2023 年7 月7 日、8 日，在中央歌劇院劇場一周歲生日之際，中央歌劇院以年度重磅大戲——普契尼的三聯(lián)劇《外套》《修女安杰麗卡》《賈尼· 斯基基》舞臺版在國內(nèi)的正式首演為賀。在這之前，這三部劇常會被各大歌劇院單獨拿出來上演，其中《賈尼· 斯基基》的上演率最高，那首“我親愛的爸爸”尤其為觀眾熟知。如中央歌劇院1985 年在吉諾· 貝基的指導下將《賈尼· 斯基基》與萊翁卡瓦洛的《丑角》放在一起演出。2020 年，中央歌劇院將音樂會版普契尼三聯(lián)劇搬上國家大劇院的舞臺，首次嘗試一晚三劇，得到了很好的反饋，也為2023 年的舞臺版奠定了基礎(chǔ)。

團隊年輕化，80 后挑大梁

三聯(lián)劇整場演出，僅在舞臺上的角色就有近40人，樂隊是近80 人的超大編制。三個劇目風格迥異，每部時長都在一小時左右，加上中場休息，將近四個小時。在這一過程中，有些演員扮演多個角色，需要從不同人物跨度中掌握表現(xiàn)力。雖然樂隊會控制聲量，但由于其編制超大，有時情感表達也需要爆發(fā)力，就會給予臺上的演員一定的考驗——演員們要憑一己之力將歌唱的聲音越過樂池傳遞到臺下觀眾耳中。因此三聯(lián)劇的成功演繹，無論是音樂表達、故事表現(xiàn)，還是舞美布景都有很高難度，對主創(chuàng)團隊和演職人員可謂不小的挑戰(zhàn)。

本次演出指揮楊洋，導演王珩，舞美設(shè)計龔然（《外套》《賈尼· 斯基基》）、李晨曦（《修女安杰麗卡》），燈光設(shè)計袁京男、王琳涵，視頻設(shè)計生浩，服裝設(shè)計時業(yè)云，化妝設(shè)計宋琳，音效設(shè)計方一陽，舞臺監(jiān)督張藝凡、裴修文，舞臺管理常鈺金、臧鵬。

《外套》7 日演出陣容，米凱萊由趙一巒飾演，喬爾婕塔由陳穎芳飾演，路易吉由劉怡然飾演；8 日，米凱萊由金川飾演，喬爾婕塔由王曄飾演，路易吉由李爽飾演。楊麗飾演弗露戈拉，李金朔飾演廷卡，宋灃潤飾演塔爾帕，高偉飾演賣唱人。

《修女安杰麗卡》7 日和8 日安杰麗卡分別由郝菲與蔡楠飾演，牛莎莎飾演女侯爵。修道院院長、嬤嬤們及一眾修女的飾演者為楊光、王璐璐、李沛哲、梁閏妮、劉曉曄、徐春雨、劉瑩瑩、王霄云、姜曉雅娣、劉璐瑤、劉雨、徐慧杰等。

《賈尼· 斯基基》7 日和8 日分別為耿哲與王藝清飾演斯基基，李晶晶飾演勞蕾塔，李楠飾演齊塔，韓鈞宇飾演里努喬，李金朔飾演蓋拉爾多，張莉莉飾演內(nèi)拉，陳野飾演貝托，孫立東飾演西莫內(nèi)，趙興隆飾演馬爾科，王霄云飾演切斯卡，周兆熙飾演醫(yī)生斯皮內(nèi)洛，趙朗旭飾演公證人阿曼提奧，皮匠皮內(nèi)利諾和染匠古喬則由張曉元和高林飾演。

演出幾乎集合了中央歌劇院全院的力量，他們高度重視、認真準備，又一次優(yōu)質(zhì)地將世界經(jīng)典歌劇藝術(shù)作品搬上舞臺。在整個團隊中，“80 后”占比80% 以上，還有不少“90 后”的加入。趨于年輕化的隊伍，能夠給大眾帶來新感觀、新面孔、新亮點，也是劇院充滿活力、吸引更多受眾群體關(guān)注歌劇藝術(shù)的原因之一。

豐富的情感 繽紛的色彩

三聯(lián)劇豐富的聲部層次和人物形象是令人難忘的。在平均時長一個小時的故事中，在結(jié)構(gòu)簡單的敘事下，每個故事又都情緒鮮明色彩多樣，沖突尖銳發(fā)展迅速。這部表達著作曲家對人類豐富的情感感知和對生死與愛的探討的作品，令觀者一夜之間品嘗了人間百味。

普契尼的作品中真實主義色彩最濃厚的《外套》，故事發(fā)生在一艘船上，其充滿戲劇張力的內(nèi)容和多變寫實的音樂，使其擁有不可取代的地位。舞臺布景極度還原真實性，分為岸邊和貨船兩個場景，與故事中的人物命運相照應。

水波蕩漾，泛在碼頭墻壁的涂鴉上，也包圍了漂泊的人們。畫家、賣唱者、裁縫、情侶，這些在岸上生活的人雖然平凡但也歡樂，導演給予了他們溫暖的色調(diào)。岸邊的場景以及賣唱人口中“咪咪”的故事，都與作曲家另一部經(jīng)典歌劇《波希米亞人》夢幻聯(lián)動。如同天色一樣漸漸暗淡的，是生活在船上的人們：廷卡靠喝酒來麻醉自己；弗露戈拉整日拾荒，和她的丈夫塔爾帕時刻希望擁有夢想中的養(yǎng)老生活；路易吉與喬爾婕塔則無限懷念他們共同的家鄉(xiāng)。跑調(diào)漏風的手搖琴聲給他們帶來短暫的歡愉，可生活更像扛在肩上的麻袋那般沉重，被壓得喘不過氣才是常態(tài)。服裝的設(shè)計風格主要通過抽象暈染的色塊進行拼接穿插的語匯來傳達——喬爾婕塔藍色衣裙與她的水上生活息息相關(guān)；弗露戈拉碎布片拼湊的袍子很寬大，她頭發(fā)蓬亂，顯得隨意而窘迫，樂觀與貧窮相伴；裝卸工人們的衣服都很暗沉，如同他們這個群體幾乎被社會遺忘在角落中一樣。

船主米凱萊及妻子喬爾婕塔和搬運工路易吉的三角關(guān)系是《外套》的主線，夫妻倆年齡差距大，精神生活匱乏，總是發(fā)生爭吵。喬爾婕塔卻與路易吉年齡相仿且是同鄉(xiāng)，這樣的反差自然會使兩人靠得更近，那必然的激烈殘酷結(jié)局也帶來直白的沖擊感。普契尼給我們展示了真實又殘忍的最底層小人物的命運。雖然在舞臺上，喬爾婕塔的扮演者王曄和路易吉的扮演者李爽將情人間的曖昧情愫表達得十分默契，但在實際生活中，米凱萊的扮演者金川和飾演喬爾婕塔的王曄卻是真正的夫妻，所以我們有時能感受到米凱萊和喬爾婕塔吵架時那份自然流露的生活氣息。這對真夫妻通過歌唱也將齟齬表現(xiàn)得如此動聽，情緒飽滿。

《修女安杰麗卡》用全女聲講述修道院中的生活。簡約圣潔的修道院墻壁中間設(shè)計了變形的十字架；鏤空花紋的會客室，素雅中增添幾分現(xiàn)代美感。

正如舞美設(shè)計者李晨曦介紹的：“修道院的設(shè)計以現(xiàn)代極簡主義風格為基礎(chǔ)，運用幾何構(gòu)成的方式在不同點位設(shè)計獨立光源，營造修道院的神圣感。在姨母出現(xiàn)后，整個空間從現(xiàn)實逐漸轉(zhuǎn)向安杰麗卡的內(nèi)心世界，對逝去孩子的強烈思念和最終的救贖在結(jié)尾圣光降臨時被推向了高潮。”服裝的構(gòu)成清晰、層次分明，與以灰色為基調(diào)相對現(xiàn)代的舞臺風格相輔相成、相得益彰。

《修女安杰麗卡》的音樂，前半段安靜輕盈，后期抒情感人，作曲家運用純凈而最終走向升華的音樂語言來表述劇情的發(fā)展。這部作品的特別之處在于它使用的幕后聲部眾多，開篇便是管鐘那遙遠的、叩問靈魂般的演奏，直到第五小節(jié)加入鋼片琴與弦樂并跟隨童聲合唱，緩慢而悠揚地拉開了故事的帷幕。此外還有管風琴、小號、短笛和其他打擊樂等的幕后樂器，整體營造出空靈的情感色彩。在會客室中，姨母即將登場時，墻壁上首先投射出其逐漸高大的剪影，那強烈的壓迫感更顯出等待中的安杰麗卡的渺小無助。這一黑一白的對峙，是安杰麗卡面對期盼多年的消息焦灼與不安的心理描寫，也提示了姨母的專制和無情。那陰影如同埋藏在安杰麗卡心中的“欲望”，被深深地遮蓋住。當?shù)弥嫦嗪笏喑爻觥皼]有媽媽”，聲淚俱下，聽者亦心如刀割。我們就像當初普契尼為之表演彈唱的修女們一樣被感動甚至流淚。她終于不用再苦苦支撐，打算飲鴆以求與兒子在天上相會。那意味深長的話語表達著心境：“安杰麗卡修女經(jīng)常用有用的花草制成良藥。我的花兒好朋友，你的胸懷里包含著滴滴毒液……”當她在天堂與兒子幸福相擁時，不僅人物獲得了救贖，觀眾也從這悲劇中得到心靈的慰藉。

從《賈尼· 斯基基》一開始，博索家族的人們面對已經(jīng)去世的博索發(fā)出裝腔作勢的哭聲開始，他們虛偽的嘴臉就已展露出來。人物的服裝“強調(diào)了幾何解構(gòu)的表現(xiàn)主義風格。整體人物形象明快詼諧，鮮明繽紛的色塊結(jié)合著多種再造面料肌理，呈現(xiàn)出眾親戚不同的性格特征、身份地位以及情緒欲望”。舞臺上，門窗以同一個方向和角度傾斜，臥室、客廳及二樓的區(qū)域劃分也營造出熱鬧又荒誕的氣氛。

超大的黑白電視播放著各種節(jié)目：安杰麗卡與兒子相會的場景、沒有節(jié)目時滿屏的雪花，之后里努喬換了足球賽的頻道。當眾人發(fā)現(xiàn)博索已經(jīng)去世，屏幕里又展示了他的遺像。有意思的事情出現(xiàn)了：眾親戚在忙著互傳秘密和尋找遺囑，遺像也趴在相框邊傾聽、觀望，隨屋內(nèi)的動態(tài)時而愁苦時而驚訝時而緊張。演出結(jié)束謝幕時博索最先出場并示意大家看向博索的遺像，博索的遺像受寵若驚地對觀眾鞠躬致敬并繼續(xù)給其他謝幕演員鼓掌祝賀。在舞臺上本該一動不動的博索以另一種形式“活”了起來，增添了合理的趣味性。

《賈尼· 斯基基》中扮演賈尼· 斯基基的演員需要一人分飾兩角——他既是賈尼· 斯基基本人，也是“富商博索”。除了服裝造型上的變化，在聲音上也要有所區(qū)分，需要用不同的歌唱技巧讓聽者清晰地辨別出那是兩個人，從而增加劇情的滑稽感，彰顯出演員的功力。無論是耿哲還是王藝清，都能很好地把握，將本來圓潤渾厚的男中音變化成尖利干癟的“博索”的聲音。

遺囑確立完畢，氣急敗壞的親戚們與斯基基展開了枕頭大戰(zhàn)，這場鬧劇發(fā)展到了高潮。男主人公用自己的智慧、狡猾取得了勝利，并成全了一對戀人的愛情。他在最后與觀眾的對話更是給自己加了分，那戲謔的態(tài)度是否讓更多的人站在了他這一邊？《賈尼·斯基基》是普契尼作品中唯一一部喜劇，其音樂風格除了輕松詼諧之外，作曲家也利用音樂和語言特征的巧妙結(jié)合，創(chuàng)作了適合意大利語言幽默風格的歌劇作品，非常獨特而又成功。

于細節(jié)處精心安排

在通常的歌劇評論中，海報被提及得很少。但本次中央歌劇院“三聯(lián)劇”的海報很特別，吸引了我的眼球，于是找到此創(chuàng)意者王珩導演，請她介紹了海報設(shè)計的初衷。以我直觀的感受及淺薄的見解，普契尼的三個半重疊式身影分別代表了三部劇。最前面純黑色影子對應著《外套》的故事，它帶著鐵皮質(zhì)感稍顯沉重；左邊突出純白色邊緣的影子對應《修女安杰麗卡》，象征純潔與輕盈；而在右側(cè)露出普契尼叼著煙斗的半張臉孔凝視著你我，代表了《賈尼· 斯基基》。這些想法從她那里也得到了證實，她以最簡單直接的方式介紹這位寫實主義風格的作曲家及其作品。

三部劇，本身沒有必然聯(lián)系，但要尊重作者的意愿在一個晚上呈現(xiàn)，導演做了一些細節(jié)處理，讓三個獨立的劇有了關(guān)聯(lián)和趣味。如在《修女安杰麗卡》剛開始有一位遲到的修女，遲到原因是為去《外套》里買歌片耽誤了時間；《外套》中在岸邊完成初吻的一對情侶則是《賈尼· 斯基基》里的人物勞蕾塔和里努喬；《賈尼· 斯基基》里博索的死因是在電視里看到《修女安杰麗卡》的故事感動大哭，太過激動導致心梗。這些細小的串聯(lián)使三部劇更加緊密和有趣。

為了讓大眾更加清楚作品和劇情，劇院前期也做了充分的預告，從文字導賞到演出劇照，從劇情簡介到主創(chuàng)名單，以及媒體報道和團隊個人的宣傳，都令業(yè)界及歌劇愛好者們關(guān)注盼望。而演出的現(xiàn)場，在每部劇開始前的五分鐘，也安排了女高音阮余群和導演王珩給觀眾做簡短的導賞。雖然“在歌劇發(fā)展史上三聯(lián)劇是非常重要的經(jīng)典作品”但在國內(nèi)仍然不被許多人知道和了解，這些貼心的舉動進一步踐行了中央歌劇院“普及歌劇藝術(shù)”的宗旨。

劇院舞臺空間充沛，即使三劇三景收放自如?！锻馓住纷詈蟮膱鼍袄蒙蹬_使船下沉，而《修女安杰麗卡》的布景早已在后方的車臺準備好，只需推至前方表演區(qū)域。待到《修女安杰麗卡》結(jié)束后，再將整個場景推向后方，前區(qū)直接放下《賈尼·斯基基》的布景即可，過程快捷便利。

中央歌劇院忠于作曲家的最初愿望，將三聯(lián)劇連續(xù)兩場高標準、高質(zhì)量地呈現(xiàn)出來，不僅拓寬國內(nèi)觀眾的歌劇視野，而且在提升自身業(yè)務水平、展現(xiàn)劇院綜合實力方面更上一層樓。劇院時刻保持對藝術(shù)的高度熱情，不斷創(chuàng)新。對于青年的培養(yǎng)從不松懈，將歌劇事業(yè)的持續(xù)發(fā)展視為己任，勇攀歌劇的高峰，在尊重傳統(tǒng)傳播經(jīng)典的同時，總是給大眾帶來新鮮感。

值得期待的是，今年10 月，普契尼的另一經(jīng)典力作《托斯卡》即將再次被中央歌劇院搬上舞臺，現(xiàn)在已進入緊張的籌備之中。相較于2015 年的首演，一定還會有許多驚喜等待觀眾發(fā)掘。