李瑞卿

摘 要：高師聲樂教學(xué)作為培養(yǎng)音樂藝術(shù)人才的重要途徑，應(yīng)當積極傳承和發(fā)展我國悠久的民族文化。本文結(jié)合音樂教育實際情況，通過調(diào)研和分析，探討了高師聲樂教學(xué)中如何傳承弘揚民族精神，并提出了相應(yīng)的實踐策略。

關(guān)鍵詞：高師聲樂教學(xué)；民族精神；傳承；發(fā)展

中圖分類號：G42文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）32-0-03

一、民族精神的概念和內(nèi)涵

民族精神是指某一民族在長期生產(chǎn)、生活和文化交流中積淀下來的獨特人文品質(zhì)和思想氣質(zhì)，在此基礎(chǔ)上形成的對世界不同事物的認知方式、價值觀念、審美意識等。民族精神的內(nèi)涵和發(fā)展變化，是不斷流動、塑造獲得的。在傳統(tǒng)文化歷史中，民間音樂從未消失或中斷。近年來，各國之間的文化交流已經(jīng)加強并呈現(xiàn)出一定的趨勢，我們可以看到一些優(yōu)秀而獨立的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)如戲曲、歌唱等，在吸收了其他文化元素的同時仍保持本土特色，表達了深厚的人文情懷和時代價值觀。

二、高師聲樂教學(xué)中民族精神的傳承

（一）大學(xué)聲樂教學(xué)從傳統(tǒng)到現(xiàn)代對民族精神的追求

大學(xué)聲樂教學(xué)作為一個重要的文化傳承和創(chuàng)新人才培養(yǎng)的領(lǐng)域，對于民族精神的追求是從傳統(tǒng)到現(xiàn)代不斷發(fā)展演變的。從過去古典歌曲的演唱中體現(xiàn)出來的優(yōu)雅與華貴，到現(xiàn)在更加注重音樂教育深度、情感表達和藝術(shù)創(chuàng)新。當今時代，高等教育的任務(wù)已經(jīng)從單一維度的知識傳授轉(zhuǎn)向全面素質(zhì)發(fā)展，包括道德修養(yǎng)、審美素養(yǎng)以及文化自信。在聲樂教學(xué)中，教師引導(dǎo)學(xué)生拓展他們的視野，讓他們深入?yún)⑴c不同歷史時期、不同國家地區(qū)的音樂表演和構(gòu)思，強化學(xué)生對世界文化及音樂特點的認識和理解。同時，各類音樂會和走進社區(qū)活動也逐漸成為常規(guī)項目，大學(xué)聲樂教學(xué)將更加推崇“助益”“自強”，使學(xué)生真正懂得享受音樂并服務(wù)于民[1]。

（二）“詩經(jīng)·國風”及其在高校聲樂課程中的傳承

《詩經(jīng)》是我國古代文化遺產(chǎn)中的瑰寶，其中的“國風”部分匯集了周代各類民間歌曲，生動描繪了當時的社會生活、愛情婚姻、自然氣象、災(zāi)荒等多方面內(nèi)容。在高校聲樂課程中，傳承“國風”的目的在于弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、提升學(xué)生音樂素養(yǎng)和專業(yè)操控能力。通過對代表性作品的解讀，研究和模擬歷史時期的演唱技巧，我們可以使其更適應(yīng)現(xiàn)代的審美和表演需求，同時還需要通過其他形式包括視覺藝術(shù)，故事講述且感知創(chuàng)建來強化對文字內(nèi)涵的理解，同時構(gòu)建一個與傳統(tǒng)相結(jié)合的先進唱法體系，在深入調(diào)查、剖析技巧等方面推陳出新。以下列舉一些較為著名的“國風”作品。

1．《關(guān)雎》

這首歌曲描述的是青年男女間幸福的愛情。在著名作曲家趙季平創(chuàng)作后，讓現(xiàn)代樂曲與經(jīng)典古詩詞進行結(jié)合，使整個故事活靈活現(xiàn)地展示出青年男子內(nèi)心的愛慕之情。讓優(yōu)秀的古風作品傳承在當下聲樂學(xué)習中。

2．《葛覃》

考慮到“國風”的獨特性以及并不是所有人都能把它唱得好的規(guī)范程度，我們需要付出更多的心血去深入挖掘它的內(nèi)涵并注重訓(xùn)練，“葛覃”就是這樣一個極富民族精神表現(xiàn)力的代表之一。在傳承過程中，學(xué)生受益良多，沉浸于經(jīng)典的音樂文獻之間，慢慢獲得專業(yè)技能和樂感鍛煉。

總體而言，《詩經(jīng)·國風》是高校聲樂教學(xué)中必不可少的內(nèi)容之一，它具有豐富的情感內(nèi)涵、韻律和美感，并可以深化學(xué)生對古典音樂、中國傳統(tǒng)文化的認知，提高學(xué)生的審美水平和情感體驗，更好地促進音樂教育的發(fā)展與創(chuàng)新，并以此激勵學(xué)生發(fā)揚民族精神、創(chuàng)造精神，并為新時代的文化建設(shè)和社會發(fā)展貢獻更多力量[2]。

（三）民族器樂和民族歌曲在聲樂教學(xué)中的作用

民族器樂和民族歌曲都是中國獨有的文化遺產(chǎn)，它們在聲樂教學(xué)中起到了重要的作用。

1．豐富聲樂教學(xué)內(nèi)容

在聲樂教學(xué)中引入一些經(jīng)典或者流行的民族歌曲以及配套的器樂演奏，不僅可以幫助學(xué)生加深對文化多樣性的認識，同時還能夠拓寬學(xué)生視野，促使他們對音樂進行更深刻的理解和欣賞。

2．提高學(xué)生的情感表達能力

民族歌曲通常抒發(fā)的是強烈的情感和民族精神，在聲樂教學(xué)中適當引導(dǎo)學(xué)生去感受并理解這些情感，從而讓他們通過歌唱來真實地表達自己內(nèi)心深處所想所感，進而提升其情感表達能力。

3．促進聲樂技巧提升

民族器樂有著復(fù)雜而細致的合奏技巧，尤其是一些傳統(tǒng)吹管類器樂需要在呼吸控制和口腔調(diào)節(jié)方面有十分精湛的操控技巧，通過學(xué)習和演奏這些民族器樂，可以促進聲樂技巧的提升。此外，它們所具有的獨特旋律美感以及音階走向也能夠幫助聲樂學(xué)生更好地理解和掌握曲目的整體結(jié)構(gòu)。

4．豐富文化內(nèi)涵

引入民族器樂和歌曲不僅可以讓人重拾對傳統(tǒng)文化的認識和記憶，同時也是一種將優(yōu)秀中華文化融入現(xiàn)代生活的方式，進而培養(yǎng)出更多懂得欣賞中國傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)并用之于自己聲樂創(chuàng)作的新生力量[3]。

三、高師聲樂教學(xué)中民族精神的傳承

（一）論如何在聲樂教學(xué)實踐中保持民族精神的創(chuàng)造性發(fā)展

在聲樂教學(xué)實踐中，保持民族精神的創(chuàng)造性發(fā)展是非常重要的。本文將探討幾種方法來促進聲樂教學(xué)實踐中保持民族精神的創(chuàng)造性發(fā)展。

1．注重學(xué)生對中國傳統(tǒng)音樂和樂器的了解

保持民族精神的創(chuàng)造性發(fā)展需要從根源上對學(xué)生進行培養(yǎng)。因此，在教學(xué)過程中應(yīng)注重學(xué)生對中國傳統(tǒng)音樂和樂器、音樂史等方面的學(xué)習，為學(xué)生提供多樣化且深入的課程，更好地滿足學(xué)生學(xué)習的需求。

2．探索創(chuàng)新與傳統(tǒng)相結(jié)合的方式

除了保持民族精神，還可以探索如何將傳統(tǒng)音樂轉(zhuǎn)化成具有現(xiàn)代表達形式的藝術(shù)形態(tài)。本著這種想法，我們可以在聲樂教育教學(xué)中引用流行元素，利用不同類型歌曲（如爵士或說唱）等重新解釋傳統(tǒng)音樂和文化并將其推廣出去，以增強其音樂作品的表現(xiàn)力。

3．注重個性的塑造

聲樂作為一門藝術(shù)，除了技巧上的提升，更需要關(guān)注聲音、情感及表現(xiàn)手法等方面。因此，在教學(xué)過程中注重個性的塑造和發(fā)展，鼓勵學(xué)生在弘揚民族精神的前提下自由發(fā)揮并創(chuàng)新，從而成為一位有獨特藝術(shù)風格的歌唱家。

4．建立交流平臺

在教學(xué)過程中，教師需要通過多種方式來弘揚民族精神，并使學(xué)生能夠接納。在實踐中，教師可以建立一個多渠道的交流平臺，讓各地學(xué)?；蛘呱鐖F之間的學(xué)子能夠相互交流，分享音樂經(jīng)驗，并充分吸收其他樂器演奏者進行溝通與合作[4]。

（二）新時代背景下聲樂教學(xué)中應(yīng)用的民族元素和表現(xiàn)形式

在新時代背景下，聲樂教學(xué)應(yīng)用民族元素和表現(xiàn)形式已經(jīng)成為時代潮流，并且對中國傳統(tǒng)文化的傳承具有非常重要的意義。

1．將傳統(tǒng)曲目和歌唱技法與當代音樂相結(jié)合

通過將傳統(tǒng)音樂與當代音樂進行融合，可以創(chuàng)作出令人耳目一新、充滿活力的新作品。同時這樣的創(chuàng)新方式也能幫助年輕一代更好地理解和接受傳統(tǒng)文化。

2．利用口頭傳統(tǒng)文學(xué)中的資源來強調(diào)聲音的美感

我國擁有深厚的口頭傳統(tǒng)文學(xué)文化，如說評書、說唱等形式。這些傳統(tǒng)形式都注重聲音的抑揚頓挫和節(jié)奏變化等元素，非常適合培養(yǎng)學(xué)生對于聲音的感性認知和審美水平。

3．探索不同的語言風格

漢字拼音并存的情況下，不同方言所使用的語音也存在很大差異。因此，在聲樂教學(xué)中嘗試不同的方言歌曲或者是基于方言特點改編的曲目，會極大地加深聽眾對語音和聲音的感性認知，同時也有助于傳承方言文化。

綜上所述，在新時代背景下，應(yīng)用民族元素和表現(xiàn)形式已經(jīng)成為一種必然趨勢。通過創(chuàng)新和融合等手段，使得教學(xué)內(nèi)容更加富有活力和多樣性，以此來豐富人們對于中國傳統(tǒng)文化的認識和體驗。

（三）聲樂教學(xué)中如何通過當代聽眾的口碑傳播民族精神

如何通過當代聽眾的口碑傳播民族精神是聲樂教學(xué)中一個非常關(guān)鍵的問題。以下是幾種可能的方式。

1．用大量演出讓更多人認識和接觸到優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)音樂

在聲樂教學(xué)中，教師可以利用各類演出機會來展示優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)音樂作品，并配合內(nèi)容解讀和互動環(huán)節(jié)，加深觀眾的了解。

2．通過創(chuàng)新，打破過去既有印象

在教學(xué)實踐中，我們需要注意一個現(xiàn)象即：很多人對中國傳統(tǒng)音樂還停留在編鐘、簫笛等這些古老樂器上，而忽視了它們?nèi)匀荒軌虮毁x予現(xiàn)代性表達；因此，在聲樂教學(xué)中，教師應(yīng)該注重與時俱進，革新傳統(tǒng)歌曲或者將它們運用到不同的情境當中，以激發(fā)學(xué)生的興趣和好奇感。

3．聯(lián)結(jié)當代流行元素推廣傳統(tǒng)音樂

為了讓年輕人領(lǐng)略到傳統(tǒng)音樂的魅力，教師可以將其與更具有時尚活力的元素（如動畫及舞蹈等）相結(jié)合，以便獲得更廣泛的傳播。

4．重視網(wǎng)絡(luò)傳播，有效擴大影響力

隨著技術(shù)轉(zhuǎn)型以及社交媒體平臺飛速發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)已成為信息傳播方式中最具有影響力的現(xiàn)代載體。在聲樂教學(xué)中，教師可以利用各類數(shù)字營銷渠道，制作在線音頻和影片來宣傳傳統(tǒng)音樂，并借助電子商務(wù)模式，為人們提供更多種精美商品去推廣中國民族文化。總而言之，在當代推廣與傳承傳統(tǒng)音樂，需要善于創(chuàng)新手法且不失根基、理性地思考，把握當代社會人們接受文化的要求，注重創(chuàng)意表達以便能夠讓年輕聽眾進一步弘揚和傳承民族精神[5]。

四、高師聲樂教學(xué)中民族精神傳承的評估和展望

（一）在現(xiàn)實生活中如何評價高校聲樂教學(xué)中傳承民族精神的優(yōu)勢

高校聲樂教學(xué)中傳承民族精神是當前時代的重要任務(wù)之一，它具有很多優(yōu)勢。聽眾希望演唱家能夠展現(xiàn)出自己所在文化背景下獨特的美學(xué)風格，而高校聲樂教學(xué)可以為學(xué)生提供更深入、更全面地了解本國和其他文化的音樂形式和技術(shù)，并學(xué)會在不同的語言和文化環(huán)境中歌唱。同時，高校聲樂教學(xué)也注重培養(yǎng)底蘊豐富、有感染力且具有人文情懷的藝術(shù)表達能力，這種精神與民族精神相呼應(yīng)。同時，在傳承民族精神方面，高校聲樂教學(xué)還具有獨到的特點。實踐證明，不同流派的古典音樂和流行音樂深受其歷史、地理和民族背景的影響，并與當?shù)氐娘L俗和文化緊密結(jié)合。這就意味著要想完美體現(xiàn)某個音樂流派的魅力，需要對那些藏在各個細節(jié)中的文化元素進行深入挖掘，這恰好也是高校聲樂教學(xué)比其他音樂教學(xué)更追求深度探索、更具人文關(guān)懷的原因，這樣有助于培養(yǎng)學(xué)生對音樂背景、氛圍、情緒和表現(xiàn)形式等各個方面進行更全面、深入的剖析，使其在演唱過程中傳達出音樂所蘊含的特有語言和實際內(nèi)涵。此外，高校聲樂教學(xué)對于傳承民族精神以及當下歌唱藝術(shù)的創(chuàng)新性發(fā)展都起到了重要作用。我國是一個多民族的國家，不同的民族其音樂文化也各不相同。如何將傳承好多元而又獨特的民族音樂文化并與現(xiàn)代審美趨勢融合并不斷創(chuàng)新，是高校聲樂教學(xué)中的一個難點和亟待解決的問題。但無論是傳遞還是創(chuàng)新，最好的方式就是找到其中傳承下來和跨領(lǐng)域借鑒的核心思想，突出本民族音樂文化之優(yōu)勢，對此進行深入闡述，這樣不僅可以豐富我國傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)涵，同時能夠促進國內(nèi)歌唱藝術(shù)的繁榮發(fā)展[6]。

（二）未來高校聲樂教學(xué)中的民族精神傳承弘揚的前景和挑戰(zhàn)

首先，伴隨著社會經(jīng)濟的快速發(fā)展，人們對藝術(shù)的需求和關(guān)注度日益增長，這為高校聲樂教學(xué)提供了更廣闊的舞臺。同時，國家對傳統(tǒng)文化的弘揚與創(chuàng)新融合的倡導(dǎo)，為藝術(shù)技藝的復(fù)興鋪就了道路，營造了一個充滿生機的時代背景。因此，未來高校聲樂教學(xué)在傳承本土音樂文化上將有非常好的前景。其次，在全球化背景下，高校聲樂教學(xué)需要更加注重培養(yǎng)學(xué)生跨文化溝通能力，以應(yīng)對不斷涌現(xiàn)的多元文化交流。而且在國際進行音樂交流的過程中，民族特色是極為重要的，只有融入各具特色的民族元素，才能讓海內(nèi)外聽眾更能夠體味到另一種音樂風格所帶來的獨特感受。同時，這也是對中國年輕聲樂演唱家的巨大挑戰(zhàn)——如何準確表達出中國民族聲音，展示獨特、優(yōu)美的東方音樂文化，以獲得世界人民的欣賞與肯定。此外，在人才培養(yǎng)方面，高校聲樂教學(xué)需要整合不同領(lǐng)域?qū)I(yè)技術(shù)，進行有效對接。隨著科技的快速發(fā)展及技能升級，各領(lǐng)域之間具有越來越多的交叉性和互相促進的作用。因此，在未來的聲樂教學(xué)中，需要將傳統(tǒng)的唱歌技巧與現(xiàn)代技術(shù)手段融合起來運用到實際工作中，這樣可以大力促進聲樂藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。

五、結(jié)束語

在高師聲樂教學(xué)中，傳承與發(fā)展民族精神的重要性已經(jīng)得到人們的一致認同和高度關(guān)注。然而，在具體實踐中，仍然需要突出教學(xué)特色、提升教學(xué)效果和扎實推進教學(xué)進度等方面。鑒于此，加強本領(lǐng)域研究成果的持續(xù)性對話與交流，并結(jié)合各種因素逐步構(gòu)建出符合時代發(fā)展需求的高師聲樂教學(xué)新格局，這將有助于我們更全面地開拓音樂教育新形勢，從而增強藝術(shù)文化的魅力。

參考文獻：

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