□何云清

網(wǎng)生新派紀錄片指的是互聯(lián)網(wǎng)平臺驅(qū)動、面向互聯(lián)網(wǎng)用戶制作、在互聯(lián)網(wǎng)平臺播出和傳播的紀錄片，B 站首席運營官李旎將《我在故宮修文物》《尋找手藝》《人生一串》等在網(wǎng)絡走紅的紀錄片定義為網(wǎng)生新派紀錄片?！八^網(wǎng)生新派紀錄片，指的是通過互聯(lián)網(wǎng)平臺驅(qū)動面向互聯(lián)網(wǎng)用戶進行制作，在互聯(lián)網(wǎng)平臺進行傳播的紀錄片。它有三個特征：內(nèi)容求真，形態(tài)多變；人本主義，以人為本；注重互動，易于傳播?！奔o錄片被譽為“國家相冊”，既承載傳播文化、觀照社會的責任，也表達著人們的情感和思考，而網(wǎng)生新派紀錄片同樣如此。

2014 年習近平總書記主持召開中央網(wǎng)絡安全和信息化小組第一次會議時指出，要創(chuàng)新改進網(wǎng)上宣傳，運用網(wǎng)絡傳播規(guī)律，弘揚主旋律，激發(fā)正能量，大力培育和踐行社會主義核心價值觀。在互聯(lián)網(wǎng)快速發(fā)展的今天，創(chuàng)作者應深耕細作，為網(wǎng)絡文化的主流價值導向做出表率，這就需要了解網(wǎng)生新派紀錄片的審美特征。基于此，本文嘗試以《但是還有書籍》為例進行探究。

《但是還有書籍》以書籍為紐帶，記錄這個時代形形色色的愛書之人的故事。紀錄片與書疊加在一起，看似小眾、冷門，卻在B 站的播放量超過2200 萬，豆瓣評分達9.4 分，不僅收獲了大批流量和良好口碑，還引爆了片中出現(xiàn)的冷門純文學書籍和歷史書籍的銷量，讓眾多年輕人重新燃起讀書的激情，成為網(wǎng)生新派紀錄片中一部現(xiàn)象級的作品，但這些都源于該紀錄片在內(nèi)容和形式上所具有的獨特的審美特征，正如朱光潛說的：“專就美的本質(zhì)問題的歷史發(fā)展來說，它主要是內(nèi)容與形式的關(guān)系以及理性與感性的關(guān)系的問題?！盵1]具體而言，即內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一和完美融合。

內(nèi)容

杜夫海納說：“藝術(shù)固然需要藝術(shù)家的首創(chuàng)精神，但藝術(shù)確實也期待公眾的認可。在更深的層次上，創(chuàng)作者的審美經(jīng)驗和欣賞者的經(jīng)驗并非互不相關(guān)。”[2]紀錄片作為一門藝術(shù)，是需要被理解才能使其內(nèi)在之美得以呈現(xiàn)，欣賞者直接理解的是作品本身，而需要間接理解的是作品的創(chuàng)作者?！兜沁€有書籍》真實記錄了愛書之人的行動、想法、情感、價值觀，經(jīng)過藝術(shù)的提煉和概括，故事如讀書一般親切、自然。人物的真情流露、細膩動人的情節(jié)鋪設，使美以直觀性、典型性的感性方式被置入紀錄片中，讓欣賞者與創(chuàng)作者產(chǎn)生審美上的共鳴。

直觀性。 直觀性是欣賞者能從審美對象中進行直接關(guān)照的特性，它表現(xiàn)在兩個方面：一是具體性，人們憑借自己的審美感官和心靈對審美對象進行最具體的感受，二是直接性，人們在欣賞審美對象時無需反復持久的邏輯思考，即可在精神上、情感上獲得難以言傳的審美愉悅。[3]

網(wǎng)生新派紀錄片注重內(nèi)容生活化，更真實展現(xiàn)人物的內(nèi)心世界和日常工作生活狀態(tài)，這能使觀眾對審美對象進行最具體的感受?！兜沁€有書籍》中的每個小故事大概10 分鐘左右，雖然篇幅較短但敘事節(jié)奏平緩，主要圍繞人物的核心行為。在《書海編舟記》中，小說家、后浪文學主編朱岳一直致力于出版和推廣小眾的純文學，盡管現(xiàn)實讓他精神恍惚，讓他頭禿，但他還是堅持自己的理想主義，相信未來的華語文學是一塊肥沃豐饒的土地。紀錄片將鏡頭對準了朱岳不遺余力地挖掘新作品，也捕捉到他的一些瑣碎無聊的日常生活，比如編輯日常，如“上班，打卡，打完卡，然后看豆瓣，然后看稿，看郵箱”以及書店中偶遇熟人的尬聊。這些被拍攝對象建議“掐了別播”的細節(jié)都被放入片中，讓朱岳看起來就像人們身邊的普通人，有煩惱，有焦慮，但根本區(qū)別在于他有自己的情懷和堅持。此外，還有嗜好美酒美食的版本目錄學家沈燮元、開一輛書車行走中國的80 后夫妻等，無論是書籍行業(yè)的大家還是小人物，他們的故事都生動有趣，平易近人。

跟隨客觀性鏡頭，人物的主要經(jīng)歷循序漸進地在觀眾面前展開，透過簡筆動畫的閃回式蒙太奇，觀眾得以走進人物的內(nèi)心，真切地體會人物的快樂和煩惱以及創(chuàng)作者借由人物故事傳達出拍攝節(jié)目的初心和情感聯(lián)結(jié)。該紀錄片（共兩季）由30 個小故事組合而成，觀眾有足夠的空間和時間去串聯(lián)整個敘述，獲得深度的沉浸式體驗，感受人物對書籍的那份專注和純粹。從觀眾的視角來看，窺探到不同職業(yè)者的喜怒哀樂，既滿足了自己的好奇心，又產(chǎn)生了不同的審美體驗，沉浸在屏幕前與片中的人物一起共情：走出喧囂，放下浮躁，享受閱讀帶來的人生之美；踏實努力，默默耕耘，將熱愛的事情做到極致，正如現(xiàn)象學美學家蓋格爾說：“思想只有在作品中被認出時它才有價值?！盵4]故事的生動性和鮮明性，使觀眾在欣賞審美對象時無需反復持久地進行邏輯思考就能發(fā)掘出內(nèi)蘊于其中的思想主題，這種思想才容易讓觀眾信服和接受。

典型性。 人們購書讀書經(jīng)常會忽略那些為他們和書籍牽線搭橋的編輯、譯者等人，更不會知道書籍背后還有那么多的故事，《但是還有書籍》把選題分別設在寫作、編輯、裝幀、推薦、出版以及二手書、圖書館等方面，幾乎涵蓋了一本書從誕生到讀者手中的各個環(huán)節(jié)，每個環(huán)節(jié)都記錄了一個典型人物。“他們（拍攝人物）之間，一定是有某種共性的。一方面，其自身的專業(yè)能力肯定是過硬的；再者，他們還有一些相同的特質(zhì)，比如對從事的事業(yè)有非常專注的態(tài)度?！笨倢а萘_穎鸞曾這樣說道。該作品不僅拓展了文化類紀錄片的選題范圍，也確立了細致典型的選題原則，細致才能集中深入、多方位記錄，才能精細刻畫，塑造典型形象。別林斯基把典型叫做“熟識的陌生人”，熟識的是現(xiàn)實基礎，陌生的或新鮮的是藝術(shù)創(chuàng)造。他特別強調(diào)典型形象的獨創(chuàng)性：在真正的藝術(shù)作品里，一切形象都是新鮮的，具有獨創(chuàng)性的。[5]比如節(jié)目中擔任國家圖書管理員的顧曉軍，業(yè)余時間學習了法語、波斯語等十余種語言，在念到法國小說家阿爾豐斯·都德所創(chuàng)作的《最后一課》片段時，情不自禁地哽咽起來，這微妙細致的情緒變化感染了眾多觀眾，也許這就是對語言的感情吧。還有“板凳一坐，一輩子冷”的中華書局編輯俞國林花了13 年時間整理出版《鄭天挺西南聯(lián)大日記》等。這些典型人物傻得可愛，令人敬佩，他們對書籍的熱愛和堅守與現(xiàn)實社會的快節(jié)奏和娛樂化形成鮮明的對比，沒有刻意的煽情和心靈雞湯卻常常讓屏幕前的觀眾淚流滿面。

《但是還有書籍》把高濃度的人文情懷與文化含量植入到日常化的新穎表達之中，借助一個個鮮活的人物典型，在故事的發(fā)展脈絡中一一呈現(xiàn)，用光影描繪出傳統(tǒng)文化的藝術(shù)美，喚起人們潛藏的審美意識，體現(xiàn)出創(chuàng)作者對生命意義的探求和人生價值的真實看法，典型性體現(xiàn)了新時代語境下“工匠精神”的具體特點，反映了人物及他們作品中那種緩慢的、無用的、非功效的力量，是抗衡或者彌補我們現(xiàn)代人所遺失的一些東西。這種真實的典型是具有示范性的，對網(wǎng)絡主流價值觀起著引領導向的作用。

形式

紀錄片創(chuàng)作的一個重要問題是表現(xiàn)形式的選擇，我們經(jīng)常說內(nèi)容決定形式，但這往往出現(xiàn)重內(nèi)容輕形式的現(xiàn)象，但實質(zhì)上內(nèi)容和形式是相互制約的，形式也起著至關(guān)重要的作用，正如席勒所說：“內(nèi)容只能對個別功能（感性或理性）起作用，只有形式（活的形象，感性內(nèi)容和理性形式的統(tǒng)一）才能對人的整體起作用。”[5]在互聯(lián)網(wǎng)時代，影像技術(shù)和傳播技術(shù)的進步使紀錄片的創(chuàng)作視角更加多元，網(wǎng)絡傳播更加快速。對網(wǎng)生新派紀錄片來說，在保證內(nèi)容真實的基礎上，形式可以豐富多變，不拘一格，如利用小劇場、圖片、說唱、配音、動畫等不同形式進行創(chuàng)作，所以技術(shù)的革新是為紀錄片創(chuàng)作錦上添花，把想要表達的內(nèi)容能夠恰到好處地呈現(xiàn)出來。下面筆者來分析《但是還有書籍》通過哪些形式打破文化類題材的沉悶。

動畫——營造的藝術(shù)美。動畫是一種特殊的對生活事實的解讀手段，這種表現(xiàn)“事實上的真實”的手段拓寬了紀錄片的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有獨特的審美價值?！兜沁€有書籍》的創(chuàng)新在于用動畫配合書籍、故事，讓動畫與內(nèi)容互動起來，而不是簡單地還原和再現(xiàn)，比如編輯朱岳的日常工作是上班、打卡、看豆瓣，這種生活枯燥單調(diào)，在鏡頭里更顯得平淡乏味。于是，創(chuàng)作者在朱岳的故事里安排了兩段好玩的動畫，一段講述他在小說中創(chuàng)造的魔幻世界，一段是他因推銷純文學而陷入困境生成的“夢魘”：完不成高管的碼洋任務，自己的頭發(fā)隨著高管的唾罵一縷縷脫落。動畫風趣幽默，腦洞大開，得到觀眾的一致認可，彈幕中很多人說“導演很棒”。在《成為漫畫家》一集中，漫畫家許先哲的創(chuàng)作理念同樣用動畫的形式呈現(xiàn)出來，作者身臨其境地與角色同框?qū)υ挘∪缙浞值刂赋鰟?chuàng)作是真正把作者放在故事中的，人物有了靈性，作者成了記錄者，這樣新穎的表現(xiàn)形式感動了眾多觀眾。

簡約又充滿文藝范兒的動畫填補了鏡頭難以捕捉的靈動體驗，使節(jié)目中的場景具象化、豐富化，既增加了視覺元素的信息量，使視覺藝術(shù)化和娛樂化，又起到銜接情節(jié)、表達創(chuàng)作理念的作用。運用動畫不是一味追求一種形式上的美感，而是帶有創(chuàng)作者深厚的思想意蘊的內(nèi)容指向。細致入微的紀實觀感，聲畫合一的真實再現(xiàn)，也使紀錄片的主題表達更加形象、有趣、深入人心。

解說——內(nèi)涵的意蘊美。文化類紀錄片不僅是對文化具象的羅列和記錄，還要在光影的碎片中呈現(xiàn)出文化的風采和魅力，《但是還有書籍》就通過富有詩性的解說來揭示影像中蘊含的文化內(nèi)涵和審美意象。

編輯、譯者，一群隱身于書背后的人，他們穿梭于字里行間，鉆研著逗號句號的學問。 他們以敏銳的眼光，探尋文學的礦脈，他們以細微瑣碎的工作，搭起跨越語言的橋梁，擺渡于作者和讀者之間，編織著航行于浩瀚文海中的思想之舟。 ——《書海編舟記》

以一支畫筆勾勒民間文化的一縷幽脈， 以藝術(shù)家的眼睛回望農(nóng)耕文明的安寧與美好。 ——《繪本中的奇妙世界》

從內(nèi)容中來的設計，往往謙卑內(nèi)斂，不動聲色，但細看之下總能發(fā)現(xiàn)，設計師們原來早已把雋永的情感與深邃的思想都統(tǒng)統(tǒng)鎖在了那方寸之間。 ——《設計師的紙上王國》

漫畫里有俠客，有怪物，有未來世界。 漫畫外，只有一個人，一支筆，一張桌椅。 用方寸大小的格子，創(chuàng)造出整個世界的人，被稱為漫畫家。 ——《成為漫畫家》

隱身、穿梭、鉆研、探尋、搭起、擺渡、編織，這一連串的解說詞細膩可感，既是對編輯、譯者的具體刻畫，又折射出思想的深邃，何為“橋梁”、何為“思想之舟”也在節(jié)目中予以闡釋。解說詞和畫面的相輔相成，快速把觀眾帶入到文化氛圍中，作品的內(nèi)涵也得以放大?！兜沁€有書籍》中的解說詞無論是統(tǒng)領篇章、具體描繪還是選題立意，或充滿哲思，或充滿趣味，都來源于創(chuàng)作者對表現(xiàn)對象的觀察與感悟，對文學情懷的擁抱與熱忱。對文化類紀錄片而言，解說詞的巧妙構(gòu)思和絲絲入扣能持續(xù)吸引觀眾的視線，讓人回味無窮。

《但是還有書籍》的解說詞由演員胡歌配音，紀錄片擁抱流量是推廣小眾題材的一種方式，創(chuàng)作者都希望自己的作品被更多人看到，胡歌個性化的聲音溫暖自然，與解說詞匹配度高，為紀錄片增色不少。以解說詞配音的形式融合流量，發(fā)揮粉絲效應，是網(wǎng)生新派紀錄片一種年輕化的表達方式。

彈幕——互動的思辨美。彈幕是網(wǎng)生新派紀錄片的標配，指的是在網(wǎng)絡上觀看視頻時彈出的評論性字幕，深受年輕觀眾的追捧?！兜沁€有書籍》在B 站播放時有近8 萬條的彈幕，有的彈幕根據(jù)內(nèi)容本身科普專業(yè)知識、補充觀點，例如《書海編舟記》中朱岳在介紹書架上的文學著作時，鏡頭特寫書籍《往事與隨想》時，就有觀眾發(fā)彈幕“《往事與隨想》是一部心靈史巨著，作者赫爾岑，赫爾岑是歐洲最偉大的思想者之一”；有的彈幕針對某個畫面交流看法，表達情緒，比如《成為漫畫家》中許先哲介紹創(chuàng)作《鏢人》的分鏡頭，當畫面出現(xiàn)漫畫主人公鏢人與作者同框?qū)υ挄r，“太帥了、太酷了”的彈幕劃過屏幕。彈幕既增加知識、分享快樂，又產(chǎn)生強烈的認同感，讓觀看體驗更有趣味。

姚斯的接受美學理論指出：“作品的教育功能和娛樂功能要在讀者閱讀中實現(xiàn)，而實現(xiàn)過程即是作品獲得生命力和最后完成的過程。伊瑟爾也提出接受美學的一個概念——召喚結(jié)構(gòu)，指作品因空白和未定所導致的不確定性，呈現(xiàn)為一種開放的結(jié)構(gòu)，這種結(jié)構(gòu)本身隨時召喚著接受者能動的參與進來，通過想象以再創(chuàng)造的方式接受。[7]”根據(jù)姚斯和伊瑟爾的理論，文學作品是文本與讀者之間的動態(tài)交流形式，讀者的解讀使作品具有審美價值屬性，文本意蘊越深厚，讀者參與的也越多，作品的再創(chuàng)造和美學潛能就越能實現(xiàn)，所以彈幕屬于接受美學的范疇，彈幕是觀眾觀看紀錄片的實時體驗，既是自己獨特的審美趣味，也形成了紀錄片內(nèi)容的二次創(chuàng)作。觀眾通過彈幕表達自我，創(chuàng)作者也可通過彈幕與觀眾溝通，了解觀眾的興趣點，在“新媒體紀錄片的文化價值和創(chuàng)新表達”學術(shù)研討會上，導演羅穎鸞談道：“《但是還有書籍》播出之后每一集都會有觀眾整理片中出現(xiàn)的書籍，發(fā)彈幕解釋生僻的人名和知識點，這種彈幕文化對我們的創(chuàng)作也是有一個反向作用，以往做紀錄片會盡量規(guī)避生僻的名詞、術(shù)語，但有了彈幕的補充和延伸，以后在做片子的時候，其實是可以適量地埋一些陌生的概念和知識點?！睆椖唤o紀錄片增強了受眾的黏性，提高了受眾的參與度，這是受眾與創(chuàng)作者一種相互的促進與理解，是接受美學的精髓所在。

結(jié)語

《但是還有書籍》傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，致敬愛書人，以直觀性、典型性的真實內(nèi)容和形式多樣的表達創(chuàng)新融合，其蘊含的審美特征和人文關(guān)照受到年輕受眾的認可，成為網(wǎng)生新派紀錄片中的佳作。羅伯特·麥基認為觀眾樂意在戲劇中欣賞可以實現(xiàn)的欲望。網(wǎng)生新派紀錄片在內(nèi)容上貼近生活、貼近年輕人的情感需求，在表現(xiàn)形式上親切、新潮、多元，吸引了越來越多的年輕受眾。這說明創(chuàng)作者應把握時代的脈搏，以新穎的形式呈現(xiàn)個體的反思，關(guān)照社會現(xiàn)實，洞察社會情緒，用更多的文藝精品來充實網(wǎng)絡內(nèi)容，營造積極健康、向上向善的網(wǎng)絡空間。