一、引言

隨著我國傳統(tǒng)文化的復興以及插畫設計的多元化發(fā)展，京劇文化元素作為一種具有文化代表性、傳播廣泛的視覺和美學符號，在插畫設計領域得到普遍關注及應用，并廣泛融入各類插畫設計當中。

二、現(xiàn)代插畫設計的發(fā)展

在我國，現(xiàn)代插畫設計的歷史源頭可以追溯到古代文藝作品創(chuàng)作中的“插圖”。在明清時期，小說創(chuàng)作便普遍運用各種插圖，使插圖的繪制和設計得到迅速的發(fā)展，這也是早期插畫設計誕生的雛形。近現(xiàn)代以來，隨著印刷技術的提升和視覺傳達設計這一專業(yè)性概念的誕生，傳統(tǒng)的插圖極大地豐富了視覺呈現(xiàn)的形式，并形成了系統(tǒng)化的設計理念，由此發(fā)展成為現(xiàn)代插畫設計。與古代插圖不同的是，現(xiàn)代插畫不僅可以運用在紙質(zhì)媒介的圖書、報刊當中，其設計媒介和物質(zhì)載體，也逐步拓展延伸到了郵票、禮盒、海報等各類產(chǎn)品以及包裝設計中。

進入信息化時代，計算機技術和互聯(lián)網(wǎng)平臺迅速推廣和普及，推動現(xiàn)代插畫設計實現(xiàn)了全方位、飛躍性的發(fā)展。在設計形式上，現(xiàn)代插畫設計轉(zhuǎn)變以數(shù)字繪圖為主；在傳播媒介上，現(xiàn)代插畫設計不再局限于二維平面空間，通過互聯(lián)網(wǎng)平臺和數(shù)字媒體的傳播，現(xiàn)代插畫設計可以在多角度多層面的立體空間中得到應用；在藝術素材和相關信息的搜集、整理、傳輸上，互聯(lián)網(wǎng)平臺提供了更高效、更便捷的渠道。在當前，現(xiàn)代插畫設計已經(jīng)形成系統(tǒng)化、科學化設計的理論體系，并且在信息時代的繼續(xù)發(fā)展下，不斷發(fā)掘新的、獨特的視覺語言的呈現(xiàn)。在這一形勢下，京劇文化元素也將得到更具創(chuàng)新、更具視覺表現(xiàn)力的多元化應用。

三、京劇文化元素的起源與演變

“京劇”的稱謂源于19世紀70年代，在當時由上海的《申報》最先應用。京劇這一戲種歷經(jīng)演變，不斷吸取其他傳統(tǒng)戲曲的優(yōu)秀之處，逐步形成了獨立劇種。近代以來，隨著京劇老生三杰、四大名旦等具有代表性的杰出戲劇表演藝術家的出現(xiàn)，影響力越來越大，至今仍廣受人們的喜愛，且在民間也有著廣泛的京劇愛好者群體。

隨著舞臺美術、演員的臉譜和服裝道具等要素的不斷發(fā)展，京劇藝術至今已積累了大量具有美學意義的京劇文化元素符號。進入20世紀以來，隨著戲曲畫的發(fā)展，京劇文化元素也得到眾多畫家的關注和應用，由此創(chuàng)作了很多表現(xiàn)京劇藝術題材、融合京劇文化元素的插畫作品，在當時如劉鴻聲、蓋叫天等京劇名家，其經(jīng)典演出劇目都相應出現(xiàn)了專門設計的插畫，內(nèi)容上是對演出的舞臺速寫，用于各類報刊的宣傳以及小說推廣等。此后，逐漸脫離戲曲畫，形成了獨立的插畫門類。

四、京劇文化元素的視覺表現(xiàn)形式

京劇文化元素的視覺呈現(xiàn)受到一定歷史時期下，圖形媒介、印刷技術和文化藝術發(fā)展水平的制約，并隨著印刷技術的發(fā)展而不斷演變，在這一過程中形成了幾種傳統(tǒng)的視覺呈現(xiàn)形式。

（一）京劇戲畫

京劇戲畫最早是由清代宮廷畫院所繪制，因此也被稱為清宮戲畫。繪畫內(nèi)容以京劇演出中的人物形象和演出場景為主，在創(chuàng)作上一定程度地受到了西方美術的影響，相比傳統(tǒng)的本土畫法，更加突出寫實性的表現(xiàn)，著重還原京劇演出中人物的臉譜和服裝，從而使京劇藝術以一種影像化的繪畫形式，得到了視覺上的呈現(xiàn)。京劇戲畫在當代依然保持著活躍的生命力，很多畫家憑借著對京劇藝術的熱愛投入其中，并通過融入新的美術創(chuàng)作媒介，逐步形成了水彩戲畫、水粉戲畫等新的創(chuàng)作形式。

京劇戲畫中對京劇藝術專門進行的寫實性記錄，為戲曲研究者提供了對京劇藝術發(fā)展中人物扮相等方面藝術演變的參考，有利于其一探京劇發(fā)展各階段中的原貌，對于現(xiàn)代插畫設計而言，其中圖形的構(gòu)造、色彩的搭配、線條的運用等，也具有啟發(fā)性，能夠使設計者通過對京劇戲畫的學習，加深對京劇藝術的理解，以便更加融洽地將京劇文化元素運用到插畫設計中。

（二）版畫插圖

隨著明清時代小說的盛行，小說中出現(xiàn)的各類戲曲也帶動了各種戲曲題材插圖的創(chuàng)作。而隨著京劇的盛行與發(fā)展，京劇題材的版畫插圖也成為戲曲版畫一大重要的組成部分，并具有獨特的視覺表現(xiàn)。

早期戲曲題材的版畫插圖沿襲了小說中版畫插圖的一貫特點，內(nèi)容多是眾多人物和周圍場景的搭配，因此比較注重構(gòu)圖布局。而京劇題材的版畫插圖則有所區(qū)別，其在人物的繪制上數(shù)量較少，轉(zhuǎn)而注重真實地表現(xiàn)舞臺上演員的扮相、神態(tài)、動作等，并著力通過靜態(tài)畫面體現(xiàn)出演員的動態(tài)形象。場景上以京劇舞臺為主，沒有其他方面的背景元素，因此構(gòu)圖更加簡潔。京劇題材的版畫插圖在京劇舞臺的繪制上較為精細，注重舞臺上的幕布、裝飾、紋樣等元素的搭配，從而豐富畫面的層次感，并在視覺上體現(xiàn)出左右對稱的平衡感。在京劇版畫插圖中，通過對動態(tài)人物和靜態(tài)舞臺的有機搭配，既突出了畫面中京劇演員的動作張力，使人物活靈活現(xiàn)地躍然于畫上，也豐富了畫面中的美學元素，強化了人物的臉譜、服飾以及舞臺裝飾的藝術美感。這種基于京劇舞臺和京劇表演所展開的動靜結(jié)合、相得益彰的視覺表現(xiàn)形式，對現(xiàn)代插畫設計依然能夠起到一定的借鑒作用。尤其在現(xiàn)代插畫設計中運用京劇文化元素，就更要對京劇題材的版畫插圖有深入的探究和了解。

（三）傳統(tǒng)年畫

年畫是傳統(tǒng)中國畫的重要組成部分，這一稱謂顧名思義，繪畫的內(nèi)容和主題都是依據(jù)春節(jié)而創(chuàng)作，多用于張貼布景在家里和門上。隨著中國古代節(jié)日，尤其是春節(jié)的活動中，越來越多地舉行戲曲活動，戲曲年畫在年畫中的占比也越來越大。清代以來，隨著京劇的盛行，京劇年畫在戲曲年畫中占據(jù)了越來越顯著的地位。

京劇年畫不同于戲畫、版畫，因年畫張貼的時節(jié)和寓意的特殊性，色調(diào)上通常以紅色為主，首先要表現(xiàn)的是喜慶之意。因此在京劇年畫中，對京劇中故事橋段的演繹，無論是像《三顧茅廬》《銅雀臺》這樣場面較為盛大的演義故事，還是《牡丹亭》《霸王別姬》這樣感情基調(diào)較為婉轉(zhuǎn)的情節(jié)段落，都要或以背景輔助，或以裝飾點綴，以紅色呈現(xiàn)出春節(jié)的意象。這也反映了在春節(jié)這一階段的京劇與平常京劇曲目演出的不同。同時，年畫相比于戲畫、版畫等形式，更強調(diào)畫面繪制上的視覺效果，創(chuàng)作上為了突出內(nèi)容重點的視覺表現(xiàn)，可以一定程度忽視故事情節(jié)或?qū)嶋H舞臺表演的合理性，在構(gòu)圖上也更加隨意且多樣化。創(chuàng)作者在繪制年畫的過程中，為了使情感色彩不同的京劇劇目都能適宜于年畫的張貼，往往會主動對京劇演出的畫面進行二次創(chuàng)作，這一定程度地在原本的京劇表達中，通過視覺表現(xiàn)融入了創(chuàng)作者主觀形成的藝術表達，也使得年畫中的京劇人物形象，在動作、神態(tài)等方面更注重畫面的表現(xiàn)力。當然，京劇年畫中主觀創(chuàng)作的表達是有限的，依然要一定程度地遵循京劇演出的寫實性。

近代以來，很多京劇年畫在畫法上更加接近西方美術，相比傳統(tǒng)的京劇年畫更具有寫實性，如京劇名家蓋叫天表演的經(jīng)典名段《武松醉打蔣門神》，就有相關的年畫，完全是對舞臺場景的再現(xiàn)。這種后來的、寫實性的京劇年畫，在主色調(diào)上也依然遵循以紅色構(gòu)塑畫面氛圍的原則。

（四）月份牌

進入十九世紀末二十世紀初，隨著印刷技術的進步，誕生了新技術石印或膠印制作的月份牌。相比傳統(tǒng)年畫，月份牌攜帶更輕便，制作更精美，在當時的市場上迅速取代了木版年畫，因此廣受商家們的青睞，在一些銷售活動中，甚至會將月份牌作為贈品，送給顧客。

因受體積限制，月份牌的創(chuàng)作題材并不廣泛，但戲曲題材在這一視覺藝術形式創(chuàng)作中卻有著較高的占比。京劇題材作為當時戲曲的主流形式，通過與月份牌的結(jié)合，形成了一種具有文化意義的視覺審美符號。早期的月份牌在畫法上以我國傳統(tǒng)的工筆彩畫為主，在發(fā)展過程中，依據(jù)月份牌的物質(zhì)媒介特性和人們審美需求的變化，逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)橐晕鞣矫佬g中更具寫實性的擦筆水彩畫法為主，這種畫法當時也在很多戲曲年畫的繪制中應用。由于印刷方面的改善和創(chuàng)作技法的改變，月份牌中的京劇畫面構(gòu)圖更具合理性，色彩上也更加明朗，畫面的層次感、對比感和光影效果更強，因此視覺表現(xiàn)也更好?？梢哉f，京劇題材的月份牌繪制，是較早地將當時社會的潮流審美與本土傳統(tǒng)文化相結(jié)合的嘗試，創(chuàng)作者們將本土的習俗風貌與外來的視覺表現(xiàn)技法相結(jié)合，最終衍生出較為成功的文化產(chǎn)品，其中的設計理念與創(chuàng)作技法，在今天仍然值得我們學習和借鑒。

（五）郵票

郵票在一定的時期內(nèi)也曾廣為流行，并一度掀起了集郵的熱潮，作為郵資憑證，至今仍具有一定的傳播度。郵票也是一種視覺表現(xiàn)的物質(zhì)載體，方寸之間記錄了我國的大好河山、風土人情。京劇也曾是郵票插圖中較為常見的繪制題材。郵票中的京劇元素與上述幾種視覺表現(xiàn)形式完全不同，由于設計面積的極大限制，郵票很難完全表現(xiàn)京劇舞臺的全貌或人物眾多的場景，因此設計時往往要抓住某一重點進行突出表現(xiàn)，比如對人物的神態(tài)、動作進行放大后的局部展現(xiàn)，又或者對京劇人物不同的臉譜、經(jīng)典道具進行單獨呈現(xiàn)。這種視覺表現(xiàn)形式甚至可以完全脫離京劇舞臺，因此創(chuàng)作上可以表現(xiàn)得更為夸張，畫面的沖擊力也更強。

五、京劇文化元素在插畫設計中的視覺運用

（一）傳統(tǒng)媒介中的視覺運用

1.報紙

報紙在傳統(tǒng)媒介中發(fā)行量最大、傳播度最廣，即使在互聯(lián)網(wǎng)高度發(fā)展的今天，受到各種數(shù)字媒體沖擊的形勢下，仍然保持著龐大的受眾群體，甚至在今天也仍然是現(xiàn)代插畫設計中不可忽視的重要組成部分。報紙中運用京劇文化元素進行插畫設計，主要是在報頭或版心中，與相關信息的文字進行合理的搭配組合。作為一種信息量巨大的紙質(zhì)媒介，報紙中運用京劇文化元素設計插畫，一方面要注意色彩分明，易于辨識，防止插畫在紙質(zhì)材質(zhì)上過于模糊，影響本來的設計效果；另一方面要配合頁面中的文字信息進行主題性設計，對京劇文化元素的運用要符合頁面的主題，不能濫用，同時也要注意插圖與報紙的排版、文字的分欄要有適當?shù)呐浜?，以最大化地發(fā)揮京劇文化元素插圖的視覺效果?！吨袊請蠛Ｍ獍妗吩?019年11月的一期中，就在頭版插入了大幅的京劇文化元素插圖，生旦凈丑四類具有代表性的京劇行當人物與背景紋飾形成了協(xié)調(diào)的構(gòu)圖，同時在整幅報紙的排版中，明朗的顏色與報紙的深色標題也形成了一種相互呼應的效果，堪稱報紙中運用京劇文化元素的典范案例。

2.繪本插畫

繪本插畫是傳統(tǒng)插畫設計中主流的設計形式。我國傳統(tǒng)繪本以小說繪本為主，隨著圖書行業(yè)的發(fā)展，兒童繪本在繪本插畫設計中的占比越來越大，逐漸成為繪本插畫中最主要的設計門類?；诖?，繪本插畫中對京劇文化元素的應用，首先要注重設計的趣味性。對京劇人物形象和相關元素的塑造，可以一定程度上放棄寫實性，以人物形象卡通化、視覺元素抽象化、審美符號夸張化的設計理念，進行繪本插畫的設計。當然，在具體實踐中，要注意京劇文化元素的設計表現(xiàn)要有趣，但不能過度扭曲，要使閱讀受眾從京劇形象中感受到愉悅的審美價值，并不自覺地展開對形象的良性聯(lián)想。這就需要設計師在不斷地設計中堅持思考和創(chuàng)新，把握對京劇文化元素抽象設計的尺度。

（二）文創(chuàng)產(chǎn)品中的視覺運用

近年來，隨著我國不斷加強對文化領域的重視，以及文旅融合概念的提出，文創(chuàng)產(chǎn)品作為一種新興的、與本土文化結(jié)合衍生的產(chǎn)品，也受到廣大人民群眾的關注和喜愛。在多樣化的文創(chuàng)產(chǎn)品中，京劇文化元素的插畫設計也強調(diào)設計師的主觀創(chuàng)意，更加靈活隨性。比如京劇人物玩偶，京劇道具擺件，京劇臉譜樣式的筆帽，以生旦凈末丑為主題的書包、筆盒等。在2022年北京舉辦的“大戲看北京——京劇文化之旅特展”上，小到撲克、明信片，大到服飾、飛盤，涌現(xiàn)了各式各樣運用京劇文化元素進行插畫設計的產(chǎn)品，可見在文創(chuàng)產(chǎn)品中，京劇文化元素的設計能夠打破常規(guī)，設計師因此可以盡情施展對傳統(tǒng)文化所蘊含的具有創(chuàng)新性的視覺表達。

（三）數(shù)字媒體中的視覺運用

進入互聯(lián)網(wǎng)時代，數(shù)字媒體成為當下傳播最廣泛、傳輸最便捷、形式最多樣的信息交互平臺。在這一形勢下，插畫設計同樣也脫離了物質(zhì)媒介的桎梏，進入到一個新的領域。在數(shù)字媒體中，對京劇文化元素的插畫設計不再受到平面空間和靜態(tài)繪制的局限，形象可以呈現(xiàn)動態(tài)，顏色可以隨意變換，甚至可以結(jié)合視頻、影像，使插畫直接具有審美和敘事的雙重效果，真正讓觀眾感受到插畫設計與京劇唱腔同步的視聽體驗，這些是傳統(tǒng)媒介中插畫設計不可能實現(xiàn)的。尤其在自媒體和短視頻平臺風行的今天，對京劇文化元素的運用不僅僅局限于專業(yè)的設計師當中，很多具有審美天賦和設計天賦的普通個人，也能夠通過對視頻軟件和設計網(wǎng)頁的熟練掌握，制作出具有一定審美價值的作品。因此，作為插畫設計師，必須要轉(zhuǎn)變思維，拓展路徑，加強對互聯(lián)網(wǎng)技術的使用，了解和學習最新的設計理念，與京劇文化元素的插畫設計實踐充分結(jié)合，創(chuàng)作出符合數(shù)字媒體設計需求，符合當代人們審美需求的設計作品。

參考文獻：

[1]林觀星.傳統(tǒng)京劇題材在現(xiàn)代插畫設計中的表現(xiàn)研究[D].中國戲曲學院，2021.

[2]張瀚宸，趙君.京劇元素在插畫設計中的應用研究[J].美術教育研究，2022（17）：124-126.

（作者簡介：關敬珊，女，碩士研究生在讀，哈爾濱師范大學，研究方向：視覺傳達平面設計）

（責任編輯 王瑞鋒）