本該在2022年問世的民族管弦樂音樂會(huì)《和鳴》，經(jīng)歷了數(shù)次推遲，終于在2023年3月20日在琴臺(tái)音樂廳首演?；蛟S是聽眾的的耳朵“干涸”許久、亟需音樂滋養(yǎng)，現(xiàn)場(chǎng)一千六百多個(gè)座位幾乎座無虛席。音樂會(huì)獲得了聽眾的極大贊賞。當(dāng)然，這場(chǎng)音樂會(huì)的火爆絕不僅僅是這個(gè)緣由。

本場(chǎng)音樂會(huì)為國(guó)家藝術(shù)基金2020年度大型舞臺(tái)劇和作品創(chuàng)作資助項(xiàng)目，項(xiàng)目負(fù)責(zé)人為龔華華教授，指揮為譚軍教授，演奏團(tuán)隊(duì)為武漢音樂學(xué)院東方中樂團(tuán)，作曲家由武漢音樂學(xué)院的趙曦、龔華華教授、吳霜副教授，青年教師姬驊、胡晶瑩，及天津朱莉亞音樂學(xué)院院長(zhǎng)、教授徐昌俊組成。這樣一場(chǎng)經(jīng)過若干年籌備、反復(fù)打磨而成的重量級(jí)的音樂會(huì)自然受到了廣泛關(guān)注。

本場(chǎng)音樂會(huì)共有六首曲目，分別為《和鳴》（龔華華作）、《楚宮夜宴》（胡晶瑩作）、《桃花流水》（姬驊作）、《楚腰》（吳霜作）、《穆商殤》（趙曦作）、《編鐘徊響》（徐昌俊作）。作品的編制均為編鐘與民族管弦樂。武漢音樂學(xué)院自曾侯乙墓編鐘于1978年出土后，就組織教授、專家在樂律學(xué)、樂器演奏與創(chuàng)作等方面進(jìn)行研究，進(jìn)而進(jìn)行一系列的創(chuàng)作實(shí)踐，并舉辦了若干場(chǎng)編鐘與民族管弦樂的專場(chǎng)音樂會(huì)，如《99巴黎文化·中國(guó)文化中國(guó)編鐘音樂會(huì)》（1999年）、《華韻楚風(fēng)——大型編鐘與中國(guó)民族管弦樂音樂會(huì)》（2010、2019年）、《鐘鳴楚天——2015年新年編鐘音樂會(huì)》（2014年）等等……那么，《和鳴》作為使用同樣樂器編制的音樂會(huì)，它的亮點(diǎn)和特色是什么？它如此受到觀眾喜愛的理由是什么？這就是本文需要去探尋的。在聆聽音樂會(huì)后，筆者將其特征歸納為三個(gè)方面。下文將依次進(jìn)行分析說明。

一、古韻——根植楚國(guó)傳統(tǒng)的主題

（一）鮮明的主題

這是一場(chǎng)專門圍繞“古楚國(guó)”和“長(zhǎng)江流域”主題所進(jìn)行的音樂創(chuàng)作實(shí)踐成果，著力凸顯以湖北為中心的、濃郁的“古楚國(guó)”地域特征。古楚國(guó)的歷史輝煌燦爛，音樂、美術(shù)、詩(shī)歌等在當(dāng)時(shí)取得了相當(dāng)豐厚的成果。湖北在歷史上地處古楚國(guó)的范圍之內(nèi)，而武漢音樂學(xué)院又是中部地區(qū)唯一一所音樂學(xué)院，天時(shí)地利的優(yōu)勢(shì)使得學(xué)院對(duì)古楚國(guó)音樂的研究，尤其是編鐘的研究與實(shí)踐取得了卓越的成就。因此，本場(chǎng)音樂會(huì)便是在這樣的基礎(chǔ)上選定主題的。這樣鮮明的主題能夠使作品更加集中地、深入地表現(xiàn)楚國(guó)傳統(tǒng)文化中的豐富內(nèi)容。

本場(chǎng)音樂會(huì)的作品對(duì)楚國(guó)傳統(tǒng)的表現(xiàn)方式分為幾方面：要么體現(xiàn)了傳統(tǒng)的音高素材，比如，《和鳴》《楚腰》使用了傳統(tǒng)的“三音腔”、《桃花流水》使用了傳統(tǒng)的民歌為音高素材；要么體現(xiàn)了楚國(guó)的禮樂制度，如《楚宮夜宴》描繪了楚國(guó)宮廷舞樂伴宴的場(chǎng)景；要么體現(xiàn)了楚國(guó)的審美與美學(xué)思想，比如《楚腰》體現(xiàn)了女子以細(xì)腰為美的審美，《穆商殤》體現(xiàn)了以悲為美的美學(xué)思想，《和鳴》《編鐘徊響》體現(xiàn)了以和為美的美學(xué)思想等。

（二）多元的題材

作品題材的多元性同樣是音樂會(huì)體現(xiàn)出的特征。雖然作品全部以體現(xiàn)楚國(guó)傳統(tǒng)為主題，但是題材卻是多元的。六部作品中，有描繪民間生活的，有表現(xiàn)宴會(huì)場(chǎng)景的，有突出楚國(guó)歷史的，也有表現(xiàn)磅礴氣勢(shì)的。它們從方方面面來描繪楚國(guó)的生活，體現(xiàn)楚國(guó)文化的不同側(cè)面，像一幅濃縮的古代楚國(guó)畫卷。六首作品在內(nèi)容上的具體分類如下：

第一類作品立意高遠(yuǎn)、氣勢(shì)磅礴。《和鳴》《編鐘徊響》屬于這一類別。兩首作品為本場(chǎng)音樂會(huì)的開場(chǎng)和壓軸曲目，它們都是為紀(jì)念曾侯乙墓編鐘出土40年而作。兩首作品的編制較為龐大，作曲家通過使用豐富的配器手法與大量的打擊樂合奏來營(yíng)造出氣勢(shì)磅礴的場(chǎng)面。開場(chǎng)曲目《和鳴》榮獲了“首屆編鐘與民族管弦樂、民族室內(nèi)樂作品征集評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng)”一等獎(jiǎng)，并于2019年在美國(guó)卡內(nèi)基音樂廳演出。作品使用了古代楚國(guó)地域的音樂素材，以宏大的發(fā)展手法表現(xiàn)出了“朝拜”“戰(zhàn)鼓”等場(chǎng)景?！毒庣娀岔憽肥褂昧?0件樂器來呼應(yīng)曾侯乙墓編鐘出土40年。作曲家善用嗩吶與笙等聲音尖銳、穿透力強(qiáng)的樂器的齊奏、或無固定音高打擊樂器齊奏等手法營(yíng)造出千軍萬(wàn)馬呼嘯的場(chǎng)面。但作品并不只是營(yíng)造氣勢(shì)，還有很多細(xì)膩的處理。

第二類作品為宮廷宴樂、禮儀頌歌。《楚宮夜宴》屬于這一類別。“禮”是社會(huì)等級(jí)規(guī)范和道德規(guī)范，“樂”是體現(xiàn)這一規(guī)范的重要手段。楚國(guó)宮廷“逐步建立起了以鐘鼎為標(biāo)志的禮樂彝器制度”[1]?！冻m夜宴》集中地表現(xiàn)了楚國(guó)禮樂制度的標(biāo)志性樂器編鐘的用法。作品描繪了宴請(qǐng)賓客時(shí)楚國(guó)宮殿內(nèi)熱鬧又莊重的情景。作品的前半部分中，編鐘以低聲部長(zhǎng)音持續(xù)為基礎(chǔ)，高音聲部為旋律進(jìn)行，并通過豐富的配器手法使編鐘與其他樂器相結(jié)合，突出了編鐘的莊重感、儀式感和音響的厚重感。

第三類作品形象鮮活、表現(xiàn)民風(fēng)。作品《楚腰》《桃花流水》屬于這一類別。兩首作品聚焦于民間人物或景色，形象具體、鮮活，風(fēng)格輕松、愉悅。其中，《楚腰》主要描繪人物。作品以楚宮舞者形象切入，描繪了舞者從孩童到長(zhǎng)大入宮，并在宮中翩翩起舞的情景，從而反映出楚國(guó)追求女子“修長(zhǎng)細(xì)腰”的審美?！短一魉分饕枥L了景色和人物。題目源自于“西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥”的詩(shī)句。作曲家不僅描繪了桃花和流水的形象，還從這兩種景色中聯(lián)想到田間、水上勞動(dòng)者的人物形象和熱烈的勞作場(chǎng)面，從而贊揚(yáng)了古代楚國(guó)人民熱愛勞作、勤勞淳樸的優(yōu)秀品質(zhì)。

第四類作品表現(xiàn)厚重歷史、古色悲壯?！赌律虤憽穼儆谶@一類別。這是一部基于編鐘理論文獻(xiàn)研究，并以編鐘為主體所創(chuàng)作的作品。這部作品沒有情節(jié)化、形象化的描述，而是表達(dá)一種意境與情緒，傳遞出了一份歷史的凝重與悲壯。也體現(xiàn)出楚國(guó)音樂“以悲為美”的音樂美學(xué)特征。

二、新聲——新的作品與整體布局

音樂會(huì)的曲目均為近五年新創(chuàng)作的作品（部分作品已演出過）：《和鳴》作于2018年，《楚宮夜宴》作于2019—22年；《桃花流水》作于2022年；《楚腰》作于2020年；《穆商殤》作于2022年；《編鐘徊響》作于2017—18年。雖然新作品音樂會(huì)屢見不鮮，但從以往的編鐘音樂會(huì)上看，作品類型可包含三種：較早創(chuàng)作的作品、改編而成的作品、重新配器的作品。因此，整場(chǎng)都是為編鐘和民族管弦樂而作的新作品音樂會(huì)是首屈一指的。與改編而成的作品以及重新配器的作品相比，作曲家需要在構(gòu)思、立意、創(chuàng)作技法等各個(gè)方面完全符合編鐘和民族管弦樂的編制，這樣創(chuàng)作出來的作品更加貼合古楚國(guó)主題，在風(fēng)格上也更為統(tǒng)一。

同時(shí)，即使為編鐘和民族管弦樂而作的作品已有一定的實(shí)踐，但是自1978年的曾侯乙墓編鐘出土以來，至今不過四十幾年，尤其是整場(chǎng)主題相同且均為編鐘與民族管弦樂創(chuàng)作的新作品音樂會(huì)是新穎的，也是有很大潛力和活力的。

六首作品的整體布局上也獨(dú)具匠心。雖然在演出前筆者已欣賞過其中的部分作品，但在聽完整場(chǎng)之后，筆者對(duì)音樂會(huì)曲目的整體布局有了更深的體會(huì)：六首作品間不設(shè)計(jì)中場(chǎng)休息，一氣呵成，最大程度地保持了音樂會(huì)的連貫性、完整性，好似一副豐富多彩的楚國(guó)畫卷。雖然是六位不同的作曲家創(chuàng)作的獨(dú)立作品，但是曲目之間卻有著自然的連接，因此整場(chǎng)音樂會(huì)像一部完整的套曲：六首作品的演出順序?yàn)椤逗网Q》《楚宮夜宴》《桃花流水》《楚腰》《穆商殤》《編鐘徊響》。開場(chǎng)作品和壓軸作品氣勢(shì)磅礴，開場(chǎng)作品之后，描寫禮樂場(chǎng)面的《楚宮夜宴》將氣氛繼續(xù)延續(xù)，其并未構(gòu)成宏大的結(jié)尾，而是將情緒收回，從而更好地連接輕松歡快的作品《桃花流水》?！短一魉返妮p巧的結(jié)尾很自然地進(jìn)入風(fēng)格相近的作品《楚腰》。隨后經(jīng)過情緒舒緩悲傷的《穆商殤》之后進(jìn)入音樂會(huì)的最大高潮，整場(chǎng)音樂會(huì)在輝煌的情緒中結(jié)束。六首作品一首一尾遙相呼應(yīng)，中間的作品過渡自然。

三、和鳴——古今和鳴的立意與手法

（一）古今和鳴的立意

音樂會(huì)的名稱“和鳴”源自古代楚國(guó)音樂“中古諧鳴，雅俗共生，八方土風(fēng)兼收并蓄而自成一體”的美學(xué)思想。楚國(guó)是南方的民族融合中心，音樂也表現(xiàn)了融合性的特點(diǎn)。其次，在古代樂器上，中國(guó)古代樂器可分為“金、石、土、革、絲、木、匏、竹”，這八種樂器特點(diǎn)各異又能相互配合產(chǎn)生和諧的音響效果。因此，該場(chǎng)音樂會(huì)的第一層含義是為了延續(xù)古代楚國(guó)“雅俗共賞”“以和為美”的音樂美學(xué)思想。

而在時(shí)代的發(fā)展中，“和鳴”則有更加進(jìn)一步的含義。若僅僅為了還原古代的音響，那么古代的音樂在當(dāng)代社會(huì)則無法獲得新的活力。因此，傳統(tǒng)的、古老的音樂要與時(shí)代發(fā)展相結(jié)合，從而展現(xiàn)新的生機(jī)。因此，“古今結(jié)合”是本場(chǎng)音樂會(huì)的第二層含義，也是重要立意。它既是古代樂器和現(xiàn)代樂器的結(jié)合（編鐘與民族管弦樂），也是古代音樂元素和現(xiàn)代技法的結(jié)合（傳統(tǒng)音列、民歌與現(xiàn)代作曲技法），更是古代歷史和現(xiàn)代文明的結(jié)合。

（二）古今結(jié)合的創(chuàng)作手法

在六首作品具體的創(chuàng)作手法中，“古今結(jié)合”可歸納為三種方式：其一，現(xiàn)代的創(chuàng)作手法與傳統(tǒng)的音高材料相結(jié)合。其二，現(xiàn)代的配器手法使編鐘煥發(fā)新的活力。其三，現(xiàn)代的創(chuàng)作手法引發(fā)對(duì)古代情景的聯(lián)想。

首先，現(xiàn)代的創(chuàng)作手法與傳統(tǒng)的音高材料相結(jié)合。

《和鳴》以傳統(tǒng)的五聲調(diào)式四音組為音高核心，通過擴(kuò)大、縮減、移位、變形等手法進(jìn)行發(fā)展，并與傳統(tǒng)的“三音腔”相結(jié)合?！冻m夜宴》以古曲《春江花月夜》的音高作為作品的主要素材。第一部分以旋律加伴奏的織體進(jìn)行平穩(wěn)地?cái)⑹?，第二部分中則將動(dòng)機(jī)進(jìn)行數(shù)次轉(zhuǎn)調(diào)，并轉(zhuǎn)換音色，該部分的配器也與《春江花月夜》相關(guān)?！冻分惺褂昧藘蓷l“三音腔”音列：G-C-D和C-F-G，這兩組音列主要是江漢平原地區(qū)民歌中的三音列。作品調(diào)性以C宮系統(tǒng)五聲調(diào)式為主。平穩(wěn)的敘述的階段一般采用五聲調(diào)式內(nèi)的音，而在推動(dòng)性的部分則使用的小二度關(guān)系及三全音關(guān)系的和弦來使進(jìn)行更有張力?！短一魉分?，“桃花”“流水”兩個(gè)形象的音高素材分別來源于民歌《采花》《大河漲水撬竹排》?！疤一ā敝黝}以原民歌中前四個(gè)音G、C、A、G作為動(dòng)機(jī)發(fā)展而成，它由二胡聲部呈現(xiàn)，并隨即進(jìn)行一次并移位來深化印象后，便不再以旋律形態(tài)出現(xiàn)了，而是將其分成若干截?cái)喾植荚诓煌臉菲髦?，使其在聽覺上既統(tǒng)一、又多彩。“流水”主題則基本完全采用民歌中第一小節(jié)的音調(diào)，并在小三度音程基礎(chǔ)上繼續(xù)延伸出一個(gè)小三度作為素材發(fā)展?！赌律虤憽返那械摹澳?、商”兩字為曾侯乙墓編鐘其中一件鼓的鐘體上所刻銘文，表明“清角、商”兩音。作品基于“五聲、六律、七音、八風(fēng)與九歌”之間形成的音級(jí)增長(zhǎng)關(guān)系和對(duì)應(yīng)的調(diào)式音階為基礎(chǔ)音高材料，結(jié)合編鐘正、側(cè)鼓音形成的調(diào)性關(guān)系及音色—“八音”的運(yùn)用來布局全曲。

其次，現(xiàn)代的配器手法使古代樂器編鐘煥發(fā)新的活力。

曾侯乙編鐘共65件，分為三層共八組：上層3組為鈕鐘，鐘體最小音區(qū)最高，音色清脆明亮；中層3組為南鐘，鐘體、音區(qū)居中，音色柔和；下層為兩組大型長(zhǎng)枚甫鐘，鐘體最大音區(qū)最低，音色低沉渾厚。因而正是由于它音區(qū)寬廣、音色豐富，作曲家能夠非常便易地將編鐘與民族管弦樂結(jié)合，其配器手法也具有非常多的可能性。比如在作品中，編鐘可以單獨(dú)演奏旋律，如《楚腰》，由于中、高層編鐘音的延長(zhǎng)時(shí)間短，它也會(huì)與弓弦樂器相結(jié)合，從而使編鐘的音頭能夠得以延續(xù)，如《和鳴》，它還可以與打擊樂器與色彩樂器相結(jié)合，突出其豐富的色彩，如《穆商殤》《編鐘徊響》，它還可以與無音高的打擊樂結(jié)合，通過演奏編鐘邊緣，削弱其音高，僅突出節(jié)奏，以充分體現(xiàn)其打擊樂的特征，如《編鐘徊響》。整體上看，編鐘可以作為音樂的主體，其他樂器對(duì)它進(jìn)行裝飾，如《穆商殤》；也可以對(duì)其他樂器構(gòu)成的主體進(jìn)行裝飾，如《桃花流水》《楚腰》。

再次，現(xiàn)代的創(chuàng)作手法引發(fā)對(duì)古代情景的聯(lián)想。

《和鳴》第一部分最后為嗩吶、笙、管子的上行二度關(guān)系的兩個(gè)純四度音程長(zhǎng)音進(jìn)行，它們之間進(jìn)行音色轉(zhuǎn)換好似一聲聲“號(hào)角”，從而使人想象到古楚國(guó)上朝時(shí)候肅穆的場(chǎng)景。第三部分中，三個(gè)聲部持續(xù)的八分音符、十六分音符、前十六后八分音符的背景持續(xù)下，打擊樂逐漸進(jìn)入，并轉(zhuǎn)變?yōu)榇驌魳方M的獨(dú)奏，隨后編鐘加入，將氣勢(shì)推向了高點(diǎn)。這個(gè)部分氣勢(shì)磅礴，好似古時(shí)將領(lǐng)士兵集合的場(chǎng)景?！冻m夜宴》的第一部分為主調(diào)思維，為旋律加伴奏的織體形態(tài)，描寫了宴會(huì)開始時(shí)樂舞伴宴的歡快場(chǎng)景，腦海中自然地浮現(xiàn)出氣派的宮殿、推杯換盞的大王和臣子、搖曳生姿的美人、奏樂伴舞的宮女和樂師等?！冻窐O富敘事性和形象感。第一部分旋律優(yōu)美舒展，仿佛講述了一個(gè)女孩逐漸長(zhǎng)大的過程。連接的部分為編鐘獨(dú)奏，與第一部分輕松、抒情的氛圍形成對(duì)比，肅穆、冷峻的色彩仿佛女孩進(jìn)宮入選的場(chǎng)景，第二段輕松歡快，好似被選入宮后歡快起舞的場(chǎng)景。這部作品描繪出了人生的經(jīng)歷與階段，更有對(duì)未知的緊張和重要經(jīng)歷后的蛻變與成長(zhǎng)?！赌律虤憽返那惺褂镁庣娚香懳摹澳?、商”兩字，體現(xiàn)了編鐘在作品中的重要地位?！皻憽弊钟小坝啄曦舱刍?yàn)閲?guó)戰(zhàn)死”之意，突出了悲傷的色彩。作品以編鐘作為音樂的主體，體現(xiàn)出濃厚的歷史色彩與悲傷的情緒，尤其在作品的最后部分中，整體的旋律音調(diào)向下行發(fā)展，樂器使用低音區(qū)，情緒壓低，最后編鐘與塤像是自我獨(dú)白，感受孤獨(dú)，并享受孤獨(dú)?！毒庣娀岔憽返牡谝?、二部分之間的連接使用編鐘與色彩樂器以重拍移位與對(duì)位的手法表現(xiàn)了夢(mèng)幻、朦朧的色彩，仿佛描繪對(duì)古楚國(guó)已模糊的記憶。作品中大段的打擊樂合奏表現(xiàn)了將士集合操練的場(chǎng)景。作品最后，嗩吶在持續(xù)在高音區(qū)演奏，尤其作品結(jié)尾處到達(dá)g3音已接近嗩吶的最高音，好似要沖破蒼穹、響徹長(zhǎng)空，以此體現(xiàn)出對(duì)繁華、昌盛的古代楚國(guó)的贊美之情。

結(jié)語(yǔ)

根植歷史，保留傳統(tǒng)文化的精華；緊跟潮流，順應(yīng)當(dāng)下時(shí)代的發(fā)展；古今和鳴，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交融。這是這場(chǎng)有歷史底蘊(yùn)又有時(shí)代氣息的音樂會(huì)傳達(dá)給觀眾的。

編鐘是中華民族的文化瑰寶，已有三千多年歷史，想要使它重新獲得生機(jī)與活力必將順應(yīng)時(shí)代潮流?！逗网Q》中六首作品均為近五年的新創(chuàng)作，它們以古楚國(guó)為主題，并根據(jù)所描繪的內(nèi)容的不同分為四種題材。六首作品或取材于歷史、或使用傳統(tǒng)的音調(diào)、或表現(xiàn)歷史的意境，并將其與現(xiàn)代創(chuàng)作手法相結(jié)合，最終呈現(xiàn)出這樣一場(chǎng)亦古亦今、古今結(jié)合的視聽盛宴。編鐘與民族管弦樂音樂會(huì)《和鳴》在整個(gè)團(tuán)隊(duì)的共同努力下大獲成功，作為如此立意、創(chuàng)作、設(shè)計(jì)的音樂會(huì)的先行者，將成為其后音樂會(huì)的典范和榜樣。

《和鳴》在成功首演后繼續(xù)在全國(guó)范圍內(nèi)進(jìn)行巡演：分別于3月30日上演于孝感大劇院、4月12日上演于長(zhǎng)沙音樂廳、4月14日上演于河南藝術(shù)中心音樂廳、4月17日再次上演于武漢琴臺(tái)音樂廳。讓更多的觀眾得以欣賞到這些優(yōu)秀的作品，從而擴(kuò)大《和鳴》的影響力?！逗网Q》不僅是一場(chǎng)亦古亦今、古今和鳴的音樂會(huì)，它也是曾侯乙墓編鐘出土四十余年來，在創(chuàng)作方面新的、優(yōu)秀的成果的集中體現(xiàn)，還是幾千年前的古代歷史和現(xiàn)代中華文明的碰撞，更是中華民族文化自信的體現(xiàn)。

注釋：

[1]楊匡民、李幼平著：《荊楚歌樂舞》，湖北人民出版社1990年版，第243頁(yè)。

參考文獻(xiàn)：

[1]金健萍：《〈楚辭〉音樂美研究》，陜西師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2021年6月。

[2]方建軍：《楚王酓章鐘“商商穆”試解》，《黃鐘》2015年第1期。

翟雨虹 博士，武漢音樂學(xué)院教師

（責(zé)任編輯 高月）