摘 要:舞劇《詠春》是韓真、周莉亞繼《永不消逝的電波》《只此青綠》爆紅劇場之后的又一流量大作。該劇不僅將詠春拳和舞蹈相結(jié)合,呈現(xiàn)出了剛?cè)岵?jì)的表演特點,同時在戲劇結(jié)構(gòu)、場面鋪排、舞美呈現(xiàn)和主題表達(dá)上都頗具匠心。不僅通過舞劇作品中葉問的IP點亮了英雄之光,也通過當(dāng)下時空中燈光師大春的追夢之路照亮了平凡的當(dāng)代英雄。電影化的表達(dá),雙線并進(jìn)的戲中戲結(jié)構(gòu),都讓該劇成功出圈,在保留了編導(dǎo)自身風(fēng)格的基礎(chǔ)上又呈現(xiàn)出鮮明的時代特點和地域風(fēng)情。
關(guān)鍵詞:戲劇結(jié)構(gòu);電影化;場面
“英雄站在光里,而我們,愿是那束光?!蔽鑴 对伌骸冯S著字幕的亮起,全劇在劇中大春攝制組的一張合影中落幕了。
“深圳出品”的舞劇《詠春》由中國舞蹈家協(xié)會主席馮雙白編劇,舞壇“雙子星”韓真、周莉亞擔(dān)任總編導(dǎo),創(chuàng)作團(tuán)隊陣容強(qiáng)大,在今年B站的跨年晚會上一亮相便成功出圈,瀏覽量破2億。隨后,該劇在今年3月開啟了全國巡演模式,盡管口碑各異,但是場場火爆。在大量音樂劇、舞劇創(chuàng)作涌現(xiàn)市場的當(dāng)下,《詠春》的成功不僅憑借著團(tuán)隊的優(yōu)勢,也有創(chuàng)作中的努力。該劇選取了一個眾所周知的故事,既是亮點也是難點。看到《詠春》,我們便會想到詠春拳、葉問,想到中華武術(shù)的精神,這在中國大熒幕上已經(jīng)成功演繹的經(jīng)典如何能夠在當(dāng)下的舞臺上以舞劇的形式來展現(xiàn)?這首先是考驗導(dǎo)演的一個難題。深圳,是一座極具現(xiàn)代化氣息的都市,我們又如何通過《詠春》來看到深圳的城市文化與人文傳統(tǒng)?這又是考驗編劇的一個難題。本文主要通過對該劇創(chuàng)作的結(jié)構(gòu)、場面的鋪排、舞美的設(shè)計與主題的構(gòu)建等方面進(jìn)行解構(gòu),給舞劇創(chuàng)作者提供一些新的啟示。
一、雙線并進(jìn)的戲中戲結(jié)構(gòu)
舞劇《詠春》開場前,舞臺下場口一個定點擺放著幾樣簡單的道具:一個可移動的攝制燈,一個寫著“深圳影業(yè)公司”的老箱子,一個木頭小凳和一些書籍資料。這似乎讓我們很難和葉問、詠春拳聯(lián)系在一起,卻又似乎與一場電影有關(guān),也許這是導(dǎo)演故意設(shè)置的一個懸念。隨著大幕拉開,音樂漸起,我們慢慢揭開了舞劇《詠春》的神秘面紗。深圳影業(yè)公司里的一個老人——燈光師大春,通過一張劇組合影解封了他的一段回憶:年輕時的大春跟著導(dǎo)演一起拍了一部叫《詠春》的電影,于是全劇呈現(xiàn)出了常見的雙線結(jié)構(gòu)。一邊是大春攝制組緊鑼密鼓地拍攝,一邊是葉問拿著“詠春堂”的牌匾穿梭在林立的街道上;一邊是大春攝制組遇到困難,劇組將要面臨解散,一邊是葉問掛牌遇阻,單挑武林各大派系;一邊是攝制組組員退還導(dǎo)演的工資,堅持完成影片的拍攝,一邊是葉問掛牌成功,立足“武林”……兩個看似沒有關(guān)聯(lián)的人物,因為同樣心懷夢想、不畏艱難而穿越時空形成了一束照亮英雄的光。葉問的故事線是全劇中的主線,人物形象的塑造也通過他與武林街的群像、與妻子的人物關(guān)系而多維度地展開。大春的故事線既是一個當(dāng)代視角,也是一個敘述視角,兩個時空中,兩個人物在各自擁有自己故事線的基礎(chǔ)上,因為一場電影被連接在了一起。單純這種雙線結(jié)構(gòu)不算特別,但是該劇通過大春劇組的拍攝視角,鏡頭式的時空轉(zhuǎn)化,將兩條線索中的情節(jié)交替進(jìn)行、相互獨立又互為補(bǔ)充,使得整個戲劇結(jié)構(gòu)完整飽滿。與我們大多時候看到的雙線結(jié)構(gòu)不同的是,它沒有將當(dāng)下時空變成一種敘述工具,而是將其中的人物形象也依托事件與回憶主線中的人物相互呼應(yīng),共同“成長”。同時,葉問的故事又在劇中《詠春》的電影里與全劇形成了戲中戲的結(jié)構(gòu)特點,在舞劇《詠春》中套演著另一場電影《詠春》,這使得該劇的結(jié)構(gòu)巧妙而獨特,在舞劇中是較為少見的。
二、具有戲劇性的場面鋪排
場面是戲劇構(gòu)成的最小單位,也許我們很難想象在一個舞劇中談場面鋪排,但是《詠春》和《永不消逝的電波》一樣是一個戲劇性極強(qiáng)的舞劇。它的場面鋪排與舞蹈編導(dǎo)合力,將場面的可看性與戲劇性相結(jié)合,通過雙線結(jié)構(gòu)、時空交叉的方式呈現(xiàn)出了連貫、張力強(qiáng)又靈活多變的特點,使得場面在橫向與縱向都得到了較好的開掘。由于該劇結(jié)構(gòu)較為復(fù)雜,上半場場面的節(jié)奏相對平緩,主要以雙線條交叉式的交代性場面為主,由大春攝制組的拍攝時空,以電影鏡頭回放的形式通過慢動作、定點表演等方式,將《詠春》故事中的場面逐漸交代出來。一邊是電影劇組流動式的拍攝,一邊是電影中葉問所在武館街場景的緩緩打開,街道上形形色色的店鋪與人物在場面內(nèi)逐一被交代,他們以定點畫面的方式出現(xiàn),然后逐一流動起來。在群戲場面之后,緊接著出現(xiàn)了葉問與妻子的對手戲。這樣的場面鋪排,不僅將人物的生存環(huán)境與人物形象逐漸確立,同時為人物關(guān)系的推進(jìn)埋下了重要的伏筆。讓人印象深刻的場面從下半場的第一組平行場面開始,下半場開篇是兩個平行時空的過渡性場面,非常簡單卻極為重要:一邊是大春拍攝組遇到困難,他與導(dǎo)演的對手戲,在勸導(dǎo)中導(dǎo)演決定繼續(xù)拍攝;另一邊是葉問抱著牌匾失落回家與妻子的對手戲,武館街掛牌遇阻。這組場面是承上啟下的重要場面,不僅是對上半場戲的點睛之筆,同時又為下半場即將到來的核心場面做好了準(zhǔn)備。
緊接著出現(xiàn)的一組場面連接一定是全劇給觀眾印象最為深刻的:葉問的詠春拳與螳螂拳、八卦掌、八極拳、太極拳等中國功夫輪番對陣,這組場面的演出時間在15分鐘以上,通過舞蹈與武術(shù)的結(jié)合,演員通過肢體的控制和光影的配合、隊形的變化、剪影的使用營造出了強(qiáng)烈的電影場面感。最后詠春堂的牌匾緩緩升起在舞臺中央。一個好的故事,總是在人物從起點到終點的道路上設(shè)置各種障礙,讓其跌宕起伏?!对伌骸返膱雒驿伵耪亲裱诉@一原則。在葉問剛剛立足之后,自然災(zāi)害來了,人們?yōu)榱松媾c惡勢力斗爭;另一邊大春的攝制組終究難以為繼,導(dǎo)演給演員們派發(fā)最后的工資。這是全劇中危機(jī)感最強(qiáng)的事件,兩條線中的“追夢人”都遇到了同樣的人生困境和艱難抉擇。這組場面,兩個時空相互交叉,各自事件危機(jī)不斷深化,一邊是葉問見到了友人被殺,憤然出擊;一邊是大春看到劇組解散,還回工資,期望繼續(xù)拍攝。兩條線上場面不斷交叉疊進(jìn),最后各自迎來了“勝利”。這個有點像《暗戀桃花源》的兩個劇組各分一半舞臺演戲的場面,不同的是,舞劇沒有臺詞,對于場面的鋪排要求就會更高,它往往不能通過一個場面直接敘述,而是通過一個場面組合來完成一個事件的敘述。在這組群戲場面之后,出現(xiàn)的又是葉問和妻子的對手戲,他們的對手戲總是紛雜環(huán)境中的一抹寧靜,也是武術(shù)之外的一種人情味。妻子給葉問補(bǔ)著衣服,隨后出現(xiàn)了全劇中最為夢幻和跳躍的一個場面:晾曬香云紗的場面。一群女子,頭戴斗笠,身穿紅云紗,赤腳,在氤氳的霧氣中從舞臺走來,似乎游離在整個戲之外,又似乎容情于夫妻之間。這是妻子的象征,也是思鄉(xiāng)的情懷。之后,夫妻離別,緩緩分離,這種情感的表達(dá),正是通過場面的鋪排呈現(xiàn)給觀眾的,也是在這樣的鋪排中讓人物與事件不斷推進(jìn),最終走向高潮,回味無窮。
三、電影化的舞美設(shè)計
強(qiáng)烈的電影色彩是該劇中另一鮮明特點,而這種特點的呈現(xiàn)主要得益于該劇的舞美設(shè)計。轉(zhuǎn)臺、投影、燈光、景片等的靈活使用,都給戲劇時空創(chuàng)造了無限的可能。首先是舞臺基本裝置,主要采用幾個柱式的硬景,它們時而是葉問劇中武林館的街區(qū),時而又是大春劇組的片場;時而是葉問與妻子相會的外景墻時而又是霓虹燈下的街區(qū)……隨著轉(zhuǎn)臺的轉(zhuǎn)動,景柱不斷排列組合,使得該劇的場景靈活多變,切換自如。其次是投影與燈光的使用。投影是近年來備受舞美喜歡的一種形式,在該劇中給人印象最深的就是泛黃膠片的投影使用,投影加上轉(zhuǎn)臺景柱的變化,輕松實現(xiàn)了雙線時空的切換,不僅增強(qiáng)了大春劇組拍攝的場面作為老年大春回憶的質(zhì)感,同時也加強(qiáng)了葉問故事線作為大春劇組被拍攝的電影質(zhì)感。劇中可圈可點的燈光設(shè)計很多,但有一個不算華麗卻值得一提,那就是照亮英雄的那束光。
當(dāng)大春回憶年輕的自己被電影中葉問的堅持打動時,他手中的移動燈桿就會照射出一束穿越時空的光束,仿佛一起點亮的是共同對夢想的執(zhí)著。比如,在上半場,葉問的家中有一根練武術(shù)的木樁,當(dāng)他勤奮不懈地練習(xí)時,在攝制組的大春通過照亮英雄的那束光形成了平行時空的肢體對話,他跟隨著葉問練習(xí)詠春拳,慢慢兩人達(dá)到徹底同步。這不僅是大春對于中國武術(shù)的熱愛,也同樣通過一束光將兩個人物緊緊貼在了一起。
最后是轉(zhuǎn)臺的使用,轉(zhuǎn)臺在當(dāng)下的舞臺上不算一個新鮮玩意兒,在該劇中它配合著景柱的變化,將雙線時空清晰勾勒。同時,它的巧妙使用也使得劇中出現(xiàn)了讓人印象深刻的一些場面,其中就有葉問和妻子的那場分離戲。這場戲舞臺上只有一把椅子,葉問獨自坐在椅子上,看著妻子回鄉(xiāng)之路,通過轉(zhuǎn)臺的轉(zhuǎn)動,妻子漸行漸遠(yuǎn),最后到了舞臺后區(qū)。葉問拿起妻子縫補(bǔ)的衣裳,仿佛只有這個還留存著妻子的味道。如果沒有轉(zhuǎn)臺,這個對手戲場面的意境就會全部破滅,而在轉(zhuǎn)臺上,千言萬語都在這種慢慢遠(yuǎn)去的隔空相視中傳遞給了觀眾,這也使得場面銜接連貫自然,給人留下深刻的印象。
四、頗具匠心的主題構(gòu)建
仔細(xì)回憶一下,該劇中要傳達(dá)的東西很多,它不僅包容下了“詠春”“香云紗”兩個非遺產(chǎn)品,同時戲劇結(jié)構(gòu)復(fù)雜,這對于一個舞劇的敘述承載量來說是很不容易的。同時,作為一個地區(qū)的文化輸出,它又承擔(dān)著城市代言人的角色。這自然要求作品與深圳這個城市產(chǎn)生呼應(yīng),于是我們看到了劇中深圳影業(yè)的標(biāo)識,而這一切的表達(dá)都被創(chuàng)作者通過兩個看似沒有關(guān)系,卻在不同時代里產(chǎn)生了理想共振的人物串聯(lián)在了一起。一個是南下到深圳打工的大春,一個是去香港開武館的葉問,他們同樣懷揣夢想,遭遇困境,卻不曾放棄。通過依托葉問這個家喻戶曉的IP,讓詠春拳與舞蹈融合,讓他的思鄉(xiāng)之情與香云紗相融合,把所有的有形表達(dá)無形地融入到了作品中去。燈光師大春手里的燈桿照亮的不僅是英雄葉問,更是無數(shù)在深圳這個現(xiàn)代化城市里為了夢想不斷奮進(jìn)的年輕人,他們都是最平凡的英雄。這也是該劇頗具匠心的主題表達(dá)所帶給我們的感動,在全劇的最后化為那一句久久留在我們內(nèi)心深處的無聲臺詞:“英雄站在光里,而我們,愿是那束光?!?/p>
責(zé)任編輯 姜藝藝