劉欣雨 關(guān) 欣

（常州紡織服裝職業(yè)技術(shù)學(xué)院，江蘇 常州 213164）

一、金壇刻紙的起源與發(fā)展

金壇刻紙是剪刻紙中的典范，起源于隋唐，流行于明清。它的發(fā)源地金壇地處長江三角洲，環(huán)境優(yōu)美，“魚米之鄉(xiāng)”的環(huán)境造就了金壇刻紙江南韻味的藝術(shù)特色。其技法表現(xiàn)為剪紙與刻紙兩種鏤空藝術(shù)，兩者的不同之處在于剪紙是用剪刀裁剪紙張形成花紋，刻紙則是用刻刀在紙上鏤刻獲得圖案。

早期金壇刻紙作品僅有雙喜、門花等簡單裝飾紋樣，后為了驅(qū)鬼祛邪、祈福迎祥，又出現(xiàn)了門箋和喜箋。隨著時間推移，金壇刻紙的種類逐漸繁多，其技藝也越發(fā)精湛，甚至世代相傳，博采眾長，自成一體，發(fā)展至今已在民間形成了六百多個種類。

1978年11月, 金壇刻紙作品在南京江蘇省美術(shù)館首次出現(xiàn)，得到了國內(nèi)美術(shù)界極高贊譽。次年，江蘇省美術(shù)家協(xié)會選送金壇刻紙23 件至挪威、芬蘭參加展覽，初次獲得海外好評，[1]至此，金壇刻紙開始被世界看見。2007年，金壇刻紙被列入江蘇省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄，后又先后被列入國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄、世界人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。多年以來，優(yōu)秀精美的金壇刻紙不僅頻頻亮相于中外著名展覽館，還取得了多項榮譽，其畫面精致令人嘆為觀止，由實用品向純粹的藝術(shù)品轉(zhuǎn)變。

二、金壇刻紙的裝飾紋樣

（一）傳統(tǒng)裝飾紋樣

裝飾紋樣主要用于裝飾物品與環(huán)境，來達(dá)到美化人們生活的目的。傳統(tǒng)裝飾紋樣自古延傳至今，藝術(shù)風(fēng)格獨特。在金壇刻紙中，月牙紋和鋸齒紋是最基本的紋樣，月牙紋圖案彎曲呈月牙狀，鋸齒紋則形如鋸齒，規(guī)律排列。將這兩種基本紋樣進(jìn)行旋轉(zhuǎn)、復(fù)制可延伸出更復(fù)雜的紋樣，云紋（圖1）、柳葉紋、雙魚紋、火紋、太陽紋、花朵紋（圖2）等由此誕生。

圖1 云紋

圖2 花朵紋

（二）傳統(tǒng)寓意紋樣

寓意紋樣兼具寄托意愿和裝飾美化兩種作用，通常包括云氣紋、水波紋、饕餮紋、團(tuán)花紋、萬字紋等。

云氣紋圖案主要由流暢順滑的圓渦形曲線構(gòu)成，寓為高升和如意之意。水波紋（圖3），又稱“海濤紋”，人們常賦予“海水紋”以厚德載物、海納百川的寓意，應(yīng)用其于龍袍或蟒袍的下擺、袖口等位置，官服上也經(jīng)?？梢砸姷竭@種氣韻豪邁的祥瑞紋樣，它還能象征性體現(xiàn)服裝主人的身份地位。饕餮是古人將自然界各種動物特征融合的神話猛獸，饕餮紋具有驅(qū)鬼辟邪的寓意，也象征智慧。團(tuán)花紋指由動物和植物等組合而成的圓形圖案，寓意為團(tuán)圓美滿、大富大貴。萬字紋（圖4）以佛教符號“卐”的逆時針方向紋樣象征火和太陽，寓吉祥福壽之意。

圖3 水波紋

圖4 萬字紋

人們借用具象形態(tài)來表達(dá)自身思想情感，還借用物象特征創(chuàng)造了許多像萬字紋的符號紋樣，來表達(dá)對美好生活的向往。

金壇刻紙文化淵源深厚，相比剪紙多單體、小幅面的局限性，刻紙在畫幅和精細(xì)程度上顯然更具優(yōu)勢。一幅出色的藝術(shù)作品，應(yīng)是多形象、多信息的集合體。以經(jīng)典巨幅刻紙作品《從雅典到北京》為例，其長度29 米代表北京奧運會為第29 屆現(xiàn)代奧運會，寬度2.008 米代表2008年的歷史節(jié)點，體現(xiàn)了中國文化中諧音和象征的寓意手法。畫面總體展示了從雅典到北京奧林匹克精神的傳遞，以北京為中心、長城為紐帶，將歷屆奧運會的會標(biāo)、吉祥物以及舉辦地的標(biāo)志性建筑逐個銜接展現(xiàn)并輔以多種競技項目和中國特色傳統(tǒng)民俗文化活動，如舞獅、扭秧歌、賽龍舟等，展現(xiàn)刻紙作品題材的兼容并蓄。畫面中人物、植物、場景栩栩如生，點綴中國傳統(tǒng)吉祥圖案和紋飾，體現(xiàn)了人文精神的傳遞。

三、金壇刻紙在現(xiàn)代服裝中的創(chuàng)新設(shè)計及應(yīng)用

（一）金壇刻紙在服裝紋樣設(shè)計中的應(yīng)用

近代，我國學(xué)者就曾嘗試以新視野來探索中華民族傳統(tǒng)文化與美學(xué)中的精粹，例如唐三彩、元青花等，如今紋樣設(shè)計已成為我們研究、繼承并發(fā)展傳統(tǒng)文化不可或缺的部分。金壇刻紙不同于別處傳統(tǒng)剪紙，其作品樣式靈活，表現(xiàn)細(xì)膩豐富，紋樣題材廣、內(nèi)容多。將刻紙紋樣運用到現(xiàn)代服裝設(shè)計中最基礎(chǔ)的創(chuàng)作方法，即是將現(xiàn)有刻紙圖樣直接復(fù)刻到衣片上?？此齐S意復(fù)制，但若想給大眾帶來嶄新視覺體驗，找尋刻紙紋樣與現(xiàn)代服裝的完美平衡是非常關(guān)鍵的。

紋樣雖是服裝的局部設(shè)計，但它卻不只是附屬于服裝的平面型裝飾藝術(shù)，當(dāng)紋樣在服裝上以立體形態(tài)呈現(xiàn)時會帶來諸多改變。因此即便是簡單將紋樣搬運到衣片上，也需要充分考慮服裝面料、顏色、結(jié)構(gòu)等問題。

相比傳統(tǒng)剪刻紙，金壇刻紙用紙選擇更為講究多樣，通常選用漆紙、宣紙或植絨紙等本身就具有較高美觀性的優(yōu)質(zhì)紙張，在裁刻時能夠表現(xiàn)出更為精妙的線條效果?，F(xiàn)代服裝中使用金壇刻紙紋樣也不能忽略其原本的材料特性，應(yīng)根據(jù)刻紙紋樣的風(fēng)格，選用相呼應(yīng)的面料，才能使特定紋樣在服裝上綻放魅力。如圖5、圖6，兩款服裝用色簡潔，款式簡單，與繁復(fù)紋樣形成對比。裙身面料柔軟，與金壇刻紙的江南風(fēng)韻融為一體。紋樣搭配看似隨意，卻彰顯出視覺沖擊感。服裝將二維平面展示的刻紙紋樣轉(zhuǎn)變?yōu)槿S立體形象，服裝本身的意蘊美感也得以提升。

圖5 “艾德萊斯隨想”系列服裝一

圖6 “艾德萊斯隨想”系列服裝二

（二）金壇刻紙在服裝工藝中的應(yīng)用

出色的服裝工藝設(shè)計可為款式設(shè)計奠定良好基礎(chǔ)，這一點在剪紙工藝上同樣適用。

剪紙工藝技法有鏤空、印染、拼貼等，鏤空技藝在其中最為突出，而將鏤空技巧運用到服裝上，也是比較常見的遷移運用方式。鏤空元素在服裝設(shè)計應(yīng)用中有助于豐富服裝造型的視覺效果，經(jīng)過鏤空處理的服裝能夠直觀呈現(xiàn)出各塊面圖案，而若在這些圖案的大小、形態(tài)、疏密等方面再加以巧妙的變化，又將給服裝帶來生動的節(jié)奏性美感，為著裝者增添性感、柔媚的氣質(zhì)。服裝鏤空設(shè)計的目的不是單純地裸露肌膚，還在于設(shè)計師通過選擇合適的部位設(shè)計、組合鏤空元素來呈現(xiàn)服裝整體的時尚美觀性。

（三）金壇刻紙在服裝造型設(shè)計中的應(yīng)用

設(shè)計剪紙造型時先確定輪廓線條，搭建基礎(chǔ)框架，隨后再進(jìn)行裝飾，通俗而言，即先定草樣再刻細(xì)節(jié)，這與服裝造型需先設(shè)計外形線相對應(yīng)。

服裝造型包括服裝外形輪廓、內(nèi)部造型及部件配置，是現(xiàn)代服裝設(shè)計的亮點所在。金壇刻紙具有造型線條明晰、構(gòu)圖飽滿完整的特征，整體上各部分也能連貫順通，極富形式美感?！堆b飾的法則》中提到形式的和諧源自于在直線、斜線與曲線三種形態(tài)的線條之間達(dá)到平衡和對比關(guān)系的協(xié)調(diào)，曲線之間以及曲線與直線之間的接合處必須彼此構(gòu)成相切、過渡平滑圓順。因此若將刻紙中對線的把控能力運用到現(xiàn)代服裝的外形上，服裝的廓形也能自二維平面向三維立體的方向轉(zhuǎn)變，空間感得到顯著增強(qiáng)。

將金壇刻紙的風(fēng)格形式提煉運用到現(xiàn)代服裝造型設(shè)計中，不應(yīng)生搬硬套，刻紙造型意在傳情寫意，服裝造型亦然。把握服裝的整體設(shè)計原則，控制設(shè)計層次，注重人文藝術(shù)性，尋求剪紙風(fēng)格的線條感，既繼承民俗剪紙藝術(shù)，又順應(yīng)吸取當(dāng)代服裝審美趨勢，才能自然地從“形”和“意”實現(xiàn)這兩者的創(chuàng)新融合。

四、結(jié)論

縱觀服裝發(fā)展史，人類探索、遵循美的設(shè)計規(guī)律，同時也在不斷嘗試對傳統(tǒng)經(jīng)典的突破。金壇刻紙是民間傳統(tǒng)藝術(shù)，是中國傳統(tǒng)文化中璀璨耀眼的一部分，展現(xiàn)了民俗工藝美術(shù)的超高水平。而現(xiàn)代服裝設(shè)計創(chuàng)造流行，引領(lǐng)時尚，美化生活，美育大眾。若我們將金壇刻紙工藝這一瑰寶融入現(xiàn)代風(fēng)格的服裝設(shè)計中，傳承傳統(tǒng)剪刻紙文化并有所創(chuàng)新，將能夠為“文化內(nèi)涵”設(shè)計理念服裝的全新演繹打下堅實的基礎(chǔ)。