林宗征

摘 要：為實(shí)現(xiàn)藝術(shù)領(lǐng)域的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展，本文主要以藝術(shù)角度展開研究，單獨(dú)對(duì)素描與色彩的界定進(jìn)行簡(jiǎn)要敘述，本文以不同層面，結(jié)合靜物畫的創(chuàng)作，對(duì)素描與色彩的關(guān)系進(jìn)行深層次探究，以利于通過(guò)本文的論述，更為輕松地發(fā)現(xiàn)色彩的魅力，辨別素描與色彩的復(fù)雜關(guān)系。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)；素描；色彩；靜物畫

中圖分類號(hào)：J214文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2023）32-00-03

在靜物畫的創(chuàng)作中，素描與色彩具有緊密的聯(lián)系。從構(gòu)圖起型到整個(gè)繪畫關(guān)系的構(gòu)造，再到深入刻畫，在整個(gè)繪畫的發(fā)展進(jìn)程中，素描都會(huì)對(duì)色彩產(chǎn)生一定的作用。但是，用素描卻無(wú)法對(duì)所有色彩問(wèn)題加以解決。所以，需要展開兩者關(guān)系的進(jìn)一步探究。

一、素描的界定

在素描的界定方面，會(huì)產(chǎn)生很多的說(shuō)法，而其中最被廣泛接受的概念便是將素描區(qū)分為習(xí)作性素描與創(chuàng)作性素描。就創(chuàng)作性素描而言，主要是將創(chuàng)作素描作為獨(dú)立的美術(shù)類別，并產(chǎn)生各自的美學(xué)功能及其表達(dá)方式。長(zhǎng)期以來(lái)，也會(huì)產(chǎn)生不少此類優(yōu)秀素描作品。對(duì)習(xí)作性素描來(lái)說(shuō)，通常是作為藝術(shù)家的基本技能教育形式而出現(xiàn)，伴隨藝術(shù)家的全部藝術(shù)生活。但是，這一基礎(chǔ)訓(xùn)練形式可能會(huì)給人造成極大的誤導(dǎo)。在我國(guó)的藝術(shù)領(lǐng)域方面，也就是由于歷史方面的因素，使得人們對(duì)這一現(xiàn)象的理解出現(xiàn)一些錯(cuò)誤。對(duì)于程式化的寫生表現(xiàn)和訓(xùn)練方式而言，會(huì)讓人們?cè)诿佬g(shù)方面的創(chuàng)造力受到限制，也會(huì)對(duì)素描與色彩以及創(chuàng)作的聯(lián)系加以分裂。經(jīng)過(guò)對(duì)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展?fàn)顩r進(jìn)行分析會(huì)發(fā)現(xiàn)，用素描作為基礎(chǔ)造型練習(xí)方法時(shí)，主要是對(duì)人的塑造能力、繪畫黑白結(jié)構(gòu)布局規(guī)律、整體觀察力和思考問(wèn)題能力等進(jìn)行訓(xùn)練，這也正屬于素描的本質(zhì)需求。針對(duì)把最簡(jiǎn)單的、反映客觀世界和表達(dá)客觀事物的三維立體感和空間感當(dāng)作素描練習(xí)目標(biāo)的形式，屬于存在著很大誤差的方法。在某種程度上，素描并沒(méi)有在整個(gè)藝術(shù)范疇內(nèi)簡(jiǎn)單加以區(qū)分，而是與色彩運(yùn)用及其后期的創(chuàng)作過(guò)程產(chǎn)生聯(lián)系。在藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行創(chuàng)作、提升審美能力以及藝術(shù)修養(yǎng)的過(guò)程當(dāng)中，素描是十分重要的[1]。

二、色彩的界定

對(duì)色彩來(lái)說(shuō)，屬于比較感性的事物。在色彩的定義上，眾說(shuō)紛紜。從印象派階段到現(xiàn)代派美術(shù)，再到當(dāng)代藝術(shù)，任何一種流派的畫家都能夠表現(xiàn)出自身對(duì)于色彩本質(zhì)的感悟。不管是印象主義者所運(yùn)用的自然界光和色，又或是現(xiàn)代派美術(shù)中的色彩獨(dú)舞，都是對(duì)藝術(shù)色彩本質(zhì)的探索。然而在當(dāng)代社會(huì)中，源于攝像技術(shù)得到較為迅速的發(fā)展，會(huì)產(chǎn)生素描無(wú)用等不同的聲音。在這樣的形勢(shì)下，最主要的就是從色彩環(huán)境中尋求清涼。但其實(shí)，人類創(chuàng)造藝術(shù)的動(dòng)力并不屬于“主義”引導(dǎo)，藝術(shù)是在人類的共同作用下而形成與演化的。每一個(gè)人，都不能因?yàn)楝F(xiàn)代派的多元裝置與行為藝術(shù)，而否定素描與色彩?？梢哉f(shuō)，在任何一個(gè)時(shí)代中，藝術(shù)都具有自身獨(dú)特的當(dāng)代性特點(diǎn)。此種特點(diǎn)并不會(huì)對(duì)早期的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)加以排斥，能夠表明畫家對(duì)于當(dāng)代自然客觀世界的認(rèn)識(shí)、體驗(yàn)和判斷。在現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域當(dāng)中，色彩屬于比較重要的一部分，也會(huì)具有此種特點(diǎn)，應(yīng)重在回顧歷史，立足腳下，運(yùn)用屬于自己的色彩。不過(guò)，我們也需要認(rèn)識(shí)到，色彩并不是自己憑空所創(chuàng)的，更不要對(duì)自己現(xiàn)有的顏色知識(shí)進(jìn)行否定。只有深入掌握顏色基本特性，才會(huì)實(shí)現(xiàn)深入的創(chuàng)造。

三、素描與色彩的關(guān)系

（一）構(gòu)圖起型階段存在差異

在具體進(jìn)行構(gòu)圖的過(guò)程中，針對(duì)畫面靜物大小與位置，素描和色彩會(huì)存在較大的差別。對(duì)此種差別來(lái)說(shuō)，一般會(huì)源于作畫中對(duì)素描與色彩的表現(xiàn)工具差異。在素描作畫的過(guò)程中，一般會(huì)選擇炭筆以及鉛筆，這兩種工具比較靈活，更善于對(duì)細(xì)節(jié)進(jìn)行表現(xiàn)。在具體的細(xì)節(jié)表現(xiàn)中，往往會(huì)浪費(fèi)大量紙面的空間。因此，使得素描靜物時(shí)通常都會(huì)對(duì)空間更豐富的結(jié)構(gòu)進(jìn)行選擇，當(dāng)中包含了S形與C形。在縱向延伸的S形和C形結(jié)構(gòu)中，運(yùn)用了空間透視的近大遠(yuǎn)小原則，以描繪靜物中的主體物的比例方法，為進(jìn)一步深入刻畫紙面上的空間留下了空間。而色彩和素描也會(huì)產(chǎn)生很大的差別，在色彩繪畫的方法中，通常使用刷子，其分為長(zhǎng)刷子、平頭刷子等。從實(shí)際操作角度來(lái)考慮，此種方法更有利于對(duì)畫面的整體關(guān)系加以表現(xiàn)。也因此可以看出，色彩靜物通常需要對(duì)比較疏朗以及整體性的構(gòu)圖形式加以選擇，如三角形。在具體的三角形結(jié)構(gòu)當(dāng)中，與靜物主體部分的聯(lián)系相當(dāng)緊密，和臺(tái)面以及背景的聯(lián)系也就會(huì)看得非常清楚、明確，可以體現(xiàn)出刷子工具的繪畫優(yōu)勢(shì)[2]。

以起型階段來(lái)分析，在作畫狀態(tài)方面，素描與色彩會(huì)存在很大的差異。對(duì)這樣的差異來(lái)說(shuō)，也會(huì)與作畫工具具有較為緊密的聯(lián)系。在素描當(dāng)中，創(chuàng)作者所用的炭筆與鉛筆粉末會(huì)在紙面上存在半透明的物理特性，沒(méi)有較強(qiáng)的覆蓋力。由此可說(shuō)，素描造型在起型階段需要保證更為精準(zhǔn)以及嚴(yán)謹(jǐn)。這主要是因?yàn)椋胪该鞯拿靼祵哟尾还苓M(jìn)行多少次的疊加，也很難掩蓋錯(cuò)誤。所以，有很多人在素描起型階段都會(huì)經(jīng)歷從不清楚到確定、由朦朧到清晰、經(jīng)過(guò)反復(fù)調(diào)整，再到最后正確的繪畫階段。而對(duì)色彩而言，會(huì)使用顏料工具，其中包括油畫、水粉、丙烯等，此類顏料具有較強(qiáng)的覆蓋能力。在起型階段，如果作品造型上比較細(xì)膩，那么在介入顏料的過(guò)程中就會(huì)受到影響，使作品質(zhì)量下降。所以，在色彩的起型上必須做到更為精練，一筆到位。

（二）構(gòu)圖畫面關(guān)系階段存在差異

1．色彩屬性方面

在色彩中，色相屬于比較重要的屬性，可以發(fā)揮出色彩的表現(xiàn)力。赤橙黃綠青藍(lán)紫，各個(gè)色相都會(huì)彰顯出視覺(jué)的張力，也會(huì)在很大程度上對(duì)特殊情感進(jìn)行表達(dá)。在其中，紅色給人帶來(lái)了革命的激情；橙色帶給人快樂(lè)；黃色則使人感受到對(duì)生命的渴望；綠色象征著生命；青色能使我們更加虔誠(chéng)；藍(lán)色則帶給我們浩瀚的感覺(jué)；而紫色則會(huì)帶著我們進(jìn)入夢(mèng)境。實(shí)際上，每一種色相都會(huì)有自己特殊的含義以及情感。在色彩靜物畫中，對(duì)色相的感受比較關(guān)鍵。色相之間所存在的對(duì)比聯(lián)系也屬于色彩語(yǔ)言的主要方面。其對(duì)比聯(lián)系會(huì)由弱到強(qiáng)，一般會(huì)涵蓋對(duì)比色、類似色、鄰近色等。對(duì)比色比較鮮活，可以讓人們體會(huì)到積極以及高亢的情感；類似色會(huì)讓人產(chǎn)生嚴(yán)肅感；鄰近色比較舒緩，會(huì)讓人感受到寧?kù)o。

色相屬性又被叫作冷暖屬性，重點(diǎn)在于可以從微妙層次上對(duì)顏色的色相差異加以劃分。當(dāng)色差差別小到某個(gè)層次時(shí)，即可用冷暖來(lái)劃分。例如，可以把紅色和藍(lán)色調(diào)配出兩種紫色，并置到一起。暖紫色是紅色偏多，冷紫色則是藍(lán)色偏多。在我們面對(duì)色相沒(méi)有很明確的靜物時(shí)，需要以冷暖的概念進(jìn)行捕捉，體會(huì)到色彩之間的微妙差異。但對(duì)于微妙的顏色控制來(lái)說(shuō)，并不是單單指使用藍(lán)色與黃色調(diào)制成的綠色那么簡(jiǎn)單，必須在顏料盒中不斷摸索以及實(shí)驗(yàn)，并且經(jīng)過(guò)不斷的調(diào)整之后才能夠得到正確的顏色[3]。

2．純度屬性方面

純度，指顏色飽和度的一個(gè)說(shuō)法。假如一個(gè)顏色比較飽和，色相也會(huì)比較明顯，因此可以視為它具有比較好的純度。反之，假如一個(gè)顏料色相較為朦朧，不方便識(shí)別，則可以視為此顏色的純度比較低，等同于灰色。純度屬于色彩的重點(diǎn)屬性之一。如果純度比較高，色彩會(huì)彰顯出力量，也會(huì)帶給人以激情與活力；而如果純度比較低，色彩會(huì)更為雅致，為人帶來(lái)細(xì)膩以及平和的感受。就任何一幅優(yōu)秀的色彩靜物作品而言，都很少會(huì)出現(xiàn)單純的高純度色彩或者是低純度色彩的情況。這主要是因?yàn)?，高純度顏色?huì)讓人產(chǎn)生消極感，低純度色彩則有可能會(huì)讓人產(chǎn)生絕望。在畫面中，必須提高色彩純度，使作品更富有層次感，有強(qiáng)烈對(duì)比性。對(duì)于熱情高昂的高純度顏色，可以搭配灰色；對(duì)于寧?kù)o淡泊的低純度色彩，可以使用純色進(jìn)行組合，不要讓純色和灰度單獨(dú)出現(xiàn)。要想對(duì)畫面關(guān)系進(jìn)行建構(gòu)，就必須確定畫面所包含的顏色純度展現(xiàn)出序列狀態(tài)。如果純度變化相對(duì)有序，則能夠產(chǎn)生有序的畫面關(guān)聯(lián)，并且?guī)?lái)良好視覺(jué)體驗(yàn)。如此，也正是對(duì)畫面整體關(guān)系進(jìn)行構(gòu)建的前提。

3．明度屬性方面

對(duì)明度來(lái)說(shuō)，主要就是指人眼對(duì)光源和事物的明暗程度的感覺(jué)，是一種由光線所決定的視覺(jué)體驗(yàn)。以物理層面來(lái)分析，明度會(huì)產(chǎn)生無(wú)限的變化。不過(guò)，在具體進(jìn)行繪畫創(chuàng)作的過(guò)程中，畫家為在總體方面把握以及運(yùn)用明度屬性，會(huì)選擇對(duì)黑白灰的概念加以總結(jié)，以此彰顯出明暗變化。經(jīng)過(guò)運(yùn)用這一概念，不管明度變化有多復(fù)雜，都可以簡(jiǎn)單歸納到黑白灰的層次中。

實(shí)際上，黑白灰三種層次間存在相對(duì)關(guān)系。在繪畫的范疇里，也不是絕對(duì)的黑、白、灰。黑白灰僅僅是指由于明度上的對(duì)比而形成的視覺(jué)感受，但就這樣的對(duì)比關(guān)系而言，它有可能因?yàn)殪o物的放置及其增減程度而發(fā)生改變。比如，若在靜物臺(tái)上同時(shí)放置山楂、香蕉和牛奶，從明度上進(jìn)行分析，黑表示山楂、白表示牛奶、灰表示香蕉。若在這時(shí)擺放紅酒酒瓶，則會(huì)產(chǎn)生新的黑白灰關(guān)系，黑代表紅酒酒瓶、白代表牛奶和香蕉，而灰色則代表山楂。但若將靜物進(jìn)行適當(dāng)?shù)囊苿?dòng)后，將香蕉擺放到紅酒瓶的前面，則香蕉顯白，進(jìn)而使其劃分到白的層次中；若將香蕉放在牛奶的前面，那么香蕉顯灰，進(jìn)而使其劃分到灰的層次中。

黑白灰概念不僅僅屬于對(duì)明度變化加以觀測(cè)和判斷的有效工具，還屬于藝術(shù)家在繪畫中對(duì)藝術(shù)意向進(jìn)行表現(xiàn)的手段。黑白灰屬于相對(duì)完整的范疇，無(wú)法單獨(dú)論述。黑與白的并置會(huì)產(chǎn)生力量，并給人造成較為強(qiáng)大的視覺(jué)影響。但是，此種較為強(qiáng)大的對(duì)比效果卻會(huì)產(chǎn)生脆弱和分立的現(xiàn)象。此時(shí)，灰也就尤為重要，使得黑白之間具有交融的空間。三個(gè)層次屬于相輔相成的關(guān)系，不可缺少任意一個(gè)。

不僅如此，利用黑灰層次的復(fù)雜關(guān)系也可以在畫面中顯示出適度協(xié)調(diào)的主次關(guān)系，即以某一層面為主，其他層面為輔。對(duì)占據(jù)主導(dǎo)地位的明度層次關(guān)系來(lái)說(shuō)，將會(huì)對(duì)背景基調(diào)做出重要決定。但若明度關(guān)系以黑層次為基礎(chǔ)，則會(huì)使畫面產(chǎn)生沉重氛圍；若明度關(guān)系以白層次為基礎(chǔ)，則能使畫面產(chǎn)生和諧感；若明度關(guān)系以灰層次為基礎(chǔ)，則會(huì)使畫面表現(xiàn)出憂郁的情感。

總的來(lái)說(shuō)，在色彩的三種屬性中，每一種都會(huì)彰顯出比較強(qiáng)大的表現(xiàn)力，也屬于色彩語(yǔ)言的基石。不過(guò)，在完整的色彩語(yǔ)境下，三種屬性不能單獨(dú)存在。一般情況下，色彩的屬性會(huì)以相互融合的形式存在，進(jìn)而在畫面中彰顯出比較復(fù)雜的對(duì)比聯(lián)系。然而，也就是在這樣的復(fù)雜對(duì)比關(guān)系中，會(huì)根據(jù)色彩的獨(dú)特語(yǔ)言魅力進(jìn)行表現(xiàn)。其中，最能夠體現(xiàn)出色彩語(yǔ)言韻味的便是色調(diào)，如《向日葵》中的橙黃色調(diào)，如同浴火重生，讓我們體會(huì)到與火焰相比更為熾熱的生命力；《吶喊》中的紅紫色調(diào)動(dòng)人心魄，喚醒我們對(duì)抗殘酷現(xiàn)實(shí)世界的勇氣。這些，也正是色彩語(yǔ)言彰顯出的獨(dú)特魅力[4]。

（三）深入刻畫階段存在差異

經(jīng)上述分析可以了解到，素描與色彩在作畫工具方面會(huì)存在較大的不同。在素描中，所用的鉛筆以及橡皮是比較精致的工具。在具體進(jìn)行深入刻畫的過(guò)程中，會(huì)體現(xiàn)出客觀物象非凡的模仿能力。如果素描的技法更為精湛，足以達(dá)到以假亂真的程度。不過(guò)，恰恰是因?yàn)樗孛柙谏钊肟坍嫷沫h(huán)節(jié)中具有許多先天優(yōu)勢(shì)，導(dǎo)致許多人在開始練習(xí)素描靜物的過(guò)程中，僅僅注重一個(gè)場(chǎng)景的深度塑造，而忽略了場(chǎng)景的完整性。而現(xiàn)階段，社會(huì)中許多臨摹范本都在著重突出素描的深入刻畫，仿若深入刻畫屬于素描的全部。通過(guò)翻閱臨摹范本，我們可以觀察到其中有豐滿的蘋果、堅(jiān)硬的茶壺和柔軟的襯布褶皺等基本元素。這讓我們能夠真實(shí)地體會(huì)到，范畫者是具備扎實(shí)素描基本功的美術(shù)教師。然而，在面對(duì)這樣的范本時(shí)，我們需要注意深入刻畫只是素描靜物作畫的一部分。如果只關(guān)注局部，就會(huì)導(dǎo)致整體關(guān)系失衡。

現(xiàn)階段，在素描靜物的過(guò)程中，過(guò)分刻畫的現(xiàn)象相當(dāng)常見。過(guò)分刻畫主要是指過(guò)分刻畫某個(gè)靜物，從而導(dǎo)致靜物產(chǎn)生局部封閉的空間，影響繪畫效果。另外，在繪畫中，過(guò)于細(xì)致和完整的靜物往往顯得很孤立。從日常生活中我們可以觀察到，繪畫中過(guò)度刻畫的茶壺、水果等物體往往看起來(lái)完整，但當(dāng)將它們組合在一起時(shí)會(huì)顯得生硬。對(duì)于一幅好的素描靜物畫來(lái)說(shuō)，它應(yīng)當(dāng)呈現(xiàn)出更為和諧和融洽的感覺(jué)。雖然對(duì)單個(gè)景物的描繪并不需要過(guò)于細(xì)致，但當(dāng)它們結(jié)合在一起欣賞時(shí)，會(huì)展現(xiàn)出生動(dòng)和完美的韻律。因此，我們需要在深入描繪素描作品時(shí)保持清醒的認(rèn)知。

而對(duì)色彩靜物來(lái)說(shuō)，經(jīng)過(guò)與素描靜物相比較會(huì)發(fā)現(xiàn)，其并不善于深度刻畫單個(gè)物體，這主要在于繪制工具不同。但是，色彩靜物由于自身的藝術(shù)特征，可以演化成深入刻畫的方法。在進(jìn)行色彩靜物深入刻畫時(shí)，可以根據(jù)場(chǎng)景自身的變化展開，從而取長(zhǎng)補(bǔ)短，實(shí)現(xiàn)更好的效果。具體分析，對(duì)色彩靜物的深入刻畫，是以畫面“負(fù)形”為基準(zhǔn)，充實(shí)色彩層次，同時(shí)又充實(shí)點(diǎn)、線。一般情況下，如在畫面上顯示出靜物的造型，也就為“正形”。而“負(fù)形”主要就是實(shí)體靜物之間的后退空間部分，其中包括背景、縫隙等。要想解決色彩靜物深入刻畫的難題，就需要將豐富顏色層次藏在畫面的角落，如此不僅僅會(huì)豐富畫面，也會(huì)對(duì)色彩工具在個(gè)體靜物刻畫上的不足加以規(guī)避[5]。

在運(yùn)用色彩層次推進(jìn)畫面的深入表現(xiàn)時(shí)，會(huì)出現(xiàn)反復(fù)添加顏色層級(jí)，打破圖像整體關(guān)系的現(xiàn)象。一旦增加顏色層級(jí)超過(guò)臨界點(diǎn)，之前畫面中所建立的顏色關(guān)聯(lián)和色調(diào)都將改變。所以，這就需要嚴(yán)密把控增加顏色層次的范圍。最合理的方式是采用小筆觸的點(diǎn)、線條方式，使增加的層次感體現(xiàn)在畫面上，以此構(gòu)建完整的畫面關(guān)系。

綜上所述，對(duì)色彩靜物來(lái)說(shuō)，素描靜物會(huì)彰顯出較為重要的作用。在繪畫的過(guò)程中，不僅需要對(duì)此種差異加以明確，也需要注重發(fā)揮出語(yǔ)言的優(yōu)勢(shì)，對(duì)素描與色彩的不同特點(diǎn)加以掌握，在認(rèn)真思考中，促進(jìn)素描與色彩專業(yè)能力的有效提高。

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