中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師/ 于洋

不同于傳統(tǒng)美術(shù)史敘事中“畫派”趨向于同質(zhì)化的地域主題呈現(xiàn)和繪畫媒介演繹，當(dāng)代美術(shù)生態(tài)中的“畫派”已然被賦予更為動態(tài)、多元和包容的色彩。特別是隨著地理交通與文化交流的日益便捷，不同地域間的溝通壁壘被消解的態(tài)勢愈發(fā)明顯，畫家的頻繁流動和徙居，使得多種繪畫語言與思潮的融合成為常態(tài)，或者說地域?qū)τ诿佬g(shù)家的身份規(guī)約正走向隱性，取而代之的是統(tǒng)攝于“共時共地”指向下愈發(fā)顯性的個性書寫。

在當(dāng)下中國美術(shù)的發(fā)展語境中，以特定地域為中心建構(gòu)一個傳統(tǒng)意義上具有相對明確綱領(lǐng)、主張和代表性畫家的“畫派”并非易事，這是由于現(xiàn)代的美術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)教育、展覽機制等多種客觀要素，與傳統(tǒng)范疇內(nèi)相對封閉的發(fā)展與傳承模式相比已有極大差別，使得地域性成為某種抽象的資源和背景，而非直接影響畫家美術(shù)創(chuàng)作的最重要因素。

作為華夏文明的發(fā)祥地，河南擁有悠久的歷史文化。從仰韶文化時期的彩繪陶器，到秦漢時期的墓室壁畫、帛畫與畫像石等，再到唐宋之際走向成熟與繁榮的中國畫創(chuàng)作和美術(shù)理論，厚重的藝術(shù)文脈積淀不僅是河南古代政治、經(jīng)濟發(fā)展所留下的印跡，也成為今天地域美術(shù)發(fā)展的重要文化資源。近年來，由河南省美術(shù)家協(xié)會主辦的“中原畫風(fēng)?河南省優(yōu)秀美術(shù)作品展”及其相關(guān)學(xué)術(shù)活動，匯集了老中青三代藝術(shù)家近年來創(chuàng)作的精品力作。自2017年、2018年以來，該展覽一年一度，持續(xù)發(fā)力，試圖多方位、多視角地呈現(xiàn)當(dāng)下地域美術(shù)建構(gòu)的諸多可能。正如展覽題目“中原畫風(fēng)”所包含的折中意味，在地理與文化意義上都具有指向性的“中原”語境下，“畫風(fēng)”的指稱弱化了“畫派”的規(guī)定性，從而延伸至一個更具廣度、更為泛化，也更為活態(tài)的概念，使得展覽的視野并不局限于特定的畫家個體，而是以作品說話，以此呈現(xiàn)河南地區(qū)美術(shù)創(chuàng)作對于地域文脈的接續(xù)和延展，以及對新時代新風(fēng)貌的反映與表達。

在近兩年來的“中原畫風(fēng)?河南省優(yōu)秀美術(shù)作品展”中，主題性美術(shù)創(chuàng)作成為展覽的熱點和焦點，在宏大的圖像敘事與傳遞國家民族意志的視覺建構(gòu)中，彰顯出地域美術(shù)的特性與活力，體現(xiàn)了河南美術(shù)界對國家扶持、引導(dǎo)主題性美術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的積極響應(yīng)，不斷推出新人佳作。如李金朵的中國畫《女兵》將重疊、運動的造型處理和微妙輕盈的賦色相結(jié)合，恰如其分地表現(xiàn)出女兵們剛?cè)岵?、英姿颯爽的訓(xùn)練場景。李治的油畫《追憶?聯(lián)大教授》以大寫意的筆觸和色彩塑造了西南聯(lián)大的名人群像，表達了對時代洪流中文人風(fēng)骨的贊頌和緬懷。石二軍的油畫《筑夢者》聚焦基層建筑工人，以真實、細(xì)膩的筆觸描繪了他們?nèi)粘９ぷ鞯囊凰玻咽局鴤€人與國家命運的緊密聯(lián)結(jié)。值得注意的是，其中一些具有地域特色的主題性美術(shù)作品，如王清健的中國畫《彭雪楓將軍》，描繪了河南籍革命家、軍事家彭雪楓在戰(zhàn)地硝煙中毅然凝望遠方的身影，紀(jì)念碑式的群像組合渲染出歷經(jīng)戰(zhàn)火的滄桑，凸顯了英雄人物為民族解放而奮斗的偉大精神。還有如毛本華、王剛、鮑璐、郝米嘉創(chuàng)作的油畫《焦裕祿》，表現(xiàn)了黨的好干部焦裕祿扎根河南蘭考，帶領(lǐng)人民治理沙堿、植樹造林的事跡，畫面意象宏闊而催人奮進，表現(xiàn)出黨和人民緊密團結(jié)奮斗的時代光輝。一些豫籍畫壇名家的作品亦顯現(xiàn)出高水準(zhǔn)與新氣象，中國畫作品如馬國強的《安鋼車間》、化建國的《黃河岸邊有束光》、師界弘的《圣域》、李明的《林慮秋云圖》、連俊洲的《幽林自在閑》、李學(xué)峰的《趕會》、李健強的《大河日麗》、謝冰毅的《山水寫生系列》，油畫作品如劉杰的《中流砥柱》、于會見的《春回大地》、丁昆的《鄉(xiāng)村大嫂》、石二軍的《筑夢者》等，這些作品都是從地域視角出發(fā)的主題性美術(shù)創(chuàng)作，使家國情懷、民族精神這些抽象而宏大的主題以一種“切片式”的特寫視角得以呈現(xiàn)，更為具象、真切地以繪畫圖像還原歷史語境，強化作品的文化厚度與情感力度。

李金朵 女兵 180cm×180cm

劉子延 家山秋味·記憶中的阡陌云嶺 140cm×145cm

師界弘 圣域 200cm×200cm

王保起 月夜思鄉(xiāng) 220cm×160cm

除了建構(gòu)民族敘事、呈現(xiàn)重大事件和表現(xiàn)歷史人物，展覽中的許多作品都嘗試在現(xiàn)實主義敘事的基調(diào)下，聚焦當(dāng)下的時代生活，特別是對青年生存狀態(tài)的凝望與思考，成為許多畫家孜孜探求的課題。王志飛的中國畫《都市正午》解構(gòu)和重組了現(xiàn)代生活中的人物，斑斕豐沛的色彩與略帶夸張的造型相得益彰，拼貼出當(dāng)下都市生活忙碌而充實的圖景。李東君的中國畫《東京夢華》圍繞古典文學(xué)中的概念進行敘事延展，在詩意而夢幻的園林空間中創(chuàng)設(shè)古人與今人的對話和交集，對傳統(tǒng)與現(xiàn)代兩種不同的生活和思考方式做了饒有思辨意味的視覺呈現(xiàn)。鄒東升的中國畫《青春做伴》描繪了校園內(nèi)畢業(yè)生們歡聚在禮堂前的場景，勾染細(xì)膩而賦色典雅莊重，表現(xiàn)了他們對未來的憧憬和展望。不同于“在場”的呈現(xiàn)，韓勝男的水彩作品《我的青春獻給您》則聚焦青年一代背后的奮斗和艱辛，平鋪直敘的畫面宛若空鏡一般對工廠宿舍進行了整體性的描寫，運用大量物象的堆疊和刻畫事無巨細(xì)地營造出忙碌之余的生活狀態(tài)，充滿著人間煙火的氣息。

另外值得一提的是河南畫家筆下的“他鄉(xiāng)”和“故園”，作為獨具地域標(biāo)識感的視覺意象，這些作品已然不止步于對風(fēng)土人情的再現(xiàn)與記述，也成為寄托現(xiàn)實關(guān)切與理想探尋的精神家園。王保起的中國畫《月夜思鄉(xiāng)》描繪了靜謐夜空下的北方村莊，黑與白的強烈對比和分割既使得畫面的視覺中心更為集中，也凸顯了故鄉(xiāng)在畫者心中的可貴，使其被賦予了濃郁的詩意情懷與象征意味。與之類似的還有劉子延的中國畫《家山秋味?記憶中的阡陌云嶺》，作為四聯(lián)畫形式的山水，線條與塊面的交織強化了作品的形式感與裝飾性，也拉開了與傳統(tǒng)筆墨語言的距離，使得家山的意象更為深邃與豐贍。李建忠的油畫《揮彩中原》則以寫實的手法描繪了藝術(shù)家們在中原大地上寫生采風(fēng)的景象，以內(nèi)向自觀的角度審視藝術(shù)創(chuàng)作與自然的關(guān)聯(lián)，思考作為個體的畫家與家園的內(nèi)在呼應(yīng)，同時在飽滿豐富的畫面營構(gòu)中思考表達著對“中原”的豐沛情感。

清人沈宗騫《芥舟學(xué)畫編》云：“天地之氣，各以方殊，而人亦因之。”這樣的觀念在很長一段時間內(nèi)都成為傳統(tǒng)中國美術(shù)的主流敘事話語。但在全球化語境的今天，伴隨著多元文化思潮的交融，傳統(tǒng)意義上地域“畫派”的彌散與消解似乎是不可逆轉(zhuǎn)的趨勢，但這并不意味著地域性的缺失，相反在某種程度上更凸顯出其可貴之處。正如“中原畫風(fēng)”之中許多美術(shù)家以多元媒介語言表達多元主題的探索，他們筆下的“中原”并不是一個狹隘的地理范疇，還是一個廣泛而動態(tài)的文化概念，這恰恰體現(xiàn)了地域美術(shù)應(yīng)對新興創(chuàng)作生態(tài)的策略，其方位與價值并不在于構(gòu)建趨向統(tǒng)一的畫理與畫法，而旨在以地域文脈為底色，在拓展地域視野中建構(gòu)時代新意，進而于文化身份與審美認(rèn)同中更趨開放和包容。

連俊洲 詩思禪心共竹生 177cm×190cm

何家安 紅旗渠 200cm×420cm

馬國強 北港漁汛 136cm×68cm

李明 天河潤太行 225cm×145cm

丁中一 希冀 96cm×180cm

桂行創(chuàng) 寶泉崔巍圖 199cm×145cm

武金勇 太行秋雨圖 247cm×124cm