劉炳強

隨著新時代教育理念的發(fā)展，在教學活動中應用OBE 教育理念，不僅能夠使學生獲得更多的知識與掌握更多的技能，而且能夠提高學生的綜合素養(yǎng)。本文以聲樂教學為例，探索了OBE 教育理念下聲樂教學的改革策略，提出了以學生為中心、以成果為導向的音樂課程體系，以期對提高高校聲樂教學質(zhì)量、提升人才培養(yǎng)質(zhì)量、推動我國聲樂藝術發(fā)展提供參考和借鑒。

OBE教育理念是基于“成果導向”的教育理念，將學習成果作為培養(yǎng)人才的根本目標，以學生為主體，注重教學方法與手段的改革，強調(diào)以學生為中心、以學習成果為導向的人才培養(yǎng)模式。音樂教育作為美育的重要組成部分，具有很強的育人功能。將OBE理念運用到音樂教育中，需結合聲樂教學的特點和難點，對聲樂教學進行改革研究，從人才培養(yǎng)目標、教學方法、考核評價等方面進行嘗試和探索，構建科學有效的教學體系[1]。

一、OBE教育理念概述

OBE是一種基于學習成果的教育理念和教學模式，是指以學習結果為導向，以學生為中心，以持續(xù)改進為目的的教學理念和教學模式。這一理念以學習成果為導向，關注學生學習結果的達成度，強調(diào)學生知識、技能、態(tài)度和價值觀的持續(xù)提高；以學生為中心，強調(diào)教師主導作用與學生主體地位的有機統(tǒng)一；以持續(xù)改進為目的，強調(diào)教育評價與質(zhì)量改進機制的有機結合。

OBE 教育理念的內(nèi)涵和意義主要有以下三個方面：一是強調(diào)成果導向，關注學生學習結果；二是強調(diào)持續(xù)改進，關注教師教學質(zhì)量；三是強調(diào)教育評價與質(zhì)量改進機制的有機結合。

OBE 理念的意義在于：一是能有效促進人才培養(yǎng)模式改革。堅持以學習結果為導向，體現(xiàn)了“以學生為中心”的教育思想，有利于優(yōu)化課程體系、專業(yè)結構和人才培養(yǎng)模式，能夠有效促進人才培養(yǎng)模式改革；二是有助于提高人才培養(yǎng)質(zhì)量。堅持以學習結果為導向，體現(xiàn)了“以學生為中心”的教育思想，有利于實現(xiàn)高等職業(yè)教育持續(xù)改進；三是有利于增強教師責任感。堅持以學習結果為導向，體現(xiàn)了“以教師為主導”的教育思想，有利于調(diào)動教師教學積極性和創(chuàng)造性。

二、OBE教育理念推動聲樂教學模式改革策略

（一）人才培養(yǎng)目標確定

認真貫徹習近平總書記系列講話精神，把思政教育浸潤到學校育人全過程中[2]。人才培養(yǎng)目標需確定為以下內(nèi)容：擁有較好的職業(yè)道德和人文素養(yǎng)，了解系統(tǒng)化的音樂理論知識，擁有較強的音樂作品分析和鑒賞能力，可以針對藝術作品進行二次創(chuàng)作，可以進行高水平的舞臺表演；擁有對作品編創(chuàng)和排演的能力，可組織各種藝術文化活動；可以發(fā)現(xiàn)藝術實踐中的各種問題，具有較好的溝通能力、教學能力；擁有較強的文案寫作能力。以上這些教學目標可以成為對聲樂人才培養(yǎng)質(zhì)量進行衡量的招標準，也可以成為在課程教學改革上的有力參考依據(jù)。具體來說，其人才培養(yǎng)目標的設置需以職業(yè)要求為導向，如表1。

表1 人才培養(yǎng)目標

（二）課程模塊設計

在OBE教學理念之下，學生為課堂主人翁，以學習產(chǎn)出為基本目標，同時將其驅動于教學課程的改革。為此，在教學課程內(nèi)容的設置上，也需以成果為基本導向。具體來說，聲樂課程的課程設置以模塊化的設計方式為主，課程內(nèi)容包括公共必修課、人文選修課、專業(yè)必修課和專業(yè)選修課。具體的設置方法可以從以下幾點措施著手：

1.公共必修課

公共必修課是為提高學生的基本能力所開發(fā)，該類課程由我國教育主管部門直接下達，學校中的所有藝術專業(yè)學生都需要學習。本課程的教育目標在于優(yōu)化學生的思想共性，滿足國家對高層次文化藝術人才的培養(yǎng)要求。本課程模塊的優(yōu)勢及價值在于，讓學生成長為符合國家核心利益、擁有較好道德素質(zhì)的聲樂人才，同時擁有寬泛的知識結構，在文化事業(yè)的發(fā)展上擁有寬闊的國際視野?，F(xiàn)階段，藝術類專業(yè)的公共必修課主要以《馬克思主義文藝理論》《藝術學原理》《藝術創(chuàng)作方法研究》等課程為主。

2.人文素質(zhì)選修課

我國文化事業(yè)的發(fā)展需要高水平、高技能的聲樂人才來為其提供支持，這也就需要人才擁有較好的人文素養(yǎng)。缺少高素養(yǎng)，即便是有著更好的聲樂表演天賦，在其未來的藝術道路上也會艱難前行。為此，加強高水平應用型人才的培養(yǎng)，加強其人文素質(zhì)，已經(jīng)成為聲樂人才培養(yǎng)的普遍共識。在聲樂人才的培養(yǎng)過程中，要求人才擁有對文化事業(yè)發(fā)展清晰的認知，明確其發(fā)展脈絡，可以了解國內(nèi)外不同宗教、文化、藝術及風土人情。在人文素質(zhì)選修課程模塊的設置過程中，其課程內(nèi)容以《社會傳播學》《文化社會學》《藝術人類學》《中外文化概論》《中外藝術鑒賞》等課程為主，選修課程修過2學分即可[3]。

3.專業(yè)必修課

作為高水平人才，專業(yè)能力對他們的未來職業(yè)發(fā)展有直接影響。為進一步提高人才的演唱水平，需開設《聲樂演唱》專業(yè)必修課。為保障該課程的教學任務得以高效率、高水平完成，在課時量設置上，每周需要至少開設2 課時，共開設8 個時期，代表著本課程會伴隨著聲樂專業(yè)人才4年學習始終。其次，本課程的教學需要教師改進教學方法，為學生提供針對性的指導。例如，對于聲樂學習過程中美聲風格的學生，聲樂演唱的主要教學內(nèi)容為不同發(fā)展階段的藝術類歌曲、音樂劇片段、近現(xiàn)代文化創(chuàng)作作品等；對于民族聲樂演唱風格的學生，本課程的教學主要是民族傳統(tǒng)民歌、經(jīng)典民族歌曲選段、近現(xiàn)代民族聲樂作品等。通過對聲樂演唱課程的學習，學生需要了解更為系統(tǒng)化、更為科學的聲樂發(fā)聲方法，讓學生學會對聲樂演唱過程中的細節(jié)問題進行處理，并在未來的就業(yè)實踐中擁有高水平的舞臺演唱基礎。通過本課程的學習，學生要擁有在舞臺表演上的高水平實踐能力，可以針對聲樂藝術作品進行二度創(chuàng)作，可欣賞不同聲樂作品中的美。除此之外，聲樂歌劇作為一種有著較強綜合性特征的藝術表現(xiàn)形式，歌劇的排練會對演員的素質(zhì)提出較高的標準及要求。為此，為優(yōu)化學生的舞臺表演實踐水平，教師還需安排《歌劇排練》課程。在進行歌劇排練演出時，學生除了需要扮演好角色，明確唱段的唱法，同時也需要調(diào)動他們在舞臺上的主人翁意識，可幫助教師或其他同學做好舞臺策劃、動作編排，實現(xiàn)對燈光、字幕的合理管控，并設計制作節(jié)目單。通過一系列創(chuàng)新實踐活動，可以優(yōu)化學生的舞臺表演水平，強化學生的舞臺調(diào)度能力以及場域把控能力。除此之外，在專業(yè)必修課程模塊中，還需要加強對學生的理論知識傳授，讓學生擁有更為扎實的聲樂理論功底，形成對舞臺表演美學的正確認知。為此，在這一模塊中還需要增設《舞臺編排基礎》《編排美學》《臺詞》等必修課，這些課程可以通過集體課或者小組合作的方式來學習，以上課程內(nèi)容占據(jù)6個學分[4]。

4.專業(yè)選修課

為進一步拓寬學生的藝術學習視野，優(yōu)化學生的聲樂表演綜合素養(yǎng)，改善其專業(yè)實踐能力，在高校的聲樂課程教學過程中，可以結合區(qū)域性音樂文化，開設一定的專業(yè)選修課，如《聲樂藝術語言學》，為學生講解聲樂語言的藝術表達特征、發(fā)音方法、語音基礎、行腔歸韻、藝術形象塑造等有關知識，會對學生未來的從舞臺表演帶來非常大的幫助。也可以開設《藝術學史》這類課程，讓學生明確音樂的發(fā)展歷程、流變過程、流派形成史、名曲、作家演唱風格，讓學生針對聲樂理論形成全方位的認知，同時對他們未來的職業(yè)生涯規(guī)劃也可以帶來一定的引導作用。除此之外，對于聲樂專業(yè)學生來說，由于其過去學習主要以藝術類課程為主，寫作能力相對較差，由此也會和高水平的人才要求存在一定的差距，對于未來求職也會帶來影響，為此需要在課程設置上做出一定的改革。學生寫作能力會受到多方因素的影響，例如日常閱讀量不足，缺少寫作訓練，寫作素材不夠扎實。教師可以結合實際情況開設《音樂原著導讀》《音樂評論與論文寫作》《作品分析》等選修課，有目標、有意識、有計劃地優(yōu)化學生的寫作能力，改善學生對音樂聲樂作品的分析能力，進而改善學生的寫作能力。除此之外，個別地方高校所屬地區(qū)有著非常濃厚的文化地域文化特征，教師也可以通過對區(qū)域性地緣優(yōu)勢的合理利用，開設《音樂傳播學理論》《地域文化歷史》《田野采風》這類選修課，讓學生在民間開展藝術采風，同時利用本地的民間民俗音樂，為他們后續(xù)融入到各個地方的文化事業(yè)活動中奠定堅實的基礎[5]。

（三）教學方法改革

一是通過比較教學，改善聲樂專業(yè)學生的審美水平。對于相同的聲樂作品，時常會因為處理方式存在差異而展現(xiàn)出不同的藝術美學風格，學生體會到的情感內(nèi)涵也有所不同。為此，在實踐教學過程中，教師可以進行對聲樂不同處理方式的課堂示范，或者是讓學生先進行獨立嘗試，讓學生通過對各種處理方法的比較，進而做出判斷，例如哪種方式處理更好，自己的處理方法還存在什么樣的不足。通過這樣的審美比較教學，一方面可以讓學生了解到自己的不足，另外一方面也可以優(yōu)化學生的整體審美能力。

二是根據(jù)審美和情感典范教學法，歌曲到底美在哪里？如何才能表達出歌曲的藝術美？是聲樂訓練的認知基礎。在實踐教學中，通過教師的示范，為學生播放歌唱家的錄像視頻，可以幫助學生樹立審美藝術的正確典范，讓學生通過對這些名家的揣摩和模仿，了解到聲樂表演的真諦。

三是情感貫徹教學法。在傳統(tǒng)的聲學教學中，建立在培養(yǎng)學生認知和能力為中心的教學基礎之上，很少會培養(yǎng)學生的音樂審美意識，同時也缺少情感融入，無法優(yōu)化學生的審美創(chuàng)造能力。為此，在以美育為核心的教育時代背景之下，在實踐教學過程中，堅持審美教育和情感教育顯得至關重要。教師可以通過自我練習、模擬教學、舞臺綜合表演、聆聽示范等多種教學方法，培養(yǎng)學生的音樂藝術情操，啟迪他們的美學智慧，開發(fā)其音樂創(chuàng)造潛能，進而提高學生的情感溝通能力、文化傳承能力，實現(xiàn)了情感教育貫穿于教學全程的目標[6]。

（四）改變評價方式

基于OBE 教學理念之下的聲樂課程教學評價，既不可以簡單強調(diào)學生音樂知識技能的考核，更加不能忽視學生審美教育的評價。為此，教師需要改變傳統(tǒng)的結果性評價模式，以學生學習的過程性評價為主、終結性評價為輔。在教學評價比例設置上，過程性評價占比60%，終結性評價占比40%。過程性評價主要以學生的出勤情況、知識技能、學習情況、實際練習、小組合作等內(nèi)容為主；期末考察則是終結性評價，以學生的發(fā)聲方法、歌曲分析、表演等多個維度來對學生的學習成果進行評價，更加強調(diào)學生的綜合能力獲取情況。

三、結論

綜上所述，OBE 教育理念是基于學習產(chǎn)出的教育理念，其強調(diào)學習的目標，即學生達到目標的學習結果。OBE 教育理念以學生為中心，將教學過程中的關注重點由教師轉移到學生身上，強調(diào)學生主動學習，實現(xiàn)教學質(zhì)量的全面提升。本文以聲樂教學為例，探討了在OBE 教育理念下如何提高聲樂教學質(zhì)量，以期待通過系統(tǒng)的學習過程，讓同學們積累更多作品，提高演唱水平，增長家國情懷、民族自豪感以及歷史責任感。