摘要：鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)涉及音樂素養(yǎng)、藝術(shù)創(chuàng)新能力以及跨學(xué)科的綜合素質(zhì)。在開放性的姿態(tài)下，它直接影響著音樂劇教學(xué)質(zhì)量的優(yōu)劣與高低，因其體現(xiàn)多重價值，優(yōu)化教學(xué)過程和提升教學(xué)質(zhì)量，增強(qiáng)學(xué)生演繹技能、提升學(xué)生音樂素養(yǎng)，渲染音樂劇作品氣氛，挖掘和展示音樂劇唱段的藝術(shù)魅力。此次分析打破了音樂劇教學(xué)與鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)兩塊內(nèi)容單向看的局面，重心基于鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的內(nèi)涵、學(xué)科特征以及價值，提出了價值實現(xiàn)的策略應(yīng)對教學(xué)缺失。通過提供多元化的課程設(shè)置和豐富的實踐機(jī)會，開闊音樂劇教學(xué)中的困局，多元的傳遞內(nèi)容與方式，幫助學(xué)生全面發(fā)展，拓寬音樂視野，培養(yǎng)獨(dú)特音樂風(fēng)格和表達(dá)能力。

關(guān)鍵詞：鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)音樂劇教學(xué)價值實現(xiàn)

作為集音樂、舞蹈、戲劇等元素于一體的獨(dú)特藝術(shù)形式，音樂劇具有綜合性、現(xiàn)代性、多元性、靈活性與高度的商業(yè)操作性等特征。近年來，我國音樂劇產(chǎn)業(yè)化發(fā)展，越發(fā)凸顯了音樂劇專業(yè)建設(shè)教學(xué)質(zhì)量的重要性和緊迫性。在高校音樂劇教學(xué)中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)具有不可或缺的地位，直接影響著音樂劇教學(xué)質(zhì)量的優(yōu)劣與高低。深入探討鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的重要價值與實現(xiàn)路徑，對于提升音樂劇教學(xué)質(zhì)量具有重要意義。

一、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)決策的基點(diǎn)與重心

藝術(shù)指導(dǎo)具有多個層面的意涵。從職業(yè)看，它是從事某個專業(yè)指導(dǎo)的群體的稱謂。國內(nèi)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)主要分為器樂藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂藝術(shù)指導(dǎo)，其中，在器樂藝術(shù)上的指導(dǎo)，即鋼琴與其他樂器合奏，通過不同樂器的演奏效果，使作品情緒更加豐滿，富有變化，使作品情感更加鮮明；在聲樂藝術(shù)上的指導(dǎo)，即通過鋼琴藝術(shù)，更加完全、直觀的體現(xiàn)作品的藝術(shù)及思想內(nèi)涵，本文的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)主要指聲樂指導(dǎo)。從專業(yè)看，它是指專門培養(yǎng)音樂藝術(shù)指導(dǎo)人才的專業(yè)。目前，國內(nèi)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)主要分為器樂藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)和聲樂藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)。其中，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)涉及專業(yè)較多，不僅包括鋼琴、聲樂，而且涉及文學(xué)、表演等多個專業(yè)。

作為一門學(xué)科，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)具有指導(dǎo)性與特殊性等特征。所謂指導(dǎo)性，即在聲樂演唱、器樂演奏、合唱、舞蹈等方面予以“指導(dǎo)”。所謂特殊性，即鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)不是單純的鋼琴伴奏。雖然鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)是由鋼琴伴奏衍生而來，但與其有著顯著的區(qū)別。后者是依據(jù)一定的原則和方法，輔助演唱者表達(dá)和表現(xiàn)作品。就聲樂演唱而言，需要伴奏者深入了解演唱者及其演繹的作品，在和聲、織體、強(qiáng)弱、呼吸等方面進(jìn)行精妙配合。而后者主要是“指導(dǎo)”層面的，不僅需要指導(dǎo)者具有較強(qiáng)的伴奏能力、合作能力以及良好的藝術(shù)修養(yǎng)，而且需要指導(dǎo)者全面了解作品的內(nèi)涵、風(fēng)格、特征等，指導(dǎo)和引導(dǎo)表演者演繹作品。進(jìn)一步分析，相對于鋼琴伴奏，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對于聲樂演唱的指導(dǎo)中體現(xiàn)在“彈”“聽”“講”。所謂“彈”，即通過鋼琴伴奏，模仿不同器樂的和聲和音色，與演唱者一起完美詮釋作品；所謂“聽”，即通過聽演唱，發(fā)現(xiàn)其不足，在織體、調(diào)式、調(diào)性、情感、和聲、音準(zhǔn)、節(jié)奏等方面，與演唱者進(jìn)行配合和引導(dǎo)；所謂“講”，即通過講解作品的創(chuàng)作背景、曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、藝術(shù)風(fēng)格等，幫助演唱者深化理解和體驗，增強(qiáng)表現(xiàn)力。

二、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)開啟音樂劇教學(xué)中的缺失

音樂劇教學(xué)的特征與規(guī)律，客觀上要求鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)以過硬的伴奏技術(shù)與濃厚的藝術(shù)修養(yǎng)，指導(dǎo)學(xué)生全面學(xué)習(xí)和把握劇本、劇詩、音樂和舞美，引導(dǎo)學(xué)生從角色塑造、語言表達(dá)和音樂表現(xiàn)等方面，完美演繹作品。

（一）打破與教學(xué)維度的對話壁壘

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對于優(yōu)化音樂劇教學(xué)過程、提高教學(xué)質(zhì)量具有獨(dú)特價值。相比其他樂器，鋼琴具有較強(qiáng)的表現(xiàn)能力、豐富的單色和演奏優(yōu)勢，能夠有效降低教學(xué)成本和勞動量。目前，雖然高校普遍開設(shè)了鋼琴課程，但伴奏方式上往往是鋼琴與其他樂器互為伴奏，加之課時不足，學(xué)生難以適應(yīng)和掌握這一伴奏方式。把鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)引入進(jìn)來，可以彌補(bǔ)音樂劇教學(xué)中的不足和缺憾。在音樂劇教學(xué)中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對于作品的補(bǔ)充一般是進(jìn)行表達(dá)復(fù)調(diào)或模仿復(fù)調(diào)，引導(dǎo)學(xué)生的演唱與音樂相呼應(yīng)，增強(qiáng)歌唱效果；或采用對比復(fù)調(diào)，強(qiáng)化旋律間的調(diào)性與句法的對比、聲音之間的音高、節(jié)奏、結(jié)構(gòu)等方面的對比，增強(qiáng)音樂的戲劇性與抒情性，使得音樂更加豐滿、音樂形象更為豐富。

同時，在音樂劇教學(xué)過程中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)有利強(qiáng)化演唱中的合作，使教學(xué)環(huán)境與氛圍更為和諧。在音樂劇教學(xué)中，鋼琴或主奏或伴奏，演唱或主唱或無聲，其依據(jù)不僅在樂譜的標(biāo)注，更需要鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的引導(dǎo)。音樂劇的主要唱段的演唱，離不開鋼琴伴奏與演唱密切合作。其中，鋼琴藝術(shù)為學(xué)生建構(gòu)了音樂空間。在其中，鋼琴與演唱者構(gòu)成一種主客關(guān)系，要求學(xué)生與鋼琴的節(jié)奏相一致。在此基礎(chǔ)上，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)進(jìn)一步建構(gòu)一種更為更高級的主客關(guān)系，即以音樂劇作品或其中的唱段為主體，鋼琴伴奏與演唱同為客體，指導(dǎo)和引導(dǎo)學(xué)生與鋼琴密切合作，共同演繹好音樂劇作品，從而使音樂劇的演繹環(huán)境和氛圍更加和諧。

（二）突破傳遞方式的單向

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)有利提升學(xué)生演繹音樂劇的綜合能力。表現(xiàn)在：首先，緩解學(xué)生心理壓力。在音樂劇表演過程中，學(xué)生難免會存在來自觀眾、自身等舞臺氛圍方面的壓力，造成心理緊張等，而鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)可幫助其消除心理壓力或不良情緒的影響。比如，在演唱音樂劇的唱段時，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)可為演唱者提供托腔保調(diào)、陪襯、暗示和引導(dǎo)，在演唱者遇到搶拍、跑調(diào)或唱錯歌詞時，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)可通過即興伴奏的方式助其繼續(xù)演唱，緩解或消除演唱者心理壓力。

其次，增強(qiáng)學(xué)生演繹技能。在音樂劇表演過程中，學(xué)生難免會面臨外部環(huán)境的影響、自身狀況不佳等許多不確定因素，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)通過“約束”“引導(dǎo)”“支持”，提升學(xué)生演繹音樂劇作品的技能。在“約束”方面，鋼琴可為學(xué)生提供音準(zhǔn)與節(jié)奏支持，因為鋼琴擁有固定的音高，且節(jié)奏相對易于控制，能夠?qū)W(xué)生演唱音樂劇唱段起到約束作用，增強(qiáng)其演唱的準(zhǔn)確性。在“引導(dǎo)”方面，在演唱音樂劇唱段時，由于鋼琴前奏先于人聲，這種時間的前置性，能夠為學(xué)生演唱提供節(jié)奏信息、音高和調(diào)性引導(dǎo)以及情感準(zhǔn)備，使學(xué)生快速進(jìn)入狀態(tài)。在“支持”方面，作曲家在創(chuàng)作音樂劇的唱段時，便明確其對人聲聲部的支持作用。而鋼琴具有多層面的支持功能，在音高上為旋律提供和聲上的支持，賦予音樂色彩感；在節(jié)奏上為旋律提供動力支持，賦予音樂表現(xiàn)力；在音響上拓展旋律的音區(qū)音域，賦予音樂層次感，從而幫助學(xué)生完整地表現(xiàn)音樂劇唱段作品。再次，提升學(xué)生音樂素養(yǎng)。教學(xué)前期，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)通過指導(dǎo)和引導(dǎo)學(xué)生了解音樂劇創(chuàng)作背景、思想文化內(nèi)涵與情感表達(dá)方式，增強(qiáng)學(xué)生對音樂劇的分析與鑒賞能力；教學(xué)過程中，通過音樂劇作品解讀、分析曲式結(jié)構(gòu)與和聲演繹以及情緒的變化，增強(qiáng)學(xué)生的感悟力；在指導(dǎo)和引導(dǎo)學(xué)生合作中，通過體驗“呼吸感”，進(jìn)行即興演唱和“人聲、鋼琴、作品三位一體的高審美表演”，培養(yǎng)學(xué)生的敏銳聽覺。而學(xué)生通過與鋼琴的配合與合作，能夠更好地把握音樂劇作品的整體風(fēng)格，并在鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)下，正確處理音準(zhǔn)、音高等音樂元素，提升演繹能力和水平。

（三）突圍復(fù)調(diào)性作品的藝術(shù)語言形式

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)通過旋律、速度、節(jié)拍和音色等，渲染音樂劇作品氣氛，增強(qiáng)其藝術(shù)魅力。音樂劇唱段作品均強(qiáng)調(diào)聲音、情感與境界的融合與呈現(xiàn)，在此過程中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)能夠為之渲染氣氛，從而為學(xué)生完美演繹音樂劇提供必要的藝術(shù)氛圍。在音樂劇《致青春》中，鋼琴以其舒緩的旋律，烘托和再現(xiàn)女子群舞《苗女出嫁》，苗族姑娘頭戴銀冠、身披銀落、高舉紅傘踏步擺臂款款起舞，有如天邊一片紅云浮動美麗無窮；以激亢的旋律，烘托和再現(xiàn)群舞《抗洪舞》，反映洪水泛濫四處狂瀉，工人們的奮力抗?fàn)?。在此藝術(shù)氛圍中，能夠把學(xué)生帶入揪人肺腑情節(jié)發(fā)展—既有波瀾壯闊激動人心的柳州工業(yè)歷史，也有一代人無法割舍的家國情懷和情感糾葛；既看到了“鋼鐵是怎樣煉成的”的青春時代，也看到蓬勃發(fā)展的工業(yè)柳州的遠(yuǎn)大前程。

同時，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)也為挖掘和展示音樂劇唱段的藝術(shù)魅力提供了技術(shù)支持。以音樂劇《鋼的琴》唱段《女兒》為例，歌曲一開始，鋼琴便以舒緩的旋律進(jìn)入，表現(xiàn)男主人公及其前妻各自為女兒購買鋼琴而產(chǎn)生的情緒變化。在伴奏織體上，引子及A樂段采用的伴奏形式，由順分型、等分型節(jié)奏和三度和弦構(gòu)成，強(qiáng)化旋律的律動性；B樂段采用的伴奏形式，則是把順分型節(jié)奏與等分型節(jié)奏結(jié)合起來，強(qiáng)化旋律的歌唱性。其中，鋼琴在第44樂節(jié)雙手運(yùn)用七和弦震音，把男主人公及其前妻的激動情緒推向高潮，然后采用左右手的和弦伴奏織體，不斷變化音區(qū)，進(jìn)一步強(qiáng)化了旋律的緊張感；在第56樂節(jié)則以疊置的旋律形式，快速演奏震音，而后愕然而止于第57樂節(jié)。這些旋律變化既生動表現(xiàn)了該唱段的內(nèi)涵，也增強(qiáng)了整個劇作的藝術(shù)魅力。

三、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)價值開闊音樂劇教學(xué)中的困局

音樂劇教學(xué)中鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)具有多重價值，而要實現(xiàn)其價值，既需要提升師生鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的專業(yè)素養(yǎng)，又要創(chuàng)新教學(xué)方式方法。

（一）專業(yè)素養(yǎng)的多元化

一般而言，文學(xué)素養(yǎng)、作品分析和指導(dǎo)能力、作品積累、學(xué)科素質(zhì)、演奏技能、舞臺表演等是鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)教師應(yīng)具備的基本素養(yǎng)。一方面，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)教師應(yīng)注重提高文學(xué)修養(yǎng)，提高對音樂劇劇情的理解與感悟能力、人物內(nèi)心表現(xiàn)能力和角色塑造能力，以“戲”指導(dǎo)學(xué)生處理音樂、舞蹈等。提高音樂分析和指導(dǎo)能力，學(xué)習(xí)和了解各種音樂風(fēng)格，并以音樂為基本要素，指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行音樂處理、情感表達(dá)和音色形象塑造。豐富作品積累，廣泛涉獵國內(nèi)外經(jīng)典音樂劇作品，把握音樂劇的藝術(shù)特征，積累實踐經(jīng)驗，并在學(xué)習(xí)和實踐經(jīng)典音樂劇作品中提升創(chuàng)新能力。提高鋼琴演奏技能力，通過制定訓(xùn)練計劃、堅持每天演奏技巧訓(xùn)練，提升自身鋼琴演奏水平。提升學(xué)科綜合能力，不僅要學(xué)習(xí)和掌握聲樂知識，而且要學(xué)習(xí)和了解臺詞、形體、表演等學(xué)科知識，做到融會貫通、觸類旁通，在課堂以及排練中根據(jù)學(xué)生的歌唱狀態(tài)，及時地給出恰當(dāng)?shù)闹笇?dǎo)，幫助其找到每首歌的“戲劇情境”，最終找到適合他們自己的歌曲詮釋方式。

另一方面，強(qiáng)化鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的滲透教育作用，提升學(xué)生鋼琴藝術(shù)的自我理解能力與綜合能力。在音樂劇教學(xué)中，由于學(xué)生鋼琴知識和演奏技術(shù)薄弱，往往難以有效跟上鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)教師的指導(dǎo)與講解。因此鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)教師在教學(xué)中應(yīng)注重向?qū)W生傳授鋼琴基礎(chǔ)知識，學(xué)習(xí)和了解鋼琴演奏技法，增強(qiáng)學(xué)生對鋼琴演奏的理解力、感悟力，并以此為輔助，更加深刻地理解音樂劇這一藝術(shù)形式的基本特征，研究和分析具體劇目的創(chuàng)作背景、主題內(nèi)涵與表演要求，增強(qiáng)音樂劇表演的自主性與創(chuàng)造性。

（二）藝術(shù)指導(dǎo)的決策

把鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)融入音樂劇教學(xué)，需要注重創(chuàng)新方式方法，既要鋼琴伴奏內(nèi)容確定好伴奏織體，也要根據(jù)作品和學(xué)生實際，進(jìn)行深度解析與有效指導(dǎo)。在鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)中，筆者一般分為幾個步驟來進(jìn)行，首先幫學(xué)生解決音樂基礎(chǔ)以及語音問題（如音準(zhǔn)、節(jié)奏、英文語音等）；接著讓學(xué)生熟悉伴奏音樂的過程，或聽作曲家在歌曲的前奏、間奏或者尾奏中伴奏部分是怎么寫的，明確歌曲的鋼琴伴奏音型及其表達(dá)的情緒。在此基礎(chǔ)上，從“戲劇情境”啟發(fā)學(xué)生，如歌曲的“對戲者”是誰，演唱這首歌曲的“目的”是做什么等，使學(xué)生逐漸熟悉這首歌曲，同時也慢慢地讓自己走進(jìn)歌曲的自我表達(dá)中，找到合適自己的詮釋方式。

在此過程中，嚴(yán)格要求學(xué)生認(rèn)真研究每個唱段的每個細(xì)節(jié)，并按音樂“規(guī)矩”處理每個樂句、每次呼吸。一是研讀唱段曲譜。曲譜是音樂劇音樂的精髓，也是學(xué)習(xí)音樂劇演唱的關(guān)鍵所在。在教學(xué)實踐中，應(yīng)要求學(xué)生自主學(xué)習(xí)樂譜，使之提高節(jié)奏、音準(zhǔn)的精準(zhǔn)性。需要指出的是，學(xué)習(xí)歌唱，雖然可以通過音像資料，但則于它是“二度創(chuàng)作”，難以直接感受到曲作者的本意。在指導(dǎo)學(xué)生演唱時，應(yīng)注重把握其即興轉(zhuǎn)音或變化音的音準(zhǔn)和花腔，因為其容易把前、后十六分音符節(jié)奏搞混，弄錯附點(diǎn)音的進(jìn)入時間。二是了解戲劇情景。音樂劇的每首唱段都有其特定的“戲劇情景”。在鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)中，既要幫助學(xué)生了解音樂劇曲目的創(chuàng)作背景、劇情梗概和音樂風(fēng)格，也要分析每個唱段的角色性格、人物情感以及旋律走向和音樂詞匯，切實弄清搞懂音樂劇作品及其唱段。三是體會伴奏內(nèi)涵。在表演學(xué)習(xí)實踐中，指導(dǎo)學(xué)生體會鋼琴伴奏的前奏的內(nèi)在含義，由此把握整個唱段的音樂性格基調(diào)，并做好情緒、戲劇情景等方面的準(zhǔn)備；指導(dǎo)學(xué)生體會鋼琴伴奏的尾音的內(nèi)在含義，從而實現(xiàn)唱段演繹的完整性。四是強(qiáng)化情感融入。音樂劇唱段的演唱，需要表演者把情感融入其中，用心用情去歌唱，增強(qiáng)音樂劇的音樂性與美感。為此，應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生精準(zhǔn)把握唱段的速度，分析每一個名句的結(jié)構(gòu)和換氣位置，增強(qiáng)旋律性的優(yōu)美性；指導(dǎo)學(xué)生把樂句與歌詞融會貫通起來，增強(qiáng)情感的真實性與動人性。

（三）默契配合的效能

音樂劇表演是一種集體性“二度創(chuàng)作”，需要演唱、舞蹈、伴奏等多種要素的密切配合，這也是成功演繹音樂劇作品的基礎(chǔ)和保證。在音樂劇教學(xué)實踐中，唱段與伴奏都是唱段不可或缺的要素，必須強(qiáng)化二者之間的默契配合。

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)教師與學(xué)生應(yīng)在教學(xué)實踐中，應(yīng)強(qiáng)化互動交流，相互學(xué)習(xí)、增進(jìn)了解、共同提高。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)教師可從中拓展聲樂藝術(shù)視野、提高聲樂修養(yǎng)，為提升其指導(dǎo)能力和水平提供經(jīng)驗積累；學(xué)生可從中了解鋼琴藝術(shù)、學(xué)習(xí)演奏技法，為其配合鋼琴伴奏提供支持。需要強(qiáng)調(diào)的是，在鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)實踐中，鋼琴伴奏不能一味地“附和”學(xué)生演唱，而須注重培養(yǎng)學(xué)生的合作意識與精神，通過鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)，增強(qiáng)學(xué)生與伴奏的深度默契、密切合作，增強(qiáng)音樂劇的整體演出效果。一般來說，音樂劇歌曲的鋼琴伴奏不需要演奏者一音不漏地照譜演奏，應(yīng)根據(jù)伴奏與演唱的需要，適當(dāng)對伴奏進(jìn)行編配。以音樂劇《音樂之聲》的唱段《音樂之聲》樂隊鋼琴縮編譜43—46樂節(jié)為例，在譜面上，該樂節(jié)主要由豎琴、長笛和弦樂共同完成，鋼琴不可能進(jìn)行全部演奏，對此，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)可整體移高伴奏音，因為該樂節(jié)音樂性格活潑，演唱旋律處于中音區(qū)，整體移高伴奏音可與演唱者形成音響對比。

四、結(jié)語

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在音樂劇教學(xué)中扮演著重要的角色，它不僅是優(yōu)化教學(xué)過程和提升教學(xué)質(zhì)量的有效工具，也對學(xué)生產(chǎn)生能動效用，幫助學(xué)生緩解心理壓力，提升演繹技能和音樂素養(yǎng)，同時也能夠渲染音樂劇作品的氛圍，展現(xiàn)唱段的藝術(shù)魅力。本文重點(diǎn)在實現(xiàn)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的價值，提高鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)教師的專業(yè)素養(yǎng)，培養(yǎng)學(xué)生對鋼琴藝術(shù)的自我理解能力和綜合能力。其次，在研讀唱段曲譜、分析戲劇情景、體會伴奏內(nèi)涵以及突出情感融入等方面給予指導(dǎo)和引導(dǎo)。另外，要加強(qiáng)演唱和伴奏之間的默契配合，通過相互學(xué)習(xí)和互動交流，促進(jìn)師生之間的深度合作，共同演繹出優(yōu)秀的音樂劇作品。在這一專業(yè)培養(yǎng)體系中，我們需要不斷探索并尋找專業(yè)性與特色性的有機(jī)結(jié)合點(diǎn)，通過不斷尋找專業(yè)性與特色性的接合點(diǎn)，我們可以構(gòu)建一個更加契合需求的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)人才培養(yǎng)體系，為我國音樂事業(yè)的發(fā)展做出積極的貢獻(xiàn)。

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