吳小青，鄭高杰

（閩南理工學院 服裝與藝術(shù)設計學院，福建 泉州 362000）

在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中非物質(zhì)文化遺產(chǎn)占據(jù)了很大的部分，它是中華文明延續(xù)至今的見證，是連接民族感情、維護民族團結(jié)的重要基石。黨和政府高度重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護，將永春紙織畫列入第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。本文圍繞研究課題，通過多方法查找有關(guān)資料，發(fā)現(xiàn)永春紙織畫在服裝設計中的研究較少，紙織畫作品大多用于居家裝飾。可利用永春紙織畫獨有的繪畫與插畫藝術(shù)結(jié)合加上編織手法，以服裝為載體，探索永春紙織畫與服裝設計的交匯點。作為福建永春地區(qū)民間文化之一的紙織畫，具有強烈的地域特色，將永春紙織畫與服裝結(jié)合，豐富了紙織畫的研究內(nèi)容。它豐富多彩的形式，使服飾更具魅力，有利于民間文化藝術(shù)的保護、繼承和發(fā)展。

1 永春紙織畫來源

《永春州志》卷十一記載：“織畫此為永春特產(chǎn)。其法以佳紙作字或畫。乃剪為長條細縷而以純白之條縷經(jīng)緯之。然后加以彩色，與古所謂罨畫及香筆記挈畫相類?！盵1]永春縣是福建省泉州市下屬的一個縣級行政區(qū)域，地處丘陵山區(qū)，因其特殊的地理位置，一年四季都是溫暖的，雨水也是充足的，有“萬紫千紅花不謝，冬暖夏涼四序春”的美譽[2]。永春是一個多霧的地方，被稱為“桃源”。每年三、四月份，桃花盛放的時候，都會下起蒙蒙小雨，氤氳的薄霧將岸邊的桃花團團圍住，讓人看不真切。永春紙織畫正是受到了當?shù)刂摹捌峄@編法”和“竹編法”的啟發(fā)，把“竹編法”應用于紙張。

紙織畫具有悠久歷史，是由一代代藝人不斷豐富和完善而逐漸形成的一種具有濃郁地方特色的手工藝。紙織畫的創(chuàng)作題材廣泛，內(nèi)容多樣，飛禽走獸、山水年畫、神話傳說、歷史典故等都有涉及。但隨著時代的發(fā)展，永春紙織畫面臨著消費群體狹隘、與當代審美經(jīng)驗疏離的問題，這在一定程度上阻礙了紙織畫的發(fā)展。

2 永春紙織畫的制作過程

制作紙織畫涉及構(gòu)思、繪畫、剪裁、編織、補色、點神、裱褙等多項復雜流程。在繪畫環(huán)節(jié)，紙織畫是在國畫的基礎上進行轉(zhuǎn)化的，采用傳統(tǒng)題材，凸顯出極強的民間特色[3]（如圖1 所示）。

圖1 紙織畫的制作過程（來源于網(wǎng)絡）

（1）繪畫：紙織畫的畫法和中國畫一樣，都遵循著相同的規(guī)則。但是，在繪畫中使用的筆墨、顏色有所差異。紙織畫有它獨特的畫技，即色彩要層次分明，明暗突出。這是為了在編織后仍然保持作品的色澤。

（2）裁剪：把繪好的圖畫進行分割，裁成寬僅僅只有2mm，作為緯線，再將一樣寬的白色紙作為緯線，裁功要不停練習，如果裁得寬窄不齊，織成后必然經(jīng)緯粗細不均。

（3）編織：在編織的時候，要根據(jù)天氣的干濕度，在相對濕度70%～80%的環(huán)境下進行，要求勻稱劃一，不緊不疏。將事先裁好的白色紙條有規(guī)則地穿插在裁好的畫中，一定不能出現(xiàn)斷絲，這樣才能達到平整的視覺效果，這也就是紙織畫能夠產(chǎn)生朦朧效果的關(guān)鍵所在。

（4）填色：在編制好的畫面上進行填色、補色，對整體或者局部的顏色進行強調(diào)，達到畫龍點睛的效果。只有人物圖和鳥獸圖才需要填色。

（5）裝裱：與其他書畫藝術(shù)品的裱褙方法是同樣的，讓紙織畫便于保存，且看起來也會更加精美[4]。

3 永春紙織畫在服裝上設計的研究內(nèi)容

制作紙織畫最為重要的為繪畫和編織。從這2 個方面來展開，通過現(xiàn)代審美意識、設計思維將其融入現(xiàn)代服裝時尚設計中。

3.1 繪畫

紙織畫作品大多以中國畫為主，紙織畫的創(chuàng)作題材廣泛，內(nèi)容多樣，吉祥紋樣、飛禽走獸、山水年畫、神話傳說、歷史典故等都有涉及?？蓪⒂来杭埧棶嬇c插畫相結(jié)合。插畫藝術(shù)的發(fā)展源遠流長，我國關(guān)于四季和天象較古老的文物中，具有代表性的是長沙出土的絹本，上面有很多圖畫，大多是動物紋或人紋，表現(xiàn)出人民群眾祈求眾神保佑的美好愿望。宋代，隨著版畫印刷術(shù)的發(fā)展和普及，插畫進入了飛速發(fā)展的時期。過去印刷的插圖大多是宗教經(jīng)文或佛像，但到了宋代，出現(xiàn)了很多商業(yè)廣告[5]。明清兩代，我國圖書出版日益興盛，插圖制作也越來越多。許多圖書出版商為吸引顧客購買圖書，在圖書中加入了大量精美的插圖。中國古代插圖的發(fā)展過程可以看成是一部版畫的發(fā)展史，這也是一部民俗年畫發(fā)展史。只是在此之前，民間年畫已經(jīng)成為了一種商品，這也是一種商業(yè)插圖。歐洲的插圖和我國的類似，第一次均出現(xiàn)在宗教類書籍中。之后，這些圖片被廣泛地應用在一些刊物上，如科學書、文法書及古典作者的選集上。

在世界范圍內(nèi)，插畫常出現(xiàn)在書籍、報紙等紙質(zhì)媒體。網(wǎng)絡時代，伴隨著美術(shù)越來越商品化，新的畫材與畫具不斷涌現(xiàn)，插圖藝術(shù)也步入了商品化的時期。插畫藝術(shù)的應用范圍非常廣泛，從書籍插畫、廣告到電腦圖形插畫、服裝設計，都可以看到插畫的身影。插畫被廣泛應用于影視、游戲、廣告和商業(yè)活動、文化和社會社區(qū)活動等各個領域，也融入到人們生活的方方面面。插畫在這些方面的運用，增加了設計的趣味性?？蓪⒓埧棶嬇c插畫結(jié)合，比如選取其中的神話傳說元素為例，對其故事進行插畫設計，對元素進行調(diào)整、重組后，將紙織畫的色彩結(jié)構(gòu)與現(xiàn)代流行趨勢相結(jié)合融入到插畫設計中，設計出與服裝的整體形象一致的圖案。紙織畫是由經(jīng)緯的紙條編織而成的，在面料上印上圖案后，再進行分割，再將一樣寬度的白色布條進行穿插，增加圖案的朦朧感，采用直接運用原則進行連身裙、外套等款式的設計來展現(xiàn)插畫的完整性。在服裝的核心部分，如胸部、腹部、背部，在口袋、袖口、領子等較小的地方，可用裝飾性的插畫來裝飾服裝。這些位置都很顯眼，可以集中和鮮明地體現(xiàn)出服裝的文化內(nèi)涵，也能體現(xiàn)出設計師的設計思想和追求。圖案和服裝相匹配，還能增強服裝設計自身的吸引力。這樣也可以增加服裝的文化內(nèi)涵，延伸服裝產(chǎn)品的內(nèi)在價值（如圖2 所示）。

圖2 插畫編織(作者自繪）

3.2 編織

紙織畫是用特制的刀具將宣紙上畫好的圖案裁成2mm 寬、兩端連續(xù)的細紙條；再將白宣紙剪成與緯紙一樣等細的紙條，然后用特制的織機，經(jīng)緯相交，織出有縱橫紙痕的紙織紋；最后根據(jù)畫作的需要，填上顏色，以達到最佳的藝術(shù)效果。這種織法還可以應用到服裝的設計中，將織物的部分織造成面，在口袋、肩部、袖子、領子、腰部、下擺等進行裝飾，搭配流蘇設計，從而表現(xiàn)出不同的視覺效果，使服裝藝術(shù)感十足。在局部確定大小、疏密后進行不規(guī)則剪裁，在視覺上有疏密的視覺效果。在邊緣處進行流蘇設計，使服裝富有動感。或者用這種編織工藝將不同的面料組合起來，也能產(chǎn)生不同的效果，各有千秋。這些相結(jié)合的手藝為服裝設計增光添彩，使圖案產(chǎn)生一種超越時空的朦朧感，與紙織畫本身特點朦朧感連接在一起。永春紙織畫編織結(jié)合服裝設計，兩者相得益彰。

4 永春紙織畫在服裝上的設計實踐

本次設計，是對畢業(yè)論文研究成果的實踐檢驗，也是整個研究的重要環(huán)節(jié)。將永春紙織畫應用在服裝設計中，從而將理論結(jié)果更好地展示（如圖3 所示）。

圖3 實踐思路圖

4.1 設計主題說明

靈感來源于中國古代神話傳說《精衛(wèi)填?！?，故事中描述到：“又北二百里，曰發(fā)鳩之山，其上多柘木，有鳥焉，其狀如烏，文首，白喙，赤足，名曰：‘精衛(wèi)’，其鳴自詨?！盵6]對精衛(wèi)填海這個故事進行插畫繪制，再利用電腦打印將插畫圖案印在布料上，將該面料進行紙織畫編織，完成系列服裝設計創(chuàng)作。

4.2 設計效果圖

本系列作品以《蕩起微瀾》命題（如圖4 所示）。對應主題，精衛(wèi)用石塊、樹枝填塞東海，對于東海來說只是蕩起一點點的波瀾，同時也對應著題目，即使個人對于紙織畫的傳承只有微薄之力，但是文化是我們的血脈，要讓它發(fā)揚起來，就需要我們以創(chuàng)新之火，點燃文化傳承之路。

圖4 主題系列服裝設計（作者自繪）

4.3 設計手法與細節(jié)解析

4.3.1 色彩選擇

選取與主題相符的藍色作為主色。由藍色通常能聯(lián)想到海洋，海洋有著博大胸懷和永不言棄的精神，這點與主題對應。部分運用白色，使藍色更加生動。以黑色對應精衛(wèi)“其狀如烏”，再以灰色、深灰來點綴，給人一種沉穩(wěn)的感覺。色彩之間的有機搭配，可以使服裝給人一種寧靜致遠的舒適感。

4.3.2 圖案提取

在外套和褲子上運用到了水波紋，這使藍色可以更加生動。插畫圖案設計也對應了故事中發(fā)鳩山、柘樹、精衛(wèi)白色的嘴、樹枝填塞到海里等畫圖，在其中運用上想象力將元素組裝在一起，使畫面變得和諧，并巧妙運用在服裝設計中（如圖5 所示）。

圖5 精衛(wèi)填海插畫（作者自繪）

4.3.3 面料處理

在布料確定后進行圖片打印，將印花布料均勻分割成寬為1cm 的緯線，再將相同的白色布料分割成寬為1cm 的布條作為經(jīng)線，進行穿插編織，將編織完的布料運用在服裝上（如圖6 示）。

圖6 面料處理過程(作者拍攝）

4.4 紙織畫在服裝上的應用

本系列服裝設計中，紙織畫部分運用點綴法。點綴的部分在本系列的設計中多見于領口、袖子、下擺等部位。服裝加以明線來點綴，線裝飾沿結(jié)構(gòu)線縫制，突出服裝結(jié)構(gòu)特征，增強服裝細節(jié)，豐富服裝面料肌理，提升服裝的視覺效果（如圖7 所示）。

圖7 成衣效果圖（作者拍攝）

5 結(jié)語

傳統(tǒng)文化與藝術(shù)設計的融合是社會發(fā)展的一種創(chuàng)新趨勢，同時它也是對中國傳統(tǒng)文化的一種有力的宣傳。在服裝設計領域，傳統(tǒng)文化是一個熱點。永春紙織畫所具有的審美特征使服飾產(chǎn)品更具有獨特的魅力。綜上所述，永春紙織畫的文化內(nèi)涵、創(chuàng)作題材、編織手法都能給予現(xiàn)代服裝設計新的靈感來源和創(chuàng)意思路。服裝不但是一種滿足人們遮蓋身體和避寒需要的工具，還是一種文化交流和傳承的重要載體。將紙織畫與服裝相結(jié)合，通過潛移默化的方式，增進人們對傳統(tǒng)文化的了解和認識，推動文化的傳播與傳承，可以推動紙織畫產(chǎn)業(yè)向前發(fā)展，給紙織帶來多元化的發(fā)展空間，開拓新的發(fā)展領域。然而紙織畫與服裝的結(jié)合仍存在著不足之處，一方面是研究方法的不完備性，另一方面是缺少能夠讓面料與編織工藝結(jié)合從而使服裝具有永春紙織畫獨特藝術(shù)魅力的方法，圖案、編織紋理能否合理地呈現(xiàn)，與面料的選擇及編織工藝有著重要關(guān)系。希望該研究能為我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展提供助力。