑話段子、搞笑視頻層出不窮,特別是笑話性新聞豐富多彩。這既對(duì)相聲小品創(chuàng)作帶來極大沖擊和挑戰(zhàn),也帶來無比豐富的生活素材。所有的文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作都會(huì)面臨同樣的考驗(yàn):生活比藝術(shù)還要精彩,真實(shí)的新聞事件比想象的還要好笑,媒體傳播的速度比舞臺(tái)演出與觀眾見面的速度快一百倍不止。這是不是讓藝術(shù)無所作為、不能作為了呢?藝術(shù)是不是該終結(jié)了呢?藝術(shù)理論和美學(xué)界一直在討論類似的問題,文學(xué)文藝創(chuàng)作界也一直在探索新傳媒傳播環(huán)境下,藝術(shù)的可能出路。同樣的問題在新技術(shù)形勢下,還出現(xiàn)了問題的另一面,即來自于高科技新發(fā)展的人工智能、大數(shù)據(jù)、算法與集合、算法寫作、文字生成視頻等,似乎計(jì)算機(jī)的文學(xué)和影像“創(chuàng)作能力”已經(jīng)超過人類,可以取代人類,藝術(shù)再一次被逼入死胡同。這是兩個(gè)挑戰(zhàn),前者是低端的挑戰(zhàn),后者是高端的挑戰(zhàn)。藝術(shù)怎么辦?所以,我們要在夾縫中找到一條生路。我們的藝術(shù)自信應(yīng)該建立在這樣的哲學(xué)美學(xué)的根基之上,那就是生活只有經(jīng)過藝術(shù)的處理才能成為超越歷史的存在,藝術(shù)比新聞高明的地方在于藝術(shù)可以加入虛構(gòu),可以把很多人很多事變成一個(gè)人一件事,可以使生活典型化而將一人一事變得具有普遍性。只有藝術(shù)中的生活才具有更廣泛的共情和共鳴。藝術(shù)對(duì)新聞的加工和再敘述,可以加入思考,加入情感,加入細(xì)節(jié),加入心理活動(dòng),加入人物關(guān)系,加入豐富的想象和聯(lián)想,加入夸張夸大,加入行為后面的動(dòng)機(jī),等等。所以,生活事實(shí)再精彩也不能沒有藝術(shù)的存在,人工智能再智慧也缺乏感情的豐富性和妙不可言。已故文學(xué)評(píng)論家雷達(dá)先生討論過文學(xué)與新聞的關(guān)系,他說:“文學(xué)敘事是否與新聞相關(guān)并非判斷一個(gè)作品成就高下的重要因素。中外很多名家大作的素材就來自新聞事件,卻終成曠世經(jīng)典。作家以某一新聞事件為起點(diǎn),為契機(jī),為觸媒,能發(fā)掘出題材背后的深意,將其超越到審美的新高度,值得大力首肯?!保ɡ走_(dá):《文學(xué)與社會(huì)新聞的“糾纏”及開解》)當(dāng)代如此,過去亦然。世界文學(xué)史將新聞加工成文學(xué)名著的事實(shí)也很多。托爾斯泰的《復(fù)活》《安娜·卡列尼娜》,司湯達(dá)的《紅與黑》等,它們的素材都源自于新聞事件,敘事起點(diǎn)就是當(dāng)時(shí)的報(bào)章新聞。當(dāng)我們讀到《紅與黑》時(shí),發(fā)現(xiàn)它與1827年的那條報(bào)章新聞已毫無關(guān)系了。安娜·卡列尼娜臥軌時(shí)所畫的十字,赴死時(shí)仿佛入浴的心情以及“如籠罩著一切的黑暗突然破裂”,“轉(zhuǎn)瞬間生命以它過去的全部輝煌的歡樂呈現(xiàn)在她面前”的心理現(xiàn)實(shí)主義的深刻筆墨時(shí),我們感知的是主人公對(duì)生命的尊重、絕望與決絕,也早忽略了那件出軌與婚外情混合的獵奇之事和聳人聽聞的“新聞”。而機(jī)器的大數(shù)據(jù)算法的寫作和文變圖,都是基于已有的文字、數(shù)據(jù)、圖像來組合或重構(gòu)文本,它不能“無中生有”,人類的藝術(shù)創(chuàng)作恰恰最強(qiáng)調(diào)的是獨(dú)創(chuàng)。
五是理論、評(píng)論、學(xué)術(shù)的支撐不足,與繁榮的曲藝表演和多達(dá)五百余種的豐富多彩的曲藝形式比起來,理論與評(píng)論嚴(yán)重偏弱和不相匹配。其中的關(guān)鍵又在于曲藝藝術(shù)教育長期沒有納入國家高等教育體制和體系。曲藝行風(fēng)建設(shè)起起伏伏,也與人才培養(yǎng)的普及化、高教化不足有深刻的關(guān)聯(lián)。如果我們側(cè)身橫向觀察一下戲曲、音樂、美術(shù)、書法、舞蹈、電影、電視藝術(shù)這些藝術(shù)門類,如今出現(xiàn)的蓬勃發(fā)展態(tài)勢,我們就會(huì)發(fā)現(xiàn),它們?cè)谒囆g(shù)學(xué)科教育體制中占有越來越重要的學(xué)科地位與此密切相關(guān)。高等教育體制的保障,一在人才培養(yǎng),二在學(xué)術(shù)、理論、評(píng)論支撐。特別是近些年來舞劇藝術(shù)的提質(zhì)發(fā)展、彎道超車,與舞蹈理論的深化、普及、精準(zhǔn)施策不無關(guān)系。可喜的是,曲藝這一現(xiàn)狀正有望改觀。曲藝作為一級(jí)學(xué)科已經(jīng)進(jìn)入《博士、碩士學(xué)位授予和人才培養(yǎng)學(xué)科專業(yè)目錄》,列入《普通高等學(xué)校本科專業(yè)目錄》,中央戲劇學(xué)院和遼寧科技大學(xué)成功申報(bào)曲藝本科專業(yè)并啟動(dòng)招生,曲藝的高等教育將迅速鋪開與推進(jìn)。這對(duì)曲藝的發(fā)展將產(chǎn)生深刻而積極的影響。我們要借鑒相關(guān)藝術(shù)學(xué)科藝術(shù)教育與藝術(shù)創(chuàng)作藝術(shù)表演匹配性、相適性、互動(dòng)性發(fā)展的經(jīng)驗(yàn),抓住機(jī)遇,從中獲益。
文藝創(chuàng)作中普遍地存在著母題現(xiàn)象,這是人類學(xué)結(jié)構(gòu)主義理論的經(jīng)典性研究成果,也被廣泛運(yùn)用于文藝史和文藝創(chuàng)作規(guī)律研究中。比如從古羅馬詩人奧維德的《變形記》、古羅馬作家阿普列烏斯的《變形記》,一直到卡夫卡的小說《變形記》,神話性的變形發(fā)展到人類的異化性變形,變形母題貫穿其中又千變?nèi)f化。俄羅斯學(xué)者普羅普對(duì)民間故事的母題研究也揭示了民間創(chuàng)作的深層結(jié)構(gòu)中的母題存在和它的普遍性。文藝母題性演化,某種意義上成為當(dāng)代電影創(chuàng)作中工業(yè)化、模式化生產(chǎn)中的類型化、續(xù)集創(chuàng)作現(xiàn)象的理論依賴。這個(gè)問題比較復(fù)雜,我們暫不展開討論。我在這里想提出的問題是,相聲和小品創(chuàng)作也是存在和可以繼續(xù)打開它的母題性、類型化、續(xù)創(chuàng)型空間的。舉幾個(gè)例子:
方言與相聲。這是基于相聲學(xué)方言的口語技巧,充分發(fā)揮相聲語言藝術(shù)優(yōu)勢的一種題材類型,甚至構(gòu)成了相聲的母題現(xiàn)象,孵化出一批同題材的相聲作品。從侯寶林的《戲劇與方言》,到姜昆的《方言漫談》《歡樂方言》,發(fā)掘了很多令人愉快的方言笑料和智慧。但是這個(gè)寶庫遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有挖掘干凈。中國方言與地方文化、古典文學(xué)的關(guān)系深不見底。很多網(wǎng)絡(luò)視頻不斷因講述方言走紅網(wǎng)絡(luò)。我們應(yīng)該繼續(xù)開掘此一母題。
優(yōu)秀作品的續(xù)編或類型化。這方面美國好萊塢電影做得最成功。它基于市場的可能性,對(duì)好作品采取續(xù)集手段不斷開拓新的連續(xù)性的創(chuàng)作空間,如《速度與激情》之類。同時(shí),對(duì)某些題材性的熱門創(chuàng)作進(jìn)行歸類,形成類型片,如警匪片、西部片、歌舞片等。目的都是保持住已有的觀眾和成功的經(jīng)驗(yàn)。相聲和小品在這方面也有嘗試,如姜昆的《虎口遐想》和《新虎口遐想》。其實(shí),馬季的《五官爭功》也是一個(gè)好的可續(xù)編的經(jīng)典。它可以從詼諧的角度,繼續(xù)討論五官的容顏、顏值與人的行為關(guān)系;也可以從諷刺與批判的角度“丑化”五官,專論“丑化”“夸張”的五官及其后果。如鼻子與小丑,它的變大、變小、變長、變圓等;大耳朵如豬八戒式人物;聾子的異化,選擇性聽見或聽不見;嘴巴的吃人嘴軟、專吃賄賂、胡夸與吹噓等;眼睛的紅眼病、鉆錢眼、狗眼看人低、有色眼睛等。五官題材的類型化、續(xù)集化,大有文章可做。
展現(xiàn)相聲技巧的相聲開發(fā)。如《十八繞口令》《繞口令》《賣布頭》等,展示繞口令、貫口等吐字技術(shù);《論捧逗》、小品《主角與配角》等都是以相聲表演的藝術(shù)形式演繹社會(huì)世相。此類創(chuàng)作一直都有,應(yīng)該增強(qiáng)創(chuàng)作自覺性、主動(dòng)性。
別解經(jīng)典的可持續(xù)性創(chuàng)作。先有《歪批三國》(劉寶瑞),后有《歪批山海經(jīng)》(苖阜、王聲)。對(duì)經(jīng)典名著的別解歪批,是相聲的一個(gè)大題材,素材豐富,關(guān)鍵是對(duì)經(jīng)典的歪批要吃透原作和別解,悟出新意、別出心裁。
穿越和混搭式相聲類型。大家熟悉的侯寶林先生的《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》,其人物既是穿越也是混搭,目的是諷刺權(quán)貴、軍閥。這個(gè)傳統(tǒng)早在宋元戲曲中的滑稽表演中就有。王國維《宋元戲曲考》提到了其中表演者當(dāng)面諷刺秦檜專權(quán),讓科舉官趨勢錄取了他的3個(gè)兒子。結(jié)果被滑稽演員編排了“韓信取三秦”,新的考官應(yīng)該是韓信同僚彭越。兩人從秦漢穿越到宋代。當(dāng)下的小品,穿越者日多,可以視為同一母題的拓展、延用。
所以,僅此而言,相聲小品的創(chuàng)作天地是無比寬廣的。
中國曲藝門類繁多、百花齊放、老少咸宜、雅俗共賞,既活躍在廣大農(nóng)村,也在城市的各個(gè)文藝舞臺(tái)爭奇斗艷;既在大小舞臺(tái)伸展自如、口耳相傳,也在廣播、電視、互聯(lián)網(wǎng)、新媒體等視聽世界不可或缺乃至獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷;既有獨(dú)門絕活、方言土語、獨(dú)占一域的趣味,也有風(fēng)靡全國、傳誦一時(shí)、人人津津樂道的景象。相聲和小品是曲藝幽默、滑稽、詼諧的喜感美學(xué)的重要藝術(shù)形式和美學(xué)體裁。以相聲和小品為代表的藝術(shù)形式,專門彈撥中華民族笑和快樂的神經(jīng)。相聲和小品,幽默詼諧、語言精彩、一專多能、一人多角、以小博大、說長道短、說學(xué)逗唱,在人民群眾中具有廣泛而深遠(yuǎn)的影響。如果說詩歌以其文學(xué)語言的天才性被譽(yù)為文學(xué)皇冠上的明珠,那么大俗大雅的相聲就是中國口頭語言的巔峰樣態(tài)。如果說幽默是一個(gè)民族戰(zhàn)勝苦難、生生不息的文化密碼,那么相聲和小品承擔(dān)的就是豐滿中華民族幽默性格的使命。希望我們的相聲和小品堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向,繼續(xù)沿著歡樂著人民的歡樂,憂患著人民的憂患,諷刺著人民的諷刺,幽默著人民的幽默的藝術(shù)道路,開拓創(chuàng)新,再創(chuàng)佳績。
(作者:中國評(píng)協(xié)副主席、中國文學(xué)藝術(shù)基金會(huì)副理事長兼秘書長)
(責(zé)任編輯/鄧科)