文/韓兆業(yè) [北海市畫院]

以水作為媒介的水彩畫，自然與水有著不解之緣，因此，海洋題材免不了是水彩畫中一個(gè)重要的表現(xiàn)題材。早在19世紀(jì)，現(xiàn)代水彩畫的先驅(qū)、英國(guó)畫家透納的水彩畫作品主要表現(xiàn)的題材就是海洋。甚至可以說，作為現(xiàn)代水彩畫發(fā)源地的英國(guó)，從18 世紀(jì)至20 世紀(jì)，海洋題材占據(jù)了其水彩畫表現(xiàn)的重要位置。而在我國(guó)的水彩畫發(fā)展歷程中，無(wú)論是早期還是當(dāng)代，海洋題材也是水彩畫表現(xiàn)的重要題材之一。作為廣西美術(shù)的一張亮麗的名片——北海水彩畫群體，更是以本地的資源——海洋題材作為表現(xiàn)的母題。海洋題材不只是繪畫題材的選擇問題，更是一種情感的表達(dá)、文化的折射，甚至是戰(zhàn)略眼光的反映。因此，探討海洋題材水彩畫的當(dāng)代闡述，不僅具有深刻的學(xué)術(shù)價(jià)值，更具有現(xiàn)實(shí)的指導(dǎo)意義。本文以2022 年由政協(xié)廣西壯族自治區(qū)委員會(huì)、全國(guó)政協(xié)書畫室和中國(guó)美術(shù)館共同主辦的“喜迎黨的二十大——廣西北部灣海絲路風(fēng)情水彩畫展”為例，論述海洋題材水彩畫的當(dāng)代闡述。

一、海洋題材的內(nèi)涵范疇

之所以提“海洋題材”，而不是說“海景畫”，即體現(xiàn)了其內(nèi)涵范疇的廣泛性。海景畫專指表現(xiàn)海水及其相關(guān)景物諸如船只、海鷗等題材的繪畫作品，而海洋題材，則泛指表現(xiàn)與海洋相關(guān)的所有事物，包括海景、海洋生物、漁民、海邊景物等，甚至還包括與海上貿(mào)易相關(guān)的物品，例如古代海上絲綢之路貿(mào)易往來的瓷器等，也可以歸入海洋題材之中。

從類別上分，海洋題材可分為：（一）景物類，例如海水、船只、海邊建筑、海邊植物等。本次展覽中，有表現(xiàn)在避風(fēng)港灣里悠游自在的小漁船的作品，例如黃菁的《漁船》、余傳偉的《老船·絮語(yǔ)》、張濟(jì)良的《南海疍家》、劉喜德的《碧海藍(lán)天》等，還有表現(xiàn)深海巨輪的，例如梁光華的《絲路古港》、柳風(fēng)的《鋼鐵戰(zhàn)士》、金旭明的《春日載陽(yáng)》等。除此之外還有表現(xiàn)海邊老城的，例如包建群的《夕照老街》、劉成的《海絲路古城之合浦》、吳桐的《古村新風(fēng)貌》等。（二）生物類，例如海上飛鳥、海中魚類生物等。本次展覽中，表現(xiàn)海洋生物的有兩件作品，一件是張國(guó)楠的《歸來魚滿倉(cāng)》，另一件是林富章的《魚陣圖》。（三）人物類，例如海邊漁民、游客等。本次展覽展出的87幅作品中，有40多幅各種人物題材的作品，占了本次展覽接近一半的篇幅，可見數(shù)量之多，涉及面之廣泛。（四）靜物類，例如漁具、魚干、陶瓷等。本次展覽中，劉少華的《歲月斑斕》表現(xiàn)的錨，羅希的《浦漢物語(yǔ)》描繪的漢代器物，孟遠(yuǎn)烘的《沙灘印象》中描繪的太陽(yáng)帽、太陽(yáng)鏡和手提包等，就是靜物類海洋題材作品。

海洋題材的水彩畫作品表現(xiàn)，其內(nèi)涵絕不僅僅是視覺可見的物象，而代表著深層的情感指向和文化蘊(yùn)含。例如，表現(xiàn)遼闊的海洋，代表著一種開放的胸懷和深遠(yuǎn)的戰(zhàn)略眼光；表現(xiàn)海上的飛鳥，則代表著對(duì)自由的向往和不畏困難的勇敢精神；而表現(xiàn)古代海上絲綢之路貿(mào)易往來的瓷器等，則代表著文化交流以及兼容并蓄、海納百川的氣度。

張國(guó)楠/ 歸來魚滿倉(cāng) 100cm×200cm

總之，海洋題材的水彩畫作品，其內(nèi)涵指向更加豐富、明確，可以說，它本身就帶有鮮明的情感指代和文化指向。

二、當(dāng)代闡述的可能性

傳統(tǒng)的水彩畫表現(xiàn)，更多的是在意水彩特性的傳達(dá)，例如色彩的透明感、水的流動(dòng)性、筆觸的寫意性，等等。在藝術(shù)表現(xiàn)上，注重的也只是光色的表現(xiàn)。而作為當(dāng)代的闡述，僅有上述的表現(xiàn)當(dāng)然是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的?？梢哉f，海洋題材的水彩畫當(dāng)代闡述，無(wú)論是在造型上，還是在色彩上，以及時(shí)空表現(xiàn)、材料運(yùn)用上，都超越了傳統(tǒng)的表現(xiàn)，而進(jìn)入一種自由、多元和深刻的表達(dá)境界。

（一）造型的當(dāng)代性

傳統(tǒng)的繪畫表現(xiàn)，在造型上多以模仿自然為主，而要突破傳統(tǒng)的表現(xiàn)，首先就要在造型上突破自然的造型，而進(jìn)入藝術(shù)的、主觀的造型中。本次畫展的一些作品在造型上就通過夸張變形、歸納概括等表現(xiàn)手法，突顯了藝術(shù)的當(dāng)代性。例如王華良的《垂釣·鐵山港》，這幅作品中的人物造型和動(dòng)態(tài)被漫畫化，肥者很肥，瘦者極瘦，高者被夸張地拉長(zhǎng)，同時(shí)在動(dòng)態(tài)的表現(xiàn)上，作者將五位人物的不同動(dòng)態(tài)把握得非常到位，生動(dòng)傳神。由此，整幅作品因?yàn)樵煨偷穆嫽錆M時(shí)尚感，具有當(dāng)代性。而在王濤的《遠(yuǎn)行歸來》中，人物的形象表現(xiàn)手法雖然接近傳統(tǒng)，但作者以大塊面大刀闊斧地去表現(xiàn)，讓畫面具有雕塑般的力量感，把漁民的憨厚、勇敢和堅(jiān)毅表現(xiàn)得極富感染力。又如表現(xiàn)生物題材的張國(guó)楠的作品《歸來魚滿倉(cāng)》，作為主體的四條魚，其外形被稍微歸納得幾何化了一些，區(qū)別于傳統(tǒng)自然的表現(xiàn)，而具有了當(dāng)代的意味。

（二）色彩的當(dāng)代性

黃 菁/ 漁船 70cm×80cm

黃華兆/ 盛世海絲 300cm×100cm×3

色彩要具有當(dāng)代性，必然要突破傳統(tǒng)的固有色觀念和光色表現(xiàn)體系，而進(jìn)入主觀色彩的表現(xiàn)當(dāng)中。黃華兆的作品《盛世海絲》就用了特別的色彩去表現(xiàn)，畫面的上半部分用的是彩色，而下半部分則只用單色，給人一種現(xiàn)實(shí)與歷史時(shí)空交錯(cuò)之感，從而產(chǎn)生特別的審美感受，具有當(dāng)代意味。郭玉嬌的作品《向未來》與黃華兆的《盛世海絲》有異曲同工之妙，不同的是郭玉嬌作品的下半部分的船被夸張成全以紅色去表現(xiàn)，顯得更加主觀、大膽，并且意味更足。主觀地、夸張地以更加鮮艷的顏色去表現(xiàn)，也能產(chǎn)生更具當(dāng)代感的作品。例如黃菁的作品《漁船》，漁船的藍(lán)色被畫家畫得非常鮮艷，讓人突破了漁船老舊的感受，而顯得非常時(shí)尚。而梁群峰的作品《海灣》，所有景物的色彩都被他提純了一度去表現(xiàn)，高純度的色彩對(duì)比，使得這幅海邊風(fēng)景畫具有濃烈的海邊風(fēng)情意味，而顯得當(dāng)代時(shí)尚。

（三）時(shí)空表現(xiàn)的當(dāng)代性

超現(xiàn)實(shí)主義本身就是20 世紀(jì)才出現(xiàn)的當(dāng)代藝術(shù)潮流，因此超現(xiàn)實(shí)的時(shí)空表現(xiàn)具有強(qiáng)烈的當(dāng)代感。如梁中瀚和劉成合作的《開海節(jié)》，雖然這幅作品乍看是平面裝飾風(fēng)格的現(xiàn)實(shí)主義作品，但高高躍起懸在空中的魚為原本現(xiàn)實(shí)的場(chǎng)景帶來戲劇性，賦予了畫面超現(xiàn)實(shí)的意味。這種超越現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)手法，具有較強(qiáng)的探索性和精神深度，可以說是對(duì)時(shí)空自由表現(xiàn)的追求和對(duì)精神世界的探索。

（四）材料運(yùn)用的當(dāng)代性

水彩畫表現(xiàn)語(yǔ)言的拓寬，除了在表現(xiàn)手法的拓寬之外，材料運(yùn)用的拓寬也是必不可少的手段。水彩畫作品在材料運(yùn)用上不必只局限于水彩材料上，丙烯、彩色鉛筆、木炭筆、炭粉等都可以使用，以創(chuàng)作出不同于傳統(tǒng)水彩畫審美情趣的作品。例如梁瑾瑾的《海灣少女》，整幅作品主要以木炭筆勾勒和用炭粉渲染，施以少量的色彩，木炭筆勾勒的線條極具力度和彈性，畫得輕松且寫意，但在造型結(jié)構(gòu)的表達(dá)上卻嚴(yán)謹(jǐn)?shù)轿?，這種吸收了中國(guó)畫精華的水彩表現(xiàn)新技法，是探索水彩畫新語(yǔ)言表現(xiàn)的嘗試，大膽而成功。

三、海洋題材水彩畫當(dāng)代闡述的意義

相較于其他題材，海洋題材具有強(qiáng)烈的地域特點(diǎn)，同時(shí)又因?yàn)槠漕}材的時(shí)代性和文化屬性，又突顯了其文化的意義。藝術(shù)家們?cè)诤Ｑ箢}材表現(xiàn)手法上的各種探索，拓寬了水彩畫表現(xiàn)的可能性，為水彩畫藝術(shù)的當(dāng)代發(fā)展提供了可資借鑒的范例。

（一）突顯了地域的特點(diǎn)

繪畫題材的選擇，對(duì)于個(gè)體畫家而言，或許只是基于其喜好或藝術(shù)觀念的契合，但對(duì)于一個(gè)繪畫群體或者是一個(gè)城市、一個(gè)地域而言，則涉及資源的利用、風(fēng)格的打造和發(fā)展的方向等。對(duì)于北海水彩畫群體而言，選擇海洋題材，無(wú)疑是一種正確的選擇。因?yàn)樗兄锰飒?dú)厚的資源優(yōu)勢(shì)，美麗的海濱城市北海其豐富的海洋資源，為藝術(shù)家提供了取之不盡用之不竭的素材。而在打造北海水彩畫群體三十多年的積累中，也為其當(dāng)代闡述的探索積累下深厚的基礎(chǔ)，形成了一定的群體藝術(shù)面貌。因此，北海水彩畫群體選擇海洋題材作為當(dāng)代藝術(shù)探索的突破口，是既有基礎(chǔ)又有特點(diǎn)的正確選擇、智慧選擇，有著四兩撥千斤的效果。

（二）拓寬了水彩畫表現(xiàn)的可能性

作為19世紀(jì)末才傳入我國(guó)的水彩畫藝術(shù)，因其與我國(guó)的傳統(tǒng)中國(guó)畫藝術(shù)有著諸多的相似之處，得到了廣大人民的喜愛。然而，經(jīng)過百余年的發(fā)展，水彩畫藝術(shù)如何突破傳統(tǒng)的審美形式而得到更好的發(fā)展，如何適應(yīng)當(dāng)代的審美需求而具備當(dāng)代性，這是一個(gè)引得無(wú)數(shù)水彩畫家孜孜以求去研究的課題。本次展覽的部分作品從海洋題材的角度深入挖掘水彩畫表現(xiàn)的各種可能性，對(duì)于拓寬水彩畫表現(xiàn)的邊界和拓寬水彩畫表現(xiàn)語(yǔ)言的可能性，作出了成功的探索。這些有益的探索，使水彩畫藝術(shù)也進(jìn)入了當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)的語(yǔ)境中，它為水彩畫藝術(shù)的當(dāng)代表達(dá)打開了一扇窗口，對(duì)后來者具有切實(shí)的現(xiàn)實(shí)指導(dǎo)意義。

（三）文化的意義

有人說21世紀(jì)是海洋的世紀(jì)，因此是否具有海洋意識(shí)，是否具有海洋視野，是衡量一個(gè)人或一個(gè)組織是否有長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展眼光的一個(gè)標(biāo)志。所以，海洋題材不僅僅是繪畫表現(xiàn)的一種題材，也是一種視野的體現(xiàn)、胸懷的體現(xiàn)、情感的體現(xiàn)，同時(shí)還是文化發(fā)展眼光的體現(xiàn)。具體到“一帶一路”倡議以及廣西在東盟的地緣優(yōu)勢(shì)，這些海洋題材的水彩作品，將會(huì)成為中國(guó)與東盟十國(guó)文化交流的便利媒介。因此海洋題材水彩畫的當(dāng)代性，就更突顯了其文化的意義、國(guó)際交流的意義和時(shí)代的意義。

結(jié)語(yǔ)

“喜迎黨的二十大——廣西北部灣海絲路風(fēng)情水彩畫展”中的部分海洋題材作品，在造型、色彩、時(shí)空關(guān)系和材料運(yùn)用上，具有較強(qiáng)的當(dāng)代性，為北海水彩畫群體的發(fā)展方向乃至廣西水彩畫的發(fā)展方向提供了可資借鑒的范例。它是廣西水彩畫家在描繪本土家園事物的過程中探索出來的表現(xiàn)手法，具有強(qiáng)烈的地域性；它的表現(xiàn)手法拓寬了水彩畫表現(xiàn)的可能性；它所呈現(xiàn)出來的審美情趣和藝術(shù)內(nèi)涵，具有海洋文化的包容性、開拓性和當(dāng)代性。這些成功的探索，不僅具有深刻的學(xué)術(shù)價(jià)值，同時(shí)也具有切實(shí)的現(xiàn)實(shí)指導(dǎo)意義。