趙迪曼

摘 要：在運用美聲唱法演繹聲樂歌曲的過程中，高超的演唱技巧是情感表達的基礎(chǔ)，只有將二者有效融合、合理運用，才能面向聽眾準確傳達作品內(nèi)涵，塑造靈動、鮮活的聲樂作品藝術(shù)形象。基于對二者內(nèi)在聯(lián)系的分析，闡述了氣息調(diào)控、力道控制、腔體共鳴和歌詞發(fā)聲技巧的運用，分析了情感表達的主要路徑，并且探討了在聲樂歌曲的美聲演唱實踐中，如何根據(jù)作品主題、風(fēng)格及內(nèi)涵變化，靈活地運用各種演唱技巧，動情演繹各類典型的聲樂歌曲，讓聽眾產(chǎn)生情感共鳴、享受聲樂藝術(shù)魅力的同時，逐漸形成獨有的藝術(shù)風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：美聲演唱技巧；情感表達；內(nèi)在聯(lián)系；實踐策略；聲樂歌曲

中圖分類號：J616文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）16-00-03

以美聲唱法演繹的聲樂歌曲集音樂、文學(xué)、戲劇等藝術(shù)形式之大成，優(yōu)秀藝術(shù)家的表演，給觀眾帶來的不僅僅是美的享受，還有心靈上的震撼和情感上的共鳴。但要想達到這樣的演出效果，演唱者需要經(jīng)過長期訓(xùn)練，并且不斷積累不同主題、內(nèi)容和風(fēng)格作品的演繹經(jīng)驗，才能恰到好處地運用各種演唱技巧，精準表達歌曲中的人物和演唱者個人的情感，與觀眾產(chǎn)生情景交融、層次豐富的互動。因此，要想成為優(yōu)秀的聲樂歌曲美聲演唱者，必須從掌握基本技巧、了解情感表達途徑出發(fā)，感悟運用美聲唱法演唱聲樂歌曲的原則和規(guī)律。

一、美聲演唱的技巧和情感表達之間的內(nèi)在聯(lián)系

演唱技巧和情感表達能力是衡量美聲唱法表演者藝術(shù)造詣的主要標準。前者體現(xiàn)了音色、音量、音調(diào)的調(diào)控能力，后者則決定了表演者的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力，深刻影響著演出效果。所以，在歌曲演唱過程中，觀眾的體驗如何，與二者均有非常密切的關(guān)系。對優(yōu)秀的美聲演唱者而言，這兩方面的能力缺一不可。首先，二者相輔相成、目標一致。在學(xué)習(xí)美聲演唱技藝的過程中，演唱技巧的形成主要依靠基本功訓(xùn)練，解決的是技術(shù)層面的問題。掌握了氣息調(diào)控等基本技巧，意味著演唱者可以有效控制自己的肌肉和主要發(fā)聲器官，保證音色一致、音調(diào)過渡流暢平穩(wěn)，讓聽者聞之即可獲得美的享受。所以，掌握美聲唱法的基本演唱技巧，演唱者就能夠自如地調(diào)控自己的聲音，展現(xiàn)歌唱天賦。而情感表達關(guān)乎歌曲演唱的感染力，不僅要求演唱者音質(zhì)、音色出眾，具備高超的演唱技巧，還必須有一定的人文和藝術(shù)修養(yǎng)，能夠準確把握角色和作品的情感基調(diào)、理解聲樂歌曲歌詞的內(nèi)涵，還要有獨到的審美見解。因此，站在創(chuàng)造性演繹聲樂歌曲的立場上，美聲演唱技巧和情感表達的目標是一致的，二者都是為了向欣賞者完美展現(xiàn)聲樂歌曲中的藝術(shù)形象，精準傳達創(chuàng)作者想要表達的主題和情感。其次，對演唱者個人而言，演唱技巧和情感表達是彼此依存、缺一不可的。只有不斷提升基本演唱技巧的運用能力，才能準確地表達情感。反之，對作品內(nèi)涵和情感把握能力的提高，有助于感悟各種演唱技巧的運用規(guī)律，造就具有獨特藝術(shù)風(fēng)格的美聲歌唱家。

二、美聲演唱基本技巧及其作用

美聲演唱技巧主要與聲音控制能力相關(guān)，涉及與呼吸、發(fā)聲相關(guān)的肌肉的控制，演唱者掌握這些技巧，才能自如調(diào)控音調(diào)、音色，滿足各類聲樂作品的演繹需要，促成演唱者和觀賞者之間的有效交流。

（一）氣息調(diào)控

在運用美聲唱法演繹聲樂作品的過程中，氣息是控制聲帶振幅、頻率的關(guān)鍵，決定了演唱者聲音的音調(diào)、音質(zhì)和音量變化。在演出過程中，表演者根據(jù)作品旋律、風(fēng)格、角色內(nèi)心情感變化等因素，通過靈活調(diào)控呼吸的深度、頻率和換氣時機，就可以確保音質(zhì)圓潤、曲調(diào)過渡平穩(wěn)，給觀賞者帶來美的享受。在氣息調(diào)控技巧訓(xùn)練過程中，主要通過調(diào)整呼吸方式，控制吸氣量和發(fā)聲器官的狀態(tài)，達到保證演唱過程流暢、音質(zhì)穩(wěn)定的目的。首先，呼吸方式主要有腹式、胸式和混合式三種，在訓(xùn)練氣息調(diào)控能力時，要求掌握三種呼吸方式下的呼氣、吸氣規(guī)律[1]；其次，在不同的呼吸方式下，演唱者的氣息運用和發(fā)聲特點有一定的規(guī)律，要求練習(xí)者通過不斷訓(xùn)練，能夠根據(jù)作品演繹需要，靈活切換和綜合運用三種呼吸方式，以達到合理調(diào)控氣息、有效控制音量和音調(diào)的目的。

（二）力道控制

在聲樂歌曲的美聲演唱過程中，表演者需要協(xié)調(diào)運用口腔、咽喉、胸、腹、橫膈部位的肌肉，才能有效地控制氣息、發(fā)聲器官和發(fā)聲通道。通過精準、自如的調(diào)控氣流大小、速率和發(fā)聲通道的形態(tài)，豐富音調(diào)和音色變化，提高歌曲演唱的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。在技巧訓(xùn)練和演出實踐中，表演者必須根據(jù)作品旋律變化，針對不同的情感表達、意境渲染需要，有序調(diào)動身體不同部位的肌肉，并且精確控制發(fā)力的力道，才能讓演唱的音效達到理想境界，讓觀眾產(chǎn)生情感共鳴。

（三）腔體共鳴

從聲學(xué)視角來看，人體存在多個有助于強化音效的腔體，采用不同的美聲演唱技巧，可以實現(xiàn)多樣化的腔體共鳴，提升演唱者聲音的藝術(shù)表現(xiàn)力，讓觀賞者獲得更好的體驗。一方面，在人體頭部的口、鼻、兩眼之間以及胸、腹部，均存在天然腔體，在演唱過程中，采用不一樣的氣息和力道控制技巧，可以讓聲音在特定某個或數(shù)個腔體間發(fā)生共鳴，對聲帶發(fā)出的原聲產(chǎn)生修飾和強化作用，產(chǎn)生不一樣的藝術(shù)效果[2]。另一方面，由于各部位腔體構(gòu)造差異，演唱者的聲音經(jīng)不同腔體反射、強化后，產(chǎn)生的音效明顯不同。在演繹不同風(fēng)格的歌曲或者聲樂作品片段時，美聲唱法表演者可以靈活運用不一樣的腔體共鳴技巧。例如，為了強化低音部分的演唱效果，可以采用胸腔共鳴。

（四）歌詞發(fā)聲

歌詞是聲樂作品欣賞者感悟作品內(nèi)涵、理解表演者情感表達意圖最直接、有效的途徑。在演唱過程中，吐字清晰、發(fā)聲位置準確是最基本的要求。首先，美聲唱法強調(diào)要以字帶音，講究對字頭、身、尾發(fā)音的精確控制[3]。在讓聽者準確了解歌詞內(nèi)容的同時，感受到語言文字本身的韻律之美。其次，歌詞發(fā)聲技巧的訓(xùn)練，主要側(cè)重于口腔肌肉和舌、唇、齒之間的協(xié)調(diào)，要求演唱者在調(diào)控氣息、確保音質(zhì)穩(wěn)定的同時，兼顧歌詞吐字咬字要求，靈活控制換氣時機。

三、聲樂歌曲美聲演唱的情感表達途徑

在現(xiàn)代聲樂人才培育機制下，演唱技巧的掌握有其特定規(guī)律。只要遵循科學(xué)的訓(xùn)練方法，投入足夠多的時間和精力，絕大多數(shù)學(xué)習(xí)者都能掌握氣息調(diào)控等美聲演唱技巧。而情感表達途徑雖然也有一定規(guī)律可循，卻受到個人審美品位、價值取向、美學(xué)修養(yǎng)等因素的影響。一方面，這些天然差異加大了情感表達能力的培養(yǎng)難度，導(dǎo)致部分音質(zhì)等方面天賦出眾者，無法成為演技精湛的歌唱家；另一方面，正是因為有了這些差異，才讓美聲唱法表演者能夠形成個人藝術(shù)風(fēng)格，對經(jīng)典作品進行個性化演繹，為觀賞者帶來不一樣的體驗。因此，在追尋情感表達途徑時，既要恪守美聲唱法的基本表演原則，遵循演唱技巧的運用規(guī)律，又不能忽略個人因素的影響。

（一）分析作品內(nèi)涵，理解作者創(chuàng)作意圖

聲樂歌曲演唱者的情感表達旨在精彩演繹作品內(nèi)涵，向觀賞者傳遞創(chuàng)作者想要表達的情感，在特定情境下，表現(xiàn)作品中角色的感情和內(nèi)心世界。首先，要想保證情感表達效果，表演者必須深入了解歌曲作品。通過分析歌詞內(nèi)容，結(jié)合曲調(diào)、旋律特征，感悟作者希望表現(xiàn)怎樣的主題、傳達什么樣的情感[4]。其次，表演者也可以觀摩經(jīng)典演出視頻資料，借鑒優(yōu)秀歌唱家的表演，準確地領(lǐng)會聲樂作品內(nèi)涵，理解作者的創(chuàng)作意圖。最后，通過搜集、閱覽相關(guān)文獻資料，如經(jīng)典歌劇歷次演出活動的評論文章，或者與之相關(guān)的學(xué)術(shù)研究資料，能夠從側(cè)面深入理解聲樂作品。

（二）了解歌曲創(chuàng)作背景，把握情感主線

除了直接研究作品內(nèi)容，聲樂歌曲表演者還要深入地了解作品的創(chuàng)作背景，才能準確理解作者的思想感情[5]。對于歌劇等類型作品，掌握故事發(fā)生時的社會生活、經(jīng)濟環(huán)境以及人們的精神面貌，全面和客觀地認識其中人物，從而把握住歌曲的情感主線。例如，在演唱西方歌劇中的經(jīng)典唱段前，表演者不僅要熟悉其中的人物和情節(jié)，更要了解故事發(fā)生的年代、地點。并且通過閱覽書籍、搜索線上資料，了解當時、當?shù)氐娘L(fēng)俗和社會各階層的生活狀態(tài)，才能更好地理解歌曲要表達怎樣的思想感情，進而明確需要如何運用演唱技巧。例如，在意大利歌劇《弄臣》中，作者塑造了多個性格鮮明的角色，經(jīng)過歷代美聲歌唱家的演繹，產(chǎn)生了諸多影響深遠的著名唱段。在演出中，選擇表演這些唱段前，光是掌握唱詞和曲調(diào)是遠遠不夠的，而是要針對角色的身份，根據(jù)整個作品誕生的年代、故事的社會背景，對當時社會貴族階層的生活方式、政治環(huán)境有所了解，才能理解唱段的內(nèi)涵，準確地傳達人物的情感和作者的創(chuàng)作意圖。

（三）深入角色內(nèi)心，與之產(chǎn)生情感共鳴

絕大多數(shù)聲樂歌曲的演繹，都要求演唱者扮演特定角色，借角色之口表達作者希望傳達的情感和思想。要想與觀賞者產(chǎn)生有效互動，精彩演繹不同類型的聲樂歌曲，演唱者必須走進角色的內(nèi)心，感知其在特定社會環(huán)境和場景中，心理、感情經(jīng)歷著什么樣的變化。換言之，要想用自己的表演打動聲樂歌曲觀賞者，必須先與作品中的角色產(chǎn)生情感共鳴[6]。一方面，基于對作品創(chuàng)作背景的研究，結(jié)合劇情和角色的生活環(huán)境，分析其性格特征和情感世界，準確把握其情緒和心理變化，以便合理運用美聲演唱技巧，生動呈現(xiàn)只可意會不可言傳的細節(jié)，架起作品與觀賞者之間的情感溝通橋梁；另一方面，在表演歌劇、音樂劇等作品中的某個唱段時，不能滿足于研究單一角色和場景，而是必須通過閱讀劇本、觀看整部作品的演出資料，全面了解即將演繹的角色身邊發(fā)生的事件，深刻感悟其內(nèi)心世界的經(jīng)歷，才能更準確地傳達情感、表現(xiàn)作品內(nèi)涵。

（四）豐富演唱者的人文藝術(shù)修養(yǎng)，形成獨有的藝術(shù)風(fēng)格

在聲樂歌曲的演繹過程中，表演者不僅要精通音律、掌握基本演唱技巧，還必須有豐富的人文知識、深厚的藝術(shù)修養(yǎng)、良好的審美品位，才有能力深入地研讀原作，在宏觀上把握作品的情感主線，恰當?shù)剡\用美聲演唱技巧。

首先，從事聲樂歌曲美聲演唱者，需要具備歷史、社會學(xué)、美學(xué)等方面的知識和素養(yǎng)，才能通過閱讀、鑒賞和研究相關(guān)課題，深化對聲樂歌曲內(nèi)涵的理解，找到運用美聲演唱技巧的最佳方式。例如，在演繹歌劇《原野》時，如果沒有完善的知識結(jié)構(gòu)，對那個年代的社會環(huán)境和底層民眾的生活缺乏了解，很難理解作品中仇虎和戀人金子的遭遇。在演唱相關(guān)唱段時，情緒很可能達不到理想狀態(tài)，演唱技巧運用和情感的表達也就無法契合原作的要求。

其次，提升個人人文藝術(shù)修養(yǎng)，有助于美聲唱法表演者從個性化視角解讀、演繹聲樂作品，形成獨有的表演風(fēng)格，展現(xiàn)經(jīng)典作品強大藝術(shù)生命力的同時，為觀賞者帶來不一樣的體驗。例如，在古典歌劇作品的表演活動中，基于對現(xiàn)代受眾價值取向、審美需求的了解，知識淵博、演唱技藝高超者，能夠打破時空和文化、社會背景的隔閡，以個性化的表演風(fēng)格，創(chuàng)新情感表達和美聲演唱技巧運用方式，讓現(xiàn)代受眾耳目一新，認同古典歌劇的藝術(shù)價值，從中獲得美的享受。

四、美聲演唱技巧和情感表達的實踐運用

（一）根據(jù)作品演繹需要，靈活運用演唱技巧

在聲樂歌曲美聲唱法的表演實踐中，要想取得理想的演出效果，創(chuàng)造性演繹不同風(fēng)格和主題的作品，演唱者必須靈活運用氣息調(diào)控、腔體共鳴等演唱技巧，強化自身聲音的藝術(shù)表現(xiàn)力。首先，在實踐過程中，演唱者要在積累舞臺經(jīng)驗的同時，反復(fù)分析和觀看自己的演出錄音、錄像，反思吐字咬字、音色和音質(zhì)控制等技巧的運用，不斷嘗試創(chuàng)新不同技巧的組合運用，逐漸找到適合自己又能提升演出效果的方案；其次，在現(xiàn)場演出活動中，由于場館結(jié)構(gòu)、舞臺位置、布景和燈光不斷變化，觀眾的反應(yīng)也有很大的不確定性，演唱者要善于觀察和隨機應(yīng)變，靈活運用各種演唱技巧，才能和觀眾形成默契互動、產(chǎn)生廣泛共鳴。例如，在歌劇的舞臺表演過程中，當觀察到部分觀眾有注意力不集中的情況時，演唱者可以在恰當?shù)臅r機運用腔體共鳴，增強聲音的穿透力，從而感染觀眾的情緒。

（二）強化基本功，達到技巧與情感表達相互協(xié)調(diào)的境界

美聲演唱技巧與情感表達是目標一致、相輔相成、缺一不可的，只有達到二者相互協(xié)調(diào)的境界，才能為觀賞者奉上精彩演出，展現(xiàn)聲樂藝術(shù)和美聲唱法的魅力?；诖?，演唱者必須強化基本功，既要不斷提升演唱技巧和情感表達能力，也要著力提升文化修養(yǎng)和審美品位。首先，要保證日?；竟τ?xùn)練的時間，并且保持良好的身體狀態(tài)，確保隨時可以熟練運用氣息調(diào)控等技巧；其次，通過多種渠道收集感興趣的演出視頻、音頻資料，從同行和前輩藝術(shù)家的表演中，學(xué)習(xí)演唱技巧、汲取創(chuàng)新靈感；最后，積極參加各類演出活動，積累不同環(huán)境、面對不同受眾群體的表演經(jīng)驗，磨煉演唱技巧運用技能，豐富情感表達經(jīng)驗，探索實現(xiàn)二者相互協(xié)調(diào)、靈活運用的途徑。例如，可以嘗試運用線上平臺直播的形式，根據(jù)觀眾喜好，運用美聲唱法演繹各種風(fēng)格的作品。既可以給對方帶來新鮮體驗，又能豐富演出經(jīng)驗，找到創(chuàng)新演唱技藝、打造個性化表演風(fēng)格的靈感。

五、結(jié)束語

筆者在闡述美聲演唱基本技巧和情感表達之間聯(lián)系的基礎(chǔ)上，分析了氣息調(diào)控和腔體共鳴等演唱技巧的原理及其作用，探討了如何通過研讀原作、理解作品創(chuàng)作的社會背景等途徑，達到理想的情感表達效果，進而結(jié)合聲樂歌曲的演出實踐，探索怎樣靈活運用美聲演唱技巧，不斷提升個人表演技藝，形成了獨有的藝術(shù)風(fēng)格。

參考文獻：

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[4]段英放.探究聲樂歌曲中美聲演唱的技巧與情感表達[J].戲劇之家，2022（29）：87-89.

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[6]鐘涵駿.氣息的運用和情感的表達對美聲演唱技巧的影響[J].戲劇之家，2022（29）：90-92.