徐曉軼

中國(guó)傳媒大學(xué)音樂(lè)與錄音藝術(shù)學(xué)院，北京 100024

1 引言

當(dāng)下人們對(duì)電影的審美要求提高，更加注重聲音帶來(lái)的感受，同時(shí)也有很多聲音工作者研究如何制作好電影聲音，但是目前大部分有關(guān)電影聲音的研究都是從語(yǔ)言、音樂(lè)和音響這三部分去剖析整部電影的聲音，很少聚焦到某一鏡頭，尤其是慢鏡頭聲音的研究。慢鏡頭作為具有特殊價(jià)值和意義的畫(huà)面藝術(shù)處理手段之一，常被應(yīng)用到各類電影中，雖然不同電影中慢鏡頭的聲音設(shè)計(jì)方式不同，但都是基于聲音的心理聽(tīng)覺(jué)效應(yīng)，努力讓觀眾更“沉浸”在電影中。通過(guò)探索慢鏡頭視角下、基于心理聲學(xué)的電影聲音制作規(guī)律，以期開(kāi)拓思路、積極創(chuàng)新，為電影聲音工作者提供一定的制作思路。

2 聲音的物理屬性和心理效應(yīng)

所謂聲音的物理屬性和心理效應(yīng)，是指聲音的物理屬性會(huì)隨著發(fā)聲體的不同、傳播介質(zhì)和傳播方式不同而產(chǎn)生音色和音質(zhì)的不同，這些不同又會(huì)給聲音接收者帶來(lái)生理感官上的區(qū)別，進(jìn)而產(chǎn)生心理變化。

2.1 電影聲音構(gòu)成

電影聲音是電影的主要構(gòu)成元素，也是電影表現(xiàn)力的重要支撐，因此聲音設(shè)計(jì)是電影創(chuàng)作過(guò)程中的重要一環(huán)。通過(guò)運(yùn)用語(yǔ)言、音樂(lè)、音響等聲音，刻畫(huà)人物性格和心理、營(yíng)造場(chǎng)景氛圍、推動(dòng)故事發(fā)展，從而將觀眾帶入影片情境之中，讓觀眾有身臨其境之感。語(yǔ)言主要承擔(dān)了語(yǔ)義信息，它是電影聲音中具有最直接表現(xiàn)力的元素，通過(guò)語(yǔ)言能夠明確傳遞信息，同時(shí)塑造角色性格；音樂(lè)和音響主要作用在情緒和聲源方面，音樂(lè)在電影聲音中具有抽象性和主觀表現(xiàn)性，它含蓄且細(xì)膩地表現(xiàn)潛在信息。電影聲音中，除語(yǔ)言和音樂(lè)以外的聲音都屬于音響[1]。有關(guān)慢鏡頭視角下的聲音設(shè)計(jì)則主要集中在對(duì)音響和音樂(lè)的設(shè)計(jì)上。

2.2 振幅、響度和心理效應(yīng)

在粒子振動(dòng)中，振幅（Amplitude）表示其離開(kāi)常態(tài)位置時(shí)的最大位移。聲音的振幅是指波形中波峰到波谷的垂直距離，它直接反映音量的高低。人耳將振幅轉(zhuǎn)化為音量，即聲音的振幅越大，耳朵接收到的聲音就越響，響度反應(yīng)了聲音客觀物理量和人耳主觀感覺(jué)量之間的關(guān)系。

響度的“力”是一個(gè)重要的心理效應(yīng)[2]，不論是日常生活中還是電影中，往往都能體會(huì)到由“響度的變化”帶來(lái)的或喜慶或驚恐的心理效應(yīng)，通過(guò)加大聲音的響度將喜、怒、哀、樂(lè)展現(xiàn)得更淋漓盡致。

2.3 頻率、音高和心理效應(yīng)

聲音在傳播時(shí)保持著嚴(yán)格的周期，在1 秒時(shí)間內(nèi)所經(jīng)歷的周期數(shù)稱為頻率（Frequency）。人耳對(duì)聽(tīng)覺(jué)頻率內(nèi)的聲音有很強(qiáng)的感知能力，不同頻率的聲音可以讓人產(chǎn)生不同的心理感受，這種聽(tīng)感稱為音高。電影里低頻聲的出現(xiàn)往往伴隨著不幸、危機(jī)與緊張感，在災(zāi)難片中低頻聲的出現(xiàn)為如暴風(fēng)雨、地震等災(zāi)害發(fā)生做了氛圍鋪墊。

2.4 頻譜結(jié)構(gòu)、音色和心理效應(yīng)

人們區(qū)分具有同樣響度和音高的兩個(gè)聲音是依靠分辨音色（Timbre）來(lái)進(jìn)行的,不同頻譜結(jié)構(gòu)的聲音表現(xiàn)出不同音色，聲音的頻譜結(jié)構(gòu)決定了它是“和諧”還是“不和諧”的聲音。不同的音色帶給人不同的心理感受，在恐怖片中會(huì)大量應(yīng)用“不和諧”的音效和背景音樂(lè)來(lái)營(yíng)造緊張恐怖的氛圍，讓觀眾產(chǎn)生刺激、激動(dòng)和“揪心”的心理感受。

2.5 時(shí)長(zhǎng)、聲過(guò)程和心理效應(yīng)

聲音的產(chǎn)生過(guò)程包括了三個(gè)階段，即增長(zhǎng)過(guò)程（上升段）、穩(wěn)定過(guò)程（穩(wěn)定段）和衰減過(guò)程（衰減段）。相關(guān)研究表明，主觀時(shí)長(zhǎng)并不是完全等于客觀時(shí)長(zhǎng)[4]，極速上升又極速下降的聲音會(huì)使人產(chǎn)生恐懼危險(xiǎn)的感覺(jué)，比如突如其來(lái)的爆炸聲、雷電聲，在經(jīng)歷過(guò)突然的高聲壓級(jí)聲音刺激后，人的心理恐懼感并不會(huì)馬上消失，而是會(huì)停留一段時(shí)間，這就是“滯后效應(yīng)”。

聲過(guò)程的突然中斷也會(huì)帶給人別樣的心理感受。就好比習(xí)慣了一種聲音的存在，當(dāng)它毫無(wú)征兆的終止時(shí)，縱然安靜的氛圍相當(dāng)溫和，但卻會(huì)產(chǎn)生一種詭異恐怖、緊張不安的氣氛。視覺(jué)上的定格也會(huì)引起觀眾的額外注意，電影中短暫的無(wú)聲處理也會(huì)賦予靜音新的價(jià)值，形成“此時(shí)無(wú)聲勝有聲”的美學(xué)效果。

2.6 速度、速率（節(jié)奏）和心理效應(yīng)

在15℃的空氣中，聲波的傳播速度為340 米/秒，與光和無(wú)線電波相比，聲音的傳播速度要慢很多，因此在日常生活中，我們總是先看見(jiàn)閃電后聽(tīng)見(jiàn)雷聲、先看見(jiàn)飛機(jī)飛過(guò)而后聽(tīng)到飛機(jī)劃過(guò)的聲音，也就是說(shuō)在真實(shí)世界中，聲音與畫(huà)面在某種情況下是不同步的，但是電影中的“真實(shí)世界”是不存在這種不同步的。

聲音的速率指的是單位時(shí)間內(nèi)行進(jìn)的聲音“單元”數(shù)，速率通常用來(lái)表示音樂(lè)的快慢，而音樂(lè)進(jìn)行的快慢會(huì)直接影響到情感表達(dá)，進(jìn)而影響人的心理感受。國(guó)外音樂(lè)家曾對(duì)音樂(lè)有這樣的描述：“節(jié)奏是音樂(lè)的骨架，旋律是音樂(lè)的血液”，由此我們可以很形象地去表述音樂(lè)的速度是如何帶給人不同的生理和心理感受的：當(dāng)我們?cè)贚iveHouse 聽(tīng)到一首節(jié)奏快且律動(dòng)感強(qiáng)、讓人興奮的音樂(lè)時(shí)，心跳必然會(huì)隨音樂(lè)的進(jìn)行而加快，并會(huì)感到“熱血沸騰”甚至“狂躁”；當(dāng)聽(tīng)到一首節(jié)奏舒緩、安靜抒情的歌時(shí)，心情是悠閑平靜的；當(dāng)節(jié)奏呈現(xiàn)跳躍式的變化時(shí)，往往會(huì)產(chǎn)生更刺激的心理反應(yīng)。由此可見(jiàn)，聲音藝術(shù)效果的呈現(xiàn)離不開(kāi)節(jié)奏，尤其是在情感情緒表達(dá)和氛圍塑造上，節(jié)奏起著決定性的作用。

3 心理聲學(xué)效應(yīng)在電影聲音中的運(yùn)用

3.1 哈斯效應(yīng)與空間構(gòu)造

雙聲源由于不同延時(shí)而給人耳聽(tīng)覺(jué)帶來(lái)不同的感受被稱為哈斯效應(yīng)。兩個(gè)同聲源的聲波到達(dá)人耳的時(shí)間差在35ms 以內(nèi)時(shí)，人耳無(wú)法分辨兩個(gè)聲音；當(dāng)時(shí)間差在35ms～50ms 之間，人耳能夠感知到滯后聲源的存在，但對(duì)聲源的定位仍來(lái)自未被延遲的聲音；當(dāng)時(shí)間差達(dá)到50ms 以上，人耳能清楚地聽(tīng)到在直達(dá)聲后還存在回聲。哈斯效應(yīng)對(duì)電影的聲音制作具有重要的指導(dǎo)作用，電影聲音制作中通常通過(guò)利用混響效果器對(duì)直達(dá)聲、早起反射聲和混響聲的設(shè)定來(lái)營(yíng)造不同的空間感。

3.2 雙耳效應(yīng)與方位感

人耳根據(jù)聲音到達(dá)雙耳的時(shí)間差和強(qiáng)度差判斷聲音方位感的效應(yīng)被稱為雙耳效應(yīng)。電影聲音制作要考慮雙耳效應(yīng)，由于混音工作前，眾多聲音全部堆積在雙耳的正中間，給人的感覺(jué)是所有聲源全部位于自己的正前方，而這并不符合生活中的真實(shí)感受。因此在制作電影聲音時(shí)會(huì)通過(guò)一系列技術(shù)手段使聲源接近真實(shí)的聲像定位，以此來(lái)適應(yīng)觀眾的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)并營(yíng)造真實(shí)感與沉浸感，可以說(shuō)雙耳效應(yīng)的應(yīng)用使電影聲音技術(shù)更接近于人性化的發(fā)展[3]。

3.3 掩蔽效應(yīng)與聽(tīng)覺(jué)層級(jí)

掩蔽效應(yīng)是指由于某個(gè)聲音的存在，使人耳對(duì)其他聲音的感知靈敏度降低的現(xiàn)象。掩蔽效應(yīng)不僅發(fā)展了聽(tīng)覺(jué)理論，在生活中也有極多應(yīng)用價(jià)值。在電影聲音制作中，合理利用掩蔽效應(yīng)有助于推動(dòng)故事情節(jié)發(fā)展。

索南夏因在《聲音設(shè)計(jì)：電影中語(yǔ)言、音樂(lè)和音響的表現(xiàn)力》中講到，電影聲音有三個(gè)層級(jí)在支配聽(tīng)者的注意力：第一個(gè)層級(jí)是聽(tīng)者有意識(shí)地傾聽(tīng)聲音的現(xiàn)場(chǎng)感；第二個(gè)層級(jí)是聽(tīng)者聽(tīng)到但不會(huì)引起直接注意的事件或環(huán)境的輔助音；第三個(gè)層級(jí)是聽(tīng)者通常不會(huì)注意到，但是它會(huì)產(chǎn)生潛在影響的背景聲音[4]。根據(jù)劇情和鏡頭設(shè)定，進(jìn)行聲音制作時(shí)往往需要將多個(gè)聲音元素排列在不同的層級(jí)上，比如需要突出某個(gè)人物的語(yǔ)言，或者需要在背景噪音中突出音樂(lè)等。當(dāng)決定了影片中哪種聲音元素的作用最重要時(shí)，就可以利用掩蔽效應(yīng)改變電影聲音中聽(tīng)覺(jué)層級(jí)的前后關(guān)系。

3.4 雞尾酒會(huì)效應(yīng)

上面提到的聽(tīng)覺(jué)層級(jí)的概念也和雞尾酒會(huì)效應(yīng)有關(guān)。1953 年，Cherry[5]率先提出雞尾酒會(huì)效應(yīng)，該效應(yīng)是指人的聽(tīng)覺(jué)具有選擇能力，即在同時(shí)存在眾多聲音的背景下，人仍能聽(tīng)清楚自己想聽(tīng)到的聲音。雞尾酒會(huì)效應(yīng)是心理聲學(xué)在電影聲音制作中的典型應(yīng)用，它具有獨(dú)特的音色和敘事功能。該效應(yīng)讓觀眾從眾多聲音中聽(tīng)到聲音設(shè)計(jì)者“人為”為他們“篩選”的、最能推動(dòng)劇情發(fā)展的有效聲音，即聲音設(shè)計(jì)者利用雞尾酒會(huì)效應(yīng)，將最重要的聲音信息放到了聽(tīng)覺(jué)層級(jí)的最前端。

3.5 多普勒效應(yīng)

1842 年，奧地利物理學(xué)家和數(shù)學(xué)家多普勒首先提出了多譜勒效應(yīng)這一理論，該效應(yīng)描述了聲音的頻率會(huì)隨著聲源與聽(tīng)音者相對(duì)位置變化而變化的現(xiàn)象，反映到心理聲學(xué)上就是人耳對(duì)聲音音調(diào)的主觀感受隨之改變。在日常生活中有許多多普勒現(xiàn)象，比如在街上警車疾馳而過(guò)，當(dāng)警車距離人越來(lái)越近時(shí)，警鈴的音調(diào)逐漸升高；當(dāng)警車從身邊向遠(yuǎn)方開(kāi)去，警鈴的音調(diào)逐漸降低，直到聽(tīng)不見(jiàn)警鈴聲。

多普勒效應(yīng)常被應(yīng)用在電影聲音制作中，利用移頻效果器人為制作。既能讓聲音變得真實(shí)靈動(dòng)富有層次，又能塑造強(qiáng)烈的空間感；既能增強(qiáng)電影的表現(xiàn)力，又能使觀眾對(duì)聲音產(chǎn)生心理認(rèn)同感和歸屬感[6]。

4 電影中慢鏡頭的聲音設(shè)計(jì)分析

4.1 電影中的慢鏡頭

慢鏡頭是常用的電影藝術(shù)表現(xiàn)手法之一，是由于攝影速度變化而形成的一種銀幕效果。在電影中通常有“快慢鏡頭交替使用”和“慢鏡頭與長(zhǎng)鏡頭結(jié)合使用”這兩種組合應(yīng)用。普多夫金稱慢鏡頭是“時(shí)間的特寫(xiě)”“強(qiáng)調(diào)某個(gè)細(xì)節(jié)”，通過(guò)慢鏡頭可以看到更多轉(zhuǎn)瞬即逝、默默無(wú)聞的東西，在“拉長(zhǎng)的”時(shí)間變化運(yùn)動(dòng)過(guò)程中挖掘出更豐富的內(nèi)容[7]。

慢鏡頭展現(xiàn)的內(nèi)容具有強(qiáng)烈的主觀色彩，一種是對(duì)影片中人物的主觀強(qiáng)調(diào)，即對(duì)人物此時(shí)此刻復(fù)雜深刻的內(nèi)心的展現(xiàn)，通常這時(shí)影片中人物情緒達(dá)到高潮；另一種是影片創(chuàng)作者對(duì)某一具有豐富內(nèi)涵的細(xì)節(jié)的主觀強(qiáng)調(diào)，通常這一細(xì)節(jié)發(fā)生在影片敘事走向的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)，將情緒推向高潮并為后續(xù)情節(jié)做鋪墊。

4.2 聲音在典型慢鏡頭中的應(yīng)用

4.2.1 暴力美學(xué)中的慢鏡頭聲音——加大瞬息的聲音沖擊感

電影中的搏斗、武打、槍?xiě)?zhàn)等暴力場(chǎng)面，通常不會(huì)把血腥殘酷的鏡頭直接展現(xiàn)出來(lái)，而是通過(guò)運(yùn)用蒙太奇、慢鏡頭和場(chǎng)面設(shè)計(jì)，將暴力以形式美的狀態(tài)呈現(xiàn)出來(lái)，這就是暴力美學(xué)。暴力美學(xué)的表現(xiàn)方式之一是運(yùn)用慢鏡頭，慢鏡頭更能體現(xiàn)出銀幕中暴力美學(xué)“弱暴力、強(qiáng)感官、重感受”的特點(diǎn)，其中“強(qiáng)感官”不僅是強(qiáng)化視覺(jué)沖擊，還有聽(tīng)覺(jué)上的刺激感。通過(guò)慢鏡頭來(lái)塑造緊張氛圍，增加鏡頭藝術(shù)張力，比如通常會(huì)用來(lái)展現(xiàn)“死亡慢動(dòng)作”“槍擊慢動(dòng)作”，或者通過(guò)對(duì)某一人物或動(dòng)作的暴力特寫(xiě)，夸張表現(xiàn)其出色的能力，突出主角光環(huán)，亦或反映其恐懼痛苦的心理。

在動(dòng)作片、警匪片、黑幫片、武俠片、戰(zhàn)爭(zhēng)片、西部片等類型電影中通常會(huì)運(yùn)用慢鏡頭，典型的電影有《拆彈部隊(duì)》《憤怒的公?！贰锻雒{駛》《三人行》《黑客帝國(guó)》《英雄本色》《英雄》《狙擊手》等。

導(dǎo)演扎克·施耐德的風(fēng)格標(biāo)識(shí)之一就是大量應(yīng)用慢鏡頭，他執(zhí)導(dǎo)的《斯巴達(dá)三百勇士》《守望者》《美少女特攻隊(duì)》《超人：鋼鐵之軀》等電影中都有體現(xiàn)。施耐德擅長(zhǎng)運(yùn)用慢鏡頭來(lái)放慢暴力瞬間、放大暴力細(xì)節(jié)，從而增加暴力和血腥的美感[8]。暴力美學(xué)中的慢鏡頭聲音設(shè)計(jì)通常會(huì)應(yīng)用多種心理聲學(xué)效應(yīng)，比如高低頻的強(qiáng)烈對(duì)比引起的心理上的緊張感、前后響度大小的差異帶來(lái)的心理和生理上的沖擊感、利用掩蔽效應(yīng)將多種聲音分層、利用雞尾酒會(huì)效應(yīng)突出主角光環(huán)等。

通常在運(yùn)用慢鏡頭時(shí)，畫(huà)面會(huì)突出表現(xiàn)某個(gè)主角人物或某個(gè)動(dòng)作細(xì)節(jié)，因此大多會(huì)在聲音上運(yùn)用雞尾酒會(huì)效應(yīng)，即只突出個(gè)別音響，其他聲音做模糊處理。尤其是暴力美學(xué)中的慢鏡頭，通常會(huì)伴隨夸張且重混響的音效出現(xiàn)，刻意放大某些瞬時(shí)即逝的微小聲音，比如刀槍刺入時(shí)的鮮血噴濺聲和子彈殼掉到地上的聲音，再通過(guò)重混響手段的處理，使聲音富有沖擊感和震撼力。

4.2.2 文藝片中的慢鏡頭聲音——渲染情緒基調(diào)表達(dá)意境

在文藝片中使用慢鏡頭時(shí)，聲音設(shè)計(jì)起著至關(guān)重要的作用，大多慢鏡頭通常沒(méi)有很夸張的音效，而是利用有特定色彩的配樂(lè)、聲音的延長(zhǎng)和拉伸、減弱聲音或沉默安靜等聲音創(chuàng)作技巧來(lái)渲染氛圍和表達(dá)意境，好似“一切盡在不言中”。

（1）環(huán)境聲消弱或沉默安靜：當(dāng)慢鏡頭出現(xiàn)時(shí)，聲音設(shè)計(jì)師在聲音上有意降低或消除環(huán)境音，并減少角色之間的對(duì)話，以此將觀眾的注意力集中在畫(huà)面和情感中。有的時(shí)候還會(huì)對(duì)慢鏡頭做“沉默”處理，在某個(gè)特定時(shí)刻去除所有聲音，創(chuàng)造一種靜謐、專注的氛圍，用無(wú)聲營(yíng)造獨(dú)特的氛圍。

（2）聲音的延長(zhǎng)和拉伸：將正常速度的聲音拉長(zhǎng)，從而使聲音與放慢的畫(huà)面同步，這種技巧可以產(chǎn)生一種浮生一夢(mèng)、夢(mèng)幻神秘的感覺(jué)。

（3）突出個(gè)別安靜的音效：將具有特殊意義的細(xì)微聲音放大，例如一滴水的聲音、微弱的呼吸聲或腳步聲，這些聲音可能在劇中承擔(dān)著重要情感符號(hào)的作用。將這些特定聲音做夸張放大處理，再加上對(duì)發(fā)出該聲音的動(dòng)作做了慢鏡頭處理，會(huì)使這些細(xì)節(jié)更具戲劇性和情感沖擊力。

（4）添加背景音樂(lè)：文藝片中對(duì)慢鏡頭的聲音處理最常見(jiàn)的就是添加合適的背景音樂(lè)。背景音樂(lè)常被用來(lái)渲染情緒、表達(dá)意境。在慢鏡頭中，背景音樂(lè)的選擇通常會(huì)更加悠緩、溫柔或充滿沉思。

4.2.3 其他類型電影中的慢鏡頭聲音

喜劇犯罪類電影《華爾街之狼》在47 分鐘左右運(yùn)用了大量慢鏡頭來(lái)介紹藥品“安眠酮”，采用帶有戲劇張力的背景音樂(lè)作為鋪墊和旁白（圖1）。

圖1 影片《華爾街之狼》截圖

《僵尸之地》（又名《喪尸樂(lè)園》）中運(yùn)用慢鏡頭展現(xiàn)喪尸世界中的混亂場(chǎng)面，將喜劇與恐怖完美地融合在一起。在影片43 分鐘，4 人來(lái)到商店進(jìn)行大肆破壞，“享受”著喪尸末日下破壞物品帶來(lái)的快感。這組慢鏡頭在聲音設(shè)計(jì)上特意夸大了東西被砸壞損壞時(shí)的聲音，再加上輕松愉快的配樂(lè)，以反襯喪尸末日中的最后一點(diǎn)快樂(lè)。

慢鏡頭在慣用突發(fā)性驚嚇手法（Jump Scare）的恐怖片中是不常見(jiàn)的，但像電影《閃靈》《遺傳厄運(yùn)》的整體鏡頭運(yùn)動(dòng)都十分緩慢，《閃靈》還在11 分30 秒左右運(yùn)用了慢鏡頭渲染恐怖氛圍，這一慢鏡頭的音效主要是用持續(xù)低頻渲染緊張不安感，再加上不和諧的高頻聲來(lái)突出詭異氛圍。

5 對(duì)慢鏡頭聲音設(shè)計(jì)的三點(diǎn)思考

單萬(wàn)里在《風(fēng)、馬腿、模特及渾身是臉——再談布萊松電影藝術(shù)觀念》一文中寫(xiě)到，“無(wú)論藝術(shù)、科學(xué)還是哲學(xué)，認(rèn)識(shí)事物的關(guān)鍵有二：一是構(gòu)成事物的本質(zhì)，一是事物的關(guān)系”。因此對(duì)電影聲音的研究不能僅停留在聲音的本質(zhì)以及對(duì)電影聲音構(gòu)成的研究上，還應(yīng)該深入關(guān)注電影聲音與畫(huà)面內(nèi)容、電影聲音與鏡頭運(yùn)用、電影聲音和文化學(xué)、電影聲音和聲音人類學(xué)等交叉研究領(lǐng)域，從電影聲音與這些相關(guān)領(lǐng)域的“關(guān)系”之中汲取營(yíng)養(yǎng)，獲取更多創(chuàng)作靈感[9]。

5.1 藝術(shù)真實(shí)與電影真實(shí)

電影聲音是人類聽(tīng)覺(jué)器官的拓展與延伸，是人類感知世界和認(rèn)識(shí)自我的方式之一，它既寫(xiě)實(shí)又虛構(gòu)，既理性又感性。通過(guò)上面對(duì)聽(tīng)覺(jué)效應(yīng)在電影聲音中的應(yīng)用分析我們知道，電影聲音追求真實(shí)感或忠實(shí)度，讓人仿佛置身劇情的真實(shí)三維空間中，但同時(shí)它又會(huì)在某些情況下虛構(gòu)出一個(gè)完美的聲學(xué)空間。比如由于沒(méi)有空氣，聲音無(wú)法傳播，太空中應(yīng)該是死寂的，但電影中星際飛船在航行或者戰(zhàn)斗時(shí)都是有聲音的，這是聲音設(shè)計(jì)師根據(jù)其他聽(tīng)覺(jué)經(jīng)驗(yàn)和想象構(gòu)造出來(lái)的聲音。同理，沒(méi)有任何人聽(tīng)過(guò)恐龍的聲音，電影中恐龍聲音也是構(gòu)造出來(lái)的，聲音設(shè)計(jì)師根據(jù)恐龍的體型大小、是否有翅膀等特點(diǎn)，將多種動(dòng)物的聲音融合并進(jìn)行變調(diào)加工處理得到了恐龍的聲音。

聲音設(shè)計(jì)追求內(nèi)在涵蘊(yùn)，而不是浮于表面。在實(shí)際創(chuàng)作電影聲音時(shí)，音響的響度不是“越真實(shí)”越好，如影片《暴雪將至》《暴裂無(wú)聲》中并沒(méi)有忠實(shí)還原爆破的強(qiáng)勁和山崩地裂的巨響，反而人為適當(dāng)減少了聲音的沖擊力，以較小的動(dòng)態(tài)和音量契合劇情和人物惆悵與冤屈的心情。

因此，對(duì)慢鏡頭聲音的處理也是在真實(shí)基礎(chǔ)上進(jìn)行虛構(gòu)，慢鏡頭原本的聲音已經(jīng)是被破壞或者根本不存在聲音，但是為了表達(dá)和強(qiáng)調(diào)特定感情與突出某個(gè)細(xì)節(jié)，可以人為地去構(gòu)造一些慢鏡頭世界中的聲音，例如運(yùn)用倒放、慢放、移調(diào)等處理手段，或者利用采樣器、效果器創(chuàng)造全新的聲音。

5.2 聲音邏輯與聲音奇觀

《論受眾反應(yīng)》中講到，“觀眾是影片的間接參與者”[10]，也就是說(shuō)觀眾在觀看電影時(shí)會(huì)理解創(chuàng)作意圖并通過(guò)自己的過(guò)往認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)將信息進(jìn)行加工，把自己和自己的情感帶入影片中。就比如我們觀看恐怖片時(shí)，主人公在壓抑緊張的氛圍中推開(kāi)門的那瞬間，觀眾心里會(huì)期待或害怕異樣出現(xiàn)，并已做好了接受驚悚聲音出現(xiàn)的準(zhǔn)備。

特倫斯·霍克斯在《結(jié)構(gòu)主義和符號(hào)學(xué)》中強(qiáng)調(diào)，“在任何既定情景里，一種因素的本質(zhì)就其本身而言是沒(méi)有意義的，它的意義事實(shí)上由它和既定情境中的其他因素之間的關(guān)系所決定”[11]。所以電影在被整合到有效的關(guān)系中后才能發(fā)揮它作為第七藝術(shù)的價(jià)值意義，電影聲音也是如此，不僅要符合劇情邏輯和情緒銜接，還要滿足受眾的審美期待[10]，與畫(huà)面表現(xiàn)效果、受眾認(rèn)同程度之間建立起有機(jī)聯(lián)系。

以上是聲音邏輯也是聲音構(gòu)思的過(guò)程，運(yùn)用夸張的音效是慢鏡頭聲音設(shè)計(jì)的必經(jīng)之路，但如果一味追求利用夸張音效進(jìn)行聲音設(shè)計(jì)，聲音上的奇觀感受就會(huì)慢慢消失，因此亟待探究聲音設(shè)計(jì)的未來(lái)發(fā)展方向。

5.3 主觀聽(tīng)點(diǎn)與客觀聽(tīng)點(diǎn)

法國(guó)聲音理論家米歇爾·希翁提出：“一部電影中，在什么空間聽(tīng)，以誰(shuí)的角度來(lái)聽(tīng)，是聽(tīng)點(diǎn)設(shè)計(jì)的關(guān)鍵”[12]。美國(guó)學(xué)者詹姆斯·拉斯特拉首次提出“聽(tīng)點(diǎn)”的概念，他表示主觀聽(tīng)點(diǎn)和主觀視點(diǎn)類似，通常突出展示某個(gè)角色的聽(tīng)覺(jué)感受，給觀眾一種沉浸在劇情中的體驗(yàn)；而客觀聽(tīng)點(diǎn)就是觀眾的聽(tīng)點(diǎn)，聲音客觀反映場(chǎng)景的環(huán)境感、年代感等信息[13]。在設(shè)計(jì)電影聲音時(shí)要考慮到聲音的呈現(xiàn)方式，是讓觀眾作為旁觀者還是作為親歷者。電影《拯救大兵瑞恩》中，當(dāng)湯姆·漢克斯遭受炮彈轟炸后，形成了暫時(shí)性耳聾，此時(shí)的觀眾也幾乎聽(tīng)不到任何戰(zhàn)場(chǎng)上的聲音，只有零碎的幾聲失真聲音。這就是以主觀聽(tīng)點(diǎn)來(lái)呈現(xiàn)聲音，充分讓觀眾體會(huì)角色在暫時(shí)性耳聾后的封閉感覺(jué)。慢鏡頭作為電影中的一部分，其聲音設(shè)計(jì)同樣需要根據(jù)劇情和情感表達(dá)需要來(lái)考慮聽(tīng)點(diǎn)主、客觀的問(wèn)題。

6 總結(jié)

在無(wú)聲片向有聲片演進(jìn)的過(guò)程中，有論者從心理學(xué)的角度認(rèn)為聲音會(huì)對(duì)觀眾觀看電影造成干擾，不利于觀眾對(duì)影片的想象和趣味研究。但隨著觀念的改變和技術(shù)的進(jìn)步，人們逐漸注意到電影聲音與觀眾特殊心理效應(yīng)這一關(guān)系層面，并注重電影音頻技術(shù)的開(kāi)發(fā)與應(yīng)用[14]。

電影聲音是通過(guò)各種技術(shù)手段加工后應(yīng)用于電影藝術(shù)中的藝術(shù)元素之一，對(duì)聲音的加工過(guò)程既包括創(chuàng)意構(gòu)思、工藝技術(shù)，也包括傳播播放過(guò)程和受眾心理反應(yīng)?！霸趧?chuàng)作電影聲音時(shí)應(yīng)該把它看作一種內(nèi)涵豐富、具有多意理解的概念，而不是一種單面且固化的物質(zhì)表達(dá)方式”。聲音先于電影，聽(tīng)覺(jué)是人類感知世界的方式之一，電影聲音設(shè)計(jì)中的技巧運(yùn)用是觀眾愿意接受電影的重要原因之一，要擅長(zhǎng)運(yùn)用“聲音表情”，即通過(guò)對(duì)聲音元素的藝術(shù)設(shè)計(jì)來(lái)達(dá)到創(chuàng)作意圖[15]。德國(guó)電影理論家愛(ài)因漢姆說(shuō)過(guò):“聲音產(chǎn)生了實(shí)際空間的幻覺(jué), 而畫(huà)面實(shí)際上沒(méi)有這個(gè)深度?！币虼耍鳛殡娪奥曇粼O(shè)計(jì)者，應(yīng)多站在觀眾的心理接受視角去考慮，思考如何通過(guò)聲音向觀眾傳遞更多畫(huà)面意外的信息和情感，通過(guò)靈活運(yùn)用處理器和效果器將聲音變形、組合、疊加和再創(chuàng)造，形成有氛圍感、有有記憶點(diǎn)的聲音，同時(shí)聲音設(shè)計(jì)者需朝著更精細(xì)、更精良的目標(biāo)去努力。