李嘉鵬

摘 要：西洋樂(lè)器已經(jīng)有幾百年的歷史，通過(guò)多渠道傳入中國(guó)也已有一百多年。中國(guó)華夏文明5000年的歷史，也孕育了眾多的音樂(lè)形式，西洋樂(lè)器融入中國(guó)與華夏文明相互融合與碰撞，使得西洋樂(lè)器被中國(guó)人接受。筆者主要以西洋管弦樂(lè)器為線索探索西洋樂(lè)器在中國(guó)的發(fā)展、融入以及民族化。

關(guān)鍵詞：西洋樂(lè)器發(fā)展；民族化；西洋樂(lè)器民族化

中圖分類(lèi)號(hào)：J622文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2023）16-00-03

一、西洋樂(lè)器傳入中國(guó)

西洋樂(lè)器傳入中國(guó)據(jù)史料記載可以追溯到元朝，盛行于明清時(shí)期。由于長(zhǎng)期受“禁海”政策的限制，中國(guó)處于封閉和停滯的狀態(tài)，在此時(shí)期的西方正值文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)，以及新航路的開(kāi)辟，西方國(guó)家進(jìn)入飛快發(fā)展的資本主義社會(huì)。西方國(guó)家實(shí)力強(qiáng)盛的同時(shí)不斷向外擴(kuò)張，西方的文化、藝術(shù)等也隨之傳到了中國(guó)。

傳入中國(guó)最早的樂(lè)器有管風(fēng)琴、古鋼琴等，最直接的途徑為宗教活動(dòng)和宮廷進(jìn)獻(xiàn)，管風(fēng)琴對(duì)于明清時(shí)期的中國(guó)完全是新鮮的物件，從順治年間起就有來(lái)自歐洲的使節(jié)把管風(fēng)琴作為友好禮品帶入皇宮的，西洋樂(lè)器在宮廷中快速傳播開(kāi)來(lái)。同時(shí)，在華的傳教士使用管風(fēng)琴等樂(lè)器進(jìn)行傳教及宗教活動(dòng)，西洋樂(lè)器快速向社會(huì)傳播。

西洋管弦樂(lè)器總是以樂(lè)隊(duì)、樂(lè)團(tuán)的形式出現(xiàn)，西洋銅管樂(lè)器最早傳播在19世紀(jì)中期的澳門(mén)和上海。16世紀(jì)，澳門(mén)便成為西方文化、音樂(lè)的一個(gè)重要輸入點(diǎn)，其中包括最早進(jìn)入中國(guó)境內(nèi)的一支軍樂(lè)隊(duì)，停留長(zhǎng)達(dá)一年多。內(nèi)地出現(xiàn)的第一支西式管弦樂(lè)團(tuán)是1860年由法國(guó)傳教士在上海創(chuàng)辦的徐匯中學(xué)中的管弦樂(lè)隊(duì)。

在中國(guó)早期最具代表性的三支樂(lè)團(tuán)分別是北京的赫德樂(lè)隊(duì)，成立于1886年；上海的公共樂(lè)隊(duì)，成立于1879年；以及現(xiàn)在的哈爾濱交響樂(lè)團(tuán)，成立于1908年的哈爾濱中東清鐵路管理局交響樂(lè)團(tuán)。上述三大樂(lè)團(tuán)的編制配置較為齊全，并且主要是由外籍音樂(lè)家構(gòu)成，因此也成為西洋樂(lè)器在中國(guó)傳播到普及的重要途徑。

二、西洋樂(lè)器在中國(guó)的融入到民族化的歷程

（一）西洋樂(lè)器早期在中國(guó)的發(fā)展

西方音樂(lè)在中國(guó)的傳播與西方的宗教在華的發(fā)展密不可分，也可以說(shuō)是從傳教開(kāi)始的，宗教歌詠使中國(guó)人第一次接觸到西方音樂(lè)文化。而伴隨各地教堂和教會(huì)學(xué)校的興辦，西方音樂(lè)由此大范圍融入我國(guó)。當(dāng)時(shí)每個(gè)教堂基本都配備了鋼琴、風(fēng)琴乃至管弦樂(lè)器。宗教音樂(lè)的傳播使鋼琴、風(fēng)琴等常用樂(lè)器被大眾所接受并流傳開(kāi)來(lái)[1]。

軍樂(lè)隊(duì)在軍隊(duì)中的地位都是不可動(dòng)搖的，晚清“新軍”編練就將外國(guó)軍樂(lè)小范圍地引進(jìn)，算是開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)軍樂(lè)隊(duì)的先河。甲午戰(zhàn)爭(zhēng)后袁世凱新軍以及后來(lái)民國(guó)的北洋軍、淮軍、奉軍也都編配了軍樂(lè)隊(duì)，軍樂(lè)隊(duì)直至今日也都是軍隊(duì)中不可或缺的一部分。

駐華使節(jié)及其他涉外人士也是西洋樂(lè)器在華的重要傳播途徑。在清政擔(dān)任海關(guān)總務(wù)司的英國(guó)人赫德在北京組建了中國(guó)第一支較完整規(guī)模的樂(lè)隊(duì)。同一時(shí)期上海租界內(nèi)，一些喜愛(ài)西洋樂(lè)器的洋人們組建了上海公共樂(lè)隊(duì)，1922年樂(lè)隊(duì)正式命名為上海工部局交響樂(lè)團(tuán)，成員擴(kuò)充到四十余人，并且全部為外籍演奏員。1927年起，樂(lè)團(tuán)開(kāi)始吸納中國(guó)籍演奏員。上海淪陷期間命名上海音樂(lè)協(xié)會(huì)交響樂(lè)團(tuán)，中華人民共和國(guó)成立后又命名為上海市政府交響樂(lè)團(tuán)，樂(lè)團(tuán)活躍幾十年其水平和規(guī)模在亞洲屈指可數(shù)，曾被譽(yù)為“遠(yuǎn)東第一”交響樂(lè)團(tuán)。隨著1903年中東鐵路的建成，哈爾濱成為東北重要的交通、文化、貿(mào)易中心，據(jù)統(tǒng)計(jì)當(dāng)時(shí)俄國(guó)人大約占哈爾濱總?cè)丝诘?5%。1908年雙管制的“哈爾濱中東鐵路管理局交響樂(lè)團(tuán)”成立，全部成員一百余人，成員主要來(lái)自俄羅斯，哈爾濱中東鐵路管理局交響樂(lè)團(tuán)經(jīng)歷百年的變遷，現(xiàn)更名為哈爾濱交響樂(lè)團(tuán)。

少年智則國(guó)智，少年強(qiáng)則國(guó)強(qiáng)。青年才俊、學(xué)子也是西洋音樂(lè)在華傳播的主力軍。1908年在天津直隸學(xué)務(wù)所附設(shè)音樂(lè)體操傳習(xí)所成立，這是我國(guó)近現(xiàn)代第一所官辦的專(zhuān)注于培養(yǎng)音樂(lè)、體育師資的機(jī)構(gòu)。音樂(lè)課程設(shè)樂(lè)理、和聲外，還有西洋樂(lè)器課程，并且每周一節(jié)樂(lè)器合奏課，其編制是當(dāng)時(shí)學(xué)生樂(lè)隊(duì)中最完整之一。1908年，著名音樂(lè)家曾志忞創(chuàng)立慈善機(jī)構(gòu)上海貧兒院，并于1909年組建了上海貧兒院樂(lè)隊(duì)，上海貧兒院是最早由中國(guó)人創(chuàng)辦并指揮的管弦樂(lè)隊(duì)之一。1923年，在“北京大學(xué)音樂(lè)研究會(huì)”的基礎(chǔ)上成立的“北京大學(xué)附設(shè)音樂(lè)傳習(xí)所”蔡元培擔(dān)任所長(zhǎng)，蕭友梅擔(dān)任教務(wù)主任。該所提出簡(jiǎn)章：“以養(yǎng)成樂(lè)學(xué)人才為宗旨，一面?zhèn)髁?xí)學(xué)習(xí)西洋音樂(lè)，一面繼續(xù)保存中國(guó)古樂(lè)，發(fā)揚(yáng)而光大之”，這也為西洋樂(lè)器民族化奠定了基礎(chǔ)[2]。

（二）西洋樂(lè)器在我國(guó)融入及民族化的中期

西洋樂(lè)器在我國(guó)的發(fā)展融入及民族化的中期，筆者大致劃分為解放戰(zhàn)爭(zhēng)前后。1938年，山東省立劇院遷到重慶并改名為國(guó)立實(shí)驗(yàn)劇院。1940年，中國(guó)交響樂(lè)團(tuán)也在重慶成立，我國(guó)著名音樂(lè)家、教育家、作曲家、演奏家、指揮家相繼加入，有馬思聰、吳伯超、鄭志聲等人。1941年，國(guó)立音樂(lè)學(xué)院實(shí)驗(yàn)管樂(lè)團(tuán)也相繼在重慶成立。1941年，教育部在重慶舉行三團(tuán)聯(lián)合演出，除了演奏莫扎特、貝多芬、門(mén)德?tīng)査傻葒?guó)外作品以外，還演奏了馬思聰創(chuàng)作的管弦樂(lè)曲《思鄉(xiāng)曲》及《塞外舞曲》，標(biāo)志著西方音樂(lè)與中華5000年文化的碰撞孕育而生的西洋樂(lè)器民族化的作品也開(kāi)始被大家接受和喜愛(ài)。

1945年，在延安的魯迅藝術(shù)學(xué)院組織的混合樂(lè)隊(duì)為“魯藝”自主創(chuàng)作的歌劇《白毛女》伴奏。1946年，隸屬中央辦公廳的“中央管弦樂(lè)團(tuán)”在延安成立，賀綠汀擔(dān)任團(tuán)長(zhǎng)并且為樂(lè)團(tuán)重新編配及創(chuàng)作了《晚會(huì)》《森吉德瑪》《勝利進(jìn)行曲》等管弦樂(lè)曲。1948年，“中央管弦樂(lè)團(tuán)”與“晉冀魯豫人民文工團(tuán)”合并更名為“華北人民文工團(tuán)”，1949年，北京舉行中國(guó)人民政治協(xié)商會(huì)議期間，該樂(lè)團(tuán)為會(huì)議代表們演奏了由賀綠汀改編和創(chuàng)作的管弦樂(lè)曲《晚會(huì)》《東方紅》《新民主進(jìn)行曲》《新中國(guó)的青年》《森吉德瑪》等，標(biāo)志著西洋音樂(lè)、西洋樂(lè)器在中國(guó)的發(fā)展、融入至民族化的里程碑。

1951年，“中國(guó)青年文工團(tuán)交響樂(lè)隊(duì)”在歐洲奧地利等國(guó)家巡演一年多時(shí)間，其中演出曲目包括冼星海創(chuàng)作的《中國(guó)狂想曲》等。同一時(shí)期較有影響力的作品還有李煥之采用陜北民歌為素材創(chuàng)作的《春節(jié)序曲》，施萬(wàn)春、魏作反、徐忐遠(yuǎn)以嗩吶曲牌《淘金令》為素材創(chuàng)作的中西混合樂(lè)隊(duì)作品《節(jié)日序曲》。西洋音樂(lè)、西洋樂(lè)器民族化進(jìn)入全新階段。

（三）西洋樂(lè)器民族化的鼎盛時(shí)期

1976年，我國(guó)的音樂(lè)等領(lǐng)域迎來(lái)鼎盛時(shí)期，1977年，中央樂(lè)團(tuán)舉行“紀(jì)念貝多芬逝世150周年音樂(lè)會(huì)”，其中公演了中國(guó)作曲家吳祖強(qiáng)創(chuàng)作的弦樂(lè)合奏《二泉映月》等中外交響作品。音樂(lè)會(huì)全程在中央電視臺(tái)、中央人民廣播電視臺(tái)世界直播，轟動(dòng)中外，獲得各界好評(píng)。

1996年，中央樂(lè)團(tuán)經(jīng)過(guò)重組為“中國(guó)國(guó)家交響樂(lè)團(tuán)”，“國(guó)交”受文化部指派，以文化使者參加?xùn)|京“中國(guó)文化節(jié)”演出、俄羅斯“中國(guó)文化年”演出，以及荷蘭、美國(guó)等國(guó)家巡演，其曲目包括《清明上河圖》《春節(jié)序曲》等中國(guó)曲目。

“愛(ài)樂(lè)女”樂(lè)團(tuán)成立于1995年，在“第四屆非政府組織婦女論壇”開(kāi)幕式上演奏了《女性的風(fēng)采》《春節(jié)序曲》《光明行》等作品。

陜西省樂(lè)團(tuán)是當(dāng)時(shí)中國(guó)最老樂(lè)團(tuán)之一，前身為中國(guó)人民解放軍第19軍文工團(tuán)。陜西省樂(lè)團(tuán)曾創(chuàng)作并演出《延安大合唱》《長(zhǎng)安古韻》《西方風(fēng)情組歌》《蘭花花》等作品，突顯了西北地區(qū)的文化特色。同樣非常注重本土文化與西洋音樂(lè)、西洋樂(lè)器的融合的還有蘭州交響樂(lè)團(tuán)、內(nèi)蒙古民族歌舞劇院交響樂(lè)等。蘭州交響樂(lè)團(tuán)為民族舞劇《大夢(mèng)敦煌》伴奏并隨劇組世界巡演，該劇被列為“中國(guó)文化出口重點(diǎn)項(xiàng)目目錄”，2008年，蘭州交響樂(lè)團(tuán)在維也納金色大廳演出“絲綢之路經(jīng)典音樂(lè)會(huì)”。內(nèi)蒙古民族歌舞劇院交響樂(lè)團(tuán)以蒙古族文化為背景曾演出作品《嘎達(dá)梅林》《走西口》《草原頌》、馬頭琴協(xié)奏曲《草原音詩(shī)》、大型交響樂(lè)史詩(shī)《成吉思汗》等[3]。

中國(guó)的民歌是指各個(gè)民族從古代到近現(xiàn)代創(chuàng)作出的帶有自己獨(dú)特民族風(fēng)格的作品，傳統(tǒng)民歌形式有清唱、對(duì)唱或者使用極具民族特色的樂(lè)器進(jìn)行伴奏演唱等，隨著西洋管弦樂(lè)器在中國(guó)的融入，大批的作曲家為中國(guó)民歌編配交響樂(lè)伴奏并廣為傳唱，如《我愛(ài)你中國(guó)》《瀏陽(yáng)河》《茉莉花》《十送紅軍》等，我國(guó)著名民歌歌唱家宋祖英、譚晶等曾在維也納金色大廳演唱中國(guó)民歌專(zhuān)場(chǎng)并且由交響樂(lè)隊(duì)伴奏，其中代表曲目有《茉莉花》《愛(ài)我中華》《青春舞曲》等，西洋樂(lè)器不僅僅融入我國(guó)民族歌曲中，與民族的文化也完美融合。

西洋樂(lè)器在中國(guó)的融入不僅僅以交響樂(lè)團(tuán)、軍樂(lè)隊(duì)和宗教活動(dòng)形式出現(xiàn)。中國(guó)的流行音樂(lè)在我國(guó)最早起源于20世紀(jì)20年代的上海，20世紀(jì)30-40年代的上海是中國(guó)流行樂(lè)發(fā)展的黃金期，當(dāng)時(shí)歌手演出大多是現(xiàn)場(chǎng)樂(lè)隊(duì)伴奏的形式，伴奏樂(lè)器除鋼琴外還包括薩克斯、低音貝斯、小號(hào)、長(zhǎng)號(hào)等西洋管弦樂(lè)器。直到現(xiàn)在，中國(guó)的流行音樂(lè)對(duì)西洋樂(lè)器的運(yùn)用更是廣泛，如曾任北京歌舞團(tuán)小號(hào)手的著名歌手崔健，在其創(chuàng)作的歌曲中常常用到小號(hào)來(lái)穿插演奏和伴奏，還有著名歌手韓磊、汪峰都是中國(guó)音樂(lè)最高學(xué)府“中央音樂(lè)學(xué)院”長(zhǎng)號(hào)和小提琴專(zhuān)業(yè)畢業(yè)，其創(chuàng)作的歌曲中西洋管弦樂(lè)器也被大量使用。還有周杰倫，從小學(xué)習(xí)鋼琴、大提琴等樂(lè)器，其創(chuàng)作的歌曲《菊花臺(tái)》使用交響樂(lè)團(tuán)伴奏，主旋律選擇用大提琴來(lái)演繹。我國(guó)著名杭蓋樂(lè)隊(duì)是一個(gè)融合了搖滾樂(lè)、中國(guó)民族樂(lè)、世界音樂(lè)的民族搖滾樂(lè)團(tuán)體，其成員組成有搖滾樂(lè)的吉他貝斯手以外還有馬頭琴等的加入，深受?chē)?guó)內(nèi)外觀眾的喜愛(ài)。

西洋樂(lè)器也融入我國(guó)電影、電視、綜藝等多媒體當(dāng)中，大量的電影、電視劇的間奏、主題曲都由交響樂(lè)來(lái)?yè)?dān)任演奏。一些含演唱類(lèi)的晚會(huì)、綜藝節(jié)目采用交響樂(lè)隊(duì)現(xiàn)場(chǎng)為歌曲伴奏的形式，如《央視春晚》《我是歌手》等欄目，西洋管弦樂(lè)已經(jīng)完美地融入中國(guó)的流行音樂(lè)當(dāng)中，并帶到了人們的生活當(dāng)中[4]。

三、西洋樂(lè)器民族化未來(lái)展望

中國(guó)華夏文明5000多年的歷史，民眾的生活習(xí)俗、民族特色、精神文化、審美觀念等都與西方文化有明顯的差異，不論是戲曲還是民歌等都有其傳統(tǒng)民族文化的韻味，各個(gè)民族的音樂(lè)都是經(jīng)過(guò)獨(dú)特的生活、文化、習(xí)俗、風(fēng)俗習(xí)慣等因素長(zhǎng)期影響并積累而形成其獨(dú)特的民族風(fēng)格、藝術(shù)形式。

21世紀(jì)以來(lái)，西洋樂(lè)器在中國(guó)的發(fā)展進(jìn)入了反思期。我國(guó)的民族眾多，每個(gè)民族的音樂(lè)都擁有自身獨(dú)特的民族文化和藝術(shù)風(fēng)格，我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化審美早已根深蒂固，使群眾對(duì)于本土音樂(lè)文化都有著自己獨(dú)特的審美觀念。與此同時(shí)，西洋樂(lè)器進(jìn)入中國(guó)經(jīng)過(guò)百余年蓬勃發(fā)展，但絕對(duì)的西化產(chǎn)物很難被中國(guó)人的審美全盤(pán)接受，由于西方音樂(lè)藝術(shù)無(wú)法滿足本土人民群眾的文化藝術(shù)追求，為了西洋樂(lè)器更長(zhǎng)久地發(fā)展，人們?cè)噲D創(chuàng)新傳統(tǒng)音樂(lè)的形式和內(nèi)容，試圖使中國(guó)民族文化與西洋樂(lè)器融合并創(chuàng)新，將我國(guó)的民族音樂(lè)文化和精神思想融入西洋樂(lè)器音樂(lè)作品的創(chuàng)作中，使其成為符合我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)審美的作品，西洋樂(lè)器的民族化作品才能獲得更長(zhǎng)久的發(fā)展動(dòng)力，更長(zhǎng)久的藝術(shù)生命力。西洋樂(lè)器的本土化嬗變悄然進(jìn)行著。

西洋樂(lè)器的民族化將成為一個(gè)永恒的主題，其如何與傳統(tǒng)民族音樂(lè)、民族文化相結(jié)合，并創(chuàng)新發(fā)展將成為一個(gè)長(zhǎng)久的課題。首先，繼承和發(fā)揚(yáng)我國(guó)傳統(tǒng)民族文化、民族音樂(lè)，并做到繼承而不保守，發(fā)揚(yáng)而不虛構(gòu)。其次，求同存異文化差異，西洋音樂(lè)使用的是七聲西洋大小調(diào)，作品運(yùn)用各式各樣的遠(yuǎn)近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)手法。而我國(guó)傳統(tǒng)民族音樂(lè)使用的是五聲調(diào)式，所以從調(diào)式調(diào)性上來(lái)說(shuō)就存在很大的差異。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)主要表現(xiàn)儒家、道家等思想，結(jié)合中國(guó)琴棋書(shū)畫(huà)傳統(tǒng)藝術(shù)折射出的音樂(lè)講究旋律和韻味處理，強(qiáng)調(diào)的是智慧與思想，更感性更具畫(huà)面感。而西洋樂(lè)器更理性化，強(qiáng)調(diào)美學(xué)和功能性，以及聲音的層次感。最后，革新與創(chuàng)新，凸顯和拓展傳統(tǒng)民族音樂(lè)特點(diǎn)，使其既蘊(yùn)含民族特點(diǎn)又具西洋音樂(lè)的理性和層次感，挖掘中國(guó)民族音樂(lè)中的文化及內(nèi)在肌理。革新而不失傳統(tǒng)，創(chuàng)新而不擯棄。吸收西洋先進(jìn)音樂(lè)及創(chuàng)作方法，研習(xí)西洋優(yōu)秀樂(lè)器演奏技巧及層次感，與中國(guó)民族音樂(lè)的特點(diǎn)相融合，“音色和技巧的中西合璧”“調(diào)式調(diào)性色彩的東西輝映”“節(jié)奏、旋法的繼承與創(chuàng)新”“畫(huà)面與層次的中西融匯”，創(chuàng)作出具有中國(guó)民族獨(dú)特魅力的音樂(lè)，來(lái)體現(xiàn)民族文化的博大與包容；構(gòu)建并創(chuàng)作出人類(lèi)命運(yùn)共同體、人類(lèi)文明新形態(tài)的世界性音樂(lè)。

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