笪齊

摘 要：交響樂(lè)團(tuán)的整體音響效果劃分為低音、中音、高音三個(gè)聲部，其中低音部主要是由低音提琴創(chuàng)造。低音提琴音色渾厚、音調(diào)較低，在交響樂(lè)團(tuán)中具有凸顯低音部、突出主旋律、豐富情感的價(jià)值與作用。本文對(duì)低音提琴以及交響樂(lè)團(tuán)進(jìn)行簡(jiǎn)要介紹，分析其在交響樂(lè)團(tuán)中的重要地位以及演奏技巧，有效提升低音提琴的演奏效果。

關(guān)鍵詞：低音提琴；交響樂(lè)團(tuán)；價(jià)值作用；演奏技巧

中圖分類號(hào)：J622文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2023）32-00-03

時(shí)代發(fā)展背景下，人們已經(jīng)從基本的物質(zhì)追求轉(zhuǎn)向精神文化的追求。音樂(lè)能夠豐富人們的精神世界，是人們實(shí)現(xiàn)情感思想藝術(shù)表達(dá)的重要形式之一。交響樂(lè)高雅、嚴(yán)肅，具有較高的欣賞價(jià)值，一般是由弦樂(lè)、管樂(lè)、打擊樂(lè)組成，是能夠發(fā)揮各種樂(lè)器功能以及表現(xiàn)力的音樂(lè)形式，通過(guò)不同的樂(lè)器，所組合成的音樂(lè)作品直接將其情感內(nèi)涵表達(dá)出來(lái)，對(duì)于豐富聽(tīng)眾感官體驗(yàn)，提升審美素養(yǎng)具有重要的作用。低音提琴以其獨(dú)特的音色、音調(diào)，在交響樂(lè)團(tuán)低音部演奏中具有不可替代的位置，能夠把握樂(lè)隊(duì)的走向，調(diào)整節(jié)奏。因而，深入研究低音提琴在交響樂(lè)隊(duì)的價(jià)值與作用，基于其基礎(chǔ)演奏技巧，在日常訓(xùn)練過(guò)程中有規(guī)律地進(jìn)行訓(xùn)練，從而提升樂(lè)團(tuán)整體演奏效果。

一、低音提琴及交響樂(lè)團(tuán)概述

（一）低音提琴

低音提琴最早出現(xiàn)在17世紀(jì)前期，由一種倍低音古提琴演變而來(lái)，歷史悠久。隨著時(shí)代的發(fā)展與觀眾審美意識(shí)的改變，低音提琴已經(jīng)發(fā)生了較大的變化，比古提琴還低八個(gè)度，其體形龐大，演奏技巧多變。在樂(lè)團(tuán)中因?yàn)槠錅喓竦穆曇?，能夠?chuàng)造出最低的音，是交響樂(lè)團(tuán)低音部的根基。

在交響樂(lè)團(tuán)中，低音提琴常被聽(tīng)眾忽略，主要是因?yàn)槠湟粲蛱?，振?dòng)頻率沒(méi)有其他樂(lè)器高，在演奏中呈現(xiàn)音色效果的時(shí)候會(huì)將重點(diǎn)放在小提琴、大提琴、鋼管組上。雖然低音提琴的音色難以讓人發(fā)現(xiàn)，但是其在交響樂(lè)隊(duì)中有著不可替代的作用。低音提琴音域?qū)拸V、音色飽滿，情感豐富，富有生機(jī)，很容易引發(fā)觀眾對(duì)作品的思考。經(jīng)過(guò)時(shí)代的發(fā)展與演變，在現(xiàn)代派作品中，節(jié)拍多樣、節(jié)奏復(fù)雜的樂(lè)件需要通過(guò)低音提琴發(fā)揮其獨(dú)特的特點(diǎn)，使得交響樂(lè)團(tuán)的表演能夠達(dá)到理想效果。低音琴演繹者需要根據(jù)現(xiàn)場(chǎng)氣氛、樂(lè)隊(duì)水平、現(xiàn)場(chǎng)表演狀態(tài)做出臨場(chǎng)反應(yīng)，將樂(lè)隊(duì)中各個(gè)樂(lè)件串聯(lián)在一起，使得音樂(lè)整體和諧、融洽。同時(shí)，在交響樂(lè)隊(duì)表演中，借助巧妙的低音能夠?qū)⒙?tīng)眾帶入音樂(lè)氛圍中，感受交響樂(lè)的價(jià)值與藝術(shù)。這都說(shuō)明了低音提琴在交響樂(lè)團(tuán)中所處的重要角色與地位，低音提琴演奏者需要重視自己的地位，不斷提升自己的演奏技巧[1]。

（二）交響樂(lè)團(tuán)

交響樂(lè)（Symphony）源于古希臘，意為“共響”，中世紀(jì)被稱為某兩音諧和的結(jié)合。交響樂(lè)經(jīng)歷較長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展與變化，到現(xiàn)代已經(jīng)成為發(fā)揮各種樂(lè)器功能與表現(xiàn)力的音樂(lè)演繹模式，甚至為了展現(xiàn)作品，還可以融入電聲樂(lè)器?？梢哉f(shuō)交響樂(lè)是對(duì)所有器樂(lè)合奏曲與重奏曲的泛指。交響樂(lè)團(tuán)又稱管弦樂(lè)團(tuán)，是由弦樂(lè)器、管樂(lè)器以及打擊樂(lè)共同組成的大型器樂(lè)合奏樂(lè)團(tuán)，對(duì)交響樂(lè)進(jìn)行演奏，且融合了多種樂(lè)器的聲音，使之協(xié)調(diào)，極具音樂(lè)美學(xué)價(jià)值?？傊?，交響樂(lè)豐富多彩，極具表現(xiàn)力，就如尼采所說(shuō)，“沒(méi)有音樂(lè)，生命是沒(méi)有價(jià)值的，而交響樂(lè)是音樂(lè)中的音樂(lè)，是音樂(lè)中神圣的殿堂，而且它具有博大的、高遠(yuǎn)的、深厚的精神境界?！倍豁憳?lè)團(tuán)豐富、多彩，能夠?qū)⒔豁憳?lè)通過(guò)不同的表演方式進(jìn)行展現(xiàn)。

二、低音提琴在交響樂(lè)團(tuán)中的價(jià)值作用

低音提琴在交響樂(lè)團(tuán)中產(chǎn)生的音響效果具有不可替代的作用。交響樂(lè)是多層次立體的音樂(lè)，立體的音樂(lè)離不開(kāi)和聲，和聲的組成少不了低音提琴；交響樂(lè)又是戲劇性的音樂(lè)，在表演的過(guò)程中需要刻畫出對(duì)比、矛盾的音樂(lè)形象，既要有高音的洪亮，又要有低音的沉穩(wěn)，從而體現(xiàn)音樂(lè)作品的龐大、宏偉。為此低音提琴在交響樂(lè)團(tuán)中是“基石”，需要把握好其價(jià)值作用，從而創(chuàng)作出更加輝煌的音樂(lè)，讓聽(tīng)眾震撼。

（一）加強(qiáng)作品旋律對(duì)比

音樂(lè)作品以旋律為主體，以“動(dòng)聽(tīng)”為主要表演目的?！皩?duì)比”是最直接、最能讓人感受與體驗(yàn)到作品美感的方式。觀眾在欣賞交響樂(lè)團(tuán)的表演時(shí)，會(huì)不自覺(jué)地對(duì)自己聽(tīng)到的音樂(lè)旋律進(jìn)行對(duì)比，在旋律中有主副旋律之分，為此觀眾很容易注意一些主旋律，而對(duì)副旋律并沒(méi)有那么在意。低音提琴因?yàn)槁曇暨^(guò)低、過(guò)沉，很多人沒(méi)有關(guān)注到它的聲音，觀眾在欣賞完作品后，常常贊嘆這個(gè)作品的旋律是多么動(dòng)聽(tīng)、迷人，自己已經(jīng)被帶入作者的情感中。實(shí)際上，在交響樂(lè)團(tuán)中各個(gè)樂(lè)件之間相互合作、協(xié)調(diào)融合、差異對(duì)比才能夠有較為凸顯主副旋律之分，低音提琴能夠加強(qiáng)作品的旋律對(duì)比性，主旋律圍繞低音旋律功能走向形成線條，副旋律無(wú)法取代主旋律。主副旋律之間的對(duì)比，豐富了交響樂(lè)團(tuán)作品的呈現(xiàn)力，其中就有低音提琴起的重要作用[2]。

（二）準(zhǔn)確表現(xiàn)旋律情感

音樂(lè)是表現(xiàn)情感的藝術(shù)，需要人們?nèi)ヮI(lǐng)悟創(chuàng)作。作曲家能夠通過(guò)低音提琴渾厚的低音迅速引發(fā)聽(tīng)眾共鳴，達(dá)到情感表達(dá)的目標(biāo)。交響樂(lè)在演奏過(guò)程中存在音調(diào)、節(jié)奏的變化，借助低聲部、中聲部、高聲部讓作品情感表達(dá)更加強(qiáng)烈。而低聲部中的情感表達(dá)就必須運(yùn)用到低音提琴，比如低沉、惆悵、深沉的情感。為此，現(xiàn)代很多作曲家已經(jīng)開(kāi)始利用低音提琴的高把位音色來(lái)輔助旋律的情感表現(xiàn)，甚至已經(jīng)開(kāi)始由低音提琴為主要演奏，從而體現(xiàn)作品的情感。低音提琴在演繹的過(guò)程中不僅能夠發(fā)揮自身表現(xiàn)力，還能夠襯托其他樂(lè)器，增加作品的層次感。低音提琴這種獨(dú)特多元的表現(xiàn)形式，在交響樂(lè)團(tuán)中具有不可替代的作用，由低音提琴音色的襯托，旋律的情感表現(xiàn)更豐富，在旋律的情感上也突破了低音提琴本身的表現(xiàn)形式，使得作品更能夠引發(fā)觀眾的情感共鳴。

（三）凸顯出作品低音部

在交響樂(lè)隊(duì)中，低音提琴在低音聲部中具有支撐作用，與其他如巴松、長(zhǎng)號(hào)、大號(hào)以及大提琴等共同組成低音部。實(shí)際上，在交響樂(lè)團(tuán)的演奏過(guò)程中低音部最容易被忽略，尤其是人們?cè)趧傞_(kāi)始接觸交響樂(lè)的時(shí)候，對(duì)低音部幾乎沒(méi)有感知。這個(gè)時(shí)候就需要低音提琴發(fā)揮其特殊的作用，在創(chuàng)造低音部的同時(shí)，凸顯出作品低音部。低音提琴獨(dú)特的音色能夠在作品旋律分層的時(shí)候，明顯地區(qū)分低音與高音。低音聲部需要低沉、渾厚，而低音提琴剛好具備這樣的音色特點(diǎn)，在演奏過(guò)程中，使演奏效果更為鮮明、牢固和深刻，增加表演的魅力和辨識(shí)度，更加豐富渾厚的層次感[3]。

三、低音提琴在交響樂(lè)團(tuán)中的演奏技巧

交響樂(lè)團(tuán)演奏者必須有精湛的演奏技巧，要加強(qiáng)對(duì)樂(lè)器特質(zhì)的理解與有效練習(xí)。這就需要演奏者在掌握樂(lè)器基本的演奏技巧的同時(shí)，還需要深入挖掘樂(lè)器的潛能。低音提琴在交響樂(lè)團(tuán)中的重要位置，就需要低音提琴演奏者能夠演奏出豐富圓潤(rùn)、清晰結(jié)實(shí)、深沉穩(wěn)重的音色，根據(jù)作品內(nèi)容及時(shí)調(diào)整弓法、把位等。

（一）正確掌握弓的使用方法

在交響樂(lè)團(tuán)演奏中，低音提琴音樂(lè)相較于其他樂(lè)器聲音更低沉，在交響樂(lè)團(tuán)的低音提琴聲部更加需要演奏出清晰的聲音。這就需要演繹者注重對(duì)弓的使用，讓身體與弓融為一體，讓弓體橫向垂直于琴弦運(yùn)動(dòng)。注意握琴手的用力、手腕靈活性以及持弓的方式。持弓法一般分為“抱拳式”與“指捏式”兩大類，每一類又包含兩種持弓法，為此持弓法共有四種。不同持弓法所需指法、力道不同，在演繹不同作品的時(shí)候要注重持弓方式。在交響樂(lè)團(tuán)中低音提琴聲部需要仔細(xì)聆聽(tīng)其他成員樂(lè)器所發(fā)出的聲音以及根據(jù)作品充分運(yùn)用弓的各個(gè)部位以及弓長(zhǎng)和力度比例進(jìn)行演奏，同時(shí)還需要對(duì)弓速、運(yùn)弓方式進(jìn)行控制，不斷調(diào)整自己的聲音，從而融入整個(gè)聲部中。在演奏過(guò)程中，判斷持弓正確與否，主要是看持弓姿勢(shì)是否自然、協(xié)調(diào)，演奏效果是否能達(dá)到通常所要求的運(yùn)弓技巧。比如，在演奏音量較大的作品時(shí)，運(yùn)弓的時(shí)候，手背、手腕、小臂以及大臂都要保持在同一水平面上，肩膀、大臂保持放松，讓更多的弓毛摩擦琴弦從而發(fā)出圓潤(rùn)的聲色，因?yàn)樗枰牧α枯^大，還需要注意避免手腕、手指給予弓桿過(guò)多壓力而產(chǎn)生扁平尖銳的音色。低音提琴演奏者要合理分配、正確使用弓，記住弓的力度、跳弓位置、高度以及與弓速之間的關(guān)系，再結(jié)合不同作曲家風(fēng)格以及作品本身要求保證演奏時(shí)自然有力。

（二）音準(zhǔn)與換把的掌握

在音樂(lè)的演奏中，擁有精準(zhǔn)穩(wěn)定的音準(zhǔn)是一位合格音樂(lè)演奏者所必備的條件。弦樂(lè)器在音準(zhǔn)的確定上只能憑感覺(jué)以及肌肉記憶，低音提琴較大，它的把位和換把的距離亦是最大的，這就提高了對(duì)左手按弦以及音準(zhǔn)的要求。為此，演奏者需要依靠平時(shí)的訓(xùn)練，來(lái)提升自己的對(duì)音準(zhǔn)的把握，同時(shí)還需要演奏者具有很好的聽(tīng)覺(jué)能力，且對(duì)音高有一定的敏感度。在交響樂(lè)隊(duì)演奏中，低音提琴的演奏者不僅需要有著精準(zhǔn)的音準(zhǔn)概念，還需要“眼觀四路，耳聽(tīng)八方。”就是根據(jù)樂(lè)團(tuán)的表演去調(diào)整音高，互相靠攏，從而呈現(xiàn)出完美的聽(tīng)覺(jué)盛宴。

低音提琴琴體較重，換把與換位是距離最遠(yuǎn)的。換把的時(shí)候拇指不發(fā)力，由大臂帶動(dòng)拇指則發(fā)出的聲音更加自然。平時(shí)在換把訓(xùn)練的時(shí)候，盡可能讓手臂與手融為一體，練習(xí)流暢發(fā)音。手指之間要保持固定的有效距離，能夠使換把時(shí)的音準(zhǔn)更加準(zhǔn)確、自然。在交響樂(lè)團(tuán)中，要根據(jù)不同作品風(fēng)格以及指揮的特殊要求合理安排低音提琴的指法與把位，最重要的是協(xié)調(diào)整個(gè)作品，避免大跳躍式的換把，應(yīng)盡量使用同把位不同弦。同時(shí)，優(yōu)先考慮低把位或者相對(duì)安全的把位，確保整個(gè)交響樂(lè)呈現(xiàn)出協(xié)調(diào)的、完美的演奏效果[4]。

（三）加強(qiáng)節(jié)奏感的訓(xùn)練

交響樂(lè)團(tuán)中每一位演奏者有自己的身份與站位，低音提琴的演奏者需要在演奏中凸顯自己的特色與優(yōu)勢(shì)，在日常學(xué)習(xí)與表演中，加強(qiáng)對(duì)自身心理、生理以及演奏技巧的訓(xùn)練，尤其是節(jié)奏感的訓(xùn)練。音樂(lè)是由一個(gè)個(gè)音符組成的，音符之間的不同律動(dòng)產(chǎn)生了節(jié)奏。音樂(lè)的高低起伏是由節(jié)奏決定的，音樂(lè)中情感的表達(dá)是通過(guò)節(jié)奏的變化體現(xiàn)出來(lái)的，可見(jiàn)節(jié)奏對(duì)于音樂(lè)的重要性。但節(jié)奏的正確把握和運(yùn)用，十分不易。節(jié)奏訓(xùn)練在音樂(lè)教學(xué)中具有重要的作用，只有正確地表達(dá)出節(jié)奏，才能理解樂(lè)器的性質(zhì)、音樂(lè)風(fēng)格以及內(nèi)在情感態(tài)度。因此，在教學(xué)中，教師先要讓學(xué)生意識(shí)到節(jié)奏訓(xùn)練的重要性。在早期的交響樂(lè)團(tuán)中，低音提琴就發(fā)揮了獨(dú)特的作用，它不僅以低音支撐整個(gè)樂(lè)團(tuán)，同時(shí)還能與指揮家共同控制樂(lè)隊(duì)節(jié)奏。隨著時(shí)代的發(fā)展，作曲家注重曲目的多樣性，這就導(dǎo)致節(jié)奏越發(fā)多變。在交響樂(lè)團(tuán)中，自由節(jié)奏往往由指揮進(jìn)行，低音提琴在整個(gè)交響樂(lè)團(tuán)中注重節(jié)奏，因此，加強(qiáng)演奏者的節(jié)奏感訓(xùn)練，保持節(jié)奏的精準(zhǔn)性與穩(wěn)定性，從而能夠穩(wěn)定樂(lè)隊(duì)和作品。低音提琴演奏者在平時(shí)可以借助節(jié)拍器來(lái)提高自身的節(jié)奏感，增加對(duì)不同節(jié)奏的訓(xùn)練，精準(zhǔn)理解節(jié)奏的概念，提高反應(yīng)度，尤其是不同節(jié)奏型之間能夠做到準(zhǔn)確的轉(zhuǎn)化。演奏者自身也需要具備較強(qiáng)的心理與身體素質(zhì)，低音提琴琴體大，具有一定的重量，需要演奏者穩(wěn)定把控的同時(shí)，在演奏跳躍性較強(qiáng)的音符的時(shí)候不會(huì)因?yàn)橐魳?lè)走向、個(gè)人情緒問(wèn)題影響演奏，而且在演奏樂(lè)章的時(shí)候需要內(nèi)心有節(jié)奏，不可漏拍、多拍，影響樂(lè)團(tuán)整體。

（四）強(qiáng)化對(duì)揉弦的把握

揉弦是弦樂(lè)器的基本技巧，主要是手指將琴弦按在指板上，從琴頭向琴碼方向的來(lái)回滾動(dòng)，在音高上產(chǎn)生規(guī)律的高低波動(dòng)。在低音提琴中通過(guò)揉弦能夠有效美化音色、融合音響、強(qiáng)化情感。低音提琴的揉弦方式一般有兩種，一種是單指揉弦，另一種是雙指合并揉弦。這兩種揉弦方式都需要演奏者注重對(duì)手腕、手臂的運(yùn)用與配合，讓兩者協(xié)調(diào)，同時(shí)肩部要注重放松，不能緊繃，大臂與小臂的重量要自然地集中在觸弦的手指上，由小臂做上下滑動(dòng)的動(dòng)作，帶動(dòng)手指做出相應(yīng)的動(dòng)作，這就是揉弦的基本動(dòng)作。

在交響樂(lè)隊(duì)演奏中，要加強(qiáng)演奏者對(duì)揉弦的把握，通過(guò)揉弦使低音提琴的發(fā)音效果更好。這就需要演奏者在演奏之前對(duì)作品進(jìn)行深入的認(rèn)識(shí)與解讀，分析作曲者的情感以及作品的創(chuàng)作目的、創(chuàng)作背景。比如，莫扎特的作品整體典雅嚴(yán)謹(jǐn)、生動(dòng)，揉弦幅度偏窄，清晰明快；而勃拉姆斯的作品剛毅、堅(jiān)定，戲劇性效果較強(qiáng)，揉弦幅度寬，揉弦飽滿、深沉。不同交響作品不同樂(lè)章都有不同的情感，什么時(shí)候揉弦是需要結(jié)合交響作品中的情感變化進(jìn)行的。通過(guò)調(diào)整手指的各種角度、轉(zhuǎn)換各種揉弦類型，隨著音樂(lè)內(nèi)容的不斷變化，從而使得音樂(lè)形象更加準(zhǔn)確完整[5]。

四、結(jié)束語(yǔ)

低音提琴是提琴家族中體積最大、發(fā)音最低的弓弦樂(lè)器，其琴體較大，換把、調(diào)音都較難，但音色柔和，極具共鳴性。在交響樂(lè)隊(duì)的表演中，低音提琴渾厚的音色與低沉的音質(zhì)吸引了一大批聽(tīng)眾，具有凸顯作品低音部、準(zhǔn)確表達(dá)作品情感、加強(qiáng)旋律對(duì)比的重要價(jià)值與作用，在整個(gè)低音部中具有支撐的作用。交響樂(lè)團(tuán)的演奏是樂(lè)器的合奏，講究各個(gè)樂(lè)器之間的相互協(xié)調(diào)與融合，低音提琴在交響樂(lè)團(tuán)的演奏過(guò)程中掌控節(jié)奏與旋律，需要演奏者把握低音提琴的演奏技巧，尤其是對(duì)音準(zhǔn)、弓的使用、換把、節(jié)奏感的訓(xùn)練、揉弦等，在平時(shí)的訓(xùn)練中提高要求，最終提高低音提琴的演奏效果。

參考文獻(xiàn)：

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