楊興雨 謝星

1601年，西方鋼琴傳入中國(guó)，雖然很長(zhǎng)一段時(shí)間里，鋼琴的發(fā)展經(jīng)歷坎坷，但是中國(guó)許多音樂(lè)家在中國(guó)鋼琴音樂(lè)發(fā)展的這條路上做了很大的努力。這些音樂(lè)家們學(xué)習(xí)西方系統(tǒng)的音樂(lè)知識(shí)、演奏技術(shù)、作曲技法，然后將學(xué)到的知識(shí)反哺于中國(guó)音樂(lè)。在漫長(zhǎng)的探索過(guò)程中，鋼琴文化在中國(guó)從無(wú)到有，從默默無(wú)聞到家喻戶曉。音樂(lè)家們?cè)谶@條路上也做了很多的探索，并且取得一定的成就。本文在簡(jiǎn)單介紹西方鋼琴藝術(shù)的基礎(chǔ)上，從中國(guó)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展出發(fā)，闡釋中國(guó)鋼琴作品融入民族元素創(chuàng)作的意義以及發(fā)展策略，也期待中國(guó)鋼琴藝術(shù)能有更好的發(fā)展前景。

1 西方鋼琴藝術(shù)的發(fā)展

鋼琴藝術(shù)經(jīng)歷了五個(gè)重要的歷史時(shí)期，分別是：巴洛克時(shí)期、古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期、印象主義時(shí)期以及20世紀(jì)。每個(gè)時(shí)期的音樂(lè)家都創(chuàng)作了大量的鋼琴作品?？v觀每個(gè)時(shí)期的作品，都能找到一個(gè)共性因素——民族性。作曲家們都或多或少用過(guò)本民族的元素來(lái)創(chuàng)作鋼琴作品，例如，巴洛克時(shí)期的代表人物巴赫，德國(guó)人，他的《德國(guó)組曲》正是反映了18世紀(jì)的德國(guó)洋溢著的現(xiàn)實(shí)生活氣息，表達(dá)了民族的美好的愿景。古典主義時(shí)期的代表人物海頓，在創(chuàng)作中廣泛地運(yùn)用了本民族——奧地利的民間音樂(lè)，他的許多作品中都有奧地利民族音樂(lè)的曲調(diào)。莫扎特也是這一時(shí)期的代表，他的許多創(chuàng)作中，將德奧民間音樂(lè)與意大利抒情風(fēng)格相融合，創(chuàng)作出了許多優(yōu)秀的作品。浪漫主義時(shí)期的肖邦，更是一位對(duì)民族音樂(lè)充滿熱愛(ài)的音樂(lè)家，被稱為19世紀(jì)民族樂(lè)派的先驅(qū)。他出生于波蘭，從小就熱愛(ài)波蘭民歌，從他的作品中可以看出來(lái)他具有強(qiáng)烈的愛(ài)國(guó)主義，他的《波蘭舞曲》《瑪祖卡》等作品都融入了民族風(fēng)格。還有同時(shí)期的李斯特。作為匈牙利偉大的作曲家之一，他在《匈牙利狂想曲》中，運(yùn)用了大量的匈牙利民族民間曲調(diào)素材，讓作品充滿了濃濃的民族風(fēng)格和民間情趣。印象主義的代表人物拉威爾、德彪西的創(chuàng)作也是充分吸收了本民族的民族音樂(lè)素材，將其與現(xiàn)代的創(chuàng)作手法相結(jié)合，創(chuàng)作了一系列優(yōu)秀的作品。再到20世紀(jì)，雖然這個(gè)時(shí)期的音樂(lè)發(fā)展形式多樣，音樂(lè)流派也非常多，但是許多作曲家們依然在民族音樂(lè)路上挖掘與探索著，如巴托克，他生長(zhǎng)于匈牙利，收集和整理了大量的匈牙利民間音樂(lè)。對(duì)于巴托克來(lái)說(shuō)，匈牙利民間音樂(lè)是他音樂(lè)的靈魂。

藝術(shù)沒(méi)有國(guó)度，但是藝術(shù)家有自己的祖國(guó)，來(lái)自不同民族的音樂(lè)家們，都在將鋼琴與本民族的音樂(lè)融合，使之真正落地。

中國(guó)的鋼琴音樂(lè)同樣如此，也是建立在民族音樂(lè)文化的基石之上。

2 鋼琴藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展

鋼琴傳入中國(guó)后，趙元任于1914年創(chuàng)作了中國(guó)第一首鋼琴曲《和平進(jìn)行曲》。之后也陸陸續(xù)續(xù)有不少作曲家創(chuàng)作了許多具有中國(guó)特色的鋼琴作品，這些作曲家有冼星海、賀綠汀、丁善德等。在這些作曲家們的努力之下，中國(guó)鋼琴藝術(shù)開(kāi)始萌芽。新中國(guó)成立之后，中國(guó)的鋼琴音樂(lè)發(fā)展迅速，許多音樂(lè)家在西方系統(tǒng)學(xué)習(xí)歐洲作曲技法，再用于音樂(lè)創(chuàng)作，為民族音樂(lè)的傳承和發(fā)展注入了活力。再到近現(xiàn)代，許多中國(guó)鋼琴演奏家在國(guó)際比賽中獲得了令人矚目的成績(jī)，如郎朗、陳薩等。無(wú)論是鋼琴演奏、鋼琴教學(xué)還是鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作，都是碩果累累。

2.1 萌芽期——對(duì)西方音樂(lè)的模仿

19世紀(jì)末20世紀(jì)初，中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作開(kāi)始萌芽，代表作品是趙元任的第一首鋼琴小品《和平進(jìn)行曲》。趙元任在西方學(xué)習(xí)過(guò)作曲理論和演奏技巧，因此這首鋼琴小曲具有明顯的西方音樂(lè)色彩，采用了西方的和聲。作為中國(guó)鋼琴音樂(lè)的萌芽，《和平進(jìn)行曲》及同時(shí)期的創(chuàng)作，為后面中國(guó)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。到20世紀(jì)初，中國(guó)的鋼琴教育開(kāi)始形成，在這個(gè)時(shí)期，舉辦了多次比賽，演奏具有中國(guó)民族特色的鋼琴作品通常是參賽要求之一。這一要求為中國(guó)鋼琴作品的創(chuàng)作與傳播提供了很好的渠道，涌現(xiàn)了一批優(yōu)秀的中國(guó)風(fēng)格的鋼琴作品，如賀綠汀的《牧童短笛》、瞿維的《花鼓》等。

2.2 探索期——逐漸建立特色

中國(guó)鋼琴音樂(lè)發(fā)展探索期從新中國(guó)成立之后開(kāi)始，也是鋼琴音樂(lè)發(fā)展的高峰期。20世紀(jì)50年代左右，中國(guó)鋼琴作品數(shù)量達(dá)到了兩百多首。主要的創(chuàng)作特點(diǎn)為：第一，以反映普通老百姓的生活為主，如《解放區(qū)的天》《翻身的日子》等，表達(dá)了人們對(duì)美好生活的向往與追求。第二，出現(xiàn)了一些無(wú)標(biāo)題音樂(lè)，如序曲、幻想曲等。這些創(chuàng)作是受西方音樂(lè)的影響，有一些作曲家還會(huì)在樂(lè)曲的結(jié)尾加上文字說(shuō)明，這是音樂(lè)家們對(duì)中國(guó)鋼琴音樂(lè)大膽的創(chuàng)新與探索。第三，以民族民間音樂(lè)為素材進(jìn)行創(chuàng)作，這一時(shí)期有不少作曲家開(kāi)始關(guān)注少數(shù)民族文化，創(chuàng)作出了具有少數(shù)民族特色的作品。代表作品有：《火把節(jié)之夜》《云南民歌五首》《塔吉克鼓舞》等。鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作逐漸越來(lái)越體現(xiàn)了民族文化特色[1]。

2.3 發(fā)展期——思想解放

改革開(kāi)放帶來(lái)了更多的文化交融，越來(lái)越多音樂(lè)家進(jìn)行創(chuàng)作與創(chuàng)新，作品題材越來(lái)越豐富，創(chuàng)作形式日趨多樣化，中國(guó)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展走上了飛速發(fā)展的新階段。在這一時(shí)期，除了原創(chuàng)的鋼琴作品之外，還出現(xiàn)了許多改編曲。王建中先生的改編曲是其中的代表，有改編自民族器樂(lè)合奏曲的《彩云追月》、古箏曲改編的《漁舟唱晚》、聲樂(lè)曲改編的《走進(jìn)新時(shí)代》。改編是中國(guó)鋼琴音樂(lè)的必經(jīng)之路，因?yàn)楦木幍匿撉僮髌纺芨菀桌习傩账邮?，有更高的傳播性。另外，音?lè)家們對(duì)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的探索一直沒(méi)有停歇。中國(guó)作曲家受到西方音樂(lè)技法和觀念的影響，突破傳統(tǒng)的模式，將一些新穎而獨(dú)特的想法用于音樂(lè)的創(chuàng)作，所創(chuàng)作出來(lái)的作品很有先鋒性，例如譚盾創(chuàng)作的《憶》、陳怡創(chuàng)作的《多耶》等。作曲家們嘗試用無(wú)調(diào)性或者序列音樂(lè)技法來(lái)表達(dá)民族音樂(lè)，這樣的探索是思維的進(jìn)一步解放，也為民族文化提供了新的傳播途徑[2]。

3 民族元素融入中國(guó)鋼琴作品創(chuàng)作的意義

中國(guó)音樂(lè)相比于西方音樂(lè)，自身有著明顯的特點(diǎn)，主要表現(xiàn)在調(diào)式、旋律、和聲、曲式、節(jié)奏、音色等各個(gè)方面。中西方的文化背景差異很大，中國(guó)上下五千年的歷史累積了許多優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，這些先人們的智慧結(jié)晶在歷史的長(zhǎng)河中依然璀璨不息。無(wú)論是從音樂(lè)的本體還是文化內(nèi)容來(lái)講，都有利于中國(guó)鋼琴作品的創(chuàng)作和創(chuàng)新。

3.1 中國(guó)鋼琴作品融入民族元素創(chuàng)作的意義

3.1.1 拓寬鋼琴作品創(chuàng)編新思路

從音樂(lè)的本體來(lái)講，中西方音樂(lè)的各種構(gòu)成要素都有區(qū)別，例如調(diào)式調(diào)性，西洋調(diào)式和民族五聲調(diào)式帶來(lái)的音樂(lè)調(diào)感差異明顯。又或者曲式結(jié)構(gòu)，西方曲式結(jié)構(gòu)有著很完善的體系，一段體以及單二部曲式、復(fù)二部曲式、單三部曲式、復(fù)三部曲式、變奏曲式、回旋曲式、奏鳴曲式、回旋奏鳴曲式結(jié)構(gòu)等都有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦碚撘罁?jù)，然而中國(guó)樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)，例如古箏曲、二胡曲主要以多段聯(lián)合體為主。再或者和聲方面，西方以功能和聲、色彩和聲為主，而中國(guó)音樂(lè)的和聲，為了服從民族五聲調(diào)式調(diào)性的特點(diǎn)，不再?gòu)?qiáng)調(diào)和聲的功能進(jìn)行。

鋼琴作為西方音樂(lè)，采用十二平均律的律制，但是當(dāng)作曲家們創(chuàng)作中國(guó)風(fēng)格的鋼琴作品時(shí)，便會(huì)以中國(guó)音樂(lè)風(fēng)格為依托，不再局限于大小調(diào)式音階，也可以采用中國(guó)風(fēng)格的曲式結(jié)構(gòu)，包括和聲使用都可以以服從調(diào)式為前提而進(jìn)行。這對(duì)于作曲家來(lái)說(shuō)，無(wú)形中拓寬了音樂(lè)創(chuàng)作的思路，可以使得創(chuàng)作的作品風(fēng)格更多樣化。

3.1.2 拓寬民族文化傳播新方式

隨著時(shí)代的發(fā)展，通信技術(shù)的進(jìn)步，使得新聞信息傳播速度極其快捷，網(wǎng)絡(luò)幾乎無(wú)死角覆蓋世界的每個(gè)角落，多元文化的交融與碰撞愈加普遍。對(duì)于任何一個(gè)國(guó)家、任何一個(gè)民族而言，這都是時(shí)代所賦予的機(jī)遇和挑戰(zhàn)。在文化交融碰撞的背景下，如何讓中國(guó)的民族文化得到更好的傳承與發(fā)展，是每個(gè)中國(guó)人都值得思考的時(shí)代課題。從音樂(lè)的角度來(lái)講，理論創(chuàng)作的目的是為了實(shí)踐表演。鋼琴作為樂(lè)器之王，在文化傳播上的地位是舉足輕重的，以鋼琴為媒介來(lái)傳播中國(guó)文化，可以使傳統(tǒng)的民族文化在與鋼琴的碰撞中煥發(fā)新的活力，推動(dòng)民族音樂(lè)的傳承與發(fā)展。

3.1.3 為中西方音樂(lè)文化交融注入新動(dòng)力

中西方文化的融合不是生硬簡(jiǎn)單的拼接，而是要找到兩種文化契合的點(diǎn)，在此基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)新的表達(dá)。同理，鋼琴作為引進(jìn)西方的一種藝術(shù)形式，要想在中國(guó)的文化土壤中真正扎根和發(fā)展，就必須與中國(guó)的文化背景相融合，如果一味地追求西方音樂(lè)的復(fù)制和再現(xiàn)，鋼琴就不能真正地落地生根。作曲家們帶著包容開(kāi)放的態(tài)度去看待中西文化的差異，在將二者結(jié)合的過(guò)程中，創(chuàng)作出既能體現(xiàn)文化融合的協(xié)和度，又符合中西文化發(fā)展的規(guī)律的鋼琴作品，能使得中西文化的交融，尤其是音樂(lè)文化的交融更具有活力。鋼琴作品創(chuàng)作過(guò)程中，民族元素的融入既能為西方音樂(lè)文化帶來(lái)新的發(fā)展動(dòng)力，也能使中國(guó)文化呈現(xiàn)更生動(dòng)活潑的一面，也可以使碰撞出來(lái)的中西文化更具有國(guó)際化，從而走向更寬廣的領(lǐng)域，為世界文化添磚加瓦[3]。

3.2 中國(guó)鋼琴作品融入民族元素創(chuàng)作策略

3.2.1 民族語(yǔ)言搭建聽(tīng)眾與藝術(shù)情感交流的橋梁

在文化的體系中，語(yǔ)言是重要的文化載體。具有一定特征的民族語(yǔ)言更符合人民群眾的審美。不是所有人都經(jīng)過(guò)高水平的音樂(lè)訓(xùn)練，大部分人對(duì)于音樂(lè)的喜愛(ài)源于一種本能，如果能在聽(tīng)覺(jué)范圍內(nèi)聽(tīng)到一些熟悉的東西或者和文化基因相關(guān)的東西，更能拉近聽(tīng)眾與藝術(shù)之間的距離，使得更多的人愿意參與其中。西方鋼琴音樂(lè)固然高貴典雅，但是能夠流傳更廣的文化應(yīng)當(dāng)既能陽(yáng)春白雪，也可下里巴人。民族語(yǔ)言的使用，是中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品創(chuàng)作的一大思路。如鋼琴作品《黃河協(xié)奏曲》中，加入了勞動(dòng)號(hào)子的語(yǔ)言表達(dá)形式，非常符合黃土高原地區(qū)人們的語(yǔ)言表達(dá)習(xí)慣，高亢而粗獷的喊號(hào)子既表現(xiàn)了在民族遇到危難的時(shí)刻，中華兒女眾志成城保家衛(wèi)國(guó)的決心，也使得聽(tīng)眾有了一種文化的親切感，極大地提高了觀眾的接受度，也使得作品的流傳度更廣了。

3.2.2 民族習(xí)俗與審美，推動(dòng)民族文化傳承與發(fā)展

中國(guó)是一個(gè)民族文化豐富的國(guó)家，五十六個(gè)民族均有各自不同的文化習(xí)俗和音樂(lè)風(fēng)格。在中國(guó)民族音樂(lè)發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中，不同民族的風(fēng)俗習(xí)慣為音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，提供了營(yíng)養(yǎng)豐富的土壤。從音樂(lè)創(chuàng)作或者改編的角度來(lái)講，應(yīng)該積極地融入這些豐富的民族元素。不同民族的節(jié)日習(xí)俗、神話傳說(shuō)、歷史故事、廟會(huì)、社戲、風(fēng)俗等，都非常值得去挖掘。近現(xiàn)代也有不少音樂(lè)家們以民族文化為基礎(chǔ)，創(chuàng)作了大量的中國(guó)鋼琴作品，如黃虎威創(chuàng)作的四川民歌主題鋼琴組曲《巴蜀之畫》、王建中的《云南民族五首》等。

民族習(xí)俗和民族審美是在悠久的歷史發(fā)展過(guò)程逐漸沉淀下來(lái)的，根植在中國(guó)人的血脈和基因里，因此這些來(lái)自民間的聲音更容易被人們聽(tīng)到和記住，在鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作中，要善于利用這份寶藏和財(cái)富。但民族文化的傳承與發(fā)展，是一條漫漫長(zhǎng)路，以鋼琴作品來(lái)進(jìn)行文化傳承，需要鋼琴創(chuàng)作者們不怕困難，甘于寂寞，進(jìn)行“路漫漫其修遠(yuǎn)兮”的不懈求索。

引用

[1] 余琨.中國(guó)鋼琴作品的民族音樂(lè)元素分析[J].黑河學(xué)院學(xué)報(bào)，2019（5）：181-183.

[2] 管思琪.中國(guó)民族音樂(lè)元素在鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作中的體現(xiàn)[J].大觀 （論壇），2019（2）：130-131.

[3] 廉瑩.鋼琴音樂(lè)民族化的意義探究[J].音樂(lè)創(chuàng)作，2018（7）： 174-175.

作者簡(jiǎn)介：楊興雨（1980—），男，貴州貴陽(yáng)人，碩士研究生，講師，就職于貴州師范學(xué)院；謝星（1987—），女，湖南醴陵人，碩士研究生，講師，就職于貴州大學(xué)。