周謹

王國維在他的《人間詞話》里說：古今成事業(yè)，大學(xué)問者，必經(jīng)三種之境界：“昨夜西風凋碧樹，獨上西樓，望盡天涯路?！贝说谝痪骋病！耙聨u寬終不悔，為伊消得憔悴?！贝说诙骋??！氨娎飳にО俣龋仡^暮見，那人正在，燈火闌珊處?！贝说谌辰缫?。

這大體也是每個民樂愛好者所經(jīng)歷的路徑——

初愛民樂，登高遠望，廣泛涉獵，盡情地欣賞民樂之美，這是第一境；隨著對民樂的進一步了解，逐步去開始更勤于探索民樂的歷史、衍變、特質(zhì)等一系列學(xué)問，這是第二境；經(jīng)歷了不辭勞苦的探索過程，逐步進入了一個“回頭暮見，那人正在，燈火闌珊處”的化境。這便是第三境。

近讀音樂評論人張志羽先生《民樂漫談》一書，作為酷愛民樂的一分子，讓人備感共鳴，頗得教益，讀者會不自覺跟著這洋洋灑灑的文字，游歷了一個充滿情趣、走近民樂“望盡天涯路”直到“燈火闌珊處”的探究之路。正像書中“概述”一章開頭與結(jié)尾所述：“音樂的創(chuàng)造者是人民”“縱觀5000年的中華文明史所走的漫長道路，音樂也像其他文化藝術(shù)門類一樣，經(jīng)歷的是一條迂回的圓形的回歸之路，音樂從它的創(chuàng)造者——人民那里，經(jīng)過蜿蜒曲折的路徑，又回到它的造物主——人民那里。”所以說，本書最終讓人們看到了“民樂”的本質(zhì)與淵源是“人民”， 如同全世界的音樂盡都產(chǎn)生于民眾之中，而民族是其賴以生存的土壤。

讀《民樂漫談》一書告訴讀者朋友，在認識了“民樂”的“民族音樂”（廣義的“民樂”）以及“民族器樂”（狹義的“民樂”）的基本概念，并熟知了吹、拉、彈、打的各類樂器的名稱與特色之后，要進一步去了解它們的基本特征和顯著特點——我們的民族音樂之所以能夠屹立于世界音樂之林，一定是它與世界其他國家和民族的音樂有明顯的不同之處，那么它又有哪些自己的獨到之處，而區(qū)別于世界其他國家和民族的音樂呢？

中華民族文化發(fā)端于中原地區(qū)的“農(nóng)業(yè)文明”，我國的傳統(tǒng)民族音樂也是在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生的文化產(chǎn)物。在今天，我們的社會已經(jīng)進入飛速發(fā)展的軌道。由此說，讓“民樂”既要保留它傳統(tǒng)的特征，又要適應(yīng)新時代的需求，是一個非常重量級的課題。我們的“民族音樂”或“民族器樂”從根本上可以說是中華民族“農(nóng)業(yè)文明”的伴生物。有的人總愛說，“民樂”土，而這種“土”恰恰是我國的“民族音樂”從這片“有容乃大”的中華厚土中發(fā)源和產(chǎn)生出來的。事實上，離開這片“厚土”，我們的“民族音樂”將成為無源之水，無本之木。離開了這個“土勁兒”，也就喪失了它存活的根本的養(yǎng)分和基礎(chǔ)。

《民樂漫談》一書中有一段話，讓人留下深刻的印象：“土”字甲骨文下面的一橫代表的就是土地，而上面的“十”字正是土地上孕育的生靈萬物，沒有土地，世界皆無。也就是說只有接通這“地氣兒”，才是“民樂”的生路。

我國“民族音樂”和“民族器樂”的特點，《民樂漫談》一書中給了很好的啟示，用“歷史長、傳承久、曲調(diào)簡、韻味濃”這12個字，可以大致勾勒出我國“民樂”總體的面貌。

歷史長——是說我國屬于世界“四大文明古國”（古巴比倫、古埃及、古印度、古中國）中，保留傳統(tǒng)文化最好的國家。我國“民族音樂”與中華文明同源，既有5000年有文字記載的歷史文獻，也有迄今9000年音樂出土文物的歷史證據(jù)。傳承久——是說我們的“民族音樂”與中華文明共同傳播，古人創(chuàng)造的音樂通過一代代中國人，生生不息，繼承和發(fā)展下來，從未間斷，直到今天。

曲調(diào)簡——是說我國的民族音樂是以“五聲音階”為基礎(chǔ)，單旋律為主要音樂特征，而不同于以大小調(diào)體系、多聲部和聲音樂見長的西方音樂風格。

韻味濃——是說我國的“民族音樂”雖然以單旋律為主，但是極為注重旋律進行中細節(jié)的修飾（潤腔性）和對音樂表現(xiàn)力細致入微的刻畫。無論聲樂、器樂都呈現(xiàn)出一種像“中國畫”一樣“大寫意”的意境和氣場，這種醇厚深沉的“韻味”需要聆聽者具備一定的音樂聆聽經(jīng)驗與音樂修養(yǎng)才能領(lǐng)略到其中“弦外之音”的意趣，我國自古就有“知音難尋”的說法，說的就是這個道理。

我國的傳統(tǒng)民族器樂與民族音樂整體的各個范疇息息相關(guān)，在緊密的聯(lián)系中相互推動地發(fā)展起來。傳說中的三皇五帝時期，有關(guān)中國音樂的記載就開始了。約2500年前的《呂氏春秋》中記載，我國遠古時代葛天氏人跳一種“三人操牛尾，投足以歌八闕”的樂舞，祈天求雨，慶祝豐收，頌揚天地，伴隨著先民在勞動中的呼號、動作、節(jié)奏和音調(diào)，“歌舞樂”相諧的原始音樂雛形出現(xiàn)，可以說是訖今華夏先民最古老的“民樂”了。

約公元前21世紀到前11世紀夏、商、周三朝，我國從原始社會進入奴隸制社會，其后的秦、漢、唐、宋、元、明、清幾代進入我國漫長的封建社會，隨著社會不斷的進步，傳統(tǒng)民族音樂也取得了彪炳史冊的歷史成就，讀者如果想仔細了解其中的細枝末節(jié)，那么《民樂漫談》一書娓娓道來，給您一個滿意的的答案。

20世紀初隨著2000多年的中國封建王朝的落幕，西學(xué)東漸的浪潮，從西方引進的音樂理論開始與中國傳統(tǒng)的音樂相結(jié)合，新音樂產(chǎn)生了。新型的樂理知識、記譜法、作曲法也盛行起來，在社會的發(fā)展中，音樂一直發(fā)揮著它自己的力量和作用，20世紀三四年代，還誕生了華彥鈞（阿炳）、劉天華等一批劃時代的民族音樂家以及在革命洪流中催生的人民音樂家聶耳、冼星海等，群英璀璨。

1949年，中華人民共和國成立，廣大民眾成為音樂的真正主人，不僅民族音樂家代有才人出，杰出的民族音樂作品更如雨后春筍一樣，開遍華夏大地；《春江花月夜》《月兒高》、小提琴協(xié)奏曲《梁?！?，不勝枚舉，成為永恒的經(jīng)典。

《民樂漫談》一書讓我們感同身受，樹立起昂揚的民族文化自信。說我們的民族音樂與民族器樂“源遠流長，博大精深”，絕非浪得虛名。李白有詩：“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復(fù)回”，我國著名的民樂理論家黃祥鵬先生曾用“傳統(tǒng)是一條河流”來深刻解析我國傳統(tǒng)民族音樂，用母親河“長江、黃河”來盛贊我們民族音樂的浩瀚和偉大，實至名歸、當之無愧！