摘 要 上海是梅蘭芳和梅派的福地。梅蘭芳來(lái)上海演出，學(xué)習(xí)上海的文化精粹，在上海文化精英的幫助和熏陶下，適應(yīng)上海觀眾的極高要求，成長(zhǎng)為京劇藝術(shù)大師。梅蘭芳在上海定居后，在俞振飛的幫助下，提高昆曲演出水平，成長(zhǎng)為昆曲藝術(shù)大師。梅蘭芳赴美演出，得到上海的最有力的資助。梅派藝術(shù)的重要繼承人梅葆玖出生于上海，在上海學(xué)戲并走上舞臺(tái)。新中國(guó)成立后，梅蘭芳與俞振飛合作演出的昆曲及拍攝的電影《斷橋》《游園驚夢(mèng)》等，是20世紀(jì)中國(guó)戲曲史和文化史上標(biāo)志性的重大藝術(shù)成果。梅蘭芳為上海的文化和藝術(shù)、為京劇和昆曲藝術(shù)作出重大貢獻(xiàn)。

關(guān)鍵詞 梅蘭芳；上海；昆曲大師

梅蘭芳（1894—1961），是20世紀(jì)中國(guó)地位最高、名聲最響亮的戲曲藝術(shù)家，也是20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)成就最高的戲曲藝術(shù)家之一。梅蘭芳的藝術(shù)生涯分為三個(gè)階段。第一階段是1904—1932年，在北京。第二階段是1932—1951年，在上海。第三階段是1951—1961年，在北京。梅蘭芳在上海的藝術(shù)活動(dòng)也分為三個(gè)階段。第一階段是他在北京時(shí)期，自1913年11—12月第一次來(lái)滬演出至1932年，約20年間梅蘭芳共來(lái)滬演出10次。第二階段是1932—1951年，他定居上海時(shí)期，約20年間共在上海演出9次。第三階段是他回北京時(shí)期，1951—1961年，10年間共來(lái)上海演出3次。

上海是梅蘭芳的福地。梅葆玖指出：“上海這座城市，承載了中國(guó)近代以來(lái)風(fēng)云變幻的歷史，是一個(gè)經(jīng)濟(jì)、文化中心，同時(shí)也是一個(gè)京劇重鎮(zhèn)，特別對(duì)于我父親梅蘭芳的藝術(shù)生活，以及梅派藝術(shù)的發(fā)展，都有著極重大的意義。1913年，父親首次登上申城的舞臺(tái)，用他自己的話說(shuō)，是‘演藝生涯發(fā)展方面的一個(gè)重要關(guān)鍵’?！薄吧虾Ｊ俏覀兠芳业囊粋€(gè)福地?！盵2]梅蘭芳與上海的結(jié)緣和定居上海，對(duì)于他個(gè)人和20世紀(jì)中國(guó)的戲曲事業(yè)都具有重大意義。

梅蘭芳與上海的關(guān)系，首先表現(xiàn)在梅蘭芳得到上海不可或缺的巨大幫助，意義非凡。其重大意義可以分為三個(gè)方面：一是上海對(duì)梅蘭芳京劇藝術(shù)生涯的重大意義；二是上海對(duì)梅蘭芳昆曲藝術(shù)生涯的重大意義；三是上升為整體的重大意義，即梅蘭芳在上海，對(duì)包含京劇在內(nèi)的戲曲藝術(shù)、對(duì)上海和中國(guó)文化的重大意義。

青年梅蘭芳在上海演出的成功，確立了他一流京劇藝術(shù)家的地位。梅蘭芳在上海接受新的藝術(shù)觀念、思想后，拓展了他的京劇藝術(shù)表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，從而成長(zhǎng)為一代京劇藝術(shù)宗師。梅蘭芳定居上海后，在上海昆曲藝術(shù)家俞振飛的幫助下，成長(zhǎng)為昆曲表演藝術(shù)大師。他與俞振飛合作演出的昆曲及拍攝的電影《斷橋》《游園驚夢(mèng)》等，是20世紀(jì)中國(guó)戲曲史和文化史上標(biāo)志性的重大藝術(shù)成果。梅蘭芳成為昆曲藝術(shù)家，整整提高了一個(gè)藝術(shù)層次。因?yàn)槔デ侵袊?guó)戲曲中的最高藝術(shù)，百戲之祖、百戲之師，也是中國(guó)的最高藝術(shù)之一。梅蘭芳達(dá)到了行內(nèi)公認(rèn)的京劇演員的最高境界，“文武昆亂不擋”的高度。梅蘭芳為上海藝術(shù)、京劇和昆曲藝術(shù)作出重大貢獻(xiàn)。

一、梅蘭芳在上海演出的背景

上海海納百川，有容乃大，是一個(gè)文化的海洋。20世紀(jì)上半葉，上海是中國(guó)的文化中心。當(dāng)時(shí)的上海文化藝術(shù)繁榮，戲曲演出也極其繁榮，大家名家薈萃，名作佳作林立，競(jìng)爭(zhēng)極其激烈，梅蘭芳是上海藝術(shù)百花園中最亮麗奪目的藝術(shù)大師之一。

1.上海是當(dāng)時(shí)中國(guó)和世界上最大的文化中心

當(dāng)時(shí)的上海，戲曲和繪畫(huà)處于世界一流的高峰地位，與西方的戲劇和繪畫(huà)雙峰并立。評(píng)彈是世界一流的藝術(shù)，戲曲處于最熱鬧的地位。在國(guó)畫(huà)方面，一流畫(huà)家?guī)缀跞谏虾?，一流的?shū)畫(huà)家有數(shù)十名，書(shū)畫(huà)家包括油畫(huà)、連環(huán)畫(huà)、廣告畫(huà)（月份牌美女畫(huà)、香煙牌子等）畫(huà)家，有幾百人，可謂世界之最。上海是全國(guó)的電影中心，也是唯一的電影產(chǎn)地。優(yōu)秀國(guó)產(chǎn)片受到觀眾歡迎，但不及戲曲、評(píng)彈。中國(guó)的電影沒(méi)有像戲曲、國(guó)畫(huà)一樣達(dá)到世界一流水平。上海的歌舞、雜技等藝術(shù)演出興盛，人才輩出，建筑藝術(shù)也處于世界的前列。上海是中國(guó)的文學(xué)中心，但新文學(xué)水平不高，瞿秋白說(shuō)讀者至多只有2萬(wàn)歐化青年；而武俠小說(shuō)和連環(huán)畫(huà)滿天飛，讀者極多。新文學(xué)藝術(shù)質(zhì)量差，受到瞿秋白、馮友蘭、賽珍珠、錢(qián)谷融等人的嚴(yán)厲批評(píng)。

2.上海的戲曲極其繁榮，梅蘭芳絕不能一家獨(dú)大，比梅蘭芳厲害的狠角、強(qiáng)手不少

自20世紀(jì)初至1966年“文革”之前，以上海為中心的江南諸種地方戲，有滬劇、昆劇、京劇、蘇劇、越劇、錫劇、徽劇、甬劇、紹劇、淮劇、揚(yáng)劇、杭劇、滑稽戲、上海山歌劇，共14種，還有來(lái)自嶺南的粵劇的經(jīng)常性演出，甚至還有北方梆子藝人為上海戲曲作出貢獻(xiàn)的歷史足跡。另有蘇州評(píng)彈風(fēng)靡上海。上海又是全國(guó)的話劇演出、出版和評(píng)論中心。諸多地方戲在上海共同發(fā)展和高度繁榮，真是蔚為大觀，世所罕見(jiàn)。

上海集中了16個(gè)劇種，戲曲（戲?。┖颓嚾绱朔睒s興盛，這是在中國(guó)乃至世界上都是絕無(wú)僅有的。這么多劇種在上海公平競(jìng)爭(zhēng)，形成共同繁榮的最佳局面。上海的新聞媒體也抱海納百川的態(tài)度，誰(shuí)演得好就宣傳誰(shuí)，沒(méi)有門(mén)戶之見(jiàn)，贊譽(yù)和批評(píng)都公正而確切。戲曲的票房業(yè)績(jī)?yōu)樯虾＝?jīng)濟(jì)的繁榮作了很大的貢獻(xiàn)。著名戲曲藝術(shù)家的報(bào)酬豐厚，生活優(yōu)裕，市場(chǎng)的鼓勵(lì)使藝術(shù)家不斷上進(jìn)，演藝水平不斷提高，新秀不斷涌現(xiàn)。戲曲的極度繁榮也推進(jìn)了劇場(chǎng)的建設(shè)。在上海市中心，即緊靠西藏路的東西兩邊，蘇州河以南、復(fù)興中路以北，集中了大量的戲院和影院——影院也常常演戲。如夏林匹克劇院（新中國(guó)成立后改名為新華電影院），“傳字輩”曾演出昆劇等。天蟾舞臺(tái)最興旺時(shí)有4層觀眾席，座位共3917個(gè)，其中一二層有2850個(gè)，三四層有1067個(gè)，在上海、中國(guó)乃至世界范圍內(nèi)，都是座位最多的正規(guī)劇場(chǎng)。坐在最上面看戲，舞臺(tái)小得似乎在看連環(huán)畫(huà)。南京路上的四大公司在頂樓或屋頂都設(shè)立劇場(chǎng)和游樂(lè)場(chǎng)，演出戲曲和曲藝，“大世界”游樂(lè)場(chǎng)里有一二十種戲曲、曲藝、雜技、歌舞同時(shí)演出，大量的私人電臺(tái)播出戲曲、評(píng)彈和說(shuō)唱、流行歌曲，熱鬧非凡。因此，弄堂、店堂里到處都飄揚(yáng)著戲曲、評(píng)彈和歌曲的美妙聲音。在馬路上有大量演出的“賣(mài)洋線團(tuán)”（以戲曲、說(shuō)唱吸引路人購(gòu)買(mǎi)商品），還有街頭演出的歌舞、雜技、雜耍，包括看“西洋景”、“賣(mài)梨膏糖”（以曲藝演唱吸引路人購(gòu)買(mǎi)商品）、“活孫抄把戲”（耍猴，一種馬戲節(jié)目），甚至還有“山東人賣(mài)拳頭”（民間武術(shù)表演），等等。這是在全中國(guó)和全世界都沒(méi)有的繁榮景象。

各劇種在上海進(jìn)入發(fā)展、繁榮和極盛期，藝術(shù)事業(yè)蒸蒸日上，為中國(guó)戲曲史和中國(guó)文化史作出了巨大的貢獻(xiàn)。尤其是滬劇、越劇、錫劇等，經(jīng)過(guò)20年的努力，從民間小戲成長(zhǎng)為達(dá)到藝術(shù)高峰的劇種，是中國(guó)和世界戲劇史、文化史上的奇跡。媒體的興亡也頗受益于戲曲的興盛。各種戲曲、曲藝小報(bào)應(yīng)運(yùn)而生，大型報(bào)刊也因戲曲演出廣告和評(píng)論豐富了內(nèi)容并增加了經(jīng)濟(jì)來(lái)源。演出活動(dòng)的密集和繁榮，兼之各種票房興起，極大地豐富了市民的文化生活。

3.梅蘭芳面對(duì)的是世界上鑒賞水平最高的上海觀眾

上海市民由于受到當(dāng)時(shí)社會(huì)條件的制約，文化程度不高，有學(xué)歷者不多，但是他們的愛(ài)國(guó)主義精神高揚(yáng)，對(duì)傳統(tǒng)文化有著高度的文化自信、自覺(jué)和熱愛(ài)，通過(guò)欣賞戲曲又進(jìn)一步提高了道德修養(yǎng)、文化修養(yǎng)。他們不崇洋媚外，反傳統(tǒng)思潮當(dāng)時(shí)只在很少一部分知識(shí)分子中流行，在民國(guó)時(shí)期影響很小。

上海觀眾為什么是世界上鑒賞水平最高的？他們喜歡上海和江南的戲曲、曲藝，也能欣賞北方的戲曲（如評(píng)劇、河北梆子）和曲藝（相聲）。流行歌曲和電影都有很大的市場(chǎng)。京劇也是江南戲曲。京劇前身是清初流行于江南地區(qū)，以唱吹腔、高撥子、二黃為主的徽班?！盎瞻噙M(jìn)京”后，與武漢地區(qū)的漢調(diào)結(jié)合，發(fā)展成為京劇。在“文革”前，上海稱(chēng)之為“京戲”。上海觀眾有機(jī)會(huì)并有能力欣賞中國(guó)高雅藝術(shù)、通俗藝術(shù)與西方文學(xué)藝術(shù)。民國(guó)時(shí)期，上海之外的城市不易看到西方文藝作品，尤其是演出。

上海市民是文化素質(zhì)最高的，上海經(jīng)濟(jì)在全國(guó)處于最繁榮和最發(fā)達(dá)的光輝歷史，就是以這幾代喜歡欣賞戲曲的文化素質(zhì)高的、道德修養(yǎng)高的千萬(wàn)市民所辛勤創(chuàng)造的。解放時(shí)，上海的主要?jiǎng)》N中，有京劇團(tuán)10余家，演職人員1200多人[1]；滬劇團(tuán)有13家，演員多達(dá)2千人左右；越劇團(tuán)達(dá)60多家。滬上的各級(jí)各類(lèi)戲曲劇團(tuán)有200多家，演職人員有2萬(wàn)之眾。[2]這在同期的國(guó)際大都市中，是絕無(wú)僅有的。

滬劇、越劇的觀眾多于京劇?！霸絼』屎蟆斌愕す?940年11月起主演越劇《楊貴妃》，連續(xù)演了132場(chǎng)。她飾演的楊貴妃嫵媚多姿，雍容華貴，羽扇輕搖，步步生輝，人們贊為“梅派作風(fēng)，丹桂獨(dú)步”，延續(xù)了“京劇賽過(guò)梅蘭芳，評(píng)劇好比白玉霜”的聲譽(yù)。梅蘭芳演的《貴妃醉酒》在演出場(chǎng)次和觀眾量方面都比不過(guò)筱丹桂。在藝術(shù)成就方面，觀眾也評(píng)價(jià)為筱丹桂高于梅蘭芳。筱丹桂在上海前后8年半時(shí)間，演出近5000場(chǎng)，紅透上海。其他名家的演出場(chǎng)次也都很可觀。

上海觀眾也喜歡北方戲劇。1934年，27歲的白玉霜（1907—1942）因逃避性騷擾來(lái)到上海，于1935年初至1936年初先在中央戲院（今西藏中路上海工人文化宮底層劇場(chǎng)）主演評(píng)劇《花為媒》《珍珠衫》等多個(gè)劇目，后又到恩派亞大戲院演出多個(gè)新戲，如《吳家花園》《馬震華哀史》等。其《武則天》《閻婆惜》《河?xùn)|獅吼》《風(fēng)流皇后》風(fēng)靡滬上，尤以名劇《馬寡婦開(kāi)店》吸引人，上海不少劇種競(jìng)相移植改編。她的高超演技受到上海觀眾熱烈而持久的歡迎，上海文化界和藝術(shù)界給予她很高的評(píng)價(jià)。著名戲劇家歐陽(yáng)予倩、洪深、田漢在《時(shí)事新報(bào)》刊登評(píng)論文章，贊譽(yù)白玉霜為“評(píng)劇皇后”，有的報(bào)刊稱(chēng)她為“評(píng)劇坤角泰斗”。1936年初，她與京劇演員趙如泉在天蟾舞臺(tái)合演京、評(píng)“兩下鍋”的《潘金蓮》，盛況空前。1936年，白玉霜主演的電影《海棠紅》由上海明星公司拍攝推出，轟動(dòng)大江南北和香港、東南亞，白玉霜越出上海，成為全國(guó)性的名角，擴(kuò)大了評(píng)劇的影響。1937年，白玉霜回到北京演出。

上海的京劇演出為全國(guó)最盛。京劇的這個(gè)劇名就是上海觀眾命名的。京劇以前稱(chēng)為“皮簧戲”。上海首先將皮簧改稱(chēng)為“京戲”（一度因北京改名為北平而稱(chēng)為“平戲”）?！熬颉币幻?，始創(chuàng)自上海，而后流傳到北京。直到樣板戲出現(xiàn)后，上海人稱(chēng)其為“京劇”。 梅蘭芳的同輩如周信芳，1931—1934年在天蟾唱得如火如荼，從二馬路（九江路）天蟾唱到四馬路（福州路）天蟾。他排演的《封神榜》紅得發(fā)紫，聯(lián)排16本之多。1937年后，周信芳在孤島卡爾登劇場(chǎng)（新中國(guó)成立后改名為長(zhǎng)江劇場(chǎng)）演出，全仗戲好、演技好吸引觀眾。他排了新戲《徽欽二帝》《董小宛》《香妃恨》《溫如玉》《文素臣》，同時(shí)上演拿手老戲，連續(xù)演出達(dá)4年之久，盛況始終不衰，創(chuàng)造了京劇史和戲曲史上一個(gè)演員獨(dú)撐最長(zhǎng)局面的奇跡。當(dāng)時(shí)上海灘“滿城爭(zhēng)唱蕭相國(guó)”和“萬(wàn)眾競(jìng)歌薛將軍”的美譽(yù)，充分顯示了周信芳“麒派”京劇藝術(shù)取得的偉大藝術(shù)成就，其精湛藝術(shù)具有“湛湛青天，赫赫標(biāo)榜，三生有幸，麒藝流芳”的巨大影響。

梅蘭芳的后輩如李少春（1919—1975），1934年在上海黃金大戲院與梅蘭芳合演京劇《四郎探母》。1941年11月，李少春應(yīng)上海天蟾舞臺(tái)之邀，衣錦還鄉(xiāng)。同年冬，與白玉薇等應(yīng)天蟾舞臺(tái)相邀，在上海演出近半年之久。1944年，李少春在天蟾舞臺(tái)演出《金錢(qián)豹》。上海觀眾爭(zhēng)相搶購(gòu)這場(chǎng)戲票，甚至還有人拿著飯盒排隊(duì)買(mǎi)票，由于人太多，排隊(duì)一等就是一天。

梅蘭芳的弟子與梅蘭芳激烈競(jìng)爭(zhēng)。程硯秋不僅與梅蘭芳打擂臺(tái)，而且競(jìng)評(píng)四大名旦時(shí)，程硯秋唱功第一，梅蘭芳屈居第二。梅蘭芳的弟子言慧珠（率言劇團(tuán)）、荀派名家兼學(xué)梅派的童芷苓（率童家班）、梅蘭芳逝世的同一年爆出的“小梅蘭芳”——“昆曲皇后”華文漪的演出盛況，梅蘭芳都應(yīng)嘆不如，演出場(chǎng)次之多、觀眾之多，都可令今人瞠目結(jié)舌。1961年，華文漪從上海市戲曲學(xué)校昆大班畢業(yè)，隨上海青年京昆劇團(tuán)去香港演出，獲得了空前的成功。12月21日起，華文漪等唱京劇《白蛇傳》，連演12場(chǎng)，一票難求，買(mǎi)票的隊(duì)伍圍著九龍彌敦道的普慶大戲院繞了四五圈。每一場(chǎng)戲票都在預(yù)售時(shí)被一搶而空，買(mǎi)不到票的觀眾等在劇院門(mén)口，遲遲不愿離去。從23日起，香港廣播電臺(tái)和“麗的呼聲”電臺(tái)同時(shí)轉(zhuǎn)播《白蛇傳》的演出實(shí)況。這是梅蘭芳常演的名劇，華文漪得到香港觀眾授予“小梅蘭芳”的殊榮。 故而梅蘭芳在上海取得的成就和產(chǎn)生的影響，都來(lái)之不易。

二、青年梅蘭芳在上海演出的成功，確立了他一流京劇藝術(shù)家的地位

1913年11—12月，梅蘭芳第一次來(lái)滬演出，取得很大的成功。1913年秋，王鳳卿受“丹桂第一臺(tái)”劇院經(jīng)理許少卿的邀請(qǐng)首次赴上海演出。在王鳳卿的提攜下，梅蘭芳為他配戲，以二牌旦角的身份赴滬演出。王鳳卿是頭牌須生，與“伶界大王”譚鑫培齊名。當(dāng)時(shí)青衣是二牌演員，只能當(dāng)須生的配角。這是梅蘭芳第一次離開(kāi)北京，首次出遠(yuǎn)門(mén)的梅蘭芳虛齡才20歲，由其伯母陪同照顧。

上海演出的頭一站是在張園舉辦的堂會(huì)。王鳳卿和梅蘭芳的《武家坡》贏得與會(huì)的上海新聞界、金融界、文藝界名流的一致叫好。從10月31日起，在四馬路大新街口（福州路湖北路口）丹桂第一臺(tái)（后為青蓮閣）演出。這是當(dāng)年公共租界首屈一指、令人耀眼的新式劇院。王鳳卿和梅蘭芳演出了《武家坡》《彩樓配》《玉堂春》《女起解》《雁門(mén)關(guān)》《御碑亭》《宇宙鋒》《虹霓關(guān)》《穆柯寨》等。梅蘭芳自感“那時(shí)我的技術(shù)，哪里夠得上說(shuō)是成熟？全靠著年富力強(qiáng)，有扮相、有嗓子、有底氣、不躲懶”[1]。梅蘭芳回憶說(shuō)：“那時(shí)上海的報(bào)紙上劇評(píng)的風(fēng)氣，還沒(méi)有普遍展開(kāi)。這許多觀眾們的口頭宣傳，是有他們的力量的?！盵2]梅蘭芳的演出效果非常好，王鳳卿進(jìn)一步提攜他。

11月16日，王鳳卿提攜梅蘭芳第一次貼演扎靠戲《穆柯寨》，這也是他第一次唱“大軸戲”?！按筝S戲”又叫“送客戲”，是全場(chǎng)演出的最后一出戲，通常是一出比較熱鬧的武戲，火爆熾烈，既能夠給大家以藝術(shù)的滿足，又能夠給整場(chǎng)演出一個(gè)美好的結(jié)局。大軸戲作為壓臺(tái)戲，如壓不住陣腳，觀眾提前散了，演出就失敗了。由梅蘭芳擔(dān)任大軸戲的主角，這是頭牌角色，對(duì)梅蘭芳在戲曲界地位的提升有重要作用。梅蘭芳第一次演扎靠戲《穆柯寨》，效果甚佳，大受歡迎。因而又動(dòng)意排演頭本《虹霓關(guān)》，與二本《虹霓關(guān)》連演。此戲頭本，梅蘭芳演東方氏，由刀馬旦應(yīng)工。二本，梅蘭芳飾丫鬟，花旦應(yīng)工。二本的東方氏并無(wú)大段唱工，所以丫鬟做主角。三本，是洞房，辛文禮顯魂。東方氏見(jiàn)到亡夫魂魄，有攛帳子、翻搶背等撲跌功夫，演員須有武旦功力。此劇又名《東方夫人》，多以頭本、二本演出，三本很少演出，今已絕跡。梅蘭芳在頭本中飾東方氏，二本飾丫鬟。這種一人兩角的演法，非常新穎，很受歡迎，為日后諸多旦角演員所效仿，從此開(kāi)創(chuàng)了京劇舞臺(tái)上“一趕二”“一趕三”演法的先例。

一個(gè)月后，原本演出合同期滿，但在劇院經(jīng)理許少卿的盛邀下，又繼續(xù)演出半個(gè)月。梅蘭芳為期45天的第一次赴滬演出使得他身價(jià)倍增，載譽(yù)返京遽然成為頭牌旦角演員。他晚年回憶說(shuō)，在前清的北京戲園，不準(zhǔn)帶燈演戲，戲迷與其說(shuō)是看戲，不如說(shuō)是聽(tīng)?wèi)?，有的戲迷?tīng)了多次譚鑫培，也不清楚譚鑫培長(zhǎng)啥模樣。但在丹桂第一臺(tái)，這種格局全變了?！皥?chǎng)上打著小鑼?zhuān)瑱z場(chǎng)的替我掀開(kāi)了我在上海第一次出場(chǎng)的臺(tái)簾。只覺(jué)得眼睛一亮……原來(lái)當(dāng)時(shí)戲館老板，也跟現(xiàn)在一樣，想盡辦法，引起觀眾注意這新到的角色。在臺(tái)前裝了一排電燈，等我出場(chǎng)，就全部開(kāi)亮了?！盵3]于是，上海觀眾不像北京觀眾僅僅聽(tīng)?wèi)?，而是仔?xì)看戲。細(xì)心的觀眾發(fā)現(xiàn)梅蘭芳演出時(shí)經(jīng)常低頭，影響了人物形象的表現(xiàn)，就和他約好，以后演出時(shí)一旦發(fā)現(xiàn)梅蘭芳低頭就鼓掌，提醒和鼓勵(lì)他改正。當(dāng)時(shí)觀眾的風(fēng)氣是，聽(tīng)到得意的時(shí)候都用叫好來(lái)表示他們的滿意，很少有人鼓掌的。[4]喝彩是贊賞、鼓勵(lì)演員的方法。從此，上海觀眾又增加了鼓掌。上海觀眾認(rèn)真看戲，這就激勵(lì)梅蘭芳認(rèn)真表演，做好各種表演動(dòng)作。

第一次離家赴滬演出近兩個(gè)月的梅蘭芳思念親人，歸心似箭。“祖母倚閭，稚子候門(mén)?！泵诽m芳一回家，祖母陳太夫人就對(duì)他說(shuō)：“常言說(shuō)得好‘勤儉才能興家’，你爺爺一輩子幫別人的忙，照應(yīng)同行從不吝嗇，給咱們這行爭(zhēng)了氣?？伤约悍浅€樸，從不浪費(fèi)有用的金錢(qián)。你要學(xué)你爺爺為人處世，也要學(xué)他勤儉的美德。我們這行的人成了角兒，錢(qián)來(lái)得太容易，就胡花亂用，糟蹋身體。等到漸漸衰落下去，難免挨餓受凍。像上海那樣繁華的地方，我聽(tīng)到有許多名角兒都?xì)г谀抢铩！盵1]梅家原有祖訓(xùn)“德先于藝，國(guó)重于家”，祖母進(jìn)而教導(dǎo)梅蘭芳生活必須規(guī)矩嚴(yán)謹(jǐn)。梅蘭芳說(shuō)：“我第一次到上海表演，是我一生在戲劇方面發(fā)展的一個(gè)重要關(guān)鍵?！盵2]

梅蘭芳第一次到上海演出并取得成功，具有五個(gè)重大意義。第一，齊如山說(shuō)，到上海唱紅了，才算真紅。梅蘭芳第一次赴滬演出使得他成為頭牌旦角演員、著名京劇藝術(shù)家。梅蘭芳的成功，改變了京劇演出的格局，京劇從以老生為頭牌，逐漸轉(zhuǎn)向以青衣為頭牌。第二，梅蘭芳吸收了一些新事物、新觀念，劇本創(chuàng)作、臉容化妝和舞美得到很大的改進(jìn)。在劇本創(chuàng)作上，上海啟發(fā)他用諷世警俗的新戲來(lái)表演時(shí)事，開(kāi)化民智。[3]他吸收了上海新式舞臺(tái)、燈光、化妝等改良成分。例如最早的青衣、閨門(mén)旦和花旦，貼片子又高又寬，往往把臉貼成方形，臉上的彩粉也很淡薄，顯得粗陋陳舊。梅蘭芳參照上海馮子和、趙君玉、歐陽(yáng)予倩的化妝特點(diǎn)，并借鑒話劇的化妝方法，加濃了敷粉，重勾眼圈并改進(jìn)了貼片子方式，從色彩和造型上均比以前和諧優(yōu)美。梅蘭芳改進(jìn)了貼片子后，將臉孔美化為鵝蛋臉，就終生以鵝蛋臉出場(chǎng)了。第三，在上海的演出，使梅蘭芳適應(yīng)觀眾的“聽(tīng)?wèi)颉鞭D(zhuǎn)化為“看戲”，從而擴(kuò)展了表演的藝術(shù)手段，增加了演和舞的分量。舊時(shí)北方青衣、花旦在表演上分工較嚴(yán)。青衣以唱為主，不重身段表情，所謂“抱肚子青衣”，抱著肚子唱?；ǖ﹦t以做功、話白為主。梅巧玲在表演上吸收一些花旦的表情動(dòng)作和話白技巧，后來(lái)其弟子余紫云（1855—1899）等也能唱善做。梅蘭芳心里已經(jīng)有這個(gè)想法，到上海演出后，就自覺(jué)加強(qiáng)演的成分。梅蘭芳說(shuō)：“我從上?；氐奖本?，因?yàn)槎嗔藥壮龅恶R旦的新戲，北京的觀眾沒(méi)有看我唱過(guò)，也覺(jué)得新鮮，很受他們的歡迎?！盵4]第四，梅蘭芳在上海第一次演出成功，收入豐厚，回北京后受到祖母的及時(shí)教誨，他一生生活作風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)，沒(méi)有任何不良嗜好和不良生活習(xí)慣，成為德藝雙馨的藝術(shù)大家。 第五，培育了梅蘭芳對(duì)京劇事業(yè)的時(shí)代責(zé)任感。祖母關(guān)于“你爺爺一輩子幫別人的忙，照應(yīng)同行，給咱們這行爭(zhēng)了氣”的教導(dǎo)，使梅蘭芳從此擺脫個(gè)人成名成家的功利心態(tài)，確立了照應(yīng)同行、德藝雙馨，給京劇爭(zhēng)氣，為京劇事業(yè)的發(fā)展和繁榮而敢于擔(dān)當(dāng)?shù)臅r(shí)代責(zé)任。

他這次到上海演出，吸收了上海文明戲、新式舞臺(tái)、燈光、化妝、服裝設(shè)計(jì)等改良成分，受到了海派文化的熏陶。梅蘭芳回到北京后，開(kāi)始嘗試時(shí)裝新戲《孽海波瀾》的創(chuàng)作，由此在偏于傳統(tǒng)的京都中很快形成了一種編演新戲的風(fēng)潮。梅蘭芳第一次到上海，結(jié)識(shí)了上海文藝界的許多一流名家，沈子培、吳昌碩、況夔笙、朱古微、趙竹君等，昆曲的前輩，如俞粟廬、徐凌云等，也常同席見(jiàn)面。他拜訪和結(jié)識(shí)了《時(shí)報(bào)》的狄平子和《申報(bào)》的史量才等新聞界的頂級(jí)人物。[5]梅蘭芳認(rèn)識(shí)了多位上海一流學(xué)者和畫(huà)家，增廣了見(jiàn)聞。

1914年秋冬之交，梅蘭芳第二次來(lái)上海，唱了34天的戲。[6]梅蘭芳與上海的朋友會(huì)面?！笆缕呷?，狄平子約我們?cè)谛』▓@一家菜館（應(yīng)該是著名酒家‘老半齋’，在漢口路、浙江路口；現(xiàn)在搬到福州路、浙江路口）吃飯，接風(fēng)。座中大半是上海的幾位舊學(xué)湛深兼長(zhǎng)書(shū)畫(huà)的老先生，如朱古微、沈子培、吳昌碩?！盵1]1914年底至1915年初，梅蘭芳第二次赴滬演出后回到北京，此時(shí)的梅蘭芳在演出受歡迎度與上座號(hào)召力上已經(jīng)超越了素有“伶界大王”美譽(yù)的老一輩藝人譚鑫培?？梢哉f(shuō)，從此京劇的梅蘭芳時(shí)代正式開(kāi)啟了。

1920年，梅蘭芳在上海天蟾舞臺(tái)演出《天女散花》時(shí)，有人對(duì)他說(shuō)：“楊小樓的戲是‘武戲文唱’，像你這出《天女散花》是‘文戲武唱’，可以稱(chēng)得起異曲同工?！盵2]梅蘭芳采用武戲中的一些基本演技把風(fēng)帶抖起來(lái)，一個(gè)在云端散花的天女必須有凌空的感覺(jué)，風(fēng)帶就是為了襯托天女凌空的姿態(tài)，這個(gè)凌空的感覺(jué)愈強(qiáng)烈，天女的形象就愈生動(dòng)。所以梅蘭芳使用“三倒手”“鷂子翻身”“跨虎”等武戲里的手段，使風(fēng)帶隨著身體上下旋轉(zhuǎn)，翻花飛舞。在“云路”“散花”兩場(chǎng)中，身上的勁頭與演武戲時(shí)是一樣的，所以這出戲可以叫作“文戲武唱”。[3]

梅蘭芳在上海連續(xù)演出非常成功，于是他在1913—1932年的20年中10次來(lái)上海演出，在上海不斷吸收新的觀念、新的思路，取得眾多新的藝術(shù)創(chuàng)造。梅蘭芳不滿足于單純的表演，在戲中增加了舞蹈成分，《紅線盜盒》中的“劍舞”、《西施》中的“羽舞”、《麻姑獻(xiàn)壽》中的“袖舞”、《木蘭從軍》中的“戟舞”、《思凡》中的“拂舞”、《抗金兵》中的“戎裝舞”等，給京劇帶來(lái)很大的革新。梅蘭芳對(duì)京劇的革新是全面的。1923年他在排練《西施》時(shí)，讓樂(lè)隊(duì)增加了胡琴，京胡的聲音在二胡的襯托下更為動(dòng)聽(tīng)，使京劇伴奏音樂(lè)得到很大的提升。當(dāng)時(shí)京劇中須生即老生是頭牌演員，青衣是二牌演員，只能當(dāng)須生的配角，因此，北方的青衣不能在上海出名。梅蘭芳的青衣角色擔(dān)任主角，打破了京劇的格局，從此在許多劇目中青衣成為京劇的主角，須生成為二牌。青衣?lián)晤^牌，是在須生依舊保持高度藝術(shù)成就的基礎(chǔ)上形成的，因此，青衣藝術(shù)的提升也在整體上提升了京劇的藝術(shù)高度。梅蘭芳經(jīng)過(guò)不斷的劇本創(chuàng)新、角色創(chuàng)新、演藝創(chuàng)新，成長(zhǎng)為一代藝術(shù)大師。

三、梅蘭芳從上海出發(fā)赴美、蘇演出，上海為梅蘭芳赴美演出提供三分之二的經(jīng)費(fèi)

上海的出海碼頭，是民國(guó)時(shí)期中國(guó)對(duì)外交流最重要的碼頭，曾經(jīng)迎送了3位諾貝爾獎(jiǎng)獲得者，分別是羅素、泰戈?duì)?、蕭伯納，還有賽珍珠都從上海出發(fā)往返美國(guó)。1924年4月12日，印度詩(shī)人泰戈?duì)柭暑I(lǐng)“國(guó)際大學(xué)訪問(wèn)團(tuán)”抵達(dá)上海匯山碼頭。他在黃浦江畔的碼頭上見(jiàn)到歡迎他的中國(guó)友人時(shí)，情不自禁地說(shuō)：“不知道是什么緣故，到中國(guó)就像回到故鄉(xiāng)一樣?！彼稚钋榈卣f(shuō)：“相信我的前世一定是一個(gè)中國(guó)人?！?014年，上海辭書(shū)出版社還專(zhuān)門(mén)出版了秦悅的《泰戈?duì)枺何仪笆朗侵袊?guó)人》一書(shū)。1924年5月19日，泰戈?duì)栐诒本┯^賞了梅蘭芳新排的神話劇《洛神》。觀戲后，泰戈?duì)柕胶笈_(tái)向梅蘭芳道謝并約次日面談，還寫(xiě)了一首小詩(shī)送給梅蘭芳。晚間梅蘭芳為泰翁送別，泰翁說(shuō)：“希望你帶著劇團(tuán)到印度來(lái)。”這是梅蘭芳在國(guó)內(nèi)接待外國(guó)名人看戲。

梅蘭芳沒(méi)去成印度，而是在眾多專(zhuān)家、朋友幫助下赴美演出。梅蘭芳訪美的資金全部由民間籌集。他自籌經(jīng)費(fèi)，由銀行協(xié)助，“居然在上?；I了十來(lái)萬(wàn)元之多”。[4]據(jù)李斐叔回憶，訪美資金一是來(lái)自北京的李石曾、周作民、王紹賢等，二是上?！俺卸旁麦?、黃金榮、張嘯林、馮幼偉、虞洽卿”等先生的“一致贊助，才成功此次游美之行”。[1]

上海共為梅蘭芳舉辦三次歡送會(huì)，這是空前絕后的盛舉。1930年1月9日，于右任先生特請(qǐng)上海名書(shū)畫(huà)家數(shù)十人，為梅蘭芳餞別于一品香（西藏路上的著名飯店）。臨時(shí)梅蘭芳要求為合作一幅，以留別念；即于飯后繪成，紅紫繽紛，真足為重洋遠(yuǎn)渡之紀(jì)念品。[2]1月14日，上海各界在大華飯店舉行歡送會(huì)時(shí)，梅蘭芳強(qiáng)調(diào)，他是為了促進(jìn)中美兩國(guó)的民族感情而去美國(guó)，通過(guò)文字說(shuō)明、書(shū)本圖畫(huà)、服裝器械、樂(lè)器臉譜等，向美國(guó)民眾介紹和交流中國(guó)京劇。[3]1月16日，上海官方在大華飯店舉辦歡送會(huì)?！扒叭眨?6日）大華茶舞之盛，無(wú)與倫比。市長(zhǎng)張群以次，均有演說(shuō)。梅亦致答辭，關(guān)于中國(guó)戲劇前途發(fā)展至希望，再三致意，聽(tīng)者咸為贊嘆不已。”[4]梅蘭芳和他的劇團(tuán)終于在1930年1月18日乘加拿大皇后號(hào)船離開(kāi)上海前往美國(guó)，上?！渡陥?bào)》連續(xù)跟蹤報(bào)道梅蘭芳在美國(guó)的日程和演出情況等。

梅蘭芳回國(guó)后，于1930年7月19日參加由上海社會(huì)名流及各界領(lǐng)袖在大華飯店組織的歡迎會(huì)，李石曾和胡適等分別致辭。梅蘭芳介紹在美演出的日程。[5]7月23日，上海戲劇界在九畝地舉辦盛大歡迎茶話會(huì)，到者數(shù)百人。梅蘭芳答詞說(shuō)：“我們中國(guó)的戲劇界，這幾年以來(lái)，實(shí)在是太不能振作了，尤其是戲劇的本身上，漸漸的衰微，新的既沒(méi)有人來(lái)創(chuàng)造，舊的又沒(méi)有人去保存，這是多么的危險(xiǎn)呢！在西方不問(wèn)新的舊的，人家都看得非常的重要，而且他們常常有新的東西出來(lái)，像他們這種富于創(chuàng)造的精神，是我們應(yīng)當(dāng)去快快學(xué)的。”“我們中國(guó)的舊戲，里面很有許多很好的東西。這次在美國(guó)，美國(guó)人看的很為重要，所以蘭芳希望國(guó)內(nèi)諸位同志，扣扣的把它保存起來(lái)，同時(shí)也應(yīng)當(dāng)整理整理，好讓它能夠適合現(xiàn)代民眾的需要?！盵6]

當(dāng)時(shí)戲曲演出非常興盛，但梅蘭芳憂慮戲曲的前途。那時(shí)候在劇本整理、出版、研究方面做得很少，表演藝術(shù)的總結(jié)、出版很少，學(xué)戲教戲全靠“口傳心授”，沒(méi)有條件錄存影像資料，留存后世。

四、梅蘭芳定居上海時(shí)期的豐富經(jīng)歷

梅蘭芳在上海的經(jīng)歷非常豐富。1932—1951年，梅蘭芳定居上海。自1933年在上海天蟾舞臺(tái)上演了創(chuàng)編新戲《抗金兵》《生死恨》，到1950年在上海的演出，梅蘭芳共在上海演出9次。

1932年冬天，日寇侵略華北的氣焰囂張，梅蘭芳攜家人遷居上海。先暫住在上海滄州飯店，一年之后，租下法租界僻靜的馬斯南路121號(hào)（今思南路78號(hào)）整棟帶花園的房子。梅蘭芳定居上海后，梅劇團(tuán)仍留在北京，每年只有一次在上?；虻酵獠貉莩?，他把其余時(shí)間用來(lái)繪畫(huà)、拍曲和補(bǔ)習(xí)英文。

梅劇團(tuán)留在北京有多個(gè)原因。第一，梅劇團(tuán)的眾多人員無(wú)法在上海租房居住。戰(zhàn)亂把江南地區(qū)的貧富百姓趕入上海，上海人口暴漲，房?jī)r(jià)騰飛。第二，梅劇團(tuán)成員是北方人，不習(xí)慣在上海生活。第三，梅劇團(tuán)在上海無(wú)法連續(xù)、高密度地演出并贏得觀眾。

梅蘭芳曾說(shuō)：“舊社會(huì)的大都市——租界里……（演戲）錢(qián)來(lái)得方便，上臺(tái)有人叫好，下臺(tái)到處歡迎，處在那樣環(huán)境里是很危險(xiǎn)的。（余）叔巖由于長(zhǎng)期唱重頭戲，累過(guò)了頭，加之生活上的不檢點(diǎn)，倒倉(cāng)時(shí)，嗓子不能很快恢復(fù)，只得辭班離津。”于是結(jié)束了他的演唱生涯。[1]實(shí)際上，梅蘭芳本人的體質(zhì)并不強(qiáng)壯，他不能承受高強(qiáng)度的長(zhǎng)期連續(xù)演出。

在上海期間，梅蘭芳于1938年初，攜家眷和劇團(tuán)演職員赴香港演出，全家留居香港。自1941年12月太平洋戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)、日寇占領(lǐng)香港起，梅蘭芳蓄須明志，息影舞臺(tái)。1942年夏，梅蘭芳為避免在香港的日寇逼迫，由香港返回上海。從此，杜門(mén)謝客。梅蘭芳在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)中蓄須停演，自1941年12月日寇占領(lǐng)香港，到1945年11月重新登臺(tái)演出，共近4年。1951年7月，梅蘭芳全家從上海遷回北京，定居護(hù)國(guó)寺街1號(hào)（今梅蘭芳紀(jì)念館）。自1938年初到1942年夏，梅蘭芳在香港居住了4年半。因此，梅蘭芳在上海的居住歲月實(shí)足是15年。

梅蘭芳在上海停演期間，以作畫(huà)謀生。他大致在1915年前后開(kāi)始學(xué)畫(huà)，其直接誘因是戲曲聲望日隆后交友的擴(kuò)展。海派繪畫(huà)巨擘吳昌碩贈(zèng)給梅蘭芳一幅梅花圖，他從此對(duì)繪畫(huà)萌發(fā)了極大興趣，于是開(kāi)始學(xué)畫(huà)。梅蘭芳作畫(huà)的時(shí)間大都在午夜以后。那時(shí)上海幾乎每天都有空襲警報(bào)，晚上10點(diǎn)就停止供電。他買(mǎi)了盞鐵錨牌汽油燈，每晚把窗簾拉得嚴(yán)嚴(yán)實(shí)實(shí)，點(diǎn)上汽油燈，然后沏一壺香片茶，研墨調(diào)色，鋪紙落筆，有時(shí)會(huì)一直畫(huà)到天亮。

梅派京劇藝術(shù)最重要的傳承人、梅蘭芳的第九個(gè)孩子梅葆玖1934年3月29日在上海出生，并在上海完成梅派藝術(shù)的傳承工作。梅葆玖回憶說(shuō)：“主要是因?yàn)楦赣H看我長(zhǎng)得像他，耳朵、眼睛都像，而且有嗓子，有條件學(xué)習(xí)京戲，就給我拍了定妝照。然后我演了《三娘教子》中的小孩，我父親覺(jué)得演得不錯(cuò)，認(rèn)為我有這方面的天分，這樣就開(kāi)始讓我學(xué)梅派了?！盵2]梅葆玖在10歲那年被父親確定為梅派傳人，拜了祖師爺后，學(xué)習(xí)就沒(méi)有間斷過(guò)。父親為他請(qǐng)了老師，唱腔、昆曲、武打，樣樣都學(xué)。梅葆玖說(shuō)：“解放后，他多次帶著我、帶著梅劇團(tuán)登上（上海）中國(guó)大戲院，登上（上海）人民大舞臺(tái)，在這里親身完成梅派藝術(shù)的傳承工作?！盵3]

上海思南路上的梅家成為梅派弟子的學(xué)校，李世芳、言慧珠、張君秋、杜近芳、李玉茹、童芷苓、白玉薇和顧正秋等，都在這兒唱戲，接受梅蘭芳的藝術(shù)指點(diǎn)。梅蘭芳喜歡話劇，與上海戲劇學(xué)院院長(zhǎng)熊佛西和來(lái)自北京的著名編劇歐陽(yáng)予倩都是好朋友。

梅蘭芳在上海居住期間曾赴蘇演出，做了深入的藝術(shù)交流。1935年2月21日—4月21日，梅蘭芳率劇團(tuán)赴蘇聯(lián)演出訪問(wèn)。2月18日，上海各界人士在國(guó)際飯店二樓舉行歡送梅蘭芳赴蘇聯(lián)演出宴會(huì)，到會(huì)的有蘇聯(lián)大使館代辦、政界要人，以及外交界、影劇界、金融界人士，中蘇來(lái)賓共300多人。2月21日，梅蘭芳在上海登上蘇聯(lián)輪船赴海參崴，再轉(zhuǎn)乘西伯利亞特別快車(chē)去莫斯科。梅蘭芳原定在莫斯科表演5場(chǎng)，列寧格勒3場(chǎng)，后因購(gòu)票觀眾空前踴躍，經(jīng)蘇方要求，改為在莫斯科演6場(chǎng)，在列寧格勒演8場(chǎng)。4 月15 日，梅蘭芳結(jié)束了在蘇聯(lián)的訪問(wèn)演出活動(dòng)，從莫斯科取道波蘭然后抵達(dá)柏林，開(kāi)始他對(duì)歐洲的游歷考察。自4月至7月，梅蘭芳到波蘭、德國(guó)、法國(guó)、比利時(shí)、英國(guó)、意大利等國(guó)進(jìn)行戲劇考察。梅蘭芳與余上沅于7月上旬結(jié)束在意大利的訪問(wèn)，從威尼斯乘康特凡第號(hào)郵輪，途經(jīng)埃及、印度、香港，于8月3日下午回到上海。回上海后，8月4日晚7時(shí)，名流李石曾、褚民誼、杜月笙等16人召集，在福開(kāi)森路世界學(xué)社花園舉行第一次歡迎會(huì)，虞洽卿、陳光甫、余上沅、劉海粟夫婦、胡蝶等40余人到場(chǎng)。[1]第二次歡迎會(huì)是本市朝野名流于8月13日下午4時(shí)，在國(guó)際飯店二樓舉行茶會(huì)，歡迎此次歐游載譽(yù)歸來(lái)的梅蘭芳。來(lái)賓甚多，中外嘉賓200余人，吳市長(zhǎng)、俄大使、胡蝶等均有演說(shuō)。當(dāng)日晚上8時(shí)半，蘇聯(lián)大使館設(shè)晚宴招待梅蘭芳，并邀上海各界名流作陪。第三次歡迎會(huì)是8月23日下午5時(shí)，本埠國(guó)際戲劇學(xué)會(huì)佛銳茲（有報(bào)道稱(chēng)馥麗絲）夫人在虹橋路4391號(hào)沙遜別墅花園（今龍柏飯店）舉行茶會(huì)，歡迎梅蘭芳。

梅蘭芳赴美演出是三次歡送會(huì)，兩次歡迎會(huì)。赴蘇演出是一次歡送會(huì)，三次歡迎會(huì)。只有在上海，才能組織起這樣大規(guī)模、高規(guī)格的多次迎送會(huì)。上海各界為梅蘭芳舉辦多次盛大的歡送會(huì)和歡迎會(huì)，不僅對(duì)梅蘭芳起了很大的鼓勵(lì)和宣傳作用，更是文藝界、戲曲界弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和增強(qiáng)文藝界、戲曲界團(tuán)結(jié)、交流的重大集體活動(dòng)，具有重要的意義。

在蘇期間，蘇聯(lián)的戲劇大師斯坦尼拉夫斯基、聶米羅維奇-丹欽科、梅耶荷德，電影大師愛(ài)森斯坦和德國(guó)戲劇大師布萊希特等世界一流的導(dǎo)演、劇作家和理論家觀看了梅蘭芳的演出，做了理論交流。

1936年，梅蘭芳在上海接待訪華的卓別林，還請(qǐng)他去看了京劇《火燒紅蓮寺》和馬連良的戲。1936年3月9日，電影大師卓別林抵上海，上海文藝界以國(guó)際藝劇社的名義，在國(guó)際飯店為卓別林舉行歡迎茶會(huì)。卓別林在下榻的華懋飯店（今南京東路外灘和平飯店北樓）稍事休息后，游覽了南京路和城隍廟，又到老介福定制了60打真絲襯衫。5時(shí)半，卓別林匆匆趕回國(guó)際飯店，梅蘭芳和著名影星胡蝶等100多位文藝界人士已早早等候在那里。

晚宴結(jié)束后，卓別林表示很想看中國(guó)的國(guó)粹——京劇。在梅蘭芳陪同下，卓別林先去“大世界”游覽了一圈，然后來(lái)到隔壁的共舞臺(tái)觀看了京劇連臺(tái)本戲《火燒紅蓮寺》。他們進(jìn)場(chǎng)時(shí)，戲正演到最精彩的“十四變”。劇中變幻無(wú)窮的舞臺(tái)背景和精彩絕倫的武戲斗劍，令卓別林很感興趣，連連鼓掌，贊譽(yù)這是“東方僅有藝術(shù)”。因?yàn)閯∏榫o湊，不允許拉幕換景，14場(chǎng)布景全部在熄燈的一剎那間完成變換，卓別林看了贊不絕口。他說(shuō)，在國(guó)外，除莎士比亞的戲劇在演出中有此換景手法外，其他尚不多見(jiàn)。當(dāng)晚梅蘭芳沒(méi)有演出，他見(jiàn)卓別林意猶未盡，就介紹說(shuō)馬連良先生正在離此不遠(yuǎn)的新光大戲院演出京劇《法門(mén)寺》。戲中有位丑角賈桂，正是6年前梅蘭芳在洛杉磯向卓別林提到的京劇界前輩蕭長(zhǎng)華先生擅演的角色。卓別林對(duì)此很有興趣，于是他們前往坐落在寧波路的新光大戲院，恰好趕上《法門(mén)寺》中“趕路”一場(chǎng)戲即將開(kāi)演。卓別林觀賞京劇的神情很專(zhuān)注，不僅細(xì)聽(tīng)唱腔和胡琴的過(guò)門(mén)，還用右手在自己膝上輕輕打著節(jié)拍。不僅如此，趁演出間隙，卓別林還深有感觸地和梅蘭芳說(shuō)，中西音樂(lè)歌唱雖然各有風(fēng)格，但他始終相信，演員把各種情緒表現(xiàn)出來(lái)的那種力量卻是一樣的。

抗戰(zhàn)勝利后梅蘭芳在上海復(fù)出，具有重大意義。1945年11月，梅蘭芳重新登臺(tái)。因長(zhǎng)年不唱戲，嗓子無(wú)法馬上恢復(fù)，不能演唱京劇，俞振飛建議他唱昆曲。11月28日—12月11日，梅蘭芳與俞振飛在上海美琪大戲院合作演出了《斷橋》《思凡》《販馬記》《游園驚夢(mèng)》等昆劇。俞振飛邀約昆曲“傳字輩”名家朱傳茗、周傳瑛、王傳淞、鄭傳鑒、汪傳鈐、王傳蕖、沈傳芹等為梅蘭芳配戲，在上海美琪大戲院共演出昆劇13場(chǎng)。因體諒梅蘭芳長(zhǎng)年輟演的經(jīng)濟(jì)困難，俞振飛和經(jīng)濟(jì)極度困難的“傳字輩”全體演員不拿一分報(bào)酬，票房收入全歸梅蘭芳?！皞髯州叀边@次在上海演出意義重大，他們幫助梅蘭芳克服第一次上演的最大困難而成功復(fù)出。梅蘭芳復(fù)出的昆劇演出也產(chǎn)生了很大影響。這次演出吸引了大量上海觀眾，其中年僅10歲的白先勇觀看了這次演出后，被昆劇藝術(shù)所震撼，50年后成為昆劇義工，為昆劇的傳承和推廣作出巨大的貢獻(xiàn)。

梅蘭芳在上海拍攝的第一部戲曲電影是，1948年6月至11月在上海聯(lián)華三廠拍攝的彩色片《生死恨》。1934年5月11日，《生死恨》首次在上海黃金大戲院公演，感染力極強(qiáng)，引起觀眾強(qiáng)烈共鳴。[1]費(fèi)穆以華藝影片公司的名義邀請(qǐng)梅蘭芳拍電影《生死恨》。梅蘭芳說(shuō)，“拍攝電影，我早有這個(gè)打算，因?yàn)槲椰F(xiàn)在已經(jīng)是五十開(kāi)外的人了，幾時(shí)聽(tīng)見(jiàn)過(guò)唱旦角的唱到六十、七十？那就成了老旦了。可是，我經(jīng)常接到各地觀眾的來(lái)信，希望我到他們那里去演戲”，但“中國(guó)地方那么大，不可能都走遍，所以很想拍一部電影，使許多邊遠(yuǎn)地方的人，也能從銀幕上看到我的戲，這是我的心愿”。[2]

梅蘭芳為此組織了一個(gè)編劇小組，在馬斯南路的梅花書(shū)屋精心創(chuàng)作。電影拍攝完成，寄送美國(guó)做后期技術(shù)整理。隔了一段時(shí)間，從美國(guó)寄回來(lái)的拷貝試播，卻使梅蘭芳大失所望。顏色走樣，錄音不穩(wěn)定。梅蘭芳越看越生氣，真想把這部片子扔到黃浦江里去。他對(duì)費(fèi)穆表示，他主張不發(fā)行。對(duì)此費(fèi)穆十分焦急，他通過(guò)資深劇評(píng)家許姬傳向梅蘭芳解釋?zhuān)⒄f(shuō)明許多苦衷，希望梅先生能原諒，顧全大局，否則華藝公司將就此垮臺(tái)。梅蘭芳經(jīng)過(guò)一番全盤(pán)的考慮，終于同意華藝公司發(fā)行《生死恨》。《生死恨》作為我國(guó)第一部彩色影片，雖然存有諸多遺憾，但對(duì)以后的彩色片拍攝有重要的借鑒作用，而且留下了梅蘭芳當(dāng)年的演出形象和作品，所以，《生死恨》的拍攝具有重要?dú)v史意義。

五、梅蘭芳在上海研究昆曲，成為昆曲藝術(shù)大師

梅蘭芳在上海不僅接觸和學(xué)習(xí)了新事物，而且意外地對(duì)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)有了新的認(rèn)識(shí)。20世紀(jì)20年代初，在上海的一次宴席上，梅蘭芳聽(tīng)俞振飛唱昆曲后激動(dòng)地說(shuō)：“我今天才聽(tīng)到真正的昆曲。在北京聽(tīng)了許多昆曲，我總懷疑不應(yīng)該那么唱的，聽(tīng)到俞氏父子唱的，才覺(jué)得完全合乎我的理想?！盵3]梅蘭芳后來(lái)又對(duì)許姬傳說(shuō)：“過(guò)去我在北京聽(tīng)到的不是正宗的昆曲，我想象中的昆曲一定是像今天聽(tīng)到的那樣?！泵诽m芳對(duì)俞振飛的昆曲極為欽佩。[4]

昆曲是百戲之祖、百戲之師，梅蘭芳領(lǐng)略到了中國(guó)戲曲的最高藝術(shù)的魅力。他定居上海后，自1933年起，比較系統(tǒng)地向俞振飛學(xué)習(xí)昆曲，重新嚴(yán)格規(guī)范地排練了學(xué)過(guò)的昆曲名作，而且還增加了新戲。梅蘭芳學(xué)習(xí)昆曲具有六個(gè)重大意義。一是昆曲藝術(shù)的精粹融入了梅蘭芳京劇藝術(shù)，使其在表演上更規(guī)范，無(wú)形中提高了梅蘭芳京劇演出的層次。二是梅蘭芳提高了昆曲演唱水平，他成為“唱念做打俱佳、文武昆亂不擋”的全才，在昆曲藝術(shù)領(lǐng)域也成為頂級(jí)的藝術(shù)家，為昆曲的傳承發(fā)展作出了巨大的貢獻(xiàn)。三是梅蘭芳借助昆曲在抗戰(zhàn)勝利后復(fù)出，決定了他后半生京昆并重的藝術(shù)道路。四是梅蘭芳的聲譽(yù)在一定程度上幫助了昆曲在慘遭毀滅時(shí)期渡過(guò)難關(guān)，得以存活。五是梅蘭芳與俞振飛合作演出并拍成電影的《斷橋》《游園驚夢(mèng)》成為20世紀(jì)中國(guó)標(biāo)志性的重大作品。六是梅蘭芳拍攝的電影《游園驚夢(mèng)》得到上海昆曲藝術(shù)家的有力支持，除他本人主演杜麗娘之外，俞振飛演柳夢(mèng)梅，言慧珠演春香，華傳浩演杜寶夫人，這些都是上海的昆曲藝術(shù)家。上海市戲曲學(xué)校昆大班女生20人去北京電影制片廠出演花神，其中大花神就是后來(lái)的“昆曲皇后”華文漪，另有3人現(xiàn)今都是國(guó)寶級(jí)的昆曲藝術(shù)家。她們受到梅蘭芳大師的藝術(shù)熏陶，也為梅蘭芳的演出錦上添花。

六、梅蘭芳在新中國(guó)成立后的文藝活動(dòng)

1949年，梅蘭芳榮獲美國(guó)波摩那學(xué)院和南加州大學(xué)的榮譽(yù)文學(xué)博士學(xué)位。1949年6月24日，梅蘭芳應(yīng)邀離滬北上，7月，作為南方代表參加在北京召開(kāi)的第一次中華全國(guó)文學(xué)藝術(shù)工作者代表大會(huì)。會(huì)議期間，周恩來(lái)專(zhuān)程看望梅蘭芳，在談話中提出希望梅蘭芳能夠到北京工作，主持當(dāng)時(shí)即將成立的中國(guó)戲曲研究院。梅蘭芳表示同意回北京工作。1951年4月，梅蘭芳被任命為中國(guó)戲曲研究院院長(zhǎng)，7月，全家從上海遷回北京。1961年7月9日，梅蘭芳又被任命為中國(guó)戲曲學(xué)院院長(zhǎng)。8月8日凌晨5時(shí)，梅蘭芳在北京病逝，享年67歲。回北京期間，梅蘭芳共來(lái)上海演出3次，最后一次來(lái)滬演出是1956年9—10月。

七、梅蘭芳對(duì)上海文化的重大貢獻(xiàn)

梅蘭芳在上海的演出，對(duì)上海文化、海派文化的發(fā)展和繁榮作出了重大貢獻(xiàn)，他的上海弟子為上海的文化藝術(shù)事業(yè)也作出了重要貢獻(xiàn)。梅蘭芳是京劇藝術(shù)家中弟子最多的宗師之一，有105個(gè)弟子。梅蘭芳親授的上海弟子有著名京劇藝術(shù)家言慧珠、李玉茹，還有各派都學(xué)的童芷苓，都是一流京劇藝術(shù)家。梅蘭芳在上海的梅派再傳弟子有李麗芳、李炳淑、張南云、夏慧華、陸義萍，以及青年演員史依弘、郭睿玥、李國(guó)靜、高紅梅、田慧等。

梅蘭芳第一次來(lái)上海后，打破成名成家、只為個(gè)人奮斗的心態(tài)，有志于為京劇藝術(shù)、中國(guó)藝術(shù)、中國(guó)文化的發(fā)展作出貢獻(xiàn)。他的多位上海弟子都有這樣的志向和實(shí)踐，如被迫自殺的言慧珠曾擔(dān)任上海市戲曲學(xué)校副校長(zhǎng)，全身心投入教育，幫助學(xué)生。另如童芷苓，本是“唱不死”的紅得發(fā)紫的大名角，“文革”中壞人將她的頭按在馬桶里折磨，將她塞在麻袋里，從樓梯上扔下去打，被稱(chēng)為“打不死的童芷苓”。童芷苓“文革”后復(fù)出，恢復(fù)演出很多名劇，后期癌癥病危還赴臺(tái)灣按原定計(jì)劃演戲，為了京劇事業(yè)的繼承和發(fā)展鞠躬盡瘁，至死不渝。

梅蘭芳在上海的重大意義，值得不斷研究。本文拋磚引玉，希望更多專(zhuān)家繼續(xù)深入研究，作出更大的貢獻(xiàn)。

〔本文系國(guó)家社科基金藝術(shù)學(xué)重大項(xiàng)目“新中國(guó)70年戲曲史·上海卷”（19ZD04）階段性成果〕

【作者簡(jiǎn)介】

周錫山：上海藝術(shù)研究中心研究員。

（責(zé)任編輯 劉艷妮）