【摘要】縱觀裝置藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，重新審視傳統(tǒng)裝置藝術(shù)以視覺中心主義為主導(dǎo)的整體面貌，并從傳播學(xué)的視角探索藝術(shù)媒介的時代進化，闡述裝置藝術(shù)的感官演變；基于現(xiàn)代萬物智能互聯(lián)與數(shù)字虛擬化的時代語境下，探索新興媒介為裝置藝術(shù)創(chuàng)造全新的感官維度，以及裝置藝術(shù)的未來發(fā)展趨勢。

【關(guān)鍵詞】裝置藝術(shù)；新媒介；感官體驗

【中圖分類號】J5;TP37 ? ? 【文獻標(biāo)識碼】A 【文章編號】2097-2261（2023）23-0053-04

一、從單一到多重：裝置藝術(shù)的感官演變

裝置藝術(shù)正經(jīng)歷著從單一感官到多重感官的演變，體現(xiàn)了當(dāng)代科技與藝術(shù)交織的無盡創(chuàng)新潛能。視覺感官的主導(dǎo)地位不容忽視，本文所探討的并非否認(rèn)視覺的主導(dǎo)作用。

每一次藝術(shù)史的演變往往都伴隨著傳播媒介的不斷革新，傳播媒介從文字到圖像再到影像，最終延伸至虛擬現(xiàn)實。在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，新媒體藝術(shù)以其獨特魅力成為當(dāng)代藝術(shù)家關(guān)注與探索的焦點。在《觀賞之道》中，奧西安·沃德提及，當(dāng)前藝術(shù)家們正趨向于運用多樣化的媒介進行創(chuàng)作。他們認(rèn)識到，媒介的選擇和運用是當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵因素之一[1]。這些新興媒介的不斷涌現(xiàn)，為藝術(shù)家們提供了更大的創(chuàng)作空間。傳播媒介大致可分為物質(zhì)性媒介、非物質(zhì)性媒介以及異質(zhì)混合媒介[2]。

（一）物質(zhì)性媒介

物質(zhì)性媒介，就其存在形態(tài)而言，可分為實物與場兩大類。實物類媒介是指一種實際存在的物質(zhì)形式。裝置藝術(shù)發(fā)展之初的藝術(shù)媒介為實物類媒介，通過對現(xiàn)成品選擇、組合和呈現(xiàn)等方式實現(xiàn)自身的藝術(shù)表達。其中聲、光、電屬物質(zhì)性媒介中的“場”類，它是磁場與電場互相轉(zhuǎn)換的產(chǎn)物，在科學(xué)、通信、媒體技術(shù)等領(lǐng)域中是能量傳遞和信息傳播的關(guān)鍵媒介。

（二）非物質(zhì)性媒介

數(shù)字媒介已成為一種新興的藝術(shù)傳播媒介，為人們帶來了前所未有的視聽體驗。其特點是以電子形式儲存信息或傳遞信息。通過運用計算機設(shè)備和非物質(zhì)電磁波作為媒介，將各種信息轉(zhuǎn)換為二進制編程代碼，從而實現(xiàn)了高效的計算、加工、儲存、傳輸、傳播和還原技術(shù)。在此基礎(chǔ)上，形成了“云數(shù)據(jù)”的概念?！霸茢?shù)據(jù)”為用戶提供了一種數(shù)字化、智能化的服務(wù)體驗。在云端上建立一個虛擬平臺，并利用這一平臺進行各類藝術(shù)創(chuàng)作活動是目前較為常見的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。非物質(zhì)性媒介的涌現(xiàn)已成為智能時代藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)傳播、藝術(shù)體驗和藝術(shù)市場的主導(dǎo)媒介，為傳統(tǒng)裝置藝術(shù)提供了一片前所未有的創(chuàng)作天地。

（三）異質(zhì)混合媒介

時至今日，藝術(shù)家開始探索將傳統(tǒng)物質(zhì)媒介與新興數(shù)字技術(shù)相融合，創(chuàng)造出一種混合媒介的藝術(shù)表達形式。影像藝術(shù)裝置即為這種嘗試的早期例證。通過將電子數(shù)據(jù)信號轉(zhuǎn)化為視覺和聽覺信息，并將之轉(zhuǎn)化為實體熒屏作為傳播媒介，這種媒介形態(tài)的改變使得人們可以更加自由地利用多種媒介來進行藝術(shù)創(chuàng)作與表達，從而突破時空局限，使藝術(shù)作品能夠更廣泛地呈現(xiàn)在大眾面前，克服了傳統(tǒng)媒介所面臨的無法實現(xiàn)的技術(shù)難題。

裝置藝術(shù)在感官體驗上的演變正是科技進步與藝術(shù)創(chuàng)新相結(jié)合的產(chǎn)物，預(yù)示著未來更為廣闊的藝術(shù)探索領(lǐng)域。

二、新興媒介為裝置藝術(shù)創(chuàng)造全新的感官維度

傳統(tǒng)裝置藝術(shù)主要依賴于觀眾的視覺和聽覺來傳達其觀念和情感。隨著新興技術(shù)在感官技術(shù)與感知設(shè)備上的不斷研發(fā)，這些成果為裝置藝術(shù)實現(xiàn)多重感官體驗提供了實質(zhì)性的技術(shù)支持。

（一）視覺的升級——3D技術(shù)與XR（擴展現(xiàn)實）

3D成型技術(shù)主要涉及3D建模、3D掃描、3D打印、CNC減材雕刻等，它們?yōu)樗囆g(shù)家將虛擬變?yōu)閷嶓w提供全新的媒介，進而擴展傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作的界限。隋建國先生對3D技術(shù)的理解深刻而獨特，他不將之視為一個純粹的技術(shù)工具，而是逐步成為藝術(shù)家體外的重要器官，借助高精度的3D打印技術(shù)，人體生物特征被完整地放大至肉眼可見的程度。以其《云中花園》系列作品為例，該系列作品的創(chuàng)作過程中大量運用3D成型技術(shù)，通過3D掃描技術(shù)捕捉觸覺的微觀痕跡，以3D打印技術(shù)使原先的觸覺特征放大至肉眼可辨。超越傳統(tǒng)裝置藝術(shù)的常規(guī)創(chuàng)作模式，同時也是“覺”之張力與“境”之穿越的外延。

XR（擴展現(xiàn)實）概念囊括AR（增強現(xiàn)實）、VR（虛擬現(xiàn)實）和MR（混合現(xiàn)實），是近年來數(shù)字技術(shù)的集大成者，為人們創(chuàng)造了一個充滿沉浸體驗與人機交互的虛擬空間。增強現(xiàn)實（AR）通過將虛擬圖像疊加到真實環(huán)境中，為用戶提供了一個與真實世界相互作用的虛擬界面。通過強大的運算平臺，AR技術(shù)結(jié)合了多種傳感器技術(shù)、實時視頻顯示、3D建模等工具，在真實的場景中疊加虛擬內(nèi)容。張增增的作品《無形之形》是一個典型的案例，展示了如何利用先進的技術(shù)為觀眾帶來超越現(xiàn)實的互動體驗。在展覽現(xiàn)場，觀眾們并沒有看到一個巨大的實體球，而是通過手機屏幕發(fā)現(xiàn)了一個憑空出現(xiàn)的巨大球體。通過360°互動觀看功能，觀眾可以自由地旋轉(zhuǎn)和放大球體，甚至從球體內(nèi)部進行探索，這種互動體驗無疑超越了現(xiàn)實生活的局限性。AR技術(shù)的運用，不僅豐富了作品的表現(xiàn)形式，也打通了虛擬與現(xiàn)實之間的界限，使得藝術(shù)作品更加具有吸引力和沉浸感。而VR（虛擬現(xiàn)實）則是通過沉浸式的虛擬環(huán)境，使用戶完全置身其中。這是一種完全基于計算機生成的虛擬環(huán)境，提供了強烈的沉浸感。例如，“今日數(shù)字美術(shù)館”等項目就利用VR技術(shù)，為觀眾帶來了全新的觀展體驗。MR（混合現(xiàn)實）結(jié)合了AR和VR的特點，既有真實世界的交互，又有虛擬世界的沉浸體驗，提供了更加豐富的互動性和真實感。

此外，全息投影技術(shù)是一種能夠記錄并再現(xiàn)物體真實三維圖像的技術(shù)，這種新的視覺方式將傳統(tǒng)的二維影像拓展為三維空間，具有沉浸式和交互性等特點。它為我們提供了一種真實、立體、互動的虛擬圖像體驗，讓我們沉浸其中。備受矚目的經(jīng)典案例之一：在2014年BBAMS音樂會上，邁克爾·杰克遜，這位已故的巨星進行了一次復(fù)活表演。

XR、全息投影等前沿技術(shù)的發(fā)展成熟，是對以往視覺體驗的升級，也是創(chuàng)作方式與展陳方式的變革，為觀眾帶來身臨其境的多重感官體驗。這種新的視覺方式將傳統(tǒng)的二維影像拓展為三維空間，具有沉浸式和交互性等特點。VR和AR眼鏡的使用讓藝術(shù)體驗不再受限于時間和地點，從而打破了傳統(tǒng)的“白盒子式”藝術(shù)空間，創(chuàng)造出更加開放的全新模式[3]。虛擬現(xiàn)實技術(shù)不僅使藝術(shù)作品從傳統(tǒng)形式上發(fā)生改變，還帶來一種全新的觀看視角和審美體驗，藝術(shù)工作者逐漸形成了全新的藝術(shù)語言。

（二）聽覺的超越——杜比全景聲與DTS：X多維音頻技術(shù)

杜比全景聲與DTS：X多維音頻技術(shù)在現(xiàn)代音響領(lǐng)域的崛起，代表了聲音工程技術(shù)的一次革命性創(chuàng)新。這兩大技術(shù)共同標(biāo)志著傳統(tǒng)的立體聲進入一個更加立體和多維的音頻體驗時代，重塑觀眾的聽覺體驗。

杜比實驗室研發(fā)的“杜比全景聲”這項技術(shù)通過多個獨立的揚聲器和音軌來實現(xiàn)沉浸式的3D環(huán)繞聲效果。杜比全景聲強調(diào)了多聲道聲音的深度優(yōu)化，通過精確的聲音位置和運動追蹤，為觀眾提供了豐富的音頻層次感。它的目標(biāo)是在播放音頻時提供實時同步性和真實的包圍感，以增強觀眾的聽覺體驗。這通常需要專門的揚聲器配置，以確保聲音能夠精確地從不同方向傳遞；DTS：X多維音頻技術(shù)是結(jié)合了聲音對象的編解碼技術(shù)和錄制過程中的聲場三維定位技術(shù)。這意味著聲音可以在錄制過程中以更加精準(zhǔn)的方式被定位和操控，而不僅僅受到揚聲器的位置限制。這種方法旨在使聲音在任何環(huán)境中都能夠以高質(zhì)量和一致性傳遞，無需特定的揚聲器配置。DTS：X多維音頻技術(shù)允許聲音對象的自由移動和定位，以提供更加個性化和沉浸式的音頻體驗。

（三）觸覺、味覺與嗅覺的革命——從模擬到真實

隨著人工智能的快速發(fā)展，現(xiàn)代科技正在重新定義我們對真實與數(shù)字之間的界限認(rèn)知，尤其在觸覺、味覺和嗅覺方面。

首先，AI觸覺設(shè)備的問世標(biāo)志著模擬真實觸覺體驗的巨大進步。2021年11月，Meta推出的AI觸覺手套，它匯聚了手部追蹤定位、微流體動力學(xué)、智能軟體機器人、觸覺渲染以及感知科學(xué)等多個前沿技術(shù)，是一種人機互動智能穿戴技術(shù)，用戶虛擬環(huán)境中與物體互動時，可以獲得近乎真實的觸覺體驗，這無疑為數(shù)字與現(xiàn)實之間的融合打開了一扇大門。

此外，相對于視覺和聽覺，味覺和嗅覺的數(shù)字化模擬更具挑戰(zhàn)性。然而，日本明治大學(xué)的研究團隊在2021年12月公布了一種名為“Taste the TV”（TTTV）的噴霧混合型品嘗設(shè)備。這款設(shè)備是利用化學(xué)與物理技術(shù)模擬味覺與嗅覺的一次嘗試。通過集成十種液態(tài)調(diào)味品的微型自動調(diào)味器，并采用噴霧機制，可以使用戶通過舔屏來體驗電視上的食品味道，并且還能響應(yīng)語音指令，并輸出對應(yīng)的味道。相關(guān)研究發(fā)明不止于此，還有一款便捷且神奇的噴霧劑，該產(chǎn)品采用先進的離子電泳技術(shù)，將五種不同的凝膠巧妙地模擬出咸、酸、苦、甜和鮮五種絕妙味覺體驗。未來，類似的技術(shù)有望應(yīng)用于虛擬現(xiàn)實的藝術(shù)領(lǐng)域，進一步增強裝置藝術(shù)中的多重感官沉浸體驗。

（四）互動性的增強——5G網(wǎng)絡(luò)的實時反饋

裝置藝術(shù)在5G網(wǎng)絡(luò)中獲得了實時反饋，從而實現(xiàn)了互動體驗的無縫銜接。通過虛擬現(xiàn)實技術(shù)讓人與設(shè)備進行交互，從而創(chuàng)造出更加真實生動的虛擬三維世界，使人們獲得一種全新的感官感受，并產(chǎn)生身臨其境般的沉浸感和參與性。5G網(wǎng)絡(luò)是構(gòu)建萬物互聯(lián)的網(wǎng)絡(luò)基礎(chǔ)，因其超高的數(shù)據(jù)傳輸速率、低延遲和大連接數(shù)的特性，為各種應(yīng)用場景帶來了互動性的顯著增強，為“元宇宙場景”提供了現(xiàn)實基礎(chǔ)。未來更強大的網(wǎng)絡(luò)能力更是為超越4K或8K的高分辨率實時影像的拍攝、生成、處理以及傳輸提供支持，實現(xiàn)沉浸式的遙在空間體驗。5G時代帶來的“萬物互聯(lián)”，將引發(fā)裝置藝術(shù)中多維度的感官進化。新興媒介使裝置藝術(shù)作品能夠?qū)崟r互動和反映觀眾的動作和情感。這些作品可以通過傳感器捕捉觀眾的動作、心率、情感等信息，并相應(yīng)地調(diào)整藝術(shù)作品的表現(xiàn)方式，使觀眾的互動更加個性化。

三、未來視角：媒介泛化、跨界合作與時空跨越的新趨勢

裝置藝術(shù)一直是跨學(xué)科實驗的前沿陣地。隨著新興科技和新材料的出現(xiàn)，裝置藝術(shù)逐步邁入“泛材料化”的時代。在數(shù)字時代，我們需要重新思考什么是“材料”。在虛擬空間中，代碼、數(shù)據(jù)和算法都可以被視為新型的“材料”，并被用于藝術(shù)創(chuàng)作，形成“去材料化”的現(xiàn)象。

新興媒介的使用通常涉及不同領(lǐng)域的專業(yè)知識，如計算機科學(xué)、工程學(xué)、生物醫(yī)學(xué)等。裝置藝術(shù)家經(jīng)常與科學(xué)家、工程師和技術(shù)專家合作，利用最新的技術(shù)和方法來實現(xiàn)多感官體驗的裝置藝術(shù)。為了達到全新的藝術(shù)感官體驗，從而會形成藝術(shù)與科學(xué)的跨界合作的新趨勢。2021年11月，一場對反思人類存在意義，對地球未來的思考，對人工智能和技術(shù)探索的未來科學(xué)藝術(shù)展——“走出人類世”在北京UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心精彩亮相。這場獨特的展覽匯聚了包括馮小明等14位榮獲未來科學(xué)大獎的科學(xué)家和諾敏·博爾德等17位知名藝術(shù)家。他們攜手創(chuàng)作了23組別具一格的裝置藝術(shù)作品。這次展覽堪稱科學(xué)家與藝術(shù)家智慧的結(jié)晶，也是科學(xué)與藝術(shù)交流互鑒的新模式的一次大膽嘗試。它推動藝術(shù)與基礎(chǔ)科學(xué)、人文科學(xué)之間的跨界合作，集思廣益，開辟了全新的展覽模式。這種模式無疑將為藝術(shù)和科學(xué)的進一步發(fā)展與融合提供新的動力和啟示。其次，一些裝置藝術(shù)作品利用生物傳感技術(shù)，如心率監(jiān)測或腦波測量，以反映觀眾的生理狀態(tài)，并根據(jù)這些數(shù)據(jù)調(diào)整藝術(shù)作品的呈現(xiàn)方式，從而提供更加個性化的感官體驗。

由5G網(wǎng)絡(luò)驅(qū)動的云端平臺，通過區(qū)塊鏈、感官技術(shù)、物聯(lián)網(wǎng)和大數(shù)據(jù)，引發(fā)裝置藝術(shù)在展示空間上的裂變——開啟超越時空限制的感官之旅，誕生了大量的數(shù)字美術(shù)館和數(shù)字博物館。這種新的觀看方式，使得裝置藝術(shù)得以在真實與虛擬之間自由切換，進一步豐富了觀眾的藝術(shù)體驗。新興媒介還提供了處理和呈現(xiàn)大數(shù)據(jù)的機會，藝術(shù)家可以使用算法和數(shù)據(jù)可視化技術(shù)來創(chuàng)造出令人驚嘆的數(shù)據(jù)藝術(shù)作品，觀眾可以通過視覺和互動方式來理解和體驗這些數(shù)據(jù)。這些變化不僅為裝置藝術(shù)帶來了新的可能性，也使得藝術(shù)與科技的結(jié)合更加緊密。在5G網(wǎng)絡(luò)的支持下，裝置藝術(shù)的展示空間得以擴展，觀眾的參與方式也變得更加多元化。

四、新興媒介引領(lǐng)裝置藝術(shù)

走向多重感官體驗的未來

新興科技作為裝置藝術(shù)的嶄新媒介，正在逐漸滿足人們對多重感官體驗的不斷增長需求。感官技術(shù)正引領(lǐng)裝置藝術(shù)突破傳統(tǒng)且單一的視覺藝術(shù)，而是通過調(diào)動多個感官協(xié)同創(chuàng)造出沉浸式體驗的多覺藝術(shù)，甚至是全覺藝術(shù)[4]。

多重感官體驗的趨勢有助于裝置藝術(shù)在休閑娛樂、審美認(rèn)知、藝術(shù)教育、藝術(shù)療愈、品牌營銷等領(lǐng)域藝術(shù)賦能。社會創(chuàng)作模式將逐漸從個人藝術(shù)工作室過度演變?yōu)閳F隊合作或跨界合作，同時大眾參與也將成為一種主流方式。觀眾不再只是被動的旁觀者，而是成為作品的一部分，通過與作品的互動，得到更為深刻和個性化的藝術(shù)體驗，實現(xiàn)裝置藝術(shù)既具備人文關(guān)懷又具備商業(yè)價值的主要藝術(shù)形式。

此外，一些新興媒介裝置藝術(shù)作品也利用技術(shù)來探討社會和文化議題，如人工智能、數(shù)據(jù)隱私、環(huán)境問題等。這些作品通過多感官體驗引發(fā)觀眾對重要社會問題的深思和討論。新興媒介在裝置藝術(shù)領(lǐng)域的不斷發(fā)展不僅擴展了感官體驗的維度，還促進了跨學(xué)科合作、實時互動、時空跨越和社會反思等方面的深入探討，共同推動了裝置藝術(shù)朝著更加多元的沉浸式體驗的未來前進。

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作者簡介：

孔景才（1991-），男，漢族，廣東湛江人，碩士學(xué)位，研究方向：雕塑與公共藝術(shù)創(chuàng)作與理論研究。