林良是明中期比較著名的畫家，他的花鳥畫藝術(shù)風(fēng)格獨特，在明代花鳥畫中影響較大，是寫意花鳥畫的先驅(qū)，對水墨寫意花鳥畫的貢獻(xiàn)極大。當(dāng)下，研究林良墨筆花鳥畫的著作比較多，本文主要通過墨筆花鳥畫來分析他的繪畫技法，為當(dāng)下研究和學(xué)習(xí)寫意花鳥藝術(shù)的同行拋磚引玉。

一、林良藝術(shù)風(fēng)格成因簡析

明代的花鳥畫主要有兩大派，一派為工整艷麗的院體畫法，以明初的邊景昭為代表；另一派為崇尚士氣的寫意派，以沈周為代表。受明代文化環(huán)境和宋代文人畫理論的影響，文人對繪畫的看法是“人巧不如天真”，“繪事不難于寫形而難于得意”，所以概括簡練得其造物之妙的寫意畫法更受文人稱頌。自從文人參與了繪畫，就主導(dǎo)著繪畫風(fēng)格的取向。林良生在繪畫藝術(shù)受到文人畫主導(dǎo)的時代，但他又是宮廷畫家，受畫家貴族審美的影響，他的繪畫風(fēng)格既向皇家院體畫法靠近，又取法由文人畫風(fēng)主導(dǎo)的寫意畫法，畫風(fēng)兼具兩派之長，自成一派。其既繼承了宋代院體畫派精工細(xì)致的物象刻畫，又拓展了梁凱、法常放縱簡括的筆法，筆意飛動，墨色鮮活，為明代繪畫中較為突出的花鳥畫家，傳世作品有《灌木集禽圖》《鳳凰圖》《山茶白羽圖》《雙鷹圖》等。

林良的花鳥畫藝術(shù)風(fēng)格在整個明代繪畫藝術(shù)中是比較獨特的，對明代花鳥畫影響較大，特別是寫意花鳥畫。不管是大寫意還是小寫意，后來的朝代直至當(dāng)下的寫意花鳥畫家均深受其影響。

早期他剛?cè)肼殞m廷，受到明初宮廷畫家邊景昭的影響，用筆精巧，畫工精細(xì)，如《山茶白羽圖》中的白鷴。林良以精工細(xì)致之筆勾勒后敷以顏色，畫風(fēng)工致雅麗。但畫面中其他的配景，如茶花的枝干、巖石，則以雄放的斧劈皴畫出，呈現(xiàn)工寫結(jié)合的神采，也體現(xiàn)了林良寫意的筆法。后來他的畫面用筆漸漸變得概括簡單，大氣磅礴，這也是后來的評論家說的“雖祖黃荃、邊景昭，然榮枯之態(tài)，飛動之勢，頗有心得，遂成一家”。林良以創(chuàng)造性思維進(jìn)行筆墨改造，創(chuàng)造了屬于自己的水墨寫意畫法，明顯改變了明代院體花鳥畫工整細(xì)致、設(shè)色絢麗的風(fēng)格。

隨著林良在宮廷中供職日久，眼界得到不斷拓寬，特別是南宋的梁楷和法常用筆粗獷、不加色彩、儼然若生的水墨花鳥對林良的花鳥畫影響極大，可以說對林良相對工整、設(shè)色絢麗的畫風(fēng)轉(zhuǎn)變成相對粗簡的水墨寫意起到了至關(guān)重要的作用。另外，林良憑借高超的繪畫技藝也贏得了當(dāng)時一些士大夫的青睞，與一些文人士大夫交往甚密，他的繪畫風(fēng)格同樣受到文人畫理論的影響。并且，明代的開國者文化水平不高，對典雅含蓄的藝術(shù)風(fēng)格不是那么推崇，更傾向于平民化的貴族審美取向，在這些因素的協(xié)同作用下，林良的花鳥畫由細(xì)膩華美、艷麗工巧的繪畫風(fēng)格轉(zhuǎn)向不拘法度、縱情揮灑的水墨寫意方向，最終擺脫了宮廷院畫精雕細(xì)刻、華麗柔美的常態(tài)，形成自己比較獨到的繪畫風(fēng)格。大致總結(jié)就是用色不事濃艷而醉心于水墨，用筆不求工細(xì)而見工于筆墨之外的縱橫揮灑，追求一種超然的田野林泉之趣，畫法豪放以示其風(fēng)雅。

二、林良禽鳥畫法簡析

下面具體看一下林良筆下的花鳥造型。首先是禽鳥，在林良的花鳥畫中，禽鳥都是作為主體來安排，所以先從主體說起。他筆下的禽鳥造型工寫并用，以寫為主，基本上是落筆成形，很少加以改動，極具書法用筆的書寫性。雖書寫性極強，但林良能夠把極具書寫性的用筆用墨控制在物象精細(xì)準(zhǔn)確的造型中，筆下的花鳥造型蘊含著宮廷繪畫嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)致、準(zhǔn)確的寫實精神。

林良的花鳥畫主體多為較大的富野逸之趣的禽鳥，如蒼鷹、蘆雁、雉雞、寒鴉、鷯哥、喜鵲等，也喜歡描繪群鳥聚集的景象，極富自然天趣?！豆嗄炯輬D》為一幅長卷，描繪的鳥類比較多，林叢枝杈交錯，小鳥或嬉戲于枝頭，或成雙鳴叫，或安靜藏于密葉之中，一派生機盎然的景象，為集禽圖巨構(gòu)。中大型禽鳥一般鱗狀的片羽結(jié)構(gòu)特征明顯，各個部位結(jié)構(gòu)也比較清晰，畫法概括洗練?！豆嗄炯輬D》中斑鳩的造型與工筆畫中斑鳩的造型區(qū)別并不大，但畫中對鳥類的每個部位都有細(xì)致的描繪，堅硬的嘴，稍微柔軟的鼻瘤，翅膀上的覆羽、肩羽、初級飛羽、次級飛羽、三級飛羽、尾部覆羽及尾巴都作了細(xì)致的描繪，結(jié)構(gòu)、比例、透視準(zhǔn)確，各部分羽毛的質(zhì)感及色彩都與工筆畫表現(xiàn)的斑鳩一般無二（見圖1）。不同的是，林良筆下的斑鳩全用水墨表現(xiàn)，嘴部用毛筆蘸重墨，通過書寫技法中的按下與快提，使得嘴尖實而后部虛，這樣畫上鼻孔與鼻瘤結(jié)構(gòu)清晰自然，眼睛勾勒、點染細(xì)致入微，頭部淡墨點染一次成型，充分體現(xiàn)了寫意畫隨意涂抹的筆法。背部覆羽與尾部覆羽之間的淡墨連接稍虛，結(jié)構(gòu)得到清楚的交代。其實每個不同部位作者都是同樣的辦法，通過留白虛接的方法處理，以免結(jié)構(gòu)混淆。淡墨涂抹畫出整體，每個不同的部位又用深淺不同的重墨，按照斑鳩本身羽毛結(jié)構(gòu)的大小與透視變化畫出鱗狀的羽毛，堅硬的飛羽與尾羽則由外而內(nèi)由中鋒刷出。尾巴外側(cè)的羽毛用重墨，中間用淡墨，實際尾巴的中間羽毛與外側(cè)的中間羽毛顏色的深淺變化并沒有這么大，這里作者采用了夸張的表現(xiàn)手法。由于透視的變化，面積也有了大小寬窄的變化，尾巴處理獨具匠心，生動自然。重墨落筆留下的少量空白則又用淡墨接染，顯得渾然一體，增強了禽鳥的整體性。

小型一點的禽鳥，特別是深色或黑色斑紋不明顯的小鳥，用筆更加洗練，頭部勾勒點出眼睛后，橫涂豎抹，結(jié)構(gòu)邊緣以破筆散鋒快速出鋒，畫出背部和腹部軟羽的蓬松感，其他部分的飛羽和尾羽畫法與斑鳩相似而更加簡闊。

對于一些淺色或者細(xì)碎花紋為主要特征的禽鳥，則采用勾點和簡單敷色的方法來表現(xiàn)。比如，黃鸝基本是工兼寫的畫法，先淡墨勾出輪廓，平鋪黃色，再以濃墨點翅尖黑色，完全與真實黃鸝的特點相符合，這種先勾淡敷色再點墨表現(xiàn)鳥類羽毛花斑紋理復(fù)雜的畫法還體現(xiàn)在鵪鶉的畫法中。鵪鶉的羽毛外形特征表達(dá)充分，不會被誤認(rèn)為是其他種類的鳥。

在《灌木集禽圖》中，不論禽鳥大小如何，顏色與斑紋怎樣復(fù)雜，禽鳥的種類都非常明晰，悉數(shù)可辨，充分展現(xiàn)了畫家高超的造型能力與概括能力，這是后世許多花鳥畫家所不可比擬的。

綜合來講，林良畫禽鳥的技法無外乎勾、點、染等基本形式，一般先勾勒點眼，接著用“點垛法”畫軟羽。具體為筆鋒蘸淡墨，墨色飽滿，多用筆鋒的中部，或用筆鋒的根部輔助，一筆接著一筆，筆不離紙連續(xù)垛上幾筆，筆筆既分開又緊密聯(lián)系在一起，點出頭部和背部、翅膀、胸部、腹部和尾等各部分，然后用濃墨點出翅膀的覆羽和飛羽、尾巴、眼睛各部，最后在頭、胸、大翅、尾翎各部施淡墨，使羽毛顯得蒼厚而又有層次?？傮w而言，豪邁的用筆之余又不失法度謹(jǐn)嚴(yán)的造型，細(xì)微之處仍具氣勢激蕩的筆意，筆痕看上去的感覺雖然略顯粗糙，但韻致卻細(xì)膩雋永，渾然天成。

三、林良配景畫法簡析

林良對配景山石樹木的描繪體現(xiàn)出更加粗簡概括的寫意特點。配景主要是山石樹木和花草類，筆法勁利生辣，山坡巖石、樹木花草都被概括成相對抽象的點線形式，強化物象本身基本特征的同時對比效果也得以突顯。與禽鳥畫法不同的是，此種筆墨結(jié)構(gòu)關(guān)系更能突出剛烈勇猛的意味，以筆墨表現(xiàn)為主，中國畫傳統(tǒng)筆墨的形式美感能夠盡顯無余。由于配景造型受到物象的限制不大，配景組合會更加靈活多變。

《灌木集禽圖》中幾種樹木的畫法，多為抽象的點與線的關(guān)系，樹干與樹枝的筆墨形象結(jié)構(gòu)也比較有特點。畫面中粗壯的樹干中側(cè)鋒行筆，筆鋒與枝干的生長方向一致，勾勒枝干的形狀，一邊勾一邊皴，勾皴結(jié)合?；蛘叽蠊P揮毫，筆鋒鋪開，墨色飽滿，直接書寫，暢快淋漓。這兩種描繪樹干的方法常常相結(jié)合，凸顯了林良用筆的多樣性。樹干一般在勾皴完成后又罩一層淡墨，表現(xiàn)出老樹粗壯樹干的質(zhì)地與紋理。樹葉有的畫出具體葉形，但樹木的種屬并不可辨，如處于畫面中后段鷯哥棲息處的樹葉，淡墨點厾完成后又在淡墨上面勾出葉筋，在其他作品中，如《山茶白羽圖》中茶花葉子也是這種繪制方法，只是這是林良早期的作品，用筆婉轉(zhuǎn)含蓄一些?！豆嗄炯輬D》中的樹葉屬于林良中晚期的作品，用筆更加激蕩，提高了用筆的速度并增強了提按力度，其他雜樹的樹葉則為半抽象的點，形狀相似，只是點的大小疏密不同，其他作品中也大多使用這種方法。草也沒有強調(diào)具體的品類，只是隨意畫出葉子正側(cè)俯仰的基本結(jié)構(gòu)，特征明顯的植物，如竹子、松樹等的表現(xiàn)基本采用傳統(tǒng)畫法，特點明晰。整體畫面中不同形狀的點、線相呈，筆法生動豐富。

四、林良繪畫藝術(shù)總括

在構(gòu)圖選材方面，林良在繼承宋代花鳥畫院體風(fēng)格的同時，也從山水畫中吸取抽象點畫的表現(xiàn)形態(tài)，對處于從屬地位的配景形式，林良也極具獨創(chuàng)性。林良多表現(xiàn)大型的鳥類，如鷹、雁、鴨和雉雞等，又多為集禽，所以構(gòu)圖形式以全景豎式為主。相對于折枝花卉來講，全景構(gòu)圖更為復(fù)雜，所需要的繪畫技能要求更高，除立意深遠(yuǎn)、構(gòu)圖合理外，各種自然景物的搭配也比較嚴(yán)謹(jǐn)，自由度變小，所以花鳥畫的全景式構(gòu)圖基本只出現(xiàn)在皇家供職的宮廷畫家中，這與院體花鳥嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨鸵?，富麗堂皇的設(shè)色，廟堂之氣的審美，宮廷畫師高超的繪畫技巧完全吻合。大型與中大型的禽鳥題材，決定了要有相對復(fù)雜、豐富的配景來體現(xiàn)其生命的靈性。另外，在院體繪畫中，皇家莊重華麗的審美氣象也決定了宮廷繪畫多以整體氣勢取勝，這些因素促使宮廷畫家無論什么題材的繪畫，取景都應(yīng)宏大，不是小情小景能比擬的。林良作為宮廷畫家，也自然而然地取景宏大，以全景式構(gòu)圖，放筆書寫較大種類的禽鳥、山石、樹木花草，給人以大氣磅礴、宏偉壯觀的審美感受，也符合明初統(tǒng)治者雄強大氣、激揚振奮的審美追求。

總體來講，林良筆下的物象概括性高，但能將對象特征與筆墨語言的表現(xiàn)有機結(jié)合在一起。林良寫意用筆不求艷麗，只求蒼秀，所以就形成了雄勁縱放、粗簡潑辣、縱肆瀟灑的水墨寫意花鳥畫的新繪畫風(fēng)格。林良對于筆墨結(jié)構(gòu)的創(chuàng)造具有劃時代的意義。從林良的繪畫作品可以看出，他將豐富的書法筆法運用到繪畫當(dāng)中，運用中國繪畫的筆墨結(jié)構(gòu)去概括物象，形成了自己的繪畫語言，對明清以后寫意花鳥畫的發(fā)展先導(dǎo)作用，是中國花鳥繪畫史上不可或缺的人物。水墨寫意畫法自林良起開派并由后代畫家繼而開拓，逐步成為明清花鳥畫的主流。

（紅河學(xué)院）

作者簡介：趙德聰（1970—），男，云南曲靖人，碩士研究生，講師，研究方向為花鳥畫的創(chuàng)作與教學(xué)。