江定仙是我國鋼琴音樂發(fā)展史上的重要人物之一，也是中央音樂學(xué)院作曲系創(chuàng)始人與奠基人?！杜腔睬肥?0世紀(jì)60年代江定仙先生為電影《早春二月》創(chuàng)作的一首電影音樂，這首作品蕩氣回腸，與影片劇情緊密結(jié)合，將影片中的人物內(nèi)心展現(xiàn)得淋漓盡致。本文以鋼琴作品《徘徊曲》為研究對象，探究作曲家是如何將鋼琴音樂與電影畫面相互融合，使其具有推動劇情發(fā)展的作用，從而獲得豐富的音樂效果和強(qiáng)烈的藝術(shù)內(nèi)涵。

19世紀(jì)，鋼琴被引進(jìn)至中國，并且受到了國人的接受和喜愛，國內(nèi)的作曲家開始嘗試鋼琴曲的創(chuàng)作。江定仙在創(chuàng)作早期受西方音樂影響較多，在創(chuàng)作技法上，吸收西方音樂手法與技巧，將之與中國民族音樂有機(jī)結(jié)合；在創(chuàng)作中期與時代同步，創(chuàng)作手法更加成熟，旋律清晰流暢，和聲調(diào)式的民族風(fēng)味濃厚，與早期作品相比具有更明顯的民族風(fēng)格。《徘徊曲》正是江定仙先生在1963年創(chuàng)作的一首蕩氣回腸的鋼琴曲，江定仙先生以“西學(xué)為用”，使鋼琴與作曲技法共同為電影表達(dá)服務(wù)。

一、《徘徊曲》創(chuàng)作背景

（一）作曲家介紹

江定仙（1912—2000年）是我國20世紀(jì)卓有成就的作曲家、音樂教育家。江定仙的音樂生涯可以說是先入鋼琴專業(yè)，后修理論作曲。他先師從黃自教授學(xué)習(xí)理論作曲，然后師從呂維鈿、查哈羅夫?qū)W習(xí)鋼琴，深受恩師的影響，為音樂創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。從最初創(chuàng)作藝術(shù)歌曲，到后來充分展現(xiàn)革命恢宏氣魄的交響詩作品，他的作品無論是在曲式、調(diào)式、和聲、復(fù)調(diào)等技法的運(yùn)用上，還是在作品的大小、結(jié)構(gòu)、邏輯等方面都堅(jiān)持民族審美原則，具有多樣化的旋律特征和鮮明的民族風(fēng)格，他將西方作曲技法與中國民族音樂有機(jī)結(jié)合，體現(xiàn)了一位音樂學(xué)者對自己人生和藝術(shù)的感悟。

（二）《徘徊曲》創(chuàng)作背景

鋼琴曲《徘徊曲》是作曲家江定仙先生為《早春二月》電影中的男主角蕭澗秋量身打造的一首鋼琴獨(dú)奏曲。電影《早春二月》是導(dǎo)演謝鐵驪根據(jù)柔石的中篇小說《二月》改編而成，講述了“五四運(yùn)動”后，一個彷徨苦悶的知識青年蕭澗秋走遍了大半個中國，后應(yīng)大學(xué)同學(xué)陶慕侃的邀約至芙蓉鎮(zhèn)小學(xué)任教，他無意中得知已故好友留下的孤兒寡母——文嫂及其兒女生活極其困難，對他們伸出援手，主動承擔(dān)起照顧他們的責(zé)任。在此同時，也對理想主義女青年陶嵐產(chǎn)生了愛慕之情，但他對文嫂的同情與幫助卻引來了小鎮(zhèn)上的流言蜚語，最終導(dǎo)致了文嫂自盡而亡，蕭澗秋氣憤至極并且內(nèi)心痛苦，也思考著今后該何去何從。最后，他幡然醒悟，毅然離開芙蓉鎮(zhèn)，投身到時代的洪流當(dāng)中，陶嵐得知之后也深受感染，追隨他而去……

如果說音樂在影片中具有推動劇情的作用，那么江定仙為影片創(chuàng)作的《徘徊曲》就是蕭澗秋這個人物內(nèi)心的投影，他將電影劇情與鋼琴音樂進(jìn)行了巧妙的結(jié)合。關(guān)于《早春二月》電影音樂創(chuàng)作，鮑元愷教授回憶說：“江先生在鋼琴上演奏了一段和聲并不復(fù)雜的旋律，那旋律跟著江先生的手指，時而哀傷幽怨，時而出現(xiàn)希冀，時而消沉頹唐，時而激情四溢——這就是后來在影片中作為蕭澗秋主題的那首著名的《徘徊曲》?！辈⑶以u價：“音樂同畫面，聽覺與視覺，在這里完美地結(jié)合為一體，它后來成為專業(yè)電影教學(xué)中的經(jīng)典范例?！苯ㄏ上壬趧?chuàng)作過程中，精心布局，不斷調(diào)整，使鋼琴音樂與電影畫面、旋律發(fā)展與人物心理息息相關(guān)，引發(fā)了聽眾的共鳴。黃田教授回憶恩師說道：“有一個出版社約先生寫一篇文章，讓先生講述自己一生中最高興的一件事和最不高興的一件事。先生說：‘1963年，北影廠廠長汪洋同志約我為電影《早春二月》作曲，聽完樂隊(duì)演奏后，汪洋同志說很好！’說到這里，先生臉上露出一種老年人才有的慈祥的微笑……先生接著：‘最不高興的一件事情，是為《早春二月》寫的樂譜，全部丟失了。’”現(xiàn)收錄于《江定仙作品集》中的《徘徊曲》是鮑元愷教授根據(jù)《早春二月》電影中的鋼琴獨(dú)奏段落與電影相關(guān)畫外音樂而整理復(fù)原的。

二、《徘徊曲》音樂分析

（一）曲式結(jié)構(gòu)

《徘徊曲》有42小節(jié)，結(jié)構(gòu)為三段曲式，e商七聲清樂調(diào)式，4/4拍，簡單的曲式結(jié)構(gòu)為A13（a6+a7）+B14（b6+b8）+A15。

從調(diào)式調(diào)性層面看，江定仙使用了高超的作曲手法，采用了既可積極歡快又可以寧靜憂傷的調(diào)性布局，使作品時而哀傷幽怨、時而激情四溢；從和聲運(yùn)用層面看，作品以三度疊置的傳統(tǒng)和聲為主，還運(yùn)用阻礙終止的琶音和弦與空五度的和聲進(jìn)行，使作品具有濃厚的中國民族特色；在伴奏織體上，以密集多樣的琶音織體為主，在連音符上有三連音、五連音、六連音、九連音、十連音、十二連音、十七連音七種，作曲家用這些多樣的節(jié)奏型緊扣主題，也將“徘徊不定”的人物內(nèi)心刻畫得更加深刻。

（二）音樂分析

呈示段共13小節(jié)（1—13小節(jié)），為非方整且單一調(diào)性的兩句式樂段，節(jié)奏型以八分音符和十六分音符進(jìn)行為主。a樂句（1—6小節(jié)），節(jié)奏平穩(wěn)舒緩，情緒安靜平和，以上下反向進(jìn)行的旋律線條開啟，以二聲部對比復(fù)調(diào)為主，節(jié)奏雖以八分音符為主，但并不規(guī)整；旋律聲部雖跨度不大，卻帶著憂郁的氣質(zhì)；伴奏織體雖呈上下行線條，但并未出現(xiàn)飽滿的柱式和弦，這使得作品的主題從一開始便具有徘徊不定的氣質(zhì)。a＇樂句（7—13小節(jié)），可分為3+4小節(jié)，重復(fù)主題，第2小節(jié)與第7小節(jié)開始的旋律部分基本一致，只是在第一個音符和和聲部分稍作改動，第3小節(jié)與第8小節(jié)則是將旋律與織體都加以色彩的變化，通過低音的琶音織體與上方激烈的分解和弦形成鮮明的對比，形成了情緒上的徘徊與憂傷。伴奏織體變化成十六分音符為主來點(diǎn)綴重復(fù)的主題，旋律部分在第8小節(jié)開始以上行三度疊置的雙音來積蓄力量，從而到達(dá)此樂段的最高音#f，緊接著慢慢地向下緩沖下降至#c。第12小節(jié)中運(yùn)用低音部分的半音進(jìn)行，停留在第13小節(jié)的大小七和弦上，將音樂形象表現(xiàn)得更加復(fù)雜，為進(jìn)入B段做準(zhǔn)備。

中段共14小節(jié)（14—27小節(jié)）為非方整且轉(zhuǎn)調(diào)的兩句式樂段，情緒高漲，是整首作品情緒較為活躍的部分，在調(diào)性、旋律及和聲上與呈示段形成對比，整個樂段充斥著緊張彷徨和焦慮不安的感覺，男主角一直在這兩種情緒之間來回徘徊，將徘徊不定、躊躇不前的主題表現(xiàn)得更加明顯。b樂句（14—19小節(jié)），由一組以D-E-G-B-D上行構(gòu)成的四音列開始，以這一組四音列為基礎(chǔ)，或倒影或變奏地發(fā)展至第19小節(jié)。第19小節(jié)出現(xiàn)了此作品唯一的一個減三和弦e-g-降b，這個唯一的減三和弦運(yùn)用琶音的技法使情緒更加緊張且猶豫。b＇樂句（20—27小節(jié)），作曲家運(yùn)用不同的作曲技法將相同的主題發(fā)展為兩句具有不同音響變化的樂句，通過八度、五度的柱式和弦與波浪般的六連音、十二連音的分解和弦交織在一起，將第14—15小節(jié)的主題緊縮成第20小節(jié)，將第17—18小節(jié)主題拉寬成四小節(jié)的第22—25小節(jié)，將第19小節(jié)變奏成為第26—27小節(jié)，以相同的旋律出現(xiàn)在不同的音區(qū)，進(jìn)一步推動了情緒的發(fā)展。

再現(xiàn)段共15小節(jié)（28—42小節(jié)），動力化再現(xiàn)，音樂回歸主題，但繼續(xù)延續(xù)中段飽滿的情緒，采用了五度、六度雙音的快速轉(zhuǎn)換及大量的低音八度的旋律，將音樂進(jìn)一步推進(jìn)，使作品的情緒達(dá)到一個難以抑制的高峰，與呈示段形成鮮明的對比。

三、《徘徊曲》演奏詮釋

（一）旋律的表達(dá)

作品第一段旋律平穩(wěn)舒緩、安靜平和，由上下兩聲部的復(fù)調(diào)對比拉開序幕，上行旋律與下行伴奏同時進(jìn)行，像是音樂的對話，一唱一和。右手部分的雙音及和弦部分，要運(yùn)用手腕的橫向運(yùn)動和手指指腹貼鍵，著重而又清晰地彈奏出更加平緩又飽滿的音色。這一段音樂的旋律集中于右手，左手大多為分解節(jié)奏型，練習(xí)時可用單手邊唱邊彈的方式，突出作品主題部分的歌唱性和連貫性。

第二段速度急劇加快，旋律聲部加入八度、五度雙音，手臂發(fā)力突出音程上方的最高旋律音，采用手指貼鍵的觸鍵方式。低音伴奏部分作曲家設(shè)計(jì)得非常巧妙，織體節(jié)奏發(fā)生變化，由各種連音符組成。在演奏這種連音符進(jìn)行時，要注意進(jìn)行的方向，像流水波浪般的分解和弦來回律動，要掌握好情緒的變化，與右手的旋律形成呼應(yīng)，這樣不僅對音樂的發(fā)展有良好的推動作用，還可以將徘徊不定、躊躇不定的情緒表現(xiàn)得更加徹底。彈奏時手腕要保持松弛，手指貼鍵速度相對靈活且自由，指間力量的轉(zhuǎn)移要平穩(wěn)。這一部分的伴奏織體部分是彈奏的難點(diǎn)，考驗(yàn)了演奏者對于整段音樂的層次把握。

第三段旋律聲部由右手演奏轉(zhuǎn)為左手低音八度進(jìn)行，并且以下行低八度與重音進(jìn)行加厚，高低聲部的轉(zhuǎn)換，使音響效果更加渾厚。此時音樂情緒更加跌宕起伏，既展示了男主角內(nèi)心充滿矛盾的心理沖突，又表達(dá)了內(nèi)心盡情宣泄的激情。整個再現(xiàn)樂段多以八分休止的弱起開始，使得這段音樂始終保持著一種難以抑制的激烈情緒。彈奏時不僅要運(yùn)用指尖的力量，還需要借助大臂和腰部的力量將和弦彈奏得具有爆發(fā)力和穿透力。右手五度、六度雙音摸進(jìn)進(jìn)行，抓好雙音整齊發(fā)聲，快速彈奏，呈現(xiàn)出明亮清澈的音色，但力度要次之低音旋律聲部，讓聲音飄在空中，引導(dǎo)聽眾充滿期待，豐富了音樂的表現(xiàn)力。結(jié)合電影劇情來看，此時的音樂發(fā)展與男主角經(jīng)歷了一系列的風(fēng)雨之后，更加堅(jiān)定信念的人物內(nèi)心完美地融為一體。

（二）情緒的把握

在演奏鋼琴作品的時候，如果能夠充分把握音樂的情緒，就可以顯著提高音樂演奏的感染力，使觀眾沉浸在音樂演奏活動中。從某種程度而言，江定仙先生也將自己的思想滲透在這首鋼琴曲中，正如鮑元愷教授所評價的那樣，“這部電影的音樂無疑成了江先生從那間創(chuàng)作的陋室走向世外桃源的通道。他用深沉的回憶，找到了屬于自己的生命空間與藝術(shù)空間”。在彈奏鋼琴作品《徘徊曲》時，要充分發(fā)揮作品對于影片故事情節(jié)的敘述功能，要把握好整部作品的音樂情緒，呈現(xiàn)出男主角時而憂郁、時而壓抑、時而憤怒的情感和靈魂，演奏者要根據(jù)男主角內(nèi)心的跌宕起伏融入其中，整首鋼琴作品與電影劇情發(fā)展相輔相成。

作曲家將鋼琴作品《徘徊曲》與影片劇情相結(jié)合，使得這部鋼琴作品在力度、節(jié)奏和速度等各方面更加靈活生動，更具表現(xiàn)力。全曲的力度記號并不復(fù)雜，第一段由中弱（mp）的力度開始將帶有些許徘徊且憂傷的音樂慢慢呈現(xiàn)，第二段由mf-f-ff-sfz的力度變化，刻畫出人物內(nèi)心的心理變化，推動音樂情緒的發(fā)展。

四、結(jié)語

江定仙先生一生堅(jiān)持創(chuàng)作，寫下了大量優(yōu)秀的作品，由于教學(xué)繁重，他創(chuàng)作的鋼琴作品數(shù)量并不多。電影《早春二月》和電影音樂《徘徊曲》在1963年完成制作，成為電影教學(xué)中的經(jīng)典范例，也在電影和音樂歷史中留下了濃墨重彩的一筆，“好的音樂最終應(yīng)該能被聽眾所欣賞”。

（湖南科技大學(xué)齊白石藝術(shù)學(xué)院）

作者簡介：鄧曉飄（1991—），女，江西上饒人，碩士研究生，研究方向?yàn)殇撉傺葑嗯c研究方向。