楊雯琪　徐莉莉

摘 要：唐代是中國古代繪畫全面發(fā)展的時(shí)期。這一時(shí)期，中國社會(huì)發(fā)展水平處于世界前列，具有自由開放、華麗壯美的時(shí)代特征，使得唐代文化異常燦爛奪目，宗教思想、文學(xué)藝術(shù)、史學(xué)、科學(xué)技術(shù)等領(lǐng)域成果輝煌，促使中國繪畫藝術(shù)全面繁盛，造就吳道子、閻立本、王維、錢國養(yǎng)、殷季友、張萱、周昉、楊寧等杰出畫家。另外，社會(huì)風(fēng)氣開放，民間生活多姿多彩，都使得唐朝呈現(xiàn)出高度的文明氣象。唐代繪畫是中國封建社會(huì)繪畫的巔峰，畫壇活躍，名家輩出，風(fēng)格紛呈。這一時(shí)期，宗教畫的生活氣息越來越濃厚，佛教繪畫世俗化，人物畫、山水畫、花鳥畫分科獨(dú)立，繪畫史論隨之豐富，顯示了唐代美學(xué)理論的深度。

關(guān)鍵詞：繪畫藝術(shù)；唐代；美學(xué)

一、初唐時(shí)期繪畫藝術(shù)的發(fā)展（ 618—712年 ）

初唐時(shí)期，中央政府在宗教事務(wù)和政治事務(wù)中都十分重視藝術(shù)的教化作用。唐代皇帝在即位之初即成為強(qiáng)有力的藝術(shù)支持者。國家統(tǒng)一，宮廷便吸引了來自全國各地甚至國外的眾多著名畫家。初唐時(shí)期的人物畫發(fā)展較快，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活，特別是以上層統(tǒng)治者生活為題材的繪畫作品與日俱增，山水畫多繼承隋代的細(xì)膩?zhàn)黠L(fēng)，花鳥畫也相應(yīng)成熟，佛教壁畫逐漸呈現(xiàn)世俗化趨勢(shì)。

唐代是人物畫的成熟期，涌現(xiàn)了大批人物畫家。初唐繪畫題材以宗教佛像和貴族人物畫為主，繪畫描繪的對(duì)象多為古代君王及重要?dú)v史人物。閻立本的《步輦圖》就反映唐代初年一個(gè)重要的歷史事件：唐初期，為穩(wěn)定政治，加強(qiáng)中央集權(quán)，文成公主與松贊干布聯(lián)姻。此圖細(xì)致刻畫了吐蕃使臣祿東贊前來朝見唐太宗李世民的場(chǎng)景。文成公主此番前去，帶去了中原地區(qū)的優(yōu)秀文化和先進(jìn)的生產(chǎn)技術(shù)，增進(jìn)了唐蕃經(jīng)濟(jì)文化交流。此后很長的一段時(shí)間，唐朝與吐蕃關(guān)系友好和諧，也使?jié)h族和少數(shù)民族和平共處。閻立本借此歷史事件，以繪畫形式歌頌漢、藏兩族和睦相處的友好景象，展現(xiàn)唐朝太平盛世的大國風(fēng)范。畫中九名宮女左右排開，屏風(fēng)扇下李世民正坐于步輦之上，即此圖名稱由來。人物的大小是由地位的尊卑決定，唐太宗面前的吐蕃使臣祿東贊神態(tài)恭敬，謙虛有禮，唐太宗面色和藹又不失威嚴(yán)，彰顯出大唐國泰民安的和諧景象?！恫捷倛D》構(gòu)圖語言簡潔，形象塑造典型，注重人物表情，刻畫細(xì)致，具有珍貴的藝術(shù)價(jià)值，更是兩族友誼的歷史見證，是中國十大傳世名畫之一。

根據(jù)畫史記載，閻立本最著名的作品是兩幅人物群像，創(chuàng)作于唐初的不同年代。一幅是繪于626年的《十八學(xué)士圖》，一幅是繪于643年的《凌煙閣二十四功臣圖》，均已失傳。現(xiàn)僅存一方拓自摹刻原畫的石碑拓片，而且只留下四位功臣的肖像，構(gòu)圖與其繪制的《歷代帝王圖》類似。《歷代帝王圖》摹本藏于美國波士頓博物館，繪有十三位帝王形象。

唐代初期興建寺廟以及佛教壁畫中出現(xiàn)的新主題，都與當(dāng)時(shí)大一統(tǒng)的政治局勢(shì)密切相關(guān)，宗教繪畫與政治權(quán)威進(jìn)一步融合。敦煌壁畫是佛教經(jīng)畫，初唐時(shí)期的敦煌壁畫是整個(gè)壁畫發(fā)展史上的重要部分，內(nèi)容大多刻畫現(xiàn)世生活，畫中對(duì)人物描繪細(xì)致，色彩鮮艷，具有很強(qiáng)的裝飾性，遠(yuǎn)看富麗堂皇、恢弘大氣，近看細(xì)膩精巧、形神兼?zhèn)?。莫高窟現(xiàn)存《維摩詰經(jīng)變》等大型經(jīng)變僅初唐時(shí)期便有十幅，完美將人物造型世俗化、生活化，反映當(dāng)時(shí)的社會(huì)面貌。在花卉、鳥獸等形象刻畫上具有很高的寫實(shí)性，與現(xiàn)實(shí)的自然生靈息息相關(guān)，動(dòng)物形象也十分多樣：作為佛教推崇對(duì)象，初唐時(shí)期就出現(xiàn)的孔雀圖像到盛唐時(shí)期更加栩栩如生；獅子作為佛教中最神圣的動(dòng)物，畫家在其五官、形態(tài)、動(dòng)作的塑造上十分細(xì)致。這些都與佛教故事聯(lián)系密切。

二、盛唐時(shí)期繪畫藝術(shù)的發(fā)展（ 712—766年 ）

盛唐時(shí)期是唐代繪畫的輝煌鼎盛時(shí)期，山水、花鳥、人物三科蓬勃發(fā)展，各科獨(dú)立發(fā)展，風(fēng)格多樣，名家輩出。隨著國家繁榮統(tǒng)一，經(jīng)濟(jì)日益昌盛，人民生活逐漸富足，社會(huì)風(fēng)氣更加開放，開明、兼容的文化政策使盛唐時(shí)期繪畫達(dá)到了頂峰。這一時(shí)期，宗教繪畫更趨世俗化，主要內(nèi)容有經(jīng)變、佛教故事等。

人物畫從描繪初唐政治事件轉(zhuǎn)為描寫日常生活。被譽(yù)為“畫圣”的吳道子是盛唐畫風(fēng)的代表人物，在藝術(shù)上，吳道子具有獨(dú)創(chuàng)精神，在傳統(tǒng)線描法基礎(chǔ)上，融入渲染法的立體效果，使圓厚溫潤的線條更具生命力。他善于用蘭葉似的線條表現(xiàn)衣紋，有飄舉之勢(shì)，產(chǎn)生了“天衣飛揚(yáng)，滿壁風(fēng)動(dòng)”的效果，被譽(yù)為“吳帶當(dāng)風(fēng)”。米芾《畫史》稱其“行筆磊落，揮霍如莼菜條”。吳道子幼年孤苦，早年做畫工，不到二十歲就已技藝高超，開元年間被唐玄宗召入宮中為宮廷畫師。天寶年間，吳道子奉召游蜀歸來，于大同殿壁畫出嘉陵江三百余里旖旎風(fēng)光，一氣呵成。其代表作《送子天王圖》描繪了釋迦牟尼降生后，凈飯王與摩耶夫人抱著他去朝神的故事。

另一人物畫名家張萱擅人物仕女圖，傳世作品有《虢國夫人游春圖》，筆法精細(xì)，設(shè)色濃艷，現(xiàn)存的摹本猶存唐畫風(fēng)貌。其《搗練圖》人物豐滿，動(dòng)作細(xì)致，極富意趣。畫面分為三個(gè)單元，刻畫了十二個(gè)在勞作的女性形象，但并非圖解勞作過程，而是著重刻畫人物的心理情緒，富有生活氣息且觀察入微。在繪畫藝術(shù)特征上，《搗練圖》使用長卷構(gòu)圖、組合畫式，用色考究。張萱繼承了初唐時(shí)期畫家閻立本的大氣古典風(fēng)格，又在此基礎(chǔ)上加入自己對(duì)設(shè)色的感覺，使畫面更生活化、審美更理想化，體現(xiàn)了唐朝藝術(shù)文化注重刻畫現(xiàn)實(shí)生活又不失美感的特征[1]。

這一時(shí)期，山水畫已經(jīng)獲得了獨(dú)立的地位，此時(shí)青綠山水和水墨山水兩大體系發(fā)展成熟。李思訓(xùn)、李昭道父子走青綠兼金碧山水一路，以工謹(jǐn)細(xì)麗自成家法，被視為山水北宗?！睹骰市沂駡D》為李昭道所作，此圖回避玄宗李隆基出逃的窘迫，著力描繪帝王游山玩水景象，細(xì)節(jié)中卻將現(xiàn)實(shí)艱難跋涉，為避安史之亂造成的車馬勞頓，以及未來要面臨的殘酷現(xiàn)實(shí)描繪得淋漓盡致，隱于山水秀麗之間。盛唐時(shí)，“畫圣”吳道子在山水畫上也有突出貢獻(xiàn)，他“往往于佛寺畫壁，縱以怪石崩灘，若可捫酌”，從而開創(chuàng)了豪放壯美的山水畫新風(fēng)格。他曾奉詔在大同殿畫四川嘉陵江山水，一日而就，與李思訓(xùn)用“數(shù)月之功”畫的山水壁畫迥然不同，但二者“皆極其妙”。因此，張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中提出，“山水之變，始于吳而成于二李”。

在中國文化史上，王維既是唐代著名詩人，亦工書畫，開創(chuàng)了文人畫，以不同濃淡的筆墨拉開畫面層次，代替青綠設(shè)色，形成了獨(dú)特的“潑墨山水”。蘇軾贊其“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”，這也成為后世品評(píng)詩和畫的標(biāo)準(zhǔn)之一。董其昌尊王維為南宗山水之祖。王維傳有《輞川圖》，表現(xiàn)其所居莊園的優(yōu)美景色，抒發(fā)隱居山林為樂的志趣。王維的水墨山水，是一種從寫實(shí)走向?qū)懸獾乃囆g(shù)突破，極具浪漫主義色彩，將人格力量與寫意的山水融為一體，成為完美的統(tǒng)一。

花鳥畫在唐朝開明的環(huán)境下日臻完善，盛唐時(shí)期花鳥畫在技法上逐漸成熟。相比于初唐時(shí)期的單一題材、單調(diào)色彩，這一時(shí)期的花鳥畫更加凸顯磅礴大氣的盛唐氣象，如用牡丹入畫凸顯雍容華貴，龍鳳入畫彰顯富貴吉祥。

唐人多善騎獵，畫馬之風(fēng)在唐代極為普遍。盛唐時(shí)期，多以鞍馬畫展示地位財(cái)富，展現(xiàn)英勇氣節(jié)，著名畫家有曹霸、韓幹、韋偃等。韓滉、戴嵩以擅畫牛最為知名。存世的《五牛圖卷》生動(dòng)傳神，傳為韓滉所作。

三、中晚唐時(shí)期繪畫藝術(shù)的發(fā)展（ 767—907年 ）

中晚唐的繪畫，一方面完善盛唐的風(fēng)格，另一方面又開拓了新的領(lǐng)域。以周昉作品為代表的人物仕女畫及宗教畫更見完備。王墨等人的山水畫發(fā)生了變異，盛行樹石題材，漸用重墨，潑墨山水也開始出現(xiàn)。邊鸞、滕昌祐、刁光胤等的花鳥畫作品則體現(xiàn)出花鳥畫的日臻完善。此外，李真與孫位也是當(dāng)時(shí)的著名畫家。

經(jīng)安史之亂，大唐進(jìn)入晚期，繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)向?qū)？啤⒛骋活}材的專門化發(fā)展。人物畫家以周昉最為著名，傳世作品有《揮扇仕女圖》《簪花仕女圖》《調(diào)琴啜茗圖》等，雖真?zhèn)稳杂袪?zhēng)議，但仍可在其中探究晚唐人物畫發(fā)展。周昉傳世名作《簪花仕女圖》描繪了六位衣著艷麗的貴族婦女及其侍女于春夏之交賞花游園的情景，是唐代貴族婦女休閑生活的一個(gè)片段。畫中人物身上的透明織衫若隱若現(xiàn)，彰顯出唐代女子的豐腴華貴，纖細(xì)不失力道的線條使作品更加生動(dòng)，輔以小狗、仙鶴、花卉加以點(diǎn)綴。此圖是周昉貴族人物畫風(fēng)格的代表，同時(shí)也體現(xiàn)出貴族仕女養(yǎng)尊處優(yōu)，無所事事，賞花、撲蝶、戲犬、賞鶴，游戲于花蝶鶴犬之間的生活情態(tài)。這部作品具有很高的藝術(shù)價(jià)值，是經(jīng)典的唐代仕女畫代表作品，有著獨(dú)樹一幟的審美風(fēng)格。另外，這一時(shí)期還有善畫人物的孫位，繪有《高逸圖》，善畫火的張南本，善畫羅漢的貫休等。

張璟、項(xiàng)容、王墨承王維潑墨畫法的衣缽，成就卓著。禪宗在中唐時(shí)期極其盛行，使后期山水畫審美發(fā)生了變化，相比于初唐、盛唐時(shí)期的豪邁華麗，此時(shí)的山水畫變得華麗舒適，更具哲學(xué)意義。唐中葉后，山水畫在構(gòu)圖上發(fā)生了重大變化，點(diǎn)景人物與山水之間比例趨于協(xié)調(diào)，在無盡山水中體會(huì)人物的渺小，釋放心靈于山水之間。

花鳥畫至唐代中葉獨(dú)立畫科，中唐有善畫竹的玄宗李隆基、蕭悅，善畫鷹鳥的馮紹正、姜皎，至晚唐則薛稷、邊鸞最為馳譽(yù)。與詩歌一樣，畫家借助花鳥走獸的寓意，抒發(fā)自己的情感。晚唐時(shí)期花鳥畫繪畫思想、表現(xiàn)技法日漸完善，形成了明顯帶有水墨寫意、工筆重彩傾向的兩大繪畫風(fēng)格，以花鳥、走獸、魚蟲等為題材的繪畫不再依附人物畫和山水畫，在唐朝晚期成為一個(gè)獨(dú)立的畫科[2]。善于花鳥的邊鸞、滕昌祐、刁光胤等畫家對(duì)花鳥畫發(fā)展做出了巨大貢獻(xiàn)。

四、唐代繪畫史論

唐代繪畫史論豐富，畫論著作頗豐，流傳至今的繪畫理論、史著有二十余種，尤其集中于中后唐時(shí)期，史料尤為豐富。唐代保存下來較為完整的畫史著作，有《貞觀公私畫錄》《后畫錄》《歷代名畫記》《唐朝名畫錄》。

初唐時(shí)期裴孝源所著的《貞觀公私畫錄》是中國現(xiàn)存最早的名畫著錄，序中表述了貞觀年間的繪畫史觀。裴孝源關(guān)于圖畫的功用的觀點(diǎn)，受到儒家興成教化、訓(xùn)誡善惡思想的影響，認(rèn)為圖畫的功能主要有兩點(diǎn)：其一為寫照的作用，即可以“體物”，照遠(yuǎn)顯幽，侔列群象，有形可明之事，前賢成建之跡，皆可“追而寫之”；其二為“風(fēng)化幽微”，即可興成教化[3]。這部著作收錄五十余位畫家二百八十多幅古畫名目，還記載了寺廟壁畫創(chuàng)作情況。

《后畫錄》為唐太宗時(shí)僧人彥悰所著，點(diǎn)明畫家?guī)煼▊鞒嘘P(guān)系、創(chuàng)作題材的特點(diǎn)和技巧風(fēng)格。唐初文化政策開明，彥悰對(duì)所錄畫家品評(píng)時(shí)也有自己獨(dú)特的看法，評(píng)北齊楊子華為“北齊之最，唯公有圖”、評(píng)隋王仲舒“精熟婉潤，名輩所推”、評(píng)唐王定“骨氣不足，遒媚有余”、唐劉褒“鳥雀其變，誠為酷似”、唐李湊“揮毫造化，動(dòng)筆合真”等，各具特色。

唐代有一部十分完備的美術(shù)史著作，在中國繪畫史學(xué)的發(fā)展中享有盛譽(yù)，占有一席之地，即張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》。探其體裁對(duì)象涉及繪畫、書法、雕塑、建筑多個(gè)美術(shù)領(lǐng)域，系統(tǒng)全面闡釋了從繪畫出現(xiàn)至唐約三百位畫家的所處年代及人物經(jīng)歷，探究繪畫的表現(xiàn)形式和造型特征，對(duì)畫家繼承關(guān)系進(jìn)行考詢。全書共十卷，前三卷為總論，后七卷為史傳部分。作者張彥遠(yuǎn)生于盛唐時(shí)期，出身宰相世家，家族藏書豐富，自身也十分喜愛書畫創(chuàng)作，促使他完成著作《歷代名畫記》，受社會(huì)風(fēng)氣影響，倡導(dǎo)“自然”，注重“法度”，重視繪畫的政教功能，其運(yùn)用的“六法”論、“書畫同體”論影響一代代的中國畫家，奠定了中國畫論發(fā)展的基礎(chǔ)。

唐中后期朱景玄撰寫《唐朝名畫錄》是另一部畫史著作，也是中國現(xiàn)存最早的繪畫斷代史，以“神、妙、能、逸”四品對(duì)繪畫進(jìn)行評(píng)述。朱景玄特別喜歡繪畫藝術(shù)，著書期間四處走訪，不見者不錄，見者必錄。在定畫家品格時(shí)，不計(jì)其冠冕賢愚，以繪畫作品質(zhì)量為標(biāo)準(zhǔn)。此書仿《畫斷》體例。《畫斷》為開元年間張懷瑾撰寫，將畫家分為神、妙、能三品。盛唐文化開放多源，外來文化的滲入豐富了繪畫思想，受道、儒、佛三教思想影響，形成新的繪畫理論，《畫斷》亦是如此。朱景玄在《唐朝名畫錄》中記錄畫家生平經(jīng)歷，點(diǎn)評(píng)繪畫作品，序中有論人物畫居先，禽獸花鳥畫次之，山水畫居其后。

五、唐代繪畫藝術(shù)發(fā)展的影響及意義

唐代畫壇人才濟(jì)濟(jì)，既繼承了前朝的繪畫特點(diǎn)，又自成一派。豐富的繪畫理論與實(shí)踐一同構(gòu)成了唐朝輝煌的繪畫歷史，人物畫、山水畫、花鳥畫在這一時(shí)期發(fā)展迅速，也為唐代美學(xué)提供了豐富的研究對(duì)象。在濃郁的社會(huì)文化氛圍下，唐代繪畫作品成為哲學(xué)思想與藝術(shù)審美結(jié)合的產(chǎn)物，為后世提供寶貴的歷史資源。

參考文獻(xiàn)：

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[2]陳曉躦.論唐宋時(shí)期花鳥畫的繪畫思想和審美風(fēng)氣[D].南昌：江西科技師范大學(xué)，2013.

[3]陳池瑜.唐代繪畫藝術(shù)史學(xué)管窺：以《后畫錄》《貞觀公私畫史》《唐朝名畫錄》為例[J].藝術(shù)百家，2022（3）：11-19.

作者簡介：

楊雯琪，中國計(jì)量大學(xué)碩士研究生。研究方向：藝術(shù)設(shè)計(jì)。

徐莉莉，博士，中國計(jì)量大學(xué)教授、碩士研究生導(dǎo)師。研究方向：新聞史、媒介文化傳播。