秦衛(wèi)紅
桂林師范高等??茖W(xué)校,廣西 桂林 541199
聲樂表演是演唱心理、聲樂技巧、舞臺表現(xiàn)等配合下形成的藝術(shù)表現(xiàn)形式,是演唱者對作品的詮釋。由于聲樂演唱屬于表演范疇,因此演唱的效果與表演者自身的音樂創(chuàng)造力有著密切的關(guān)聯(lián)。針對聲樂表演的特質(zhì),在培養(yǎng)聲樂表演人才的過程中,融入審美教育,可最大限度展示音樂的藝術(shù)美感,促進(jìn)聲樂表演效果的提升。對此,針對如何在聲樂教學(xué)中融入審美教育展開研究,對強化學(xué)生的審美能力,作出具體的分析。
聲樂是作為借助聲音抒發(fā)內(nèi)心情感的藝術(shù)活動,情感是聲樂表演的靈魂。然而,由于聲樂演唱所需要的技術(shù)較多,學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)中時常感到力不從心,并出現(xiàn)演唱感染力不足等情況。究其原因,主要是聲樂教學(xué)沿用常見的理論學(xué)習(xí)和發(fā)聲訓(xùn)練結(jié)合的方式,教師示范學(xué)生被動學(xué)習(xí),造成學(xué)生過度關(guān)注演唱技巧,忽視聲樂作品中蘊含的情感元素。另有,學(xué)生長期處在被動學(xué)習(xí)狀態(tài)中,難以調(diào)動自身的創(chuàng)造思維,在一定程度上削弱學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,最終導(dǎo)致學(xué)生聲樂演唱死板僵硬,缺少藝術(shù)美感[1]。針對這種問題,在聲樂教學(xué)中融入審美教育,把以往的技巧訓(xùn)練轉(zhuǎn)變?yōu)樽髌穬?nèi)涵和藝術(shù)美感的主動發(fā)掘,使學(xué)生在課堂中保持高度的專注,并在教師的引導(dǎo)下進(jìn)行作品分析,把握作品中蘊含的情感要素。教師利用教學(xué)手法進(jìn)行作品藝術(shù)鑒賞,從不同角度展現(xiàn)審美情感,能夠喚起學(xué)生的情感共鳴,使學(xué)生逐步轉(zhuǎn)變學(xué)習(xí)態(tài)度,將聲樂學(xué)習(xí)視作為享受審美的過程,進(jìn)而實現(xiàn)聲樂練習(xí)和演唱感染力提升,實現(xiàn)藝術(shù)審美能力的快速提升。
學(xué)生自身發(fā)聲基礎(chǔ)不同,在聲樂學(xué)習(xí)中表現(xiàn)出的審美取向,以及聲樂表現(xiàn)存在較大的差異。因此,需要教師針對不同基礎(chǔ)的學(xué)生,實施針對性教學(xué)活動,引導(dǎo)學(xué)生深入了解作品,并形成自身的藝術(shù)表達(dá)特色。但是在實際教學(xué)活動中,教師難以準(zhǔn)確把握每一位學(xué)生的聲樂表現(xiàn)能力,導(dǎo)致針對性教學(xué)活動的實施存在難度。而在聲樂教學(xué)中融入審美教育,可有效彌補聲樂教學(xué)中針對性不足的缺陷,融入審美教育和實踐教學(xué),將富有藝術(shù)美感的作品帶入學(xué)生群體中,引導(dǎo)學(xué)生主動感知聲樂的魅力,形成自身的審美觀,可優(yōu)化學(xué)生聲樂學(xué)習(xí),促進(jìn)聲樂教學(xué)實效性的提升。與此同時,對于教師而言,審美教育自身是美的教育。圍繞藝術(shù)美感展開教學(xué)設(shè)計,可使教師挖掘聲樂蘊含的美,并受到其感染,使教師的語言、神態(tài)、心靈都具有美感,不但增長其教學(xué)的親和力,也提升自身的藝術(shù)審美能力。而對于正確審美觀念的傳遞,可使學(xué)生主動欣賞音樂作品中的特色,逐步形成發(fā)現(xiàn)美、感知美、欣賞美的能力,不但培養(yǎng)學(xué)生的美學(xué)思維,還加深對聲樂藝術(shù)的理解,使他們在美的熏陶下,增強自身的藝術(shù)修養(yǎng),將自身塑造成為優(yōu)秀的藝術(shù)人才,為日后的發(fā)展奠定基礎(chǔ),同時也凸顯聲樂審美教育的重要意義和作用。
隨著素質(zhì)教育的深入開展,高校聲樂教學(xué)開始積極引入全新的教學(xué)理念,以培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)為目標(biāo),系統(tǒng)性展開教學(xué)改革工作[2]。審美教育作為音樂藝術(shù)活動中不可缺少的一部分,受到聲樂教學(xué)的關(guān)注,教師對于審美教育的認(rèn)識程度得以提升。但是,在實際教學(xué)中審美教育更是簡單涉及,沒有真正融入聲樂教學(xué)全過程,造成聲樂教學(xué)中審美教育仍存在諸多不足。
一是聲樂教學(xué)更為重視專業(yè)技能訓(xùn)練,受到傳統(tǒng)應(yīng)試教育理念的影響,教師更多看重樂理、聲樂知識、發(fā)聲技巧的訓(xùn)練,不能將審美教育放置到更為重要的位置上,并認(rèn)為音樂自身有著藝術(shù)美感,審美教育更多依靠學(xué)生自主的感知和體驗。這就造成聲樂教學(xué)中審美教育融入不深入,與聲樂教學(xué)改革的目標(biāo)相背離[3]。
二是聲樂教學(xué)流程相對固定,學(xué)生學(xué)習(xí)體驗不夠深刻。目前,高校聲樂教學(xué)主要按照教材的安排,展開理論教學(xué)、發(fā)聲練習(xí)、聲樂演唱等活動。相對固定的教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方式,難以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)自主性,也難以使學(xué)生產(chǎn)生深刻的學(xué)習(xí)體驗。加之,為進(jìn)一步強化技能訓(xùn)練,教師一味選擇具有代表意義的作品,要求學(xué)生進(jìn)行反復(fù)練習(xí)。而這些作品強度和難度過大,容易使學(xué)生陷入學(xué)習(xí)困境中,聲樂教學(xué)毫無美感可言。
三是學(xué)生審美能力存在的差異。面對聲樂作品中蘊含的美學(xué)元素,學(xué)生感知藝術(shù)美的能力,受到藝術(shù)美的熏陶感染程度不同,不但造成聲樂審美教育受到阻礙,也難以實現(xiàn)學(xué)生群體整體審美能力的提升。
在高校聲樂教學(xué)中開展審美教育活動,可通過選擇優(yōu)秀且具有鑒賞價值的音樂作品,開展聲樂作品賞析活動,帶領(lǐng)學(xué)生欣賞音樂作品,挖掘作品中蘊含的豐富的審美元素,充分領(lǐng)略音樂之美,從而逐漸形成良好的審美素養(yǎng)與能力水平。
一方面,深挖音樂歌詞中的審美元素,感受歌詞之美。歌詞是構(gòu)成聲樂作品的基本要素之一,是創(chuàng)作者凝聚自身所想所思,表達(dá)自身思想和情感的重要途徑。在一些經(jīng)典音樂作品中,歌詞往往蘊含著豐富的審美內(nèi)容,能夠為聲樂教學(xué)開展審美教育提供重要支持。所以,教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生深入分析歌詞含義,采取歌詞創(chuàng)作探究、歌詞情感朗誦等教學(xué)方法,深化學(xué)生對聲樂作品的理解和感知,更好地掌握作品中的審美元素。以《我和我的祖國》為例,該作品中的歌詞運用疊句、排比句,將祖國大好河山之美和中華兒女拳拳愛國之心演繹得淋漓盡致,震撼人心。教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生朗誦歌詞,根據(jù)歌詞內(nèi)容以及想表達(dá)的含義,用或者激昂,或者低沉的誦讀方式,深刻感受到歌詞蘊含的濃濃的愛國熱情,從而深化學(xué)生對歌詞的審美體驗。
另一方面,利用現(xiàn)代信息技術(shù)方式,整合互聯(lián)網(wǎng)平臺中的優(yōu)秀聲樂作品,制作成視頻、音頻、動畫等多媒體教學(xué)課件,在課堂中播放。引導(dǎo)學(xué)生以直觀的學(xué)習(xí)方式,感受旋律之美,體驗不同旋律所帶來的感受,以此來提高學(xué)生審美感知能力[4]。以《山丹丹花開紅艷艷》和《茉莉花》兩首民歌為例,賞析開始之前,通過播放這兩首民歌的音樂旋律與相關(guān)背景視頻,讓學(xué)生感受到迥然相異的民歌旋律,從而更好地感受到作品思想主題和藝術(shù)特色,把握不同音樂旋律間的差異性,切實提高他們對聲樂的理解力。
組織開展聲樂表演活動,對于豐富學(xué)生實踐經(jīng)驗,增強學(xué)生對聲樂演唱技巧的把控度,培養(yǎng)學(xué)生舞臺表現(xiàn)力與審美能力具有重要作用。第一,在聲樂表演中為學(xué)生灌輸內(nèi)外兼修思想,針對性提出藝術(shù)修養(yǎng)提升建議,引導(dǎo)學(xué)生巧妙搭配表演服飾,體現(xiàn)藝術(shù)美與舞臺美,讓學(xué)生能夠在音樂表演時,除了用聲音打動聽眾,還能為聽眾帶來視覺上的享受。以得體、恰當(dāng)?shù)姆棿钆?,體現(xiàn)對藝術(shù)的尊重。第二,應(yīng)開展不同主題的聲樂表演比賽,設(shè)定演唱主題,例如,以“悲傷”為主題,先多放一首悲傷的樂曲,讓每位學(xué)生深入感受這首歌曲的情感與內(nèi)涵。再引導(dǎo)學(xué)生圍繞“悲傷”這一主題選擇一首歌曲進(jìn)行演繹,要求學(xué)生在表演中必須注重服飾、動作、表情的合理搭配,觀看哪位學(xué)生的演繹最能打動人,以此來促使學(xué)生更加用心體會音樂,使聲樂演出更富有感染力和美感。
在聲樂教學(xué)中融入審美教育,需注重深化學(xué)生對樂器的認(rèn)識,讓學(xué)生能夠綜合運用多種樂器,把握普通演奏形式,獲得不同審美體驗,從而提升學(xué)生聲樂表演審美能力。樂器作為聲樂表演中至關(guān)重要的因素,在聲樂表演中只有選擇合適的樂器,才能使聲樂表演更加有意境。以《青花瓷》為例,演唱者所使用的樂器,主要以笛子、鋼琴為主,通過利用笛子、鋼琴等樂器,使歌曲表現(xiàn)得更加清新脫俗,能夠表達(dá)出悠遠(yuǎn)深長的獨特意境。但如果說在伴奏中使用架子鼓、吉他等搖滾樂器,則會導(dǎo)致音樂不倫不類,難以完美展現(xiàn)應(yīng)有的藝術(shù)效果。所以,應(yīng)加深學(xué)生對樂器的掌握,引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識樂器及演奏效果,讓學(xué)生能夠在演唱過程中找到適合歌曲伴奏的樂器,來增加聲樂演唱效果,增強學(xué)生良好的審美能力。此外,還應(yīng)以培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)造能力為目的,鼓勵學(xué)生開展主題式聲樂創(chuàng)作,自由選擇聲樂主題,選擇相對應(yīng)的樂器進(jìn)行音樂創(chuàng)作。并將作品上傳至網(wǎng)絡(luò)平臺,供教師和其他學(xué)生點評,能夠有效鍛煉學(xué)生樂器掌握能力和審美水平。
在高校聲樂教學(xué)中融入審美教育,需注重對聲樂課堂的情感渲染,增強學(xué)生情感體驗,以便于學(xué)生更好地把握聲樂演唱技巧、審美元素與情感內(nèi)涵,使之在演唱時能夠真實表達(dá)作品內(nèi)涵,提升演唱效果。其中,教師可選擇將聲樂教學(xué)內(nèi)容與其他課程相結(jié)合,如哲學(xué)、文學(xué)、歷史等,帶領(lǐng)學(xué)生深入挖掘聲樂作品內(nèi)涵,拓寬聲樂教學(xué)的文化覆蓋范圍,以文化內(nèi)涵引領(lǐng)學(xué)生情感,深化審美體驗。例如,在演唱《黃河大合唱》過程中,教師可引導(dǎo)學(xué)生深入解析作品創(chuàng)作背景、創(chuàng)作意義與創(chuàng)作情感等,引導(dǎo)學(xué)生了解詞作者“通過贊美奔騰壯闊的黃河,激發(fā)人民群眾抗戰(zhàn)之心”的情感,增強學(xué)生情感體驗。使之能夠在演唱作品時產(chǎn)生想象,身臨其境感受抗戰(zhàn)時期人民的勇氣與決心,切實增強表演的藝術(shù)感染力。
隨著時代的不斷進(jìn)步,人們心理特點與審美觀念也隨之產(chǎn)生一定變化,受不同時代審美風(fēng)格影響,人們的審美觀也有所差別。所以,在高校聲樂教學(xué)中開展審美教育,應(yīng)注重與時俱進(jìn),根據(jù)當(dāng)前時代背景下的審美標(biāo)準(zhǔn)和觀念,采取對應(yīng)審美教育方法,才能真正發(fā)揮審美教育作用和價值,實現(xiàn)審美教育的有效融入。但由于大部分聲樂教師缺乏對此方面的重視,在教學(xué)理念與方法上面仍缺乏創(chuàng)新,影響了教學(xué)效果的發(fā)揮?;诖耍瑸榍袑嵔鉀Q這一問題,聲樂教師除了要深入研究審美教育創(chuàng)新方法,還要注重提升自身專業(yè)水平,不斷開拓自身教學(xué)視野,加強對審美教育的重視和研究,才能更好地開展審美教育,提升學(xué)生審美能力和音樂素養(yǎng)[5]。
第一,聲樂教師應(yīng)主動參加一些關(guān)于審美教育的進(jìn)修、學(xué)習(xí)活動、學(xué)術(shù)座談會與研討會,與同行之間深入交流、分享彼此經(jīng)驗,以此來不斷提升自身教學(xué)能力水平,掌握更加扎實、前沿的審美教學(xué)方法。第二,聲樂教師應(yīng)樹立終身學(xué)習(xí)觀念,定期或不定期參加各種形式的專業(yè)培訓(xùn),熟悉、掌握最新聲樂理論知識與技巧,只有自己業(yè)務(wù)水平得到提高,才能更好地引領(lǐng)學(xué)生挖掘聲樂作品中的審美價值。第三,教師還應(yīng)有意識地加強與學(xué)生之間的深度交流,以利于學(xué)生更好地進(jìn)入聲樂作品所蘊含的內(nèi)在情感中,帶領(lǐng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美和傳播美,增強學(xué)生情感體驗,深化審美理解。
聲樂作為歌唱藝術(shù)活動,自身有著藝術(shù)美學(xué)特點,結(jié)合聲樂教學(xué)內(nèi)容,合理融入審美教育,可優(yōu)化學(xué)生學(xué)習(xí)體驗,使學(xué)生自主感知作品背后蘊含的美學(xué)元素,并獲得藝術(shù)感知力,促進(jìn)學(xué)生藝術(shù)審美能力的發(fā)展。同時,對于聲樂教學(xué)而言,可促進(jìn)教師美學(xué)工作水平的提升,通過對美學(xué)元素的挖掘,以及教學(xué)內(nèi)容的設(shè)計,促進(jìn)聲樂教學(xué)整體水平的提高。然而,在實踐中受到傳統(tǒng)教學(xué)理念的影響,聲樂教學(xué)中的審美教育還受到阻礙,審美教育融入不深入,造成很多音樂美學(xué)元素難以挖掘,無法發(fā)揮審美教育的價值。對此,需要教師開展聲樂賞析活動,并引導(dǎo)學(xué)生對作品內(nèi)涵進(jìn)行深入理解。還應(yīng)利用樂器和教學(xué)工具,加強聲樂課堂的情感渲染,進(jìn)一步優(yōu)化學(xué)生聲樂審美體驗,強化學(xué)生的審美意識和審美能力,促進(jìn)學(xué)生藝術(shù)技能的全面發(fā)展。