楊民康

（中國音樂學院，北京 100101）

（云南藝術學院，云南 昆明 650500）

（中央音樂學院，北京 100031）

書峰教授主編的《關鍵詞》一書出版，囑我作序，雖然懷揣惶然之感，但考慮到這個選題事關中國民族音樂學的學科建設，它的問世是一件值得讓每一位中國民族音樂學學者慶賀的事情，也就萌生了一點義不容辭的責任意識。

如今漫眼不同學科的權威刊物，競相設立自己學科行業(yè)的關鍵詞欄目，似乎已經成為一種學術時尚。若細酌一番，或可以看出學界對于學術史、學科學建構的前所未有的重視程度。

民族音樂學最初作為西方學術的舶來品，在歷經中國實踐、產生中國經驗及形成中國范式的過程中，也同時經受了由種種置疑、爭議乃至非議、責難而終于被廣泛接受、認同的過程。以往人們對之置疑并產生爭議的焦點，一是看它是以音樂形態(tài)還是文化意蘊為主要目標；二是看它是以一個學科還是一種方法論為其基本面目。然無論如何，作為一個學科或一種方法論，是否經由直面音樂或文化的對象史到重在討論方法、規(guī)范的學術史，再到達探究學人、觀念（或概念）和學術制度的學科史的境界，一定是衡量其是否達致完整、成熟、健全狀態(tài)的一個重要標準。與此同時，倘若我們承認人文社科學的一些方法論含有普適性因素，并且認可歸納性和演繹性是不同科學門類所共用和遵循的兩大范式的話，那么由對象史、學術史到學科史的漸進，便體現了其中歸納性的一面；而再由注重觀念（或概念、理論）的學科史回溯至注重實踐、應用的對象史，以檢驗該學科理論體系的可行性或普遍適應性，或又體現其演繹性的另一面。這時，一個理論性學科若通過長期、大量的學術研究實踐，通過細致、全面的歸納性工作，建立起自己作為學科標志和理論核心的基本概念系統或關鍵詞集群，并且將之適時地應用于指導和規(guī)范具體的研究實踐過程，便顯得多么的重要。

從文本符號學角度看，民族音樂學與其他人文社科門類一樣，在其不同的研究課題或論著里，關鍵詞集群應對整體研究思路，是一個包含高度凝聚力、概括性和頂層設計意味的符號集合體，從系統性角度體現了模式性、區(qū)隔性、并列性等橫向組合關系與基本結構特征。比之而言，在課題或論著里，則通過具體內容的鋪陳、展衍和對關鍵詞所體現的基本概念的具體詮釋過程，呈現出與系統諸特性相對的變體性、互文性、可比性（或互通性）等縱向的聚合性因素特征。

另外，從讀者的角度，我從這本書里能夠看到一些目前在國內人文社科領域及對本學科尤為重要的跨學科（或新文科）學術思維和理論聯系實際的研究意圖。而當我們據此將本書列出的不同的關鍵詞及其所展現的內容再做進一步梳理，便有了按觀念層、學統層和方法層予以區(qū)分的可能。

首先，從觀念性及跨學科層面看，有一些關鍵詞條目，如《音樂人類學》《認知民族音樂學》《語境》等，明確體現出音樂學與文化人類學、認知人類學和語言學的相互聯系和互補關系。按照當代學術界給出并存在共識的一個定義：“民族音樂學是人類學與音樂學的邊緣學科?！逼渲?，廣義的人類學曾經一度包含了民族學、社會學、語言學和考古學等分支學科，如今這些學科也仍然作為一個在人文社會科學領域內關系緊密的核心學科群，其擁有的居于跨學科元理論層面的學術成果和理論知識，對其他子學科起到了學術引領、文化示范和理論規(guī)約等母體學科的作用。相對而言，民族音樂學／音樂人類學作為一個原本實踐性或對象性較強的學科，在此學科群中便具有了子學科的地位。因此，上述一類體現了觀念性和跨學科性質的關鍵詞，便在本書所列出的關鍵詞集群中具有元關鍵詞（或母系關鍵詞）的特點和性質，其他關鍵詞則更多帶有派生關鍵詞（或子系關鍵詞）的性質特征。

其次，倘若站在學統層，亦即民族音樂學（音樂人類學）的學科層面和主體立場上看，上述觀念性和跨學科關鍵詞里，包含了“研究文化語境中的音樂”（關鍵詞條目：《音樂人類學》《語境》）；“概念、行為、音聲”三重認知模式（《認知民族音樂學》）等具有學術主旨和學科定義性質的條目，受母體學科的影響，在本學科內部同樣起到學術引領、文化示范和理論規(guī)約的作用，這些都應該視為本學科的核心關鍵詞；相比而言，有的條目中介紹了“局內、局外；主位、客位”（《民族音樂學“雙視角”——局內—局外、主位—客位》）、“文化相對論”（《文化相對論》）、“雙‘語言—音樂’交互能力”（《雙重音樂能力》）、文化變遷（《音樂變遷》）、文化與身份認同（《音樂與認同》）、移民與離散族群（《離散音樂》）、性別研究（《女性與音樂》）等人類學的基本文化與研究觀念；《儀式音樂研究》《歷史民族音樂學》《音樂民族志》《跨界族群音樂》《比較音樂學》《城市民族音樂學》《語言音樂學》《生態(tài)音樂學》《音樂符號學》等條目介紹了民族音樂學／音樂人類學的不同學術分支，以上都應該視為次級關鍵詞。

再者，從純粹方法論（即方法層）的角度看，與上述較為偏重學科主旨、定義和學理的理論關鍵詞相比，還有一些條目是偏于實踐、應用的關鍵詞，如“應用民族音樂學”“影像音樂民族志”“醫(yī)療民族音樂學”“音樂表演民族志”等，應該歸為應用關鍵詞之列。

從作者群體看，該書由中年知名民族音樂學學者領銜，撰稿作者均為來自不同的音樂院校和綜合院校的音樂學院的中青年教師和研究人員。盡管囿于國內的學術環(huán)境，他（她）們分屬于中國少數民族音樂研究或傳統音樂研究等以研究對象為標志性特點的學科或研究方向，少有以民族音樂學或音樂人類學為寄身的學科或方向者。但是，鑒于中國國內民族音樂學／音樂人類學40年來的蓬勃發(fā)展，我們已經在擁有相對完善、健全的碩士、博士研究生教學培養(yǎng)體制的基礎上，建立起一支擁有較高人類學和民族音樂學學術素養(yǎng)的學者、教師隊伍，出版和發(fā)表了一批能夠較全面反映國內外民族音樂學學術發(fā)展現狀的中外學術論著和譯著，以致已經產生和形成了能夠在獨立自主的情況下，以寫作關鍵詞的方式去解讀和闡釋民族音樂學基本理論概念的學術能力和文化氛圍。本書的編輯出版以及書中呈現的內容，就明確地體現了這方面的學術現況。在本書里，這些年輕學者除了對居于人類學與民族音樂學／音樂人類學元理論層面的成果和知識進行了較好的讀解和闡釋之外，還在《儀式音樂》《音樂民族志》《跨界族群音樂》《城市民族音樂學》等條目里，納入了中國學者通過長期的研究實踐，在上述領域里形成的諸多學術見解和研究心得，以及他們自己有關該學科理論的一些新的、個人化的理解，一定程度體現出中國學者從民族音樂學一般方法論衍生出中國實踐、中國經驗乃至產生出中國范式的努力和嘗試，也借此印證了美國著名民族音樂學學者涅特爾所認為的：我們如今面對的乃是一個“‘復數’的民族音樂學學科”，它不僅僅體現在不同國家、民族、地域的學者可以根據自己的具體國情給予差異性、“在地化”的闡釋；作為個體的民族音樂學學者，也同樣可以根據自己的田野考察經歷和研究感悟，對之產生個性化、多樣性的讀解。

民族音樂學學科與其他相關學科一樣，其包括學科關鍵詞釋解在內的學術、學科和話語“三大體系”建設是一個長期、復雜的過程，需要融入無數代學者的巨大心血和共同努力才能完成。希望本書作者能夠持續(xù)不斷地發(fā)展和完善書中涉及的理論體系和實踐設想，也期盼本書及其中包含的各種文化思想和藝術內容能夠在中國民族音樂學／音樂民族志研究實踐中發(fā)揮越來越大的作用，以達到推動和促進中國音樂文化研究進程，為中國和世界民族文化的進一步發(fā)展服務的最終目的。