它的前身是一座游樂場，廢棄之后，荒草叢生。若你駐足久立，依稀能透過舊址，看見昔日的游客身影與熱鬧繁華。風(fēng)吹過后，只剩破敗的廢墟，一切都仿佛是一場寂寥的夢境，但它的故事注定續(xù)寫……

2020 年，一座全新的建筑落成于西山滇池之上。未見它時(shí)，很多人還沒有真正領(lǐng)悟到荷爾德林所言“詩意地棲居”是為何意。

山海美術(shù)館，如同它的名字，借“山”之勢，取“海”之意，“舀一瓢滇池，置于半山”。美術(shù)館選址昆明市西，是翠峰生態(tài)公園內(nèi)的重要公共建筑，它坐落于山海交接處，一側(cè)是繁華的燈火昆明，一側(cè)是秀麗的滇池山水。

修建之初，高低錯(cuò)落的石林，打消了建筑師將美術(shù)館建在平穩(wěn)臺地上的想法，從而成就了一個(gè)別有韻味的藝術(shù)空間——美術(shù)館各個(gè)空間隨地勢一一鋪展，環(huán)境與展陳疊加相融，人的目光得以隨著光影與風(fēng)景流轉(zhuǎn)，耳邊則是山與海的低語……

山，無限的秘境

建筑團(tuán)隊(duì)初至此處時(shí)，石林于兩側(cè)矗立，留出一條空白。山體也恰好被切為上、下兩組臺地，高低錯(cuò)落超過十米。團(tuán)隊(duì)考察時(shí)，發(fā)現(xiàn)了許多前人修葺的亭臺、茶室、廊橋，一路上頗有些古詩中登臨高處、雅集探幽的意味，它們于石林間星羅棋布、歷經(jīng)雨雪而不失風(fēng)貌，那是鐫刻在中國人血脈里的文化底蘊(yùn)與人生哲學(xué)。

于是，在構(gòu)建山海美術(shù)館的設(shè)想時(shí)，建筑團(tuán)隊(duì)以“莫比烏斯環(huán)”為靈感，保留了在山中探幽時(shí)“山重水復(fù)疑無路，柳暗花明又一村”的感受，使展覽動線循環(huán)往復(fù)、更添妙趣。莫比烏斯環(huán)，是數(shù)學(xué)中的無窮符號，在建筑學(xué)里代表空間動線的無限循環(huán)，隱喻自然與人文之間的無限可能，呈現(xiàn)景致和建筑的融合之意與對立統(tǒng)一的哲學(xué)意味。同時(shí)，它所代表的“永恒”，更象征著尊重自然與場所精神的聯(lián)結(jié)與延續(xù)。

在面對崎嶇的地形與錯(cuò)落的石林時(shí)，建筑團(tuán)隊(duì)選擇因地制宜，連接這片林地的高、低點(diǎn)，逐步拆解地形的局限，將美術(shù)館設(shè)計(jì)成高低錯(cuò)落的綜合體，形成多重關(guān)系的聚落。當(dāng)你漫步其中，還會見到編織在建筑中的原始樹木、植被，這無疑是對尊重自然造物的完美注腳。

石林作為云南的地域性特色景致，成為這座建筑設(shè)計(jì)的主要靈感來源。當(dāng)建筑團(tuán)隊(duì)第一次看見片狀、柱狀的石林時(shí)，他們便知道，藏于半山、隨石林起勢的美術(shù)館，最大的特點(diǎn)莫過于高低寬窄、極具變化性的墻體，那是將石林進(jìn)行抽象擬態(tài)而來——“北向圍合，南向逐序向山海打開，水平架空而與石林緊密嵌固”。

總之，山海美術(shù)館所兼具的縱深感與錯(cuò)落感，能夠使置身其中的觀者體會到建筑與環(huán)境帶來的知覺性引導(dǎo)。從進(jìn)入美術(shù)館開始，這場可觀、可觸的知覺體驗(yàn)便拉開序幕：自低處進(jìn)入，向臺階上看，倒影云海的玻璃帷幕就坐落在兩座石林消失的透視線后，繼續(xù)隨著地勢向上游走，最后登上星空講壇，開闊的視野將使觀者的情緒升華，從而完成“體感、體知、體悟”的觀景、觀展體驗(yàn)。

海，隱喻的詩意

借石林之勢伸展的建筑架構(gòu)，實(shí)現(xiàn)了更加立體化的建筑空間，映入眼簾的山與海，為每個(gè)功能性空間增添著情緒與詩意。巨大的玻璃幕墻，分割了天際線與石林海，仿佛一個(gè)巨大的畫框，使觀眾在觀展之余，體驗(yàn)到獨(dú)一無二的景致與“柳暗花明又一村”的驚喜，觀展的過程也由此成為一次別開生面的旅行。

建筑材料的選擇上，建筑師考慮到地域特色，以及建筑室內(nèi)外的聯(lián)結(jié)與呼應(yīng)，選擇了云南當(dāng)?shù)氐暮煌翞橹饕牧?。以夯土澆筑的墻體形成了豐富的紋理，紋路婉約、斑駁交錯(cuò)，那是風(fēng)霜雨雪留下的詩行。墻體厚實(shí)堅(jiān)固，邊緣線條分明，沒有繁復(fù)的裝飾，淡黃、紅褐、赭色交織，只留下時(shí)間所沉淀的粗獷與樸實(shí)的力量，像一本記敘生命的故事書，偶有幾個(gè)字節(jié)散落在空氣中，給忙碌的人群以喘息，給疲累的人群以慰藉。行至建筑中的夾道，觀者會發(fā)現(xiàn)一側(cè)是由夯土澆筑的厚實(shí)墻體，一側(cè)則是依次排開的巨大玻璃幕墻，向遠(yuǎn)處眺望，那是一幅以山海石林為底色、人間煙火做點(diǎn)綴的水墨畫。

光影，也必不可少地被建筑師納入這部樂章。陽光的照撫使墻體紋理更顯生趣，墻面的輪廓隨著時(shí)光而變化。玻璃幕墻最大范圍地將陽光引進(jìn)美術(shù)館室內(nèi)，點(diǎn)亮了展覽動線。站在玻璃幕墻前，你會發(fā)現(xiàn)，石林、滇池、山海、夯土、陽光，層層疊疊地嵌套，相互影響著彼此，而它們都是人與自然相聯(lián)結(jié)的投射?；蛟S某一天，偶然從堆滿文件的電腦桌前抬起頭，仍然能夠想起，彼時(shí)，你的呼吸曾與山海相互交織。

山海美術(shù)館的室內(nèi)燈光，遵循自然光的邏輯，更多是在長日光照射的情況下予以自然光配合。建筑中的藝術(shù)品、家具、標(biāo)識系統(tǒng)，也都在同一維度上進(jìn)行深化，將自然給予觀眾的直接感受表現(xiàn)出來。

置于空間中的音樂，常常是最容易被觀眾忽略的部分，但是它對于情緒的引導(dǎo)和刺激卻是潛移默化的。與建筑內(nèi)的燈光、引導(dǎo)系統(tǒng)一樣，山海美術(shù)館的定制音樂，遵循一體化的原則，試圖營造人在曲徑通幽處聽到的點(diǎn)滴聲響，或是山間冷泉，或是枝頭鳥語。設(shè)計(jì)師團(tuán)隊(duì)人員Lanx在為這個(gè)空間創(chuàng)作音樂的時(shí)候，就立意為“尋找”，鼓勵(lì)觀眾尋找在生活中忽略的來自大自然的聲音與體驗(yàn)。

在曾經(jīng)廢棄的游樂場里，有幾個(gè)體量很大的白馬雕像，建筑團(tuán)隊(duì)將“白馬”的意象保留，以此為靈感設(shè)計(jì)了“以夢為馬”的概念藝術(shù)展覽，意在賡續(xù)最初的場所精神。展覽邀請了眾多國內(nèi)外藝術(shù)家，包括美國藝術(shù)家Mitechell、葡萄牙畫家Ana Carolina、荷蘭國寶級藝術(shù)家BabsHaenen、中國70 后知名藝術(shù)家應(yīng)煒、李鴻武、80 后杰出當(dāng)代藝術(shù)家方圓、賀海峰等，他們整合了山、海、城、白馬等元素，形成既有地域特色又兼具國際化審美的雕塑群。正如建筑師劉建輝所說：“對我們而言，山海美術(shù)館的設(shè)計(jì)不僅僅是打造一個(gè)可供藝術(shù)展覽的場所，更是創(chuàng)造著一系列的景象、連接、文化，甚至更多……這就是設(shè)計(jì)師的‘無何有之鄉(xiāng)’?！?/p>

城市的人間煙火

山海美術(shù)館攜手當(dāng)代青年藝術(shù)家陸森仔先生，打造了一場極具風(fēng)格的藝術(shù)畫展《山海x 煙火》，演繹生活的歸源之美。展覽當(dāng)天展出了《安靜的房間》《大味至簡》《人間煙火》《大吉圖》等佳作。

“繪畫應(yīng)該落到實(shí)處回到繪畫本身，回到生活與作者的情緒感受，這才是畫畫的樂趣?！标懮邢壬漠嬜鞫囿w現(xiàn)平凡生活的溫馨與傳統(tǒng)生活的極致美學(xué)，這與山海美術(shù)館的趣旨相互印證。美術(shù)館無處不體現(xiàn)出藝術(shù)的人文關(guān)懷，從星空講壇到創(chuàng)意集市，從書吧到石林小憩，一處一觀景，一處一療愈。不同功能性空間的設(shè)置，為觀眾提供了交流互動與精神休憩的場所。在這里，靜坐看山、低眸瞰海，駐足與流連處，便可品讀生活的詩意。

在今天，“詩”已經(jīng)不僅限于詩歌本身，山海美術(shù)館也可以看作是一首人文精神譜寫的詩：“登山則情滿于山，觀海則意溢于海。”修筑現(xiàn)代居所的同時(shí)，同樣要記得回歸自然精神、擁抱生活的詩意，而往何處追回生活中已逝的詩意？借用現(xiàn)代著名美學(xué)大家宗白華的話說，就是“從細(xì)雨下，點(diǎn)碎落花聲。從微風(fēng)里，飄來流水音。

從藍(lán)空天末，搖搖欲墜的孤星”，于自然的細(xì)微處，窺見無窮盡的美好。

編輯+馮藝馨