歌劇是演唱與表演于一體的綜合性舞臺(tái)表演體裁，歌劇演唱者在實(shí)際表演中需要注重聲樂表演，鍛煉自身戲劇修養(yǎng)與演唱技能，提升歌劇表演水平?！讹L(fēng)蕭瑟》是歌劇《傷逝》中“秋”的女高音詠嘆調(diào)，該曲調(diào)在塑造人物形象與推動(dòng)故事情節(jié)發(fā)展方面有顯著的藝術(shù)價(jià)值。本文以《風(fēng)蕭瑟》為例，著重分析歌劇在聲樂表演中的功能，探究將歌劇引入聲樂表演時(shí)，演唱者在情緒運(yùn)用能力、角色轉(zhuǎn)換能力、表演理論修養(yǎng)及舞蹈駕馭能力等方面需要注意的要點(diǎn)，以期提升歌劇表演水平與舞臺(tái)魅力。

一、《風(fēng)蕭瑟》藝術(shù)特征

《風(fēng)蕭瑟》是歌劇《傷逝》中“秋”的片段，是女主人公子君生命消逝前的獨(dú)白，表達(dá)了對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的強(qiáng)烈抗議。《風(fēng)蕭瑟》的誕生沖擊了傳統(tǒng)愛情觀與社會(huì)人生觀，對(duì)轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)思想、鼓勵(lì)人們追求自我價(jià)值發(fā)揮有不可小覷的作用。主人公子君與涓生受自身怯弱性格與社會(huì)大環(huán)境影響，終究難逃生活厄運(yùn)與封建舊勢(shì)力打擊。從藝術(shù)創(chuàng)作層面分析，《風(fēng)蕭瑟》是我國(guó)首部抒情性質(zhì)心理歌劇，在此之前的歌劇傾向于描述故事情節(jié)或社會(huì)風(fēng)貌，鮮少對(duì)人物心理變化進(jìn)行深入探究。該歌劇自始至終傳達(dá)人物情感與人格受實(shí)際生活約束的殘酷現(xiàn)實(shí)和美好理想間的強(qiáng)烈沖突，戲劇效應(yīng)極其強(qiáng)烈。歌劇《傷逝》改編自魯迅同名小說(shuō)，小說(shuō)設(shè)定的社會(huì)背景為“五四運(yùn)動(dòng)”，作者在講述故事時(shí)運(yùn)用大腦想象中的春、夏、秋、冬，對(duì)人物情緒波動(dòng)與復(fù)雜內(nèi)心世界變化進(jìn)行闡述。《風(fēng)蕭瑟》來(lái)自“秋”，講述涓生與子君動(dòng)人的愛情故事和雙方愛情處于危機(jī)期時(shí)的心理狀態(tài)。歌劇藝術(shù)聲樂表現(xiàn)形式如同其聲樂體裁一般有多樣的特征，有重唱、合唱、獨(dú)唱等展現(xiàn)西方歌劇多樣化聲樂表現(xiàn)形式。獨(dú)唱是西方歌劇廣泛應(yīng)用的聲樂表現(xiàn)類型，經(jīng)常應(yīng)用于詠嘆調(diào)。該表現(xiàn)形式由演唱者單獨(dú)完成，每個(gè)演唱者在演唱過(guò)程中都有專屬于自身的藝術(shù)特色。

（一）曲式特征

《風(fēng)蕭瑟》作品為復(fù)三部曲式，降G調(diào)，通過(guò)對(duì)其進(jìn)行深入分析，發(fā)現(xiàn)整部作品中運(yùn)用了和聲配合主旋律，同時(shí)還依照了“T—S—D—T”的全終止結(jié)構(gòu)，曲目的段落清晰、分明，情感走向明確。首先，在引子部分，也就是曲目的前13個(gè)小節(jié)，情感的演繹配以琵琶音的進(jìn)行，給聽眾帶來(lái)了一種凄涼、悲愴的感覺，如同秋的寂寥，瑟瑟秋風(fēng)讓人心中愁苦萬(wàn)分。在呈示部，開頭“風(fēng)蕭瑟”演唱由弱到強(qiáng)，這種沉思、憂傷感嘆的情緒，極符合當(dāng)時(shí)這首歌曲的創(chuàng)作背景，演唱者將細(xì)膩的氣息運(yùn)用得當(dāng)，能夠表現(xiàn)出主人公痛苦迷茫的心情；在“葉飄

落”部分，運(yùn)用得比較多的是中低音，這也是《風(fēng)蕭瑟》曲目中較為暗淡的地方；“令人迷惑”再次把曲目的中心思想和情感表現(xiàn)出來(lái)。整部曲目結(jié)構(gòu)分明，把主人公那種悲痛、無(wú)聲的控訴，對(duì)封建社會(huì)的不滿和美好愛情破滅后的失落心情淋漓盡致地表達(dá)了出來(lái)。

（二）旋律特征

音的力度與音樂的緊張性成正比例關(guān)系，要想增強(qiáng)音樂的緊張性，演唱者就必須要在音的力度上進(jìn)行變化。在《風(fēng)蕭瑟》的演唱中，聲音要有強(qiáng)度但不可以沖動(dòng)，這不僅要用到演唱者腰部橫膈膜的力量、臀腿甚至是腳掌的力量，更需要演唱者具備強(qiáng)有力的氣息支撐。比如，在演唱“你突然襲來(lái)暴風(fēng)雨，把那甜蜜的笑聲淹沒。那斑斕多彩的理想，在你怒吼中剝落”這幾句歌詞時(shí)，演唱者必須要跟隨曲目的旋律特點(diǎn)進(jìn)行演唱，利用頭腔共鳴將聲音帶出來(lái)，用低沉的聲音，把主人公那種手足無(wú)措和緊張的情緒詮釋出來(lái)。力度減弱時(shí)，恰好能夠表達(dá)主人公在理想破壞后的失落感。從整體上進(jìn)行分析，《風(fēng)蕭瑟》這一聲樂作品張弛有力，尤其是在創(chuàng)作者進(jìn)行二度創(chuàng)作的過(guò)程中，作品的音樂形象和音樂風(fēng)格都展現(xiàn)得淋漓盡致。

（三）音色特征

任何風(fēng)格的音樂演唱如果缺少好音色，即使音樂作品再優(yōu)秀，也難以表現(xiàn)其特定情感。聲樂演唱的音色即在演唱聲音發(fā)出的感情色彩，演唱者的鑒賞力和音色聽覺決定其是否能打造優(yōu)美動(dòng)聽的音色。以《風(fēng)蕭瑟》為例，掌握正確的呼吸方法是促使音色飽滿的重要基礎(chǔ)條件。對(duì)于聲樂演唱來(lái)說(shuō)，胸腹式呼吸方法的儲(chǔ)氣容量大，還能夠有效控制腹部的肌肉，是當(dāng)前較為常用的一種理想呼吸法。要想真正地掌握呼吸技巧，就必須要掌握胸腹式呼吸法的要領(lǐng)，并加以練習(xí)，這樣才能夠在演唱時(shí)運(yùn)用自如，以達(dá)到聲音、氣息和感情三者的有機(jī)融合，從而感染觀眾情緒，讓觀眾深入其中感受《風(fēng)蕭瑟》的魅力，認(rèn)識(shí)音樂藝術(shù)的內(nèi)在價(jià)值。

二、歌劇形式應(yīng)用于聲樂表演中的注意要點(diǎn)

（一）塑造人物形象，提升演唱者角色轉(zhuǎn)換能力

歌劇舞臺(tái)表演的重要任務(wù)之一即塑造人物形象，這是歌劇戲劇性質(zhì)與歌劇在舞臺(tái)表演方面較為顯著的特征。聲樂表演者日常訓(xùn)練的重點(diǎn)為歌唱技術(shù)，難免會(huì)忽略人物形象塑造能力的提升，由此就會(huì)出現(xiàn)很多演唱者在舞臺(tái)表演中難以迅速進(jìn)入角色狀態(tài)的問題。演唱者在表演歌劇時(shí)需要對(duì)故事情節(jié)發(fā)展、人物性格等進(jìn)行深入理解與自我感悟，如此才能在舞臺(tái)上成功塑造人物形象，這個(gè)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)需要演唱者具有較強(qiáng)的角色轉(zhuǎn)換能力。戲劇性需要通過(guò)音樂手段表達(dá)出來(lái)，在舞臺(tái)上，演員通過(guò)感官刺激呈現(xiàn)出更為形象的藝術(shù)效果，同時(shí)通過(guò)音樂手段傳達(dá)情感和精神。歌劇將音樂與戲劇兩種藝術(shù)形式完美結(jié)合，具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值，這是其他舞臺(tái)表演藝術(shù)形式不具備的。歌劇演員只有準(zhǔn)確把握這一特質(zhì)，才能滿足觀眾越來(lái)越高的審美需求。歌劇《傷逝》中的女主人公子君是知識(shí)分子，家庭十分傳統(tǒng)封建，然而子君并沒有因?yàn)榉饨ㄋ枷敕艞墝?duì)自由愛情的向往。她受自由民主精神熏陶，敢于沖破家庭與世俗的枷鎖，選擇與知識(shí)分子涓生相愛。這一時(shí)期子君在愛情方面獲得滿足感，然而在接下來(lái)的生活中，愛人事業(yè)不順和時(shí)代變遷等現(xiàn)實(shí)情況打破其理想?！讹L(fēng)蕭瑟》一曲展現(xiàn)子君對(duì)家庭與婚姻和失望及對(duì)現(xiàn)實(shí)的迷茫。此曲在塑造人物形象方面需要演唱者分析子君的情態(tài)與心態(tài)，反復(fù)思考和揣摩人物形象，與此同時(shí)，需要從歌劇其他故事情節(jié)中挖掘子君形象特征?？v觀整部歌劇，人物形象在不同場(chǎng)景中有顯著區(qū)別，子君在《欣喜的等待》與《我們的未來(lái)是美好的》中表現(xiàn)出的是天真爛漫的性格，演唱者在演唱之前運(yùn)用對(duì)比方式分析不同場(chǎng)景人物性格特征，有利于深入理解《風(fēng)蕭瑟》人物形象，進(jìn)一步增強(qiáng)演唱者角色轉(zhuǎn)換能力。

（二）加速情感融入，提升演唱者情緒運(yùn)用能力

音樂和戲劇是相互結(jié)合的，作為獨(dú)唱作品，有抒發(fā)人物內(nèi)心情感這一與其他音樂形式相同的音樂職能，但它也有截然不同的地方。一般來(lái)說(shuō)，藝術(shù)歌曲是不限定具體的人物甚至性別的，所以演繹方式與風(fēng)格更為廣泛。歌劇藝術(shù)之所以具有經(jīng)久不衰的藝術(shù)魅力，主要在于其情感表達(dá)和對(duì)美感的呈現(xiàn)。歌劇的藝術(shù)目標(biāo)便是以聲傳情，最終達(dá)到聲與情的統(tǒng)一。作品中所要流露出的情感來(lái)源于歌劇本身，雖然演員可通過(guò)曲調(diào)對(duì)情感進(jìn)行傳遞，但還需要進(jìn)一步深入理解和再創(chuàng)造歌詞內(nèi)容，挖掘情感根源，從而再度表現(xiàn)出更有深意的作品內(nèi)涵。在《風(fēng)蕭瑟》中，“悲情”是歌曲整體情緒風(fēng)格，這種“悲情”建立在子君悲慘的家庭、生活、愛情、事業(yè)等基礎(chǔ)上，因此，這種“悲”積聚由多種因素造成，具有非獨(dú)立的指向性。鑒于此，演唱者在體驗(yàn)這種“悲情”的情緒中需要結(jié)合自身情感經(jīng)歷并與主人公情感交流，實(shí)現(xiàn)與主人公心理層面的情感共鳴，由此一來(lái)才能更好地在演唱中運(yùn)用情緒、表達(dá)思想情感。

（三）深入理解作品，提升演唱者表演理論能力

歌劇是一種由音樂與戲劇組成的具有較強(qiáng)綜合性表演藝術(shù)，雖然從表面看戲劇與音樂存在顯著差異，二者的理論基礎(chǔ)卻有一定的共通性，該共通性指舞臺(tái)表演理論，這也使得歌劇不同于常規(guī)聲樂體裁作品。對(duì)于歌劇而言，演唱者只有充分理解作品戲劇與音樂風(fēng)格才能提升自身理論修養(yǎng)。以《風(fēng)蕭瑟》為例，這首作品的創(chuàng)作背景較為獨(dú)特，而因時(shí)代背景因素的存在使歌曲在細(xì)節(jié)層面更為獨(dú)特。演唱者在演唱《風(fēng)蕭瑟》時(shí)需要深入理解作品，從創(chuàng)作背景與細(xì)節(jié)層面把握演唱風(fēng)格，為歌曲演繹奠定基調(diào)。具體而言，演唱者要充分考慮《風(fēng)蕭瑟》歌曲所處時(shí)代背景環(huán)境與創(chuàng)作者想要借此歌曲表達(dá)的意圖等。演唱者在充分掌握創(chuàng)作背景的基礎(chǔ)上演唱相關(guān)句段時(shí)就可在演唱中展現(xiàn)歌曲代表風(fēng)格。例如，演唱者在演唱《風(fēng)蕭瑟》“啊，生活啊生活，我為你苦苦的思索”這一句歌詞時(shí)，只有先了解主人公所處時(shí)代背景與故事演繹情節(jié)，才能淋漓盡致地表現(xiàn)對(duì)于生活的無(wú)奈與感慨。從上述分析可得知，演唱者不能單從戲劇或音樂方面分析、理解歌劇作品，還需要綜合運(yùn)用表演理論，如此才能完美塑造人物形象，傳遞歌劇的思想情感。

（四）完善聲樂表演結(jié)構(gòu)，提升演唱者駕馭舞臺(tái)能力

聲樂表演結(jié)構(gòu)在歌劇表演中具有立體性，此立體性主要在以下兩方面有所體現(xiàn)。其一，歌唱技術(shù)立體性。一般歌唱技術(shù)建立于共鳴技術(shù)、語(yǔ)言基礎(chǔ)、氣息運(yùn)用等多元素基礎(chǔ)上，其中氣息技術(shù)在換氣位置、呼吸方式、發(fā)聲等方面有所體現(xiàn)；語(yǔ)言基礎(chǔ)則表現(xiàn)在各種語(yǔ)音的咬字、發(fā)音方式、吐字技術(shù)等方面；共鳴技術(shù)則更多地體現(xiàn)在音色潤(rùn)飾和音區(qū)轉(zhuǎn)換等方面，演唱者要針對(duì)自身歌唱技術(shù)進(jìn)行立體建構(gòu)。其二，表演技術(shù)立體性。表演技術(shù)在演唱者對(duì)人物性格把握、對(duì)戲劇情節(jié)理解、在不同情節(jié)下對(duì)人物形象塑造及情感表現(xiàn)等方面有所體現(xiàn)。以《風(fēng)蕭瑟》為例，雖然是一首歌劇唱段，但此唱段在整部歌劇中有不可小覷的作用。因?yàn)檫@首歌預(yù)示主人公子君的人生結(jié)局，所以，演唱者在理解歌曲的戲劇和音樂風(fēng)格后需要從歌唱技術(shù)運(yùn)用層面剖析每一樂句，再分析每個(gè)樂段間關(guān)系，在樂段的統(tǒng)一與對(duì)比中理解歌唱技術(shù)具體的應(yīng)用方式。此外，在訓(xùn)練歌唱技術(shù)時(shí)，演唱者需要根據(jù)角色情緒和歌唱內(nèi)容自主設(shè)計(jì)相應(yīng)表演動(dòng)作并漸進(jìn)式地將歌曲情緒融入演唱中，如此才能完善聲樂表演結(jié)構(gòu)，提升演唱者駕馭舞臺(tái)能力。

三、結(jié)語(yǔ)

《風(fēng)蕭瑟》是一首展現(xiàn)激烈矛盾與傳遞人物強(qiáng)烈思想情感的歌曲，尤其詠嘆調(diào)的應(yīng)用在展現(xiàn)人物情感方面具有其他音樂體裁無(wú)法比擬的優(yōu)勢(shì)。選段《風(fēng)蕭瑟》刻畫了涓生和子君兩個(gè)敢于向命運(yùn)作斗爭(zhēng)的人物形象，也揭示了當(dāng)時(shí)的知識(shí)分子本身的弱點(diǎn)和難以逃脫的命運(yùn)。隨著我國(guó)文化事業(yè)大繁榮、大發(fā)展時(shí)期的到來(lái)，完全有理由相信在當(dāng)前和今后相當(dāng)長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)，詠嘆調(diào)這一藝術(shù)種類將會(huì)得到長(zhǎng)足發(fā)展，會(huì)擁有更多的觀眾。

（揚(yáng)州大學(xué)）

作者簡(jiǎn)介：于淼（1994—），女，四川南江人，碩士研究生，小學(xué)二級(jí)教師，研究方向?yàn)槁晿繁硌荨?/p>