水墨與漢字都是中華文明的優(yōu)秀寶藏，漢字不僅僅是傳遞信息的視覺符號載體，它的造型、意境、審美同樣擁有深厚的文化底蘊。當代的平面水墨設計具有較強的藝術感染力，不僅能夠吸引大眾的目光，還能展現(xiàn)中華文化的底蘊。中國設計要在國際設計舞臺立足，應該探索中華民族文化的個性，讓水墨語言成為一種文化身份，而設計師對傳統(tǒng)的繼承就是要將傳統(tǒng)符號轉(zhuǎn)化為當代設計語言，展示給廣大受眾。

一、獨特的水墨語言

水墨畫對于物體的抽象概括以及深刻的意蘊內(nèi)涵，構成了其獨特的氣韻。在水墨畫中，通過筆墨技法，將所描繪對象的神韻刻畫得淋漓盡致，達到氣韻生動的境地。水墨畫更加注 重“以形寫神”，更加注重自我情懷的表達。它能夠觸動觀者，引發(fā)觀者的共鳴。在字體設 計中，主要通過形的塑造來維持水墨所擁有的氣韻，為設計注入文化底蘊。意境在水墨畫中 被稱為“畫之靈魂”。水墨畫具有情景交融的意境之美。中國水墨畫以毛筆、墨、宣紙為工具，于水墨相調(diào)之中產(chǎn)生變化，筆墨語言至關重要。筆法有平、圓、留、變、重等變化， 墨也有濃、淡、破、焦等區(qū)別，通過不同的作畫技巧，能產(chǎn)生渾厚、通透、輕薄、整齊、凌亂等多種畫面效果，從而引發(fā)蒼勁、老辣、柔美、樸拙等多種審美體驗。這是十分巧妙的變化，也是水墨畫所獨 有的美感。字體設計從水墨意境中汲取創(chuàng)作靈? 感，可以在更好地展現(xiàn)作品特色的同時，給受眾提供更加廣闊的想象空間，實現(xiàn)對作品意境的領會。

二、水墨藝術與漢字設計之間的聯(lián)系

（一）文化底蘊

水墨藝術與漢字設計都是以中國本土文化為精神支撐發(fā)展而來的，都是對中華文明的傳承，是同氣連枝的關系。水墨不僅蘊含著中國人對“本源”的追求，同時具有極強的視覺表現(xiàn)力和意境美，而漢字在設計思想與設計呈現(xiàn)上也離不開中國文化思維的演繹，并且漢字本 身就具有符號性特征，因此水墨與漢字在一定程度上蘊含相同的文化底蘊。漢字創(chuàng)新設計離不開傳統(tǒng)的支持，從水墨中汲取靈感也符合繼往開來的精神。

（二）為漢字設計開辟新的方向

字體設計要不斷創(chuàng)新，就要廣泛學習其他藝術的特征，水墨藝術作為中國傳統(tǒng)藝術的重要組成部分，其獨特的表達技巧上尤為突出。字體設計可以多去借鑒水墨藝術的用筆、用墨、留白等規(guī)則，對水墨藝術的借鑒可以令字體更 加具有靈動感，水墨藝術為字體設計提供了大量的思路與素材。

（三）相似的審美訴求

水墨與漢字同樣蘊含著中國傳統(tǒng)思想和美學精神，它們代表著古與今的轉(zhuǎn)折，更是現(xiàn)在對未來鋪墊的文化基石。它們來自中國古文化，始終肩負傳承文化根脈的使命，并且不斷跟隨時代演進而更加豐富。水墨語言能通過現(xiàn)代藝 術設計傳達出其他方式所不能傳遞的精神內(nèi)涵，給字體設計帶來一定的啟示與影響，從本質(zhì)上 突破了傳統(tǒng)水墨語言停留在宣紙上的狀態(tài)，也 在無意中促進了設計師對傳統(tǒng)設計的拓展，為 設計注入新活力，使讀者能切身體會其文化氛 圍。

三、水墨語言在字體設計表現(xiàn)中的策略方法

（一）形態(tài)與內(nèi)容相結合

水墨作為一種形態(tài)，在操作實踐、方法和呈現(xiàn)上不受形式的束縛，可以通過各種方式和 技法來表現(xiàn)。在字體設計中，注重作品的內(nèi)涵更容易吸引觀者的目光，從而起到傳遞信息的目的。水墨通過漢字符號來表現(xiàn)，不僅為水墨增加可讀性，也可以通過水墨形態(tài)的多元化表達為漢字增添意蘊，豐富漢字的表達。

只有水墨形態(tài)與文字內(nèi)涵相融合時，才可以呈現(xiàn)形神合一的作品。因此，設計首先應以中國傳統(tǒng)詩句作為主要的設計內(nèi)容，認真分析文字所表達的內(nèi)涵和情感，將所要傳達的意象賦予文中的每個漢字，得到作品的立意。將主旨立意與水墨形態(tài)特征相結合，并以獨特的方法呈現(xiàn)。

（二）加強水墨形式美感

任何藝術都少不了形式美的體現(xiàn)，點、線、面是藝術和設計中不可或缺的重要成分，圖形、意象等也由此構成。豐富的材料帶給畫面無限的可能性，墨性的黑白、虛實、濃淡都影響著作品形式及接受者的直觀感受。

通常我們在漢字設計中比較注重漢字筆畫結構的形態(tài)，用點、線、面來說就是更加注重點與線的塑造。水墨本身帶有強烈的形式感，在本次設計中保留水墨的虛實變化以及肌理特征，以水墨的方法與理念對漢字進行設計，根據(jù)漢字的意義與水墨表現(xiàn)相結合，傳遞信息的同時使作品具有民族靈魂意象性的展示，增強觀者的視覺感受。

（三）色彩的秩序

中國畫講究“以意賦色”“借色抒情”， 水墨畫的水墨色彩語言雖不符合自然色彩的規(guī) 律，卻在色彩表現(xiàn)上具有民族文化中對色彩的認同感。水墨色彩在視覺效果的表達上有著不同于其他色彩的飄逸感和視覺體驗感， 黑、白、灰三種色彩元素就是水墨藝術中的墨的五色， 能夠體現(xiàn)出自己的視覺體驗特色。本文列舉的設計實踐就是將水墨語言與漢字圖形符號的形 態(tài)對比和組合，把握了墨色的焦、濃、重、淡、清的變化，視覺效果強烈，使畫面呈現(xiàn)幽深縹緲、虛實相生的意境。在作品中添加紅點代表日落，與詩句內(nèi)容搭配得宜，體現(xiàn)設計巧思。

四、水墨語言在漢字創(chuàng)新設計中的創(chuàng)新實踐

（一）《見山》設計實踐

本次設計作品名稱為《見山》，靈感來自中國古代山水畫，將中國傳統(tǒng)山水與漢字結合。

古人云：“不識廬山真面目， 只緣身在此山中?！睂⑸剿螒B(tài)及理念融入整套字體設計之中，希望能夠通過水墨為作品添加視覺性、創(chuàng)新性。

水墨山水千變?nèi)f化，有形又似無形。將這種形態(tài)表現(xiàn)在《見山》的文字設計中，意境美與內(nèi)容相結合，傳達出漢字意蘊的同時展現(xiàn)文化底蘊。字體設計的內(nèi)容選用了唐代詩人李白《關山月》的其中一句： “明月出天山，蒼茫云海間?！痹姷拈_頭四句描寫關、山、月三種景色 呈現(xiàn)在遼闊邊塞的圖景：皎潔的月亮從祁連山緩緩升起，輕輕飄浮在迷茫的云海里。在此基礎上將國畫山水與漢字內(nèi)容結合，在中國風的框架體系里做探索，分析文字所表達的內(nèi)涵和情感，將所要傳達的意象賦予文中的每個漢字，彰顯作品的立意。

將山水技巧與現(xiàn)代電腦技術結合，表現(xiàn)水 墨山石的形態(tài)，保留水墨的虛實感。山水畫的 技法有勾、皴、擦、染、點五法。在具體實踐中，對應山水畫中的勾采用鋼筆工具勾畫出山石的 框架；對應皴、擦則是加入肌理以使山石更有 立體感；染則是在墨色的基礎上，采用漸變的 手法使其更有層次感。

此次設計作品以水墨形態(tài)和漢字意蘊表現(xiàn)為設計理念， 對文字內(nèi)涵、思想實現(xiàn)準確詮釋，以當代思維和形式完成對傳統(tǒng)理念的表達，達到形神兼?zhèn)涞囊曈X效果。

（二）《見山》設計作品呈現(xiàn)

將以上方法作為《見山》字體的整體創(chuàng)新方式，對詩句“明月出天山，蒼茫云海間”的所有內(nèi)容進行設計創(chuàng)作，在創(chuàng)作過程中，由于漢字結構、造型的不同，雖運用相同方法，但達到的效果卻都是獨一無二的，每個漢字都呈 現(xiàn)出獨有的魅力。

在主視覺海報的《見山》系列作品（見圖1）中，每個單獨的大字占據(jù)整體畫面，被放大的水墨山石與漢字相互交織，形成和諧的狀態(tài)，增加視覺沖擊力的同時更具獨特韻味。在海報

設計中加入紅色襯線字體，突破字體的沉悶感，同時也更具有現(xiàn)代特征。作品中的題款也與中國繪畫息息相關，形成獨特的肌理美，為設計 畫龍點睛，增添意趣。紅點不僅是一個視覺元素，同時也代表東方精神，與詩句內(nèi)容相得益彰，傳遞深層次的韻味。

五、結語

在現(xiàn)代設計中彰顯中國優(yōu)秀文化底蘊尤為重要，作品《見山》的設計以水墨語言與漢字設計相結合，通過水墨形態(tài)表達漢字意蘊，是將傳統(tǒng)符號轉(zhuǎn)化為當代設計語言的嘗試，不僅使?jié)h字設計形成獨特的風格，同時也豐富了水墨的表現(xiàn)形式。將傳統(tǒng)文化元素融入字體設計，不能一味奉行“拿來主義”，要重點挖掘民族文化內(nèi)涵，推陳出新，革故鼎新，給傳統(tǒng)文化內(nèi)涵賦予新的意義，將新舊文化內(nèi)涵在文字設計中產(chǎn)生碰撞，形成與時俱進的現(xiàn)代設計風格。

[ 作者簡介 ] 張炳霞，女，漢族，山西運城人，福州大學工藝美術學院碩士研究生在讀，研究方向為視覺傳達設計。