齊延成

(嘉興學院 設計學院，浙江嘉興 314001)

原始社會有祭灶火神的習俗，隨著社會生產(chǎn)力的提高，人與自然之間的狹隘關系逐步過渡到人神崇拜，在封建社會則演化為神權統(tǒng)治的精神儀式。隨著民間祭灶活動的發(fā)展，灶神逐步演變成為溝通民間與天間的神仙，其形象也隨著地域性和時間性變化不斷豐富，[1]而作為日常所需的灶臺、灶具等功能性物件也被賦予精神功能，出現(xiàn)了具有各種寓意的裝飾紋樣和圖案。[2]近年來，隨著非遺傳統(tǒng)的再造與復興，鄉(xiāng)土的民間藝術開始反哺村落建設，而由灶臺紋樣和圖案演變過來的灶臺畫就是其中的代表，目前，在品牌導視、人文景觀設計、墻體裝飾、非遺展示館等村落環(huán)境建設中皆有實踐，并逐步深入到灶畫傳承人的培養(yǎng)、民俗節(jié)慶等軟環(huán)境培育，為打造一村一品、一村一景提供了文化源泉，并建立了以灶臺畫為主題的生態(tài)示范村。本文在了解嘉興灶臺畫發(fā)展過程的基礎上，在視覺傳承視域下，研究嘉興灶臺畫文化及當代鄉(xiāng)土的敘事特征，為嘉興灶臺畫的傳承和發(fā)展提供依據(jù)。

一、嘉興灶臺畫的發(fā)展狀況

嘉興灶臺畫最早出現(xiàn)在明代，主要源自民間祭祀儀式，是祭灶、送灶、謝年、謝蠶花等祭祀儀式中的一部分。[3]嘉興灶臺畫至少經(jīng)歷了三次變革，分別是從1949年前后至20世紀80年代初，其間，家家戶戶都建灶臺，民間灶匠及繪畫藝人逐年增多；20世紀80年代中期至90年代末，由于老一輩灶畫藝人去世，使嘉興灶臺畫在風格、工藝、內(nèi)容等方面都發(fā)生了變化，新砌灶臺多采用水泥瓷磚；20世紀90年代末至今，液化天然氣灶逐漸進入農(nóng)家，從事灶臺畫的民間藝人亦逐年減少，與20世紀80年代相比，嘉興農(nóng)村的灶臺畫被城鄉(xiāng)一體化進程沖擊，[4]灶臺和灶具更多被賦予實用或室內(nèi)裝飾功能(見圖1，圖2)。值得慶幸的是，2011年，嘉興灶臺畫作為傳統(tǒng)美術類別被列入第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄，很多傳統(tǒng)民俗的祭祀儀式轉化為具有表演欣賞意味的視覺藝術，成為傳播新時代社會文化價值的一種形式。[5]目前，嘉興對灶臺畫的傳承不只是限于工藝技巧與圖像形式的傳承，而是立足于嘉興灶臺畫的生命力與環(huán)境生態(tài)的研究，特別是基于鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略，對嘉興灶臺畫自我迭代敘事的挖掘及發(fā)展過程的研究。

二、基于視覺傳承下嘉興灶臺畫的認知構建

灶臺畫作為民間壁畫藝術技藝的一種延續(xù)，至今，在浙江各地都有類似的習俗，[6]灶臺畫由于兼具實用性和裝飾性功能，深受鄉(xiāng)村居民的喜愛。因此，要想讓嘉興灶臺畫能夠繼續(xù)傳承下去，必須從視覺傳承的角度研究嘉興灶臺畫文化以及當代鄉(xiāng)土的敘事特征，并將嘉興灶臺畫的視覺文化研究逐漸滲透到日常民間的生活中，這樣才能使灶臺畫體現(xiàn)出更高的藝術特征。(見圖3)

圖3 灶臺畫與傳統(tǒng)建筑壁畫的結合

所謂視覺傳承，是指依靠眼器官與眼識，辨別形象、色彩、線條，并用創(chuàng)作行為與創(chuàng)作活動，使抽象的難以用語言描述清楚的概念物化成為可視的形象，以滿足人們精神上與視覺上的需求，其主要分為參與行為傳承與語言傳承。[7]本文試圖從灶臺畫所蘊含的民俗觀念和思想感情出發(fā)，將嘉興灶臺畫從審美、形式擴展到視覺與社會的文化語境中，并將當代文化融入其中，從而建構起以日常生活和社會現(xiàn)實為中心的當代視覺傳承研究，有助于更廣泛地理解和認識嘉興灶臺畫的產(chǎn)生與發(fā)展。

(一)嘉興灶臺畫的視覺敘事來源

灶臺畫是人們精神生活儀式的最終表現(xiàn)，而民間的抽象方法來源就是將這種精神的思考轉嫁于生活中的具體對象，然后通過其實用性與裝飾性方式，達到精神生活的升華。如灶臺畫中的蝙蝠圖案借用福與蝠同音，寓意招財納福；高官厚祿的祿字本身字體比較抽象，而鹿形體優(yōu)美，性格溫順，鹿與祿同音，故鹿常常被視為靈獸而作為灶臺畫圖案；還有就是借物喻事，如用石榴圖案喻意多子多福，萬年青寓意四季常青與延年益壽；另外，也有將戲劇中的內(nèi)容結合木版年畫圖進行臨摹創(chuàng)作的，反映出一定的地域性特征。嘉興灶臺畫是群體認知、世代相傳的產(chǎn)物，其繪畫內(nèi)容和形式與現(xiàn)代審美的認同性并不高，雖然中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中很多構成要素和法則與西方現(xiàn)代視覺構成原理在表達結果方面有相似之處，但以灶臺畫為代表的傳統(tǒng)民間美術更傾向于將似是而非的視覺轉化為人人都可以看得懂的物化形態(tài)，這可能是基于地域文化認同的結果。

(二)嘉興灶臺畫的視覺敘事特點

1.集體性

灶臺畫不是個人創(chuàng)作的最終體現(xiàn)，而是自我在集體環(huán)境共同認知范疇內(nèi)的繼承與體現(xiàn)。嘉興灶臺畫與金山灶臺畫色彩鮮明，而湖州灶臺畫為白水灶，只勾勒黑色，具有明顯的地域性和集體性特點。與學院派和主流的繪畫相比，其藝術表達的方式更具獨樹一幟，這是民間灶臺繪畫具有生命力和地域性傳承的根本。

2.目的性

從嘉興灶臺畫的起源可以發(fā)現(xiàn)，其視覺價值觀是建立在人們趨吉避兇的目的性上的，是一種世俗的視覺表達，這種世俗恰巧也符合鄉(xiāng)民淳樸、真實的表達方式。灶臺畫的選題并沒有固定的圖像范式，一般是臨摹吉祥圖案或木板戲劇經(jīng)典畫面，如廣為流傳的招財納福、觀音送子等主題圖案，體現(xiàn)了人們追求美好生活的愿景。

3.原發(fā)性

如果單從學院繪畫的審美價值判斷，相信很多民間美術的審美價值取向是不符合要求的，而灶臺畫之所以在鄉(xiāng)村傳承至今，說明其有一定的實用性與裝飾審美的價值。相比較受西方審美影響的主流美術門類，嘉興灶臺畫則保持著它的原始性。感性高于理性，是人們生活的精神需求，類似物質(zhì)需求的本能需要，更接近初始文化的直白與坦蕩，嘉興灶臺畫理性的程式表達在時間敘事的過程中并不阻礙民間的視覺理解，更容易在人們心中生根發(fā)芽。然而，近年來隨著當代客體與鄉(xiāng)村精神需求的不同，嘉興灶臺畫逐漸與現(xiàn)實環(huán)境產(chǎn)生了一定的距離。

三、嘉興灶臺畫的鄉(xiāng)土敘事體系

嘉興地處浙北太湖地域，其人文內(nèi)涵、工匠技法、審美取向等都具有鮮明的地域特點。目前，僅從灶臺畫圖像、工藝角度很難發(fā)現(xiàn)其內(nèi)在的相互聯(lián)系，因此，本文試圖從更加開放的視角去研究灶臺畫在地方棲居的敘事內(nèi)容和表現(xiàn)方式。

(一)嘉興灶臺畫的行為敘事

從灶臺畫溯源和發(fā)展可以看出，灶臺畫與中國的民間信仰祭祀文化緊緊依存，發(fā)展至今除了轉化為某種禮儀之外，民間的祭祀文化并沒有改變，鄉(xiāng)村幾乎每家每戶廚房的灶臺都有供灶神的位置，而灶臺畫就是私人家庭間的敘事活動。民間百姓對灶神在行為上有很多的說法和禁忌，如早上起床后的第一件事就是炊煮前先洗手和洗臉，忌隔夜手上灶臺，不能把刀口對著灶神或灶山，等等。另外，民間的祭灶食物也非常有講究，如嘉興送灶的習俗是以糖糕、米粉糖餡團子或麥芽糖等作為祭祀物品，意為糊住其口，使他不能向玉帝報告不好的事情。[8]除了滿足家庭式的祭祀功能需求，也無形中影響鄉(xiāng)村的公共空間的群體意識，成為禮儀功能的場所空間。

(二)嘉興灶臺畫的自我迭代敘事

嘉興灶臺畫作為民間藝術，從民俗發(fā)展為個人技藝與審美標準，離不開匠人自身的敘述表達和口口相傳的師徒傳承方式，成為象征地方性文化的代表。施順觀師傅是嘉興市秀洲區(qū)王江涇鎮(zhèn)莫家甸村人，是當?shù)赜忻脑钆_畫師傅，18歲拜當?shù)赜忻哪邆鹘馂閹煾担?4歲開始獨立打灶、畫灶，已經(jīng)形成了自己獨特的灶臺畫風格。他從小就喜歡畫畫，最喜愛《三國志》中的人物故事，對經(jīng)典傳統(tǒng)連環(huán)畫《楊家將》《西游記》《八仙過?！返热宋锕适乱灿袆?chuàng)作。他最擅長花籃型二眼灶的砌造和雕畫(見圖4)，利用圖像的象征性讓故事直觀化，極大地拓展了灶臺畫的創(chuàng)作范圍。[9-14]

圖4 花籃灶

(三)嘉興灶臺畫的裝飾性敘事

嘉興灶臺畫在發(fā)展中變化與豐富，傳承著鄉(xiāng)村的美好記憶，作為以祭祀與祈禱為主題的空間敘事特征的圖像集合體，在構建祭祀禮儀空間的過程中，也從營造一種崇敬灶君的信仰演化為一種表達民間美術的傳播，成為老百姓對民間藝術美的追求和表達。20世紀80年代初期，一批農(nóng)民畫愛好者在吸取灶臺畫、剪紙等傳統(tǒng)民間藝術基礎上，創(chuàng)作出了一批充滿鄉(xiāng)土氣息又具時代特征的畫作。[6]此時，灶君堂和神話語義的符號有所減少，灶臺畫的內(nèi)容和裝飾圖案有所增加，出現(xiàn)了湖光山水景物的風景畫。20世紀90年代后期，灶臺畫的圖案內(nèi)容出現(xiàn)了踏浪前進的輪船和奔馳的火車等內(nèi)容，他們將現(xiàn)代人們的生活需求和生活習慣結合起來，并用油性顏料替代過去的水粉或水彩繪畫等工藝方法，直接在瓷磚上進行繪畫，這樣不僅可以保持灶頭的干凈整潔，又有利于灶臺畫的長久保存。[10]近年來，有嘉興海寧灶臺畫傳承人更是突破傳統(tǒng)的灶臺畫色彩范圍(紅、黃、藍三色)，采用水墨風格畫灶臺，其工藝十分出彩，成為家庭文化和鄉(xiāng)間文化敘事又一見證，進一步促進了民間繪畫的發(fā)展。

四、嘉興灶臺畫的當代鄉(xiāng)土敘事生命力構建

生命力是當代非遺傳承建構的重要核心，而生命力取決于時間、空間、人三要素組成的生態(tài)系統(tǒng)。縱觀嘉興灶臺畫的歷史發(fā)展過程，目前，灶臺畫的日常生活闡釋正面臨著社會快速發(fā)展帶來的革命式?jīng)_擊。傳統(tǒng)灶臺畫的敘事研究主要指內(nèi)容描述和表現(xiàn)方式，是在現(xiàn)實中追求形式象征性的意義表述，而生命力是建立在民間生活富有的變化過程中，為了獲得對嘉興灶臺畫連續(xù)性的心理體驗和精神需求，因此，有必要對嘉興灶臺畫作為民間傳統(tǒng)美術的當代實踐性進行探索研究。

時間是事物延續(xù)和發(fā)展的過程，在嘉興灶臺畫發(fā)展的今天，城市中的現(xiàn)代生活方式已經(jīng)讓灶臺畫的印記慢慢脫離或淡化，而在鄉(xiāng)村的生態(tài)文化系統(tǒng)中則繼承與保留著嘉興灶臺畫。隨著技藝發(fā)展和形式創(chuàng)新，灶臺畫有了新的存在方式，在滿足人們物質(zhì)需求的前提下，人們的心理需求也得到了充分的釋放。中國的鄉(xiāng)村承載著中國人的傳統(tǒng)文化，也是人類社會快速發(fā)展過程中再次尋找文化復興的生態(tài)之地。通過研究傳統(tǒng)的民間生活方式和鄉(xiāng)村價值，尋找嘉興灶臺畫未來發(fā)展之路。[11]

空間是嘉興灶臺畫生命力構建的容器，灶臺畫的還鄉(xiāng)、還俗并不是環(huán)境空間的美化與象征藝術，而是要為灶臺畫創(chuàng)建一個共生、共聯(lián)的命運體，從活化的角度對其所需的空間要素進行梳理歸納，容器包含了鄉(xiāng)村與城市空間，嘉興灶臺畫介入城市空間，在現(xiàn)代性的視野中研究其鄉(xiāng)土性，同時消解城鄉(xiāng)二元對立性的空間場所，構建一個可共享的民間空間，讓更加多元的群體參與到灶臺畫的現(xiàn)代化實踐中，豐富其藝術性與鄉(xiāng)土性的敘事體驗?！皞鳌闭宫F(xiàn)歷史，“承”意在發(fā)展，以嘉興鄉(xiāng)村為載體，演繹灶臺畫的前世今生，打造灶臺畫文化生態(tài)發(fā)展區(qū)[12](見圖5，圖6)。

人是灶臺畫生命力認知和執(zhí)行的本體，在社會發(fā)展的過程中，人作為視覺傳承的核心主體，成為構建體系的關鍵性因素。將人的五感體驗與灶臺畫文化緊密結合，則原本被限定的文化類型會逐步被賦予多樣的解釋，幻化出變化無窮卻又純粹的家園特質(zhì)。[13]隨著嘉興市城鄉(xiāng)多元化發(fā)展的逐步推進和延伸，鄉(xiāng)村體驗逐漸從視覺化物境過渡到情境空間體驗，從而形成更高層次的當代嘉興灶臺畫敘事風格，見表1。

表1 人視覺體驗下的嘉興灶臺畫敘事的視覺構建

嘉興灶臺畫傳承人是活躍在鄉(xiāng)村的民間藝術群體，在鄉(xiāng)村文化建設中利用自身的特長和社會資源為地方積極拓展豐富的民俗文化，他們對灶臺畫有著深厚的情感和自身的認知，既能客觀看待灶臺畫的命運，又能積極拓展當代鄉(xiāng)村灶臺畫的發(fā)展路徑，成為構建地方文化認同的有力推動者。

五、結語

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)多植根鄉(xiāng)土、活在民間，鄉(xiāng)村是它們生存和發(fā)展的文化土壤。如何系統(tǒng)化、規(guī)?；?、精細化地保存、賡續(xù)、拓展鄉(xiāng)村非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，讓其更好地為鄉(xiāng)村振興服務，是極具價值的時代命題。[14]嘉興灶臺畫作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是傳統(tǒng)文化和農(nóng)耕時代稻作文化的具體呈現(xiàn)，與人們的生產(chǎn)生活息息相關。一方面，要正視當代人們的物質(zhì)和精神需求的遞進，積極傳承和創(chuàng)新文化土壤來滿足人們的需求；另一方面，保持原有文化的工藝性、藝術性的本質(zhì)，在脫離單純的物質(zhì)享受和低級趣味的同時，最終達到符合社會主義核心價值觀的高層次需求。目前看來，嘉興灶臺畫作為非遺民俗美術還主要停留在視覺媒介與方法的傳承研究上。而灶臺畫作為媒介和形式會隨著時代的變化而變化，為了尋求時代快速發(fā)展過程中的人為視覺文化與純粹自然視覺之間的一種更加人文的視覺平衡，并成為人類社會歷史發(fā)展的溝通紐帶，視覺自由性的傳承與創(chuàng)新將是研究嘉興灶臺畫當代敘事的重要載體。