瞿丹姞
(浙江傳媒學(xué)院 設(shè)計藝術(shù)學(xué)院,浙江 桐鄉(xiāng) 314500)
西晉司馬睿“衣冠南渡”后,在建康(今江蘇南京)建立東晉王朝。東晉是門閥士族政治,與北方的五胡十六國共存,世稱東晉十六國。由于胡人入主中原,接觸到華夏文化,進而與漢族融于一體。魏、晉、南北朝之后,中原北方大體已形成以漢族為主的多民族大家庭。當時國家已專門設(shè)立錦署,紡織業(yè)逐步發(fā)展起來。
東晉十六國時期,戰(zhàn)亂不斷,強權(quán)政治薄弱,朝廷及世族茍且頹廢逸于偏安,佛教快速東傳,受到佛教散播的刺激,道教在吸收儒玄思想后,道教理論得以快速傳播,進而為文學(xué)、藝術(shù)創(chuàng)作營造百花齊放的氛圍。顧愷之所繪的《女史箴圖》可謂當時的代表作,作品強調(diào)人物眼神的悟?qū)εc手勢的搭配,衣飾襟帶飄逸,達到“氣韻生動”的效果(圖1)。
圖1 《女史箴圖》局部
“憂思出門倚,逢郎前溪度。莫作流水心,引新都舍故。為家不鑿井,擔(dān)瓶下前溪。開穿亂漫下,但聞林鳥啼。前溪滄浪映,通波澄淥清。聲弦傳不絕,千載寄汝名,永于天地并。逍遙獨桑頭,北望東武亭。黃瓜被山側(cè),春風(fēng)感郎情。逍遙獨桑頭,東北無廣親。黃瓜是小草,春風(fēng)何足嘆,憶汝涕交零。黃葛結(jié)蒙籠,生在洛溪邊?;渲鹚ィ萎旐樍鬟€,還亦不復(fù)鮮。黃葛生爛漫,誰能斷葛根。寧斷嬌兒乳,不斷郎殷勤?!盵1]
前溪舞脫胎于吳地民間歌舞,后進入宮廷,在南北朝和唐朝時期廣泛流傳,對后世影響很大。宋朝胡仔《苕溪漁隱叢話》引用《大唐傳》的說法:“江南聲伎,多自此出。所謂舞出前溪者也?!?/p>
沈充(浙江吳興武康人)家族是吳興郡名門望族,他自制《前溪曲》七首,是女子獨唱曲,借前溪兩岸自然風(fēng)光唱出女子對愛情追求的熱烈與忠貞不貳,屬于樂府民歌中的《吳聲歌》。沈充雖是晉車騎將軍,但同時擅長音樂,廣蓄歌伎,常賦詞作曲,在吳地民歌的啟發(fā)和影響下創(chuàng)制出一種吳聲的新舞曲。此外,前溪為南朝習(xí)樂場所,大部分宮廷舞伎是由沈氏家族進獻給宮廷王室,大力促進了前溪歌舞的發(fā)展。隨著東晉政權(quán)的南遷,清商樂傳到了南方,促進了江南地方樂舞《吳歌》和《西曲》的發(fā)展,產(chǎn)生了所謂南朝的“新聲”。該時期追求獨立的人格和自由的意志的魏晉風(fēng)流激發(fā)了六朝藝術(shù)中的“怡情”因素。沈充的《前溪曲》則說明了婦女逐漸打破舊禮教的束縛,體現(xiàn)了用情的熱烈和忠貞。同時,南北朝時期戰(zhàn)亂不止,許多家庭男丁外出征戰(zhàn),造就了前溪曲盼君思君的內(nèi)容。吳地舞蹈逐漸融于唐朝舞蹈文化的主流中,這也是藝術(shù)發(fā)展的必然規(guī)律。
許多文人雅士在許多文學(xué)作品中有所描述,從中可以分析出一些基本特征。晉曹毗《箜篌賦》贊“湖(濮)上颯沓以平雅,前溪藏摧而懷歸”;晚唐李商隱也寫出“氣盡前溪舞,心酸子夜歌”。“藏摧而懷歸”,即凄愴悲傷、思君思歸,這也是前溪歌舞的主要風(fēng)格。
前溪歌舞作為清商樂舞,應(yīng)有柔婉、綺麗、飄逸的文人化審美格調(diào)。柳如是的“翻風(fēng)解作《前溪》舞,泣露猶聞《子夜歌》”不僅說明了前溪舞“舞輕如風(fēng)”,更說明了其精神內(nèi)涵。李商隱的《回中牡丹為雨所敗》也描繪了前溪舞中的花瓣被水沖走隨著漩渦頻頻回轉(zhuǎn)的形態(tài),也生動反映了前溪舞的特點。從這些可以看出,前溪舞應(yīng)是舞袖回裙似行云流水,舞態(tài)柔和舒暢,舞情纏綿悱惻[2]。前溪歌舞以詩為歌、以歌伴舞、歌舞相生,音樂基調(diào)屬憂郁感傷型,以離思、念遠、懷歸為主題。一首舞曲一般引用前溪曲中的幾首,由女聲吟唱,運用吳地民間獨特的唱腔。
在中國文化中,服飾蘊含很多特殊的文化意義。魏晉時期,女性服飾大力發(fā)展,不僅衫裙類服飾新款不斷涌現(xiàn),女性發(fā)式、妝容、首飾也進入了一個絢麗多彩的時代。魏晉南北朝的服飾風(fēng)格受北方胡族服飾影響較大,胡服相對漢服而言具有開放性與實用性兩種特點,因具有實用性受到漢人的喜愛。同時,胡族亦對先進的漢族文化具有向往之情,因此,雙方服飾款式逐漸融合,開放的胡服亦對漢族女子服飾審美意識產(chǎn)生沖擊。當時佛學(xué)作為異域文化已傳入中原,其文化中的美學(xué)因素亦對女性服飾審美產(chǎn)生了很大影響。
魏晉南北朝時期,女子的主要發(fā)型為頭梳高髻,服裝繼承了秦漢的遺風(fēng),有衫、褲、褥、裙等形制,其具體式樣、裁剪方法、采用的質(zhì)料等都產(chǎn)生了很大改變,又逐漸吸收改進了胡服、云貴地區(qū)滇人“西南夷”服飾的特點,上身穿緊身的衫或襖,以對襟、交領(lǐng)為多,領(lǐng)、袖有緣邊,穿著長裙,用錦帛制作腰帶系扎。服裝款式多為上儉下豐,衣身部分緊身合體,可見女裙的制作已然精致,質(zhì)料顏色也各不相同。
東晉著名畫家顧愷之所畫的《女史箴圖》現(xiàn)仍完好地保存在大英博物館中,畫上的女子長裙與漢代壁畫中的女裙相比長度明顯增加,裙裾垂在地面上,拖曳得較長;裙子的上端提高束在腰部以上,裙子的寬度也有所增加;裙幅加大,使裙腰要做出多重細折裥,甚至裙幅上都縫成折裥,顯得裙子上細下寬,呈現(xiàn)出明顯的喇叭狀[3]。
結(jié)合文獻資料和文人對前溪舞的描述,前溪歌舞是“鬢影長袖”,顏色以白色為主,衣長和袖長比日常生活中的服裝要長得多。從《通典》《宋書》中可以看出,宮廷表演的前溪舞在淳樸濃厚的江南民間歌舞中加上了宮廷歌舞的華貴,服裝和舞態(tài)逐漸表現(xiàn)出宮廷的奢華綺靡,下擺是雜裾垂髾服的特色,在裁剪時應(yīng)拼接制作6~8條倒三角形飄帶疊加在一起,上寬下尖,形似三角旗,名曰“髾”。女子在行走時,圍裳內(nèi)的6~8條飄帶隨風(fēng)飄動,輕舞如燕,俏色迷人,稱為“華帶飛髾”,這種衣裳在當時最為流行。
魏晉南北朝時期,江浙地區(qū)盛產(chǎn)絲綢和白纻布(夏布),織物呈現(xiàn)出罕見的半透明特性,如蟬之翼,也有輕盈之感,垂感特別好,不容易起褶子,是制作服裝的上好用料。“裙襦鳥獸草木,文以八彩雜革”,1957年,新疆吐魯番阿斯塔那古墓群第六區(qū)一號墓出土的絞染絹,紅底白花,花為小菱形紋??脊艑W(xué)者認為,這是東晉時期的扎染,是我國現(xiàn)存最早的扎染文物(圖2)。2002年,畢家灘清理了53座墓,孫狗女墓因為出土了兩件襦的殘片而聲名大噪,其中,“紫纈襦”面料為絹質(zhì),扎染纈點呈方框形,直徑約1 cm,橫向每10 cm約6個纈。扎染這種印染工藝在東晉時期就已經(jīng)廣泛用于女裝,有簡單的小簇花樣,大小在1~2 cm,一般以花卉為主,孫狗女墓出土的“紫纈襦”就屬此類。也有難度較高的整幅圖案花樣,可以做到10 cm以上,如白色圓點的“魚子纈”“瑪瑙纈”,圖案猶如彎月、星辰、露珠。最著名的是紫地白花斑的“鹿胎纈”等。
圖2 新疆出土的絞染絹殘片
前溪歌舞開創(chuàng)中國古代歌伴舞的先例,特別是沈氏家族進獻給宮廷王室后,為迎合達官貴人的喜好,舞伎的服裝和舞態(tài)逐漸呈現(xiàn)出宮廷的奢華綺靡。當時的紡織技術(shù)已經(jīng)發(fā)達,能織造出輕薄如羽的綢緞和白纻布,結(jié)合當時的高髻發(fā)式和妝容以及漢服與胡服所融合而產(chǎn)生的女子奢靡的著裝風(fēng)格,其服裝輕柔飄逸,盡顯優(yōu)雅迷人魅力。為遵循歷史原貌,可參考鄧縣出土南朝畫像磚中的衣裳長裙(圖3)和顧愷之的《列女仁智圖》《女史箴圖》,還有山西大同北魏司馬金龍墓出土的《列女古賢漆屏畫》(圖4)。結(jié)合歌舞的舞臺特征。前溪歌舞舞伎的服裝款式應(yīng)是雜裾垂髾服,具體為喇叭袖、對襟、圓口中衣、裙褲、圍裳內(nèi)6~8條飄帶,腰間多束一條寬寬的布帛,布帛上再系一道細窄的腰帶,在身前打一花結(jié);面料顏色采用紅色、白色、青綠色為底色的絞纈(扎染)絲綢或者白纻布;圖案花紋以白色大圓點的“瑪瑙纈”為主,以適應(yīng)舞臺表演。
圖3 鄧縣出土南朝畫像磚中的衣裳長裙
圖4 《列女古賢漆屏畫》