楊志國

廣東開放大學（廣東理工職業(yè)學院）

中國油畫發(fā)展到今天，無疑取得了其非凡的成就，但也有其存在的問題與阻礙。在新形勢下，我們?nèi)绾伟盐罩腥A民族文化復興的大機遇，將中國油畫推上新高度，使我們的作品更加符合時代背景、符合歷史潮流、符合文化環(huán)境、切合民族精神和人民需要。

一、中國傳統(tǒng)文化的概念與界定

提及中國傳統(tǒng)文化，作為炎黃子孫的我們，必定不會陌生。我們生活在一個擁有幾千年悠久歷史，文化博大精深的古老國度。我們每一個人都或多或少、或深或淺的被我們悠久深邃的、源遠流長的中國傳統(tǒng)文化包圍和影響著。他滋養(yǎng)著我們的民族，滋養(yǎng)著我們每一位中華兒女的心靈，讓我們的民族走向更深更遠的未來。文化是一個民族的根、一個民族的魂、是一個民族的精神源泉。不同的文化造就了不同的民族性格、造就了不同的國家、不同的歷史與人文。深刻的影響著這個民族和國度里的每一個人的物質生活與精神世界，并也天然的成為了這個民族和國度的內(nèi)在基因，刻入了生命的迭代傳續(xù)。

誠然，對于藝術來說，她也必定處于文化的強大框架之下。當然，我們也可以認為藝術是文化的一個組成部分。無論如何，文化與藝術，這種強大的內(nèi)在鏈接是我們都可以肉眼可見和深有所感的。什么樣的文化就產(chǎn)生什么樣的藝術，什么樣的藝術就傳達著什么樣的文化。那么，究竟什么是中國傳統(tǒng)文化，我們應該如何去定義和界定中國傳統(tǒng)文化。我們想討論的中國油畫藝術又會在中國傳統(tǒng)文化的影響與浸潤下如何發(fā)展呢？

中國傳統(tǒng)文化歷史悠久、源遠流長。儒家、道家、佛家及其他諸多的學說或流派。特別是以孔子為代表的儒家文化，它不僅在歷史上產(chǎn)生過巨大影響，即使在今天仍發(fā)揮著巨大的教育作用。中國的傳統(tǒng)文化囊括了中華文明傳承千年的哲學思想、普世價值、科學技藝、天文歷法以至于到衣食住行、醫(yī)學養(yǎng)生、文體娛樂等方方面面。從社會倫理價值層面看，中國傳統(tǒng)文化更加深入我們這個民族的骨髓，深刻影響并塑造著我們這個古老的文明，形成了我們中華民族這個獨特的社會價值觀。

中國傳統(tǒng)文化的一個最為突出的特點是擁有以德育代替宗教的優(yōu)良傳統(tǒng)，其核心內(nèi)容為“尊祖宗、重人倫、崇道德、尚禮儀”。因此，中國傳統(tǒng)文化首先具備著育人的功能。正是因為這樣，《國家“十一五”時期文化發(fā)展規(guī)劃綱要》明確要求：我國在有條件的小學開設傳統(tǒng)文化課；中學語文課增加詩詞的比重；繼續(xù)完善中華民族始祖的祭典活動；充分發(fā)揮春節(jié)、元宵節(jié)、清明節(jié)等傳統(tǒng)民族節(jié)慶的作用?？梢妵乙呀?jīng)有意識地開始重視傳統(tǒng)文化的傳承，使國人的視線又一次聚焦到“回歸優(yōu)秀傳統(tǒng)文化”這個主題上來。在社會實踐中，傳統(tǒng)文化被越來越多的企業(yè)、商業(yè)等行業(yè)應用于經(jīng)營管理中。因此，如何正確地對待傳統(tǒng)文化已經(jīng)被提上了議事日程。

我們在推崇倡導中國傳統(tǒng)文化的同時，也需要明白，文化并沒有好壞之分、沒有優(yōu)劣之別，沒有所謂的先進與落后。我們也沒有區(qū)分和評判文化的好壞，我們應該從人類發(fā)展的維度去審視文化，從歷史長河中感受文化。無論哪個民族，哪個國家的文化，都是當前社會時代背景下的必然產(chǎn)物。也一定和必須是適合當下的時代、當下的社會發(fā)展進程、當下的社會環(huán)境和整體的社會價值觀的。

二、中國油畫藝術現(xiàn)狀

400多年前，意大利人利瑪竇把油畫從歐洲帶入中國。油畫這一藝術表達形式在中國大地上從無到有，逐漸成為了中國文化遺產(chǎn)的一個組成部分。從最初的皇帝貴族的專屬藝術，到后來慢慢進入民間，開啟了中國油畫的發(fā)展之路。新中國成立后，中國油畫蓬勃發(fā)展，同時也飽經(jīng)磨難。侯一民、靳尚誼、詹建俊等老一輩藝術家的藝術主張、見解、繪畫形式及藝術風格對中國近代油畫產(chǎn)生了決定性的影響。80年代初，伴隨著中國改革開放的春風和社會主義制度的完善，中國的油畫界涌現(xiàn)了一大批鐘情于油畫藝術的中青年藝術家，并逐漸成為了中國油畫的生力軍。中國油畫迎來了一次全新的蛻變與成長。

在改革開放后，不止在油畫的創(chuàng)作上，油畫的研究、收藏及學術交流等都得到持續(xù)繁榮發(fā)展。同時，中國油畫也正在受到的兩個沖擊波的強烈沖擊。那就是在西方現(xiàn)代主義藝術思潮的影響和商品經(jīng)濟大潮沖擊下的藝術商業(yè)化。也可以說，近40年來，中國油畫和油畫藝術家們就是在這兩大沖擊波下，被藝術思潮和商品經(jīng)濟的浪潮推動著走到今天。

隨著藝術門類的多樣化和藝術手段的相互融合，導致了藝術間界限的日益弱化。當代油畫已并非傳統(tǒng)意義上的繪畫形式，它已經(jīng)變成了一種更加包容、更加綜合、更加多方位的藝術表現(xiàn)形式。各種繪畫方法也與現(xiàn)代油畫在表現(xiàn)、審美情趣、形式等諸多方面相互融合。由于觀念的變化，當代油畫藝術可以說發(fā)展到了一個空前的高度。西方現(xiàn)代主義思潮對于中國文化方方面面都強烈的撞擊著人們的思想觀念。許多當代藝術家認為當代藝術更多地是一種對于傳統(tǒng)的反叛，更多的在于除去客觀因素對于藝術的影響。過去的藝術受到政治等外部因素影響的痕跡過于明顯，而當代藝術則使藝術的表現(xiàn)回歸藝術本身。

進入21世紀后，世界范圍內(nèi)的格局變化開始加劇。整個世界的政治、經(jīng)濟、文化都處于一個快速改變的上升通道。而就是在這樣的快速發(fā)展變革中，也就必然需要面對更多的變化與挑戰(zhàn)。油畫藝術也必然處在這樣的影響、變化、與發(fā)展挑戰(zhàn)中。

首先，在科技迅猛發(fā)展的今天，電腦的普及、互聯(lián)網(wǎng)技術的不斷迭代更新，數(shù)字技術無疑在很大程度上影響著這個世界的進程。近些年來，數(shù)字繪畫被越來越多的年輕人和年輕藝術家所接受并喜愛人們對電腦數(shù)字繪畫趨之若鶩。而作為傳統(tǒng)的架上繪畫的油畫開始呈現(xiàn)被冷落甚至蕭瑟之感。這其中有時代發(fā)展的趨勢影響、有新興藝術手段的沖擊、也有油畫作為一個藝術門類和一個行業(yè)所面臨的發(fā)展瓶頸等諸多原因。

其次，中國油畫當下最需要面對的就是創(chuàng)作與發(fā)展的緩慢。中國油畫歷經(jīng)多年的發(fā)展與磨難，已經(jīng)取得了不小的進步與成果，但我們也應該客觀的認識到：中國油畫更多的是繼承和學習了西方油畫的語言而根本上缺少真正的中國文化精神的表達。依然忽視和欠缺了對于中國油畫的民族風貌的深度思考與探索研究。展望中國當前的繪畫界，有很多油畫藝術創(chuàng)作者還沒有對中國的統(tǒng)文化有比較清楚而深入的認識，當然也缺乏全面的理解，對傳統(tǒng)文化也缺乏必要的研究與學習。以致于在創(chuàng)作的作品中缺少對中國民族文化、民族精神的內(nèi)在源動力，往往只是一些中國傳統(tǒng)的圖像符號和題材上的表層應用，并沒有真正體現(xiàn)出中國文化的精神內(nèi)核和民族精神的內(nèi)在靈魂。

三、中國傳統(tǒng)文化與油畫的融合發(fā)展之路

油畫藝術雖然來自西方，但從宏觀的人類視角和人類文化的層面去觀察，他只是人類文明的一簇星光，是人類藝術的一個形式。歐洲是油畫藝術的誕生地，但不應該把他視做油畫藝術的最終歸宿。同樣，對于中國水墨畫亦是如此。世界各國各地的熱愛藝術的人、熱愛繪畫的人都有權利去學習、傳播、與弘揚。任何繪畫都應該是我們這個星球上的人類的共同財富。

當我們摒棄所謂的東西文化界限，將其看作是人類精神文明之共同的藝術瑰寶。以更宏觀更博大的藝術包容力去對待與接納，如此，我們便能更清晰的知道中國傳統(tǒng)文化應如何在油畫藝術中生根。抑或說，如何讓油畫藝術真正融入中華文化，真正成為中華文化大家族的成員，而不是狹隘的認為油畫是藝術舶來品?？v觀中華文明的歷史，中華文化一直都是處于各種文化交融、吸收、創(chuàng)新并不斷發(fā)展中。而所有的藝術形式也全然都在這種奔涌向前的文化洪流中不斷變化、更新與前進。

油畫家董希文先生主張“油畫中國風”，從繪畫的風格方面講，應該是我們油畫家努力的最高目標。這一主張的提出，標志著中國油畫家們真正開始思考和探索油畫的民族化和中國化。在此后的多年間，多位當時具有影響力的油畫家都提出了個人的藝術主張：如油畫家吳作人認為“只有精通油畫，才是油畫民族化的先決條件”。艾中信也主張“先精通油畫技巧然后再民族化”。他也反對簡單的民族化，認為油畫民族化是一個漫長的實踐過程，且不是傳統(tǒng)形式的簡單繼承，而是再深層的文化層面進行融合，真正使油畫成為民族藝術的一部分。羅工柳認為油畫家、學油畫的學生學習中國畫很有必要，但又說不宜用對半的力量“雙管齊下”“齊頭并進”，而必須以油畫為主。

民族化的核心就是中國傳統(tǒng)文化的展開與深入，中國傳統(tǒng)文化也就是孕育民族魂魄之母體。如何將傳統(tǒng)文化真正的融入到油畫創(chuàng)作和油畫作品中，讓中國傳統(tǒng)文化真正與油畫這一藝術形式融為一體，而非把中國傳統(tǒng)文化單純作為表現(xiàn)符合和創(chuàng)作題材，是我們所要探討和研究的課題?，F(xiàn)階段，這種融合其實更多的還停留在表層與外在，過于簡單，并不夠深刻與徹底。眾所周知，任何的藝術形式都有其內(nèi)在的精神本質和外在的表達方式，油畫亦如是。作為中國油畫，我們需要重新塑造的是以中國傳統(tǒng)文化精神做為支撐的油畫的內(nèi)在精神本質、文化根源和外在的題材形式、畫面語言的表達等。

首先，我們知道，中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵在我們的民族發(fā)展和中國的歷史進程中，是多角度、多維度、多層面的，是具有非常強的綜合性、宏觀性與復雜性的，是具有非常強烈的深度與廣度的。從夏商周時期乃至更早，一直延續(xù)到今天的5000年的文化脈絡、從宗教哲學思想到道德倫理、普世價值。所以，在油畫中真正的融入傳統(tǒng)文化的思想精神必定是全方位的、立體的?；蛘?，我們也可以說，是用油畫這樣的藝術形式來傳達、表述、繼承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化。這一來自西方的繪畫形式將成為我們傳揚中國傳統(tǒng)文化的手段。讓中國傳統(tǒng)文化精神成為中國油畫的靈魂。這是一種主動思維，而非被動改變。更不是強行的文化植入。我們的油畫創(chuàng)作者需要具備的初心就是我們要表達的是中國人自己的文化訴求與文化精神。所以，與其說是將中國傳統(tǒng)文化融入油畫，不如說是用油畫的形式來傳承中國傳統(tǒng)文化。這是根本的、意識形態(tài)上的、是建立在繪畫創(chuàng)作開始之前的。但我們也需要明確的是：我們并不是要把油畫變成中國畫。我們要清晰的區(qū)分油畫與中國畫的界限，不能簡單的用中國畫的思維與方式去畫油畫，這顯然是不恰當?shù)?。這其中存有共通性更要保持差異性，這樣的融合才能給中國油畫帶來全新的面貌與活力以及未來的良性的生存空間。當然，這樣的融合過程是需要不斷探索和嘗試的，一定是長期的、復雜的、艱難的，或許是需要幾代藝術家去完成的。這也注定是一個具有歷史意義的文化創(chuàng)舉和藝術創(chuàng)新。

其次，中國傳統(tǒng)文化對于每一個中國人來說都是具有共通性的，但對于藝術家、畫家的創(chuàng)作來說，他依然應該是個體性的表現(xiàn)。對于不同的畫家來說，對于中國傳統(tǒng)文化的理解一定是不同的。不同年齡、性格、文化教育背景以及對中國傳統(tǒng)文化理解程度、層次、境界的不同，都將影響著每一位藝術家的表達。沃爾夫林認為，藝術家的個人風格往往與地域、流派、民族等有著密切關系。藝術的形式感與精神和道德也有著直接的聯(lián)系，時代和民族具有內(nèi)在的互相影響的關系。那么，我們?nèi)绾稳W習、傳承、弘揚我們的傳統(tǒng)文化實則是成為了油畫創(chuàng)作的核心問題。這是我們藝術創(chuàng)作者的內(nèi)功，只有我們深諳傳統(tǒng)文化的核心精神，作為創(chuàng)作者的我們才能真正把傳統(tǒng)文化化成我們的藝術基因，而印刻在我們的作品中。

最后，我們應該明白，這種文化精神的融合一定是自然的，順應時代環(huán)境而發(fā)生的。我們回顧歷史，并不難發(fā)現(xiàn)這一點，所有藝術的發(fā)展和創(chuàng)新都與歷史背景密不可分。絕不是刻意的。今天的中國文化，是古往今來的多少次的華夏民族與外來文化的融合而演變形成的。今天，中國正逢盛世，中華民族正大踏步走在文化復興的大路上，這是一次歷史性的機遇，也必將是一次不可逆轉的歷史潮流。作為藝術創(chuàng)作者的我們，現(xiàn)在需要的是喚起認識，并堅定的走在這條文化復興之路上。積極探索、勇敢嘗試。在順應祖國發(fā)展大勢和文藝創(chuàng)新變革中，我們?yōu)橹Φ慕Y果將自然呈現(xiàn)。在我們的共同努力和創(chuàng)造下，這種融合也將是必然發(fā)生的。這也是中國油畫在中華文化復興的大背景下所產(chǎn)生的必然的結果，也是歷史發(fā)展的必然結果。

所以，在新時期、新形勢下，我們中國油畫創(chuàng)作者必須加強對本民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的學習，要對民族傳統(tǒng)文化有比較深入、清晰的認識和理解，不斷汲取民族文化和精神的營養(yǎng)，努力歷練和錘煉油畫本身這一藝術形式的基本功。在油畫創(chuàng)作中注重油畫創(chuàng)作的民族性這一問題，以創(chuàng)作具有中國民族藝術特色的油畫藝術作品為創(chuàng)作目標，不斷創(chuàng)作出優(yōu)秀的中國油畫藝術作品。