紫茵

聽聞女高音歌唱家雷佳有意要將沈從文名著《邊城》搬上歌劇舞臺(tái)，欣悅之余又有些許擔(dān)憂：原著給改編提出高難挑戰(zhàn)，那些詩(shī)意朦朧云淡風(fēng)輕的文字，何以演化為舞臺(tái)上的詠嘆？雷佳集多重“角色”于一身，親任該劇藝術(shù)總監(jiān)并領(lǐng)銜主演，從選擇合作者、到集結(jié)主創(chuàng)者，從采風(fēng)到文本、從音樂到舞美，無不勞心費(fèi)神參與意見。這般傾情投入心力，縱覽中外女高音歌唱家恐無此先例？

歌劇《邊城》誠(chéng)邀印青作曲，馮柏銘、馮必烈、熊璐茜編劇，王曉鷹導(dǎo)演。2018年深秋在北京二七劇場(chǎng)內(nèi)部試演，第一次看到、聽到尚未成形的歌劇《邊城》，怎一個(gè)“美”字了得！還記得當(dāng)晚主演陣容：翠翠/翠翠媽（女高音）——雷佳、老船夫（男中音）——廖昌永、儺送（男高音）——王傳亮、天保（男高音）——王傳越、船總（男中音）——楊小勇、臘妹——阮余群。無論從舞臺(tái)形象、還是聲音造型都特別符合人們對(duì)原著的期待和想象。

正值沈從文誕辰120周年之際，全版歌劇2022年10月28日—30日在中央歌劇院劇場(chǎng)首輪公演，“卡司”有所變化：翠翠/翠翠媽——雷佳、李晶晶；老船夫——孫礫、耿哲；儺送——王傳亮、劉怡然；天?！n鈞宇；船總——蘇雪冰，臘妹——阮余群、王曄。筆者因故錯(cuò)過首輪三場(chǎng)演出深感遺憾，終于在2023年第五屆中國(guó)歌劇節(jié)得以彌補(bǔ)。5月22日、23日該劇登臺(tái)浙江湖州德清大劇院，翠翠/翠翠媽——雷佳、李晶晶，老船夫、儺送、臘妹則由B組耿哲、劉怡然、王曄飾演，袁丁指揮中央歌劇院交響樂團(tuán)與合唱團(tuán)。

一、一根纜索牽?jī)深^

黃永玉老先生2012年欣然命筆為歌劇《邊城》題寫劇名。毫無疑問，從一本小說到一部歌劇，最先迎接挑戰(zhàn)的必定是劇作家。從馮柏銘到馮柏銘、馮必烈，再到馮柏銘、馮必烈、熊璐茜，一位溫婉知性女子加盟，或許會(huì)為湘籍男兒健朗剛硬的筆鋒融入些清潤(rùn)柔曼的味道？十年磨一劍，最終歌劇文本修改了第八稿。

繼2022年10月首輪兩場(chǎng)演出后，歌劇《邊城》2023年5月22日在中國(guó)歌劇節(jié)是為第三場(chǎng)公演。馮柏銘在5月23日“一劇一評(píng)”會(huì)上言道：“‘如湘西山水一般清純，為一個(gè)夢(mèng)中的承諾等待一生，這就是翠翠。”此言一出耐人尋味。何以從文學(xué)原著里尋求用歌劇化表現(xiàn)的可能？何以最大限度保持原著“淡雅的浪漫主義”？何以將同名歌劇寫得有聲有色好聽好看？編劇精道而智慧地設(shè)計(jì)了“現(xiàn)實(shí)境遇”的主線、“命運(yùn)輪回”的副線，兩條線穿插交織互為照應(yīng)，有效擴(kuò)展了原著文學(xué)性的內(nèi)涵與外延。

歌劇保留小說的主要人物和故事情節(jié)：在湘西三省交界的茶峒古鎮(zhèn)，老船夫和孫女相依為命恬然自安；船總兩個(gè)兒子天保和儺送雙雙愛上美麗清純的翠翠，而翠翠心里只裝著儺送；天保傷心出走，闖灘遇難生死不明；船總和儺送怪罪老船夫，后者不堪心理重負(fù)，倒在風(fēng)雨交加的暗夜。因無法承受內(nèi)心痛悔，儺送無奈別離。翠翠以湘西女人的癡情與執(zhí)拗守望渡口，日復(fù)一日等待心上人歸來。

沈先生文字云淡風(fēng)輕波瀾不驚。你說這里沒戲？他會(huì)寫出有戲；你要淡化矛盾？他偏強(qiáng)化矛盾；你想弱化沖突？他要挑起沖突……即便從未讀過原著的觀眾，從歌劇中也能獲得清晰完整的審美體驗(yàn)。全劇內(nèi)容飽滿、情節(jié)順暢，人物形象鮮明、情感豐沛，第一幕下來，所有角色依次登場(chǎng)，所有懸念暗藏伏筆。四幕結(jié)構(gòu)起承轉(zhuǎn)合，且每一幕都有情緒起伏、情感變化、色彩對(duì)比、動(dòng)靜反差，悲歡離合悲欣交集，正好合適全在“點(diǎn)”上，舒服。

歌劇《邊城》堪稱馮氏歌劇文本高峰之作。無論總體布局、還是人物個(gè)性，無論高潮設(shè)置、還是細(xì)節(jié)雕琢，兩個(gè)字：講究，再加兩個(gè)字：高妙。全劇沒有臉譜化的反面角色、沒有對(duì)抗式的矛盾沖突，筆墨著意突出人性最美好純良的本質(zhì)，所謂戲劇性重點(diǎn)表現(xiàn)人與命運(yùn)的妥協(xié)和抗?fàn)幍年P(guān)系。從結(jié)構(gòu)到文辭，無不別出心裁匠心獨(dú)運(yùn)，重點(diǎn)是劇作家運(yùn)用其深厚豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)密全面鋪排戲劇的段落節(jié)奏，張弛有度地調(diào)動(dòng)人物個(gè)體與群體的呼應(yīng)關(guān)系，所有的角色獨(dú)白、交流對(duì)話、敘事旁白，等等，無不情理合度。

一群湘西土著凡人小民，平日里說些什么話？編劇認(rèn)真下功夫仔細(xì)琢磨過了，有些借用化用的原著文字，有些假想聯(lián)想的自創(chuàng)語(yǔ)言。現(xiàn)在的筆法實(shí)現(xiàn)其最初的想法，所有角色化的劇詞力求符合既定人物。

翠翠，一個(gè)“在風(fēng)日里長(zhǎng)養(yǎng)著”的湘西女娃娃，一個(gè)沒上過學(xué)、沒讀過書的小姑娘，她藏在心里比掛在嘴邊的話還多。如若文學(xué)性、詩(shī)意化的語(yǔ)言出自她口，豈不成了笑話？馮柏銘跟筆者閑聊說《邊城》文本，最難的就是為翠翠編寫劇詞。她說出來的話、唱出來的歌，太過文氣不行，可文意還要美，怎么辦？費(fèi)盡心思絞盡腦汁，終于寫活了一個(gè)自然天成的翠翠。

開場(chǎng)第一段聽翠翠唱著：“方頭船啰小渡口，一根纜索牽?jī)深^……”這就是翠翠的日常、翠翠的語(yǔ)言。天保送她回家，她心平氣和地自白：“哥哥聲音壯，妹妹聲音軟，有哥陪伴路不難?！蓖夤退奶?，她愁腸百結(jié)地嘆息：“我看不得山坡上吃奶的羊羔，更莫說屋檐下毛絨絨的燕子”。翠翠和儺送夢(mèng)中對(duì)歌意味深長(zhǎng)，翠翠：“好像從沒睡去，一直在悄悄等候?！眱停骸昂孟駨臎]醒來，在你的夢(mèng)里苦守。”既平易質(zhì)樸又情意綿長(zhǎng)，真好！最后，翠翠驚覺唯一親人溘然去世，原著寫她哭了又哭沒說過多余的話，爺爺出殯之日只是“啞著喉嚨干號(hào)，伏在棺木上不起身?！瘪T氏舞動(dòng)生花妙筆為歌劇中的翠翠寫下：“我就像那跌下窩的雛鷹……我就像這山洪中的浮萍?！贝浯涑氖窃鴽]有，她卻可能會(huì)說、應(yīng)該能說的話。

因文本自覺開拓原著未曾觸及的神秘的心理空間和奇異的夢(mèng)幻空間。這就為王曉鷹導(dǎo)演團(tuán)隊(duì)、高廣健舞美設(shè)計(jì)等創(chuàng)造出更為開放自由的表現(xiàn)功能。因處于對(duì)原著的尊崇與敬畏，視覺審美效果與原著美學(xué)特征無不高度契合?！扒嗑G”山水畫，一派湘西自然生態(tài)綺麗風(fēng)光；“黑紅疊加”重彩圖，渲染湘西儺巫文化神秘莫測(cè)。舞臺(tái)呈現(xiàn)如環(huán)形軌跡、復(fù)式階梯和旋轉(zhuǎn)大水車、漂移小木船，無不富于深刻的象征寓意，仿佛一種默然無聲的凝視、命運(yùn)輪回的預(yù)示。一統(tǒng)大背景與隨機(jī)小變化，相輔相成渾然一體，使得輪回與宿命的悲劇性得以強(qiáng)化。

只是小說里“茶峒”意指漢人居住的小塊平地，看翠翠母女包括青樓女子裝束，應(yīng)屬土家族苗族雜居地界的漢民？舞臺(tái)上群演清一色服飾“美”無問題，但與“茶峒”風(fēng)土民情不符？微小瑕疵忽略不計(jì)。

二、在你的夢(mèng)里苦守

歌劇《邊城》音樂交給印青，誰(shuí)都特別放心。他最擅長(zhǎng)寫優(yōu)美流麗悅耳入心的旋律。2018年內(nèi)部試演，初次聆聽果不其然。

又經(jīng)過一年時(shí)間，根據(jù)反復(fù)修訂的劇本，音樂包括聲樂、器樂等都進(jìn)行了重新調(diào)整。作曲家想把歌劇《邊城》寫出“大湖南、小湘西”的感覺，總體上音樂會(huì)更豐富、更有感染力，表現(xiàn)人物也更具個(gè)性更為鮮明。湖南省轄湘西土家族苗族自治州，應(yīng)先聲奪人注明地域標(biāo)簽。全劇以兩個(gè)民族特性音調(diào)鋪陳基調(diào)，大量運(yùn)用湘地民族民間音樂和地方戲曲元素，同時(shí)兼容湘東、湘中地區(qū)音樂素材。

音樂情緒開朗明快時(shí)，基本由土家族元素提煉生成；人物情感憂傷迷惘時(shí)，則多用苗族素材編創(chuàng)而來。翠翠，這個(gè)角色有兩個(gè)主題，“清清的水山邊流”，雖土家族長(zhǎng)歌DNA依稀可辨，印氏話語(yǔ)不露痕跡；“虎耳草，葉兒圓”采用苗族音樂素材。翠翠的詠嘆調(diào)、大調(diào)來源土家族，小調(diào)取自苗家曲，基本都是大小調(diào)結(jié)合的產(chǎn)物。作曲家別出心裁，從苗族山歌提取了翠翠演唱的那些帶有小拐彎兒、小拖腔兒的尾音，如神來之筆，表現(xiàn)女娃娃柔腸百轉(zhuǎn)心思難猜的性格。

演出兩個(gè)多小時(shí)的歌劇，翠翠，從天真懵懂到情思萌動(dòng)、從心有所屬到情有所歸，自覺省悟堅(jiān)定守望。音樂隨之而變化，清晰貫穿翠翠成長(zhǎng)與成熟的經(jīng)歷。愛情是人世間最美好的情感，翠翠像她媽媽一樣熱切追求愛情、執(zhí)著期待愛情。最后一首詠嘆調(diào)《我已聞到春的氣息》，后半段的連續(xù)四句“我等他……”用了類似戲曲緊拉慢唱的節(jié)奏音型，“這個(gè)人也許永遠(yuǎn)不回來；但也許他明天就會(huì)回來”的堅(jiān)定信念最終升華，攝人魂魄引動(dòng)共鳴。翠翠母親的形象主題以湖南花鼓戲?yàn)榛{(diào)，反十字調(diào)的“哭腔”可謂該劇種傳統(tǒng)經(jīng)典一大特色。作曲家用心將其變異重塑，使之更加富于音樂性與歌唱性。

翠翠的爺爺也是一個(gè)重要角色，原著以翠翠、老船夫和小黃狗為主，在歌劇中儺送、天保和船主的分量也都相當(dāng)重，作曲家以湘中民謠特性音調(diào)用于刻畫這幾個(gè)人物。爺爺?shù)囊魳分黝}多為下行音程，有些憂傷迷惑、緊張不安。作曲家為這個(gè)人物花費(fèi)很多筆墨，他希望能讓觀眾聽到老船夫內(nèi)心世界的悲聲苦音。音樂素材不僅僅局限于湘西，在和聲上以宮、角和升高半音的徴疊加增三和弦，平添一抹悲劇色彩，同時(shí)也具有一種內(nèi)在張力。表達(dá)老人內(nèi)心既無奈又抗?fàn)幍拿堋！盃敔斨馈睂ⅰ哆叧恰返谋瘎⌒酝葡蚋叱?，這段男中音詠嘆調(diào)，寫作已達(dá)到情感飽和與技術(shù)精湛高度統(tǒng)一的質(zhì)量水平。

男高音飾演的儺送，音樂主題多為上行音程，旋律線條簡(jiǎn)潔明快，且具有造型性和動(dòng)力感，帶有比較典型的土家族與苗族結(jié)合的民謠風(fēng)。儺送的詠嘆調(diào)點(diǎn)染出儺送的個(gè)性色彩，因他是茶峒古鎮(zhèn)秀拔出群的美男子，于是作曲家賦予這個(gè)角色詩(shī)人般的最溫情、最抒情、最深情的浪漫情懷。天保作為長(zhǎng)兄，他的性格比較沉穩(wěn)、心眼比較憨實(shí)，音樂主題更偏重于苗族風(fēng)味。而船總的音樂形象比較接近老船夫，好似不如前幾位個(gè)性鮮明？在沈先生筆下，龍頭老大原為行伍出身傷殘軍人，雖也會(huì)經(jīng)不住一座碾坊的誘惑，但總歸是個(gè)“正直和平、大方灑脫”的人。作曲家為他譜寫了一個(gè)篇幅不小的詠嘆調(diào)，講述翠翠媽媽的往事，蓋由男中音娓娓道來。

全劇最重要的愛情主題，最先在序曲里完整出現(xiàn)。五聲宮調(diào)式中別具特色的旋法，從徴音七度下行大跳至羽音，再回轉(zhuǎn)上行三度到宮音，這是土家族和苗族音樂有機(jī)結(jié)合的寫法，非常優(yōu)美非常動(dòng)人，而且辨識(shí)度特別高，一遍就給人以忘不掉的印象。爺爺看見身邊的翠翠、想起逝去的女兒，“愛情主題”飄然而起，這是翠翠媽媽的愛情主題、又是翠翠覺醒的愛情主題，同時(shí)也表達(dá)了純良美善年輕人甚至過來人，這個(gè)戲里所有人對(duì)純真愛情的向往與憧憬?？此剖置篮玫膼矍橥矔?huì)衍生悲劇，所以“愛情主題”也很凄美。它在劇中它不斷出現(xiàn)，時(shí)而長(zhǎng)笛、偶爾巴松，經(jīng)常以弦樂牽引出憂傷纏綿的情緒。全劇最后翠翠演唱的“啊——”正是“愛情主題”音調(diào)為《邊城》結(jié)尾一聲定音，那極富個(gè)性的拖腔令人動(dòng)容，揮之不去縈繞于心。

印青為主要角色譜寫了多段重唱，而這個(gè)戲里的合唱特別出彩。第一段“賽龍舟”意趣盎然，“追呀追呀追呀！”歌聲完全就是唱出來的湘西土語(yǔ)方音。同端陽(yáng)節(jié)的歡騰熱鬧形成對(duì)比的是“圓圓的月亮照在人間”，這首溫柔安靜的合唱曲用半聲演唱，開啟了兩兄弟以對(duì)歌方式競(jìng)爭(zhēng)角力的序幕。最令人難忘的是第四幕首尾呼應(yīng)的一首《苗族古歌》，湘西采風(fēng)的最大收獲，原生態(tài)歌手的演唱，深深觸動(dòng)作曲家的心靈，他情不自禁潸然淚下：這首古歌必須植入歌劇《邊城》，在感情和思想的深度與高度上，一定會(huì)給這部戲增添意想不到的人文色彩與輝光?，F(xiàn)場(chǎng)效果盡在印青預(yù)想之中，歌聲一起渾身酥麻，熱耳酸心靈魂出竅……

三、愿用一生來等待

中央歌劇院集合了國(guó)內(nèi)眾多優(yōu)秀的青年演員，曾在威爾第、瓦格納歌劇嶄露頭角的“阿爾弗雷德”“齊格蒙德”“弗萊婭”領(lǐng)銜國(guó)內(nèi)新創(chuàng)歌劇同樣表現(xiàn)不俗。

青年男高音歌唱家韓鈞宇形象好、嗓子好、樂感好，筆者對(duì)其飾演歌劇《道路》里“海歸派”劉去來印象良佳。在《邊城》里他飾演哥哥天保，一出場(chǎng)就當(dāng)起了“護(hù)花使者”，幫著弟弟陪送翠翠回家。兩段簡(jiǎn)短對(duì)話篇幅難度不大，天保的歌聲聽著特別舒服?！澳阆衲乔嗌骄G水的化身，啊……”一個(gè)本分爽直情感真摯的后生，韓鈞宇演得自然到位。山崖對(duì)歌自甘認(rèn)輸?shù)奶毂陌@：“再也不能對(duì)翠翠把真情訴說”，最后惟愿“讓青浪灘的激流澆滅心中愛火！”在驚濤駭浪中昂首挺立的天保，如一尊石雕在迷霧煙波里隱隱消失令人痛惜！

臘妹是歌劇《邊城》新添的角色，一聲“愛死個(gè)郎呀我的阿龍哥！”直接穿透人的心。臘妹的愛像一團(tuán)火，她是個(gè)烈女子代表湘西“癡到無可形容”的青樓女子，正巧襯托出翠翠溫順含蓄靜若止水的柔性子，有愛藏在很深的心底。臘妹的唱段大多混雜裹挾于女聲合唱里，但王曄的歌聲仍是最抓耳朵最出挑的一嗓。她的表演分寸很到位，臘妹掙脫姐妹拉扯縱身跳入激流殉情的大義之舉，深深刺激老船夫，最后成為壓倒后者的“最后一根稻草”。青年男低音歌唱家蘇雪冰飾演龍頭老大，表情凝重沉穩(wěn)正直和平有余，威嚴(yán)霸蠻精明練達(dá)不足，好像缺少一點(diǎn)江湖氣？父親同小兒子儺送聊起親事：“王團(tuán)總的千金看上了你！”再眉飛色舞一些？大兒子遇難再哀慟一些？最后寬慰翠翠再溫和慈祥一些？曾經(jīng)愛上過翠翠媽媽的男人，怎可能和老船夫一般老態(tài)龍鐘？這個(gè)人物的表演可以更有層次更為豐富。他不應(yīng)該那么單色調(diào)，船主怎么可能就是一個(gè)老好人？

沈先生筆下真正安分守己的老好人惟有翠翠的老祖父，女兒未婚先孕出了大事，“父親卻不加一個(gè)有分量的字眼兒，仍然把日子很平靜的過下去。”男中音歌唱家耿哲很好地還原了小說中的這位主角，無論是對(duì)幻覺中的女兒，還是現(xiàn)實(shí)中的孫女，老船夫永遠(yuǎn)那么溫厚，溫厚中掩飾著無盡的思念、痛苦，他的緊張、疑惑、驚懼并不形于色，而是盡在歌聲里表達(dá)。最后，老船夫在風(fēng)雨雷暴中仰天長(zhǎng)嘆：“如何解除這可怕的咒語(yǔ)？”這段生命絕唱頗有分量，耿哲演繹蕩氣回腸。

曾聽過太多劉怡然擔(dān)綱男一的戲，深知男高音歌唱家有多強(qiáng)的實(shí)力和魅力。第一次看他飾演二佬儺送，健碩壯實(shí)的男高音雖不似“眼眉秀拔出群”的美男子，但和沈氏筆下 “結(jié)實(shí)如小公?！薄昂谀槍捈绫?、虎虎有生氣”的二佬相差無幾啊。用清透明亮青春洋溢的歌聲為儺送造像塑形，正是劉怡然最擅長(zhǎng)的自身優(yōu)勢(shì)?？磧妥ブ鴥芍圾喿由蠄?chǎng)，那剛出水的伢子一副神氣活現(xiàn)的模樣?！澳呛铀畣軌牧四X殼？”第一眼看到美麗純真的翠翠，滿臉呆愣癡迷的表情；“大佬一句求親的話”，二佬“好比糯米糍粑糊了嘴巴”，先驚愕不已轉(zhuǎn)而痛苦不堪，劉怡然真會(huì)演戲。無論和翠翠對(duì)答、同父親斗嘴、與兄長(zhǎng)抬杠的重唱，儺送都是聲若洪鐘氣壯如牛。所有詠嘆調(diào)也沒讓他感覺為難，高低徐疾無不唱得通暢自如?！督K于等來這樣的月夜》深情又抒情，儺送的情歌煞是迷人?！鞍⒌臏I水讓我后悔莫及”“我猜對(duì)了哥哥”，二佬的悲歌那般刺心。總之，男高音成功塑造了一個(gè)人，一個(gè)讓翠翠深藏入心守望一生的人。

在雷佳腦海里縈繞十?dāng)?shù)年的一個(gè)美麗之夢(mèng)，舞臺(tái)上一聲“清清水咧山邊流（哎），白塔倒影顫悠悠（哎）”飄然而出的那一刻就是圓夢(mèng)時(shí)分。中國(guó)歌劇節(jié)首場(chǎng)演出結(jié)束后，雷佳在“一劇一評(píng)”會(huì)上說，歌劇《邊城》舞臺(tái)上除了她以外，滿臺(tái)全是美聲演員。需要在演唱的音色上，在文學(xué)、音樂、舞美等等整體審美追求上，相互靠攏形成統(tǒng)一的風(fēng)格。筆者認(rèn)為雷佳在該劇中，最大限度調(diào)整并豐富了歌唱的音色。她不單要明確區(qū)分翠翠和翠翠媽兩個(gè)人物，而且，音樂融合了苗族土家族民歌鄉(xiāng)謠的元素，在聲音造型上，雷佳亦有太多創(chuàng)意性的突破。在運(yùn)腔與潤(rùn)腔上，她的演唱采用了一些特殊的發(fā)聲技巧，在鼻咽腔哼鳴或喉腔肌肉顫動(dòng)等特殊音色，超凡脫俗別具神韻。

那晚雷佳在舞臺(tái)上的表現(xiàn)，深得專家眾口交贊，女高音同時(shí)塑造翠翠和翠翠媽，兩個(gè)角色都很成功。從第一幕出場(chǎng)到第四幕終場(chǎng)，我們看到她眼神的變化、聽到她歌聲的差異，那是完全不同于《白毛女》《黨的女兒》角色的變化與差異。沈氏筆下的翠翠自幼生長(zhǎng)的環(huán)境“觸目為青山綠水，故眸子清明如水晶”，純凈透亮澄澈的眼神，在不刻意不經(jīng)意間敞開“心靈的門窗”。原著多次提及翠翠“銳聲喊著”，銳聲是什么聲？應(yīng)為小姑娘穿山隔岸喊出來的清亮脆甜之聲。開初一嗓，那分明是翠翠十三歲時(shí)清明透亮綠荷凝露般水汪汪的歌聲。

“我最喜歡的端陽(yáng)節(jié)”歌聲如銀鈴般的搖動(dòng)，天真活潑如山中小黃麂鉆出人群。一個(gè)“從不發(fā)愁、從不動(dòng)氣，不懂人間傷悲”的女娃娃，轉(zhuǎn)眼之間，一條花圍裙從純白色變成暗紅色。“阿爹喲，我愛上一個(gè)綠營(yíng)屯兵！”老船夫眼里的小翠翠變身幻覺中的翠翠媽，“一面懷了羞慚一面卻懷了憐憫”的可憐女人。這歌聲不單是情緒或曲風(fēng)的改變，女高音調(diào)暗亮度、拉開寬度、沉下深度，歌唱的音色也隨之切換。

從天真單純懵懂無知的女娃，到情有所歸堅(jiān)韌執(zhí)拗的女子。十三歲在水邊第一眼看到誰(shuí)家的伢子抓鴨子，“古銅色的皮膚像抹了油……他笑得露出了雪白的牙！”原本平靜如水的心泛起漣漪；十四歲在夢(mèng)鄉(xiāng)“靈魂為一種美妙歌聲浮起來了”；十五歲在渡口守望，愛著她、護(hù)著她、戀著她的天保、爺爺、儺送先后離她而去，經(jīng)過波瀾起伏的心又復(fù)歸平靜：“我已經(jīng)聞到春的氣息，就不再是懵懂的女孩。既然我將心許給了他，自己的歲月要自己捱。即使為了夢(mèng)中的承諾，也愿意用一生來等待！”最后這首詠嘆調(diào)，既有深遠(yuǎn)的抒情性，又有濃厚的戲劇性，一詠三嘆起伏跌宕、張力十足一氣呵成。

在歌劇《邊城》里，我們聽到雷佳太多想象之中的“好”，還有那些未曾預(yù)料的“好”。全劇聽下來不得不深為感嘆，女高音，何以能自然流動(dòng)唱出伴隨翠翠成長(zhǎng)成熟的漸變，更有同時(shí)自如靈動(dòng)演繹母女兩個(gè)角色穿插更迭進(jìn)退往返的突變？如若沒有全面的修養(yǎng)、素養(yǎng)，精深的技術(shù)、技巧，豐富的經(jīng)驗(yàn)、體驗(yàn)，怎么可能做得到？全劇結(jié)束收光之前的瞬間，那個(gè)孤零零坐在石階上、伏在膝蓋上沉思的女子，如一尊石化雕像美得令人心痛……

目前歌劇《邊城》演出已近十場(chǎng)。愿翠翠的“小船”繼續(xù)向著遠(yuǎn)方蕩漾，她的歌聲，在青山綠水間飄然浮動(dòng)綿延不斷……

紫 茵 中國(guó)音協(xié)音樂評(píng)論學(xué)會(huì)理事

中國(guó)歌劇研究學(xué)會(huì)理事

（責(zé)任編輯 高月）