何嫻婧 李璐璐 高驥文

摘要：本文著重從貝雕藝術(shù)的作品出發(fā)，闡述貝雕藝術(shù)是如何運(yùn)用中國(guó)畫語言進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作與表達(dá)的，本文分別從“韻”“形”“彩”三個(gè)中國(guó)畫語言角度出發(fā)，并結(jié)合國(guó)畫“寫意”技法進(jìn)行對(duì)比分析，貝雕藝術(shù)與中國(guó)畫的表現(xiàn)形式雖然不同，但是也有交集點(diǎn)。從二者的藝術(shù)創(chuàng)作可以體會(huì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)作品所特有的“天人合一”思想。本文通過介紹兩者之間的創(chuàng)作思維和表現(xiàn)形式的異同，對(duì)比分析貝雕藝術(shù)中中國(guó)畫技法的運(yùn)用，從而為今后的貝雕藝術(shù)發(fā)展中中國(guó)畫技法對(duì)貝雕藝術(shù)的發(fā)展提供新的研究方向。

關(guān)鍵詞：貝雕藝術(shù)；中國(guó)畫；技法；語言

從原始時(shí)期起，我國(guó)就有用貝殼做裝飾的歷史，并隨著歷史不斷發(fā)展而成熟。二十世紀(jì)七八十年代，我國(guó)貝雕藝術(shù)在傳統(tǒng)工藝基礎(chǔ)上，注意吸收牙雕、玉雕、木雕和國(guó)畫等藝術(shù)技法，并結(jié)合螺鈿鑲嵌的工藝手法，創(chuàng)作出以人物、花鳥、山水為題材的貝雕畫、立體貝雕等作品，打開了貝雕藝術(shù)史嶄新的篇章。中國(guó)畫作為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式，在中國(guó)藝術(shù)的歷史長(zhǎng)河中，兩者互相碰撞、相互交融。二者創(chuàng)作形式雖大不相同，可在其創(chuàng)作過程中，事物觀察、造型塑造、表現(xiàn)手法等都體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)的哲學(xué)理念及審美情趣。貝雕藝術(shù)所表現(xiàn)的人與自然相結(jié)合的理念，與中國(guó)畫中“天人合一”的觀念相一致，都是中國(guó)道家思想的藝術(shù)表現(xiàn)。貝雕藝術(shù)作為一項(xiàng)非遺工藝，其傳承與發(fā)展值得我們關(guān)注與思考。

一、貝雕藝術(shù)與中國(guó)畫的區(qū)別與聯(lián)系

（一）創(chuàng)作方式的對(duì)比

貝雕藝術(shù)與中國(guó)畫除表現(xiàn)形式外，最大的區(qū)別便是貝雕藝術(shù)制作需“因材施藝”。貝殼的形狀和紋理是隨機(jī)、獨(dú)特的，像樹葉一樣，幾乎沒有完全一樣的兩個(gè)貝殼。因此，在進(jìn)行貝雕藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，藝術(shù)家更多根據(jù)貝殼紋路、顏色、特性去設(shè)計(jì)和制作作品，這也意味著藝術(shù)家的主觀思想將受貝殼的花紋、顏色束縛。相反的是，中國(guó)畫的創(chuàng)作具有主觀性和靈活性，作品更加強(qiáng)調(diào)抒發(fā)作者內(nèi)心的感受。中國(guó)畫的構(gòu)圖靈活自由，畫中的物象可以隨意“種植”，達(dá)到了自由之境界，因此二者對(duì)畫面主觀處理的角度是有所區(qū)別的。

（二）創(chuàng)作思維的聯(lián)系

貝雕藝術(shù)在設(shè)計(jì)和創(chuàng)作時(shí)始終受到中國(guó)畫的深刻影響。貝雕藝術(shù)大多是通過借用傳統(tǒng)中國(guó)畫作品的組織結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)形式呈現(xiàn)的，更符合中國(guó)傳統(tǒng)“天人合一”的審美觀念，即一切人事均遵循自然規(guī)律，人與自然和諧共存。該觀念也一直影響著古代文人墨客創(chuàng)作時(shí)的創(chuàng)作思想。

路光榮先生所作的《松鶴長(zhǎng)春》貝雕作品，是以“天人合一”的觀念為支撐。將貝殼與藝術(shù)表現(xiàn)相結(jié)合，體現(xiàn)自然與藝術(shù)的融合。貝雕藝術(shù)，取材于自然，設(shè)計(jì)遵循自然紋路，造型構(gòu)圖借中國(guó)畫之法，可以說貝雕藝術(shù)將“天人合一”發(fā)揮到了極致。貝雕作品所體現(xiàn)的體積感是中國(guó)畫意境的延展，其材質(zhì)特性，突破了中國(guó)畫二維空間的表現(xiàn)形式，由平面到立體，顏色由單薄到層次豐富，深受人們喜愛。

二、貝雕藝術(shù)里中國(guó)畫語言的運(yùn)用

（一）貝雕藝術(shù)中的“韻”

中國(guó)畫創(chuàng)作強(qiáng)調(diào)由畫面到“氣韻”。南朝謝赫曾在他的《畫品》中提出“六法論”，而“六法論”也成為后代畫家衡量和品評(píng)繪畫水平高低的一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)?！傲ㄕ摗钡谝痪浔闶恰皻忭嵣鷦?dòng)，是也”。齊白石先生在《齊白石蝦圖》中所畫的十六只蝦形態(tài)各異，通過墨色變化來體現(xiàn)蝦身體晶瑩剔透的特征，用細(xì)筆勾畫蝦的須、爪、鉗子，追求畫面的“神似”，當(dāng)畫面在“似”與“不似”之間，便是“神似”，這便是“氣韻生動(dòng)”。路光榮先生創(chuàng)作的《玉羽迎春》貝雕畫作品，圖中的孔雀、牡丹等均是用貝殼進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的。用貝殼“畫”出的花葉山石比用國(guó)畫中的墨色表現(xiàn)得更加生動(dòng)、立體，鳥獸魚蟲顏色帶有貝殼的天然光澤，顏色層次豐富，色澤鮮艷、形神兼?zhèn)?。貝雕藝術(shù)的“韻”在中國(guó)畫基礎(chǔ)之上更有立體感的體現(xiàn)。

（二）貝雕藝術(shù)中的“形”

正如“六法二”所提出的“應(yīng)物象形”，其“形”是經(jīng)過藝術(shù)家頭腦加工后的藝術(shù)形象，它更強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的主觀思想。貝雕藝術(shù)講究因材施藝，以勢(shì)取形，這便需要藝術(shù)家根據(jù)不同貝殼的特點(diǎn)進(jìn)行藝術(shù)設(shè)計(jì)。貝雕不像國(guó)畫，只需要用毛筆在紙上隨心所欲地作畫，它的創(chuàng)作需要用刻刀在貝殼上雕刻，再根據(jù)表現(xiàn)形式的不同進(jìn)行組合。正如《黃鶴羽龍舟》這件作品，作者在設(shè)計(jì)船上的黃鶴樓主樓、亭閣等建筑物時(shí)，不是照搬實(shí)物，而是注重作品韻律、節(jié)奏、對(duì)比、疏密等方面。運(yùn)用藝術(shù)語言、藝術(shù)技法的表現(xiàn)形式，將藝術(shù)家內(nèi)心的“形”通過創(chuàng)作具體化，形成最終的貝雕作品。

（三）貝雕藝術(shù)中的“彩”

“六法三”道出了中國(guó)古代藝術(shù)家在創(chuàng)作中對(duì)于“彩”的運(yùn)用。所謂“隨類賦彩”，即是對(duì)物體所固有的顏色進(jìn)行仔細(xì)觀察，將其歸類，并賦予其對(duì)應(yīng)的顏色。這一理念在貝雕藝術(shù)中同樣適用。北海貝雕畫精品《富春山居圖》取自元代黃公望的代表作原圖局部。藝術(shù)家選用不同種類的貝殼進(jìn)行創(chuàng)作，區(qū)別于原圖用墨色的濃淡干濕所表現(xiàn)的畫面，該作品呈現(xiàn)的是更為立體、厚重的山水，顏色與物象本色相同，對(duì)紋理和質(zhì)感進(jìn)行區(qū)分，畫面效果更為生動(dòng)真實(shí)。由此可見，貝雕藝術(shù)雖不能像中國(guó)畫那樣用筆賦彩，但其根據(jù)每個(gè)貝殼不同的紋路色彩特點(diǎn)，將其放置在畫面中合適的位置，賦予作品“色彩”。貝雕作品中對(duì)于中國(guó)畫語言的巧妙運(yùn)用使其作品更具中國(guó)韻味。

三、貝雕藝術(shù)對(duì)于中國(guó)畫技法的吸收與運(yùn)用

（一）中國(guó)畫筆法在貝雕藝術(shù)中的運(yùn)用

國(guó)畫用線條塑造造型，其線條具有較強(qiáng)的質(zhì)感、量感和空間感，如長(zhǎng)短、粗細(xì)、曲直、虛實(shí)等許多的變化。國(guó)畫中的“十八描”便是對(duì)不同線條的總結(jié)和概括。

在貝雕藝術(shù)中，淺浮貝雕便是以雕刻線條形式來呈現(xiàn)作品。在國(guó)畫作品中，用筆十分關(guān)鍵，講究筆鋒和提按的頓挫、轉(zhuǎn)折變化。在淺浮貝雕中則是采用刻刀來雕刻作品，同樣講究“刀鋒”、刀法及雕刻線條的頓挫變化。貝雕與國(guó)畫的載體不同，產(chǎn)生的線條效果也有所不同。

就以淺浮貝雕為例，在作品中藝術(shù)家吸收牙雕中的線條雕刻技法如鐵線描、釘頭鼠尾描等進(jìn)行雕刻，而這些雕刻形式多源于“工筆”畫中的線條技法。例如清代貝雕“刀馬人”擺件（圖1），便是采用淺刻和陰刻的技法刻畫戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景，以點(diǎn)、線、面的形式相結(jié)合，用變化豐富的線條雕刻畫面。

以“寫意”山水為題材的貝雕作品多以貝雕畫的形式呈現(xiàn)，我認(rèn)為貝雕作品的創(chuàng)作還可以借鑒淺刻牙雕中對(duì)于國(guó)畫“寫意”的雕刻技法的運(yùn)用，豐富淺浮貝雕的作品表現(xiàn)形式。在“寫意”山水畫中橫、圓、直點(diǎn)的表達(dá)形式，橫點(diǎn)多代表遠(yuǎn)處的小樹，直點(diǎn)代表遠(yuǎn)山上的樹石，圓點(diǎn)則代表石上草苔，且刻刀的刀刃有限，無法像毛筆那樣“一筆成點(diǎn)”，要經(jīng)過數(shù)刀才能完成。對(duì)于中國(guó)畫中“面”的表現(xiàn)，如竹子、芭蕉葉等這些元素在寫意作品中的表現(xiàn)，雕刻技法是以“刮”為主。在用力上講究均勻，若連接處不平整，則有可能會(huì)影響后面貝殼的著色效果。在刻畫山石樹木時(shí)，可以通過刀尖勾刻配以輕刮，表現(xiàn)“寫意”技法里的皴。借鑒牙雕的國(guó)畫技法，可以讓貝雕作品煥發(fā)新的活力。

（二）國(guó)畫技法與貝雕藝術(shù)的融合

1.國(guó)畫山水與貝雕藝術(shù)

現(xiàn)在市場(chǎng)上大多數(shù)以國(guó)畫山水為題材的貝雕作品，都以浮雕形式的貝雕畫為主（圖2），而淺浮貝雕作品中的題材多以線和陰刻技法的形式表達(dá)，要將國(guó)畫山水與貝雕藝術(shù)更好地融合，就需要從多方面考慮。在題材選擇上，可以借鑒廣西特有的漓江畫派，將“寫意”山水畫法運(yùn)用到作品創(chuàng)作中，作品多描繪廣西壯美景色，如畫中的吊腳樓、象鼻山等元素都可借鑒。在技法上，可借鑒清代描金貝雕作品（圖3），以陰刻法先“刻”出樹的輪廓，再用刀“刮”出樹木枝干的面，用力上講究均勻。創(chuàng)作者在雕刻時(shí)注重結(jié)合“寫意”山水的技法，模仿國(guó)畫中的中鋒用筆，用刀“刻”出短線來表達(dá)松針，并用點(diǎn)對(duì)松樹進(jìn)行豐富。山石塑造上有陰刻、陽刻之分。與國(guó)畫技法不同的是，右邊的石頭用刀“刻”出短線來表達(dá)國(guó)畫的“皴”，使山石更加立體。最后，通過用刀“刻”出點(diǎn)、線、面，豐富畫面細(xì)節(jié)。顏色上，根據(jù)不同的物象和畫面的前后關(guān)系用筆進(jìn)行填染，根據(jù)畫面需要施以濃淡不同的顏色，濃與淡相互交雜，畫面層次豐富。作品創(chuàng)作中通過用刀的不斷變化，豐富畫面效果。貝雕創(chuàng)作者可在傳統(tǒng)的形式上融入現(xiàn)代題材并根據(jù)畫派用刀特點(diǎn)模仿其筆法進(jìn)行雕刻創(chuàng)作，并在創(chuàng)作過程中不斷進(jìn)行雕刻形式的探索，以更多的國(guó)畫山水形式豐富貝雕作品。

2.國(guó)畫人物與貝雕藝術(shù)

在國(guó)畫“寫意”人物中，通過簡(jiǎn)練的筆墨便可展現(xiàn)人物的神韻，貝雕作品可通過貝雕畫的形式創(chuàng)作人物作品。如北海貝雕畫作品《門神》（圖4）便是以半浮雕鑲嵌的形式展現(xiàn)國(guó)畫人物生動(dòng)形象的，其色彩豐富，且可根據(jù)畫面所需利用貝殼材質(zhì)的特點(diǎn)做出質(zhì)感，使畫面更加生動(dòng)。創(chuàng)作者在題材上以表現(xiàn)近現(xiàn)代繪畫民族形象的題材為主，如苗族人物形象，他們的服飾以深藍(lán)為底并配以多彩的苗繡搭配，用民族形象制作系列作品，在宣傳民族文化的同時(shí)還可豐富貝雕畫作品。技法上，借鑒《門神》中對(duì)于國(guó)畫人物的技法表達(dá)，通過繪制的草圖挑選不同種類的貝殼，并雕磨出不同的形，根據(jù)圖紙進(jìn)行鑲嵌、拼貼。顏色上，根據(jù)衣服、苗繡的顏色挑選貝殼，并可根據(jù)貝殼特性讓作品中的人物形象煥發(fā)生命力，畫面效果更加突出。作品中的門神還搭配了貝殼制作的腰帶、玉佩、弓箭等多種裝飾。在苗族人物形象中銀飾是最有特色的，因此，創(chuàng)作者可根據(jù)不同的貝殼特點(diǎn)對(duì)人物裝飾進(jìn)行設(shè)計(jì)，使畫面中的人物形象更生動(dòng)。但想要更好地在貝雕作品中體現(xiàn)國(guó)畫韻味，從而達(dá)到“氣韻生動(dòng)”的效果，需要?jiǎng)?chuàng)作者進(jìn)行更多的實(shí)踐和探索，通過將國(guó)畫技法與貝雕設(shè)計(jì)相融合，讓貝雕作品煥發(fā)新機(jī)。

四、結(jié)語

貝雕藝術(shù)不僅有著獨(dú)特魅力，還蘊(yùn)藏了豐富的藝術(shù)文化，在研究中，我們看到了它漫長(zhǎng)而曲折的發(fā)展路程。不難發(fā)現(xiàn)，貝雕藝術(shù)與中國(guó)畫在藝術(shù)形式上存在許多聯(lián)系。貝雕藝術(shù)通過不斷借鑒各藝術(shù)中的優(yōu)秀技法，不斷創(chuàng)新作品形式、煥發(fā)活力，從而更好地融入現(xiàn)代社會(huì)需求，被更多的人喜愛。藝術(shù)只有不斷與時(shí)俱進(jìn)，才不會(huì)被時(shí)代所淘汰。如今，貝雕藝術(shù)正在以更多元的姿態(tài)展現(xiàn)在大眾的視野中，并不斷散發(fā)自身獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

作者簡(jiǎn)介

何嫻婧，女，本科，研究方向?yàn)槊佬g(shù)教育。

李璐璐，女，本科，研究方向?yàn)槊佬g(shù)教育。

高驥文，女，本科，廣西玉林人，研究方向?yàn)橐曈X傳達(dá)設(shè)計(jì)。

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