陸揚

摘 要 黃海澄的控制論美學在20世紀80年代文藝學美學方法論討論中異軍突起，其強烈的科學主義傾向，應是代表了中國馬克思主義美學和文藝學發(fā)展過程中的一條必然軌跡。同時，黃海澄倡導價值哲學與情感藝術學，將價值論與控制論之間的關系，定位于亞里士多德和阿奎那主義目的論的否定之否定。即便多年以后舊話重提，依然矢志不渝。由此念及黃海澄的先輩賀祥麟教授，一代學人的風采，非后輩所能輕易追摹。

關鍵詞 黃海澄；控制論美學；價值論；情感；賀祥麟

本文之所以題名為“再論”，是因為黃海澄教授作為20世紀80年代控制論美學的領軍人物，以及中國藝術學理論的開拓人之一，久已成為各路當代中國美學史綱中讀者所熟悉的名字，相關論述亦多見于各家刊物。寫作本文的緣起是廣西藝術學院2022年5月舉辦“新文科建設與藝術學方法論暨黃海澄先生治學65周年高端學術研討會”，同時也為曾經擔任過該院副院長的黃老師慶賀九十善壽。作為黃海澄課堂里曾經的學生，作為和他一樣畢生受惠于美學的學人，我感到義不容辭該寫點什么。雖然在已經刊布在前的許多高論面前，我的陋見未必有太多新意，但終究是了卻了自己的一點心意。是為“再論”。

一、控制論美學

1982年初我考上廣西師范大學，跟賀祥麟教授讀外國文學研究生。賀老師同年調任外語系主任，囑我們去外語系上課，很大程度上我們錯失了中文系老師們耳提面命的教誨。在我們讀書期間，中文系的系主任是黃海澄教授。我的師弟和室友麥永雄是廣西師大中文系本科畢業(yè)，平日里他會如數家珍，講師大中文系馮振、林煥平等許多著名師長的故事。這些故事里面包括黃海澄的傳奇，在彼時文藝學美學方法論異軍突起的新興年代，黃老師耕耘有年之下，他的控制論美學已經是名聞全國了。仰慕黃老師的大名，我在1984年聽過他給本科生講的“美學原理”課程，至今記得黃老師衣著齊整，一絲不茍站在黑板前面，手里拿著講稿，滿座肅然之中，一字一句地念。這樣照本宣科的上課或者講座方式，在我印象中還有1996年美國馬克思主義批評家弗雷德里克·詹姆遜在華中師范大學題為“現代性”的講座上，逐字逐句宣讀他的數頁新書稿，以及2020年美國地理文學批評家羅伯特·塔利（Robert Tally Jr.）在復旦大學照本宣讀他的空間性理論。這類大師風格非在學生和聽眾心目中先已具有崇高地位，是難以想象，也是難以為繼的。

黃海澄在他的近作《美學方法論變革與美學文藝學體系創(chuàng)新》中，回顧了他當年參與方法論討論的歷程。他說，當年他以第一志愿考入北京大學中文系，這自然是出于對文學的濃厚興趣，但是他同樣熱愛自然科學，讀過不少相關名著。并且他聽過蔡儀先生的美學課和蘇聯專家畢達科夫的文藝理論課，見證了是時美學大討論的整個過程。“文革”之后知識界帶著深重創(chuàng)傷，尋求突圍。他感到以往駐足認識論基礎上的美學和文藝學體系漏洞太多，認識論不足以解釋審美現象，是以在迷惘中控制論與價值哲學進入視野：

進入改革開放時期，大家的思想都很活躍，學術上有了新的東西，突破舊的窠臼。在這個時候，自然科學方面的知識，給了我很大的幫助。比如，我閱讀了達爾文論述人類起源的相關著作，如《人類的由來》。還有《物種起源》（第一個漢譯本），是廣西大學的一位老教授馬君武翻譯的。通過學習自然科學知識，如系統(tǒng)論、維納的控制論，還有進化論方面的知識，我想到人類社會也是一個自控制、自調節(jié)的系統(tǒng)，人類社會里的一切現象、結構里的一切部件都有一定的作用和功能。那么，人類社會的審美現象，能起到一個什么作用？它的本質是什么？所以，我用控制論觀點發(fā)現，美學不是可有可無的，是人類社會里的一個重要環(huán)節(jié)。那么，人類社會一些優(yōu)秀的事物，發(fā)展到一定程度通過形象表現出來，就是審美。人們通過審美，提高自己的精神境界，審美感情又可以推動人類的行為，必然是有利于人類社會生存、發(fā)展的。由此，審美現象是人類社會生存與發(fā)展的一個重要動力。文學藝術是美的高級形態(tài)，藝術欣賞不僅是娛樂，更主要的作用是提高人的精神境界，推動人類社會向更高層次發(fā)展。[1]

這是說，審美現象和藝術現象都是人類社會生存與發(fā)展的一個重要動力環(huán)節(jié)。黃海澄認為他的上述思考可以說是一種理論上的突破，從而促使他逐漸地創(chuàng)立了控制論和人本美學，以及價值情感論的文藝學。

應該說黃海澄以上的學術回顧，顯示出中國馬克思主義美學和文藝學發(fā)展過程中的一條必然軌跡。從蘇聯的社會主義現實主義話語轉向西方的系統(tǒng)論、控制論、信息論與20 世紀80 年代各種如潮水般涌入中國的“新方法”，從哲學思考轉向科學思辨。這是當時方法論一路走紅的歷史語境。對此黃海澄的回憶是，他先是在教授美學課的過程中，漸而完善了他的控制論美學講義，繼而在1983 年已故先輩林煥平和業(yè)師賀祥麟在廣西師大王城本部開設的暑期講習班上，開講控制論美學，百余人的聽眾席上，當時就有上佳反應。1984 年黃海澄雙管齊下，一邊在《當代文藝思潮》《文藝理論研究》等刊物上發(fā)表控制論美學的系列論文，一邊在《哲學研究》《人文雜志》等刊物上發(fā)表價值哲學方面的系列文章。這正是文藝學“方法論熱”如火如荼的時代，1986 年湖南人民出版社出版他的《系統(tǒng)論 控制論 信息論：美學原理》，這本書的原定書名是《控制論美學》。

在《控制論的美感論》一文中，黃海澄開宗明義，將美感定義為“審美主體對于美的事物的情緒的或情感的反應”[2] 。這是將情感和情緒視為美感研究的中心，它也是美學學界對于美感認知的主流看法。但進一步看，黃海澄將情緒和情感又作了區(qū)分，以情緒為人與動物所共有，而以情感為人所專有。具體來說，情緒是人的感情結構中的低級層次，情感則是人的感情結構中的高級層次。這個看法同樣具有悠久的哲學背景，如斯賓諾莎《倫理學》，其中作為當代“情感轉向”理論來源的第三部分“論情感的起源和性質”，就給出如下定義：“我把情感理解為身體的感觸，這些感觸使身體活動的力量增進或減退，順暢或阻礙，而這些情感或感觸的觀念同時亦隨之增進或減退，順暢或阻礙?！盵1] 《倫理學》是用拉丁文寫成，上述定義中“情感”一語為affectus，“感觸”一語斯賓諾莎原文是affectiio，也就是被動的“情緒”。斯賓諾莎進一步解釋，“情感”是主動的，反之，被動的情感就是英譯的passion，也就是《倫理學》賀麟中譯本里大體沿用下來的“情緒”。

事實上黃海澄的控制論美感研究，一定程度上也是借鑒了斯賓諾莎的科學主義情感理論，強調情感對于人類的調節(jié)和推動作用。他從最低級的情調（affective tone）說起，那是典型的斯賓諾莎術語。所謂調節(jié)，是指人對外部事物的情緒或情感反應。它們是如何產生的？黃海澄認為傳統(tǒng)的解釋有神秘主義之嫌，他愿意針鋒相對伸張科學。具體來說，控制論的學說在這里足以提供借鑒：

按照控制論的觀點，我們可以把人類的動物祖先和人類看作自組織、自控制、自調節(jié)的 系統(tǒng)。凡是這樣的系統(tǒng)，都在其自身的形成和發(fā)展中，產生導向一定目的的趨向。這不是神秘的目的論，而是可以用科學說明的控制論的目的論。所謂“肩控制系統(tǒng)”，有三大類。第一是生物系統(tǒng)。第二是由生物系統(tǒng)進化發(fā)展而來的人類社會系統(tǒng)。第三是人工創(chuàng)造的各類自 控制機器系統(tǒng)，如電腦、機器人、宇宙飛船等。他（它）們之所以被稱為“自控制系統(tǒng)”是因為在他（它）們的運動、發(fā)展中，能實現自我調節(jié)。所謂“自我調節(jié)”是相對于一定的目的而言的、調節(jié)是向著一定目的運動、發(fā)展的自控制系統(tǒng)為著不偏離目的而進行的調節(jié)。沒有目的，也就談不上調節(jié)。[2]

這段話可視為黃海澄控制論美學的一個綱要。這里的關鍵是調節(jié)。對此黃海澄據人類發(fā)射登月火箭的例子說，火箭發(fā)射后不是憑慣性一路向前，而是按照目標隨時調整自己的方向，跟地面的控制中心相互反饋信息，進而校正下一步運動方向，乃有最后成功。所以它是一個自控制系統(tǒng)。比照來看人類的歷史發(fā)展過程，也可以說是一個自控制系統(tǒng)，它導向一定的目的，不斷按照“無序”和“有序”的調節(jié)，向著更高組織程度、更高物質運動形態(tài)進步。所以不奇怪黃海澄推崇黑格爾《小邏輯》里事物同中有異、異中有同的辯證思維。從更大的視野來看，黃海澄控制論美學的提出是在人文學科“方法論熱”如日中天的20世紀80年代，這是一個百廢待興，仿佛嬰兒剛剛睜開眼睛，一切覺得新鮮的新時代。理性復蘇，希望復蘇?？茖W作為第一生產力，美學家有充分理由相信它不但引領國計民生的現代化，而且同樣可以啟迪人文學科的現代化。在是時文藝學系統(tǒng)論、控制論、信息論的三論轉向中——似乎今天也可以說——黃海澄以控制論為核心的方法論倡導，是最為系統(tǒng)、最為細致，用亞里士多德的話來說，也是最具有哲學意味的一種。

二、控制論與哲學價值論

晚年黃海澄回顧他的學術生涯，坦言他當時關注的主要是控制論和哲學價值論，在這兩論相結合的基礎上，建構起了他的控制論人本美學和價值-情感論文藝學。這個建構很顯然黃海澄是始終引為自豪的。雖然，控制、價值，對于文藝批評來講，三十年河東、三十年河西，特別是經過后結構主義與后現代文化的沖擊，今天聽起來已然恍若隔世，但是梳理這一脈絡，對于建設中國自己的馬克思主義美學和文藝學，依然是具有理論意義和現實意義的。

1993年黃海澄針對西北師范大學任遂虎的質疑，寫了《價值學與控制論》上下兩篇以作回應。文章中黃海澄指出，價值現象早就存在，但是價值哲學的產生則相對要晚。這是因為價值不是物質實體，而是看不見、摸不著的物與人、人與人之間的某種關系性質。從西方哲學來看，從古代哲學的本體論，到近代哲學的認識論，再到現代哲學的語言學轉向以及對于價值的關注，終是將社會與人生的價值理想問題，作為一個重大的哲學問題提了出來。在中國，雖然有張東蓀等人翻譯研究過西方的價值哲學，但新中國成立后價值哲學基本上成了一個禁區(qū)。價值哲學在中國的勃興，黃海澄認為是在20世紀80年代真理標準大討論之后。評價是不是認識？存在事實真理與價值真理這兩類真理的區(qū)別嗎？若有，檢驗事實真理的標準是實踐，檢驗價值真理的標準又是什么，也是實踐嗎？這樣思考下來，黃海澄發(fā)現，就出現了論者蜂起的“價值論熱”。在這一背景下，他給價值作了如下定義：

由于價值哲學比較后起，至今還沒有創(chuàng)造出相應的名詞、術語把事物符合于一般生命體生存與發(fā)展需要的關系質同事物符合于人類特殊的高級的社會性需要的關系質區(qū)別開來，我們暫時只能把這些關系質通統(tǒng)叫作“價值”，把一般生命體和人都叫作“價值主體”。這里全都符合主、客“二項式聯結”的要求。[1]

所謂“二項式聯結”，是指主客體之間的辯證關系。比如食物與人，人是價值主體，食物是人的價值對象或者說價值客體。那么，青草與牛羊之間，是不是也存在一種“二項式聯結”的價值關系：牛羊是價值主體，青草是牛羊的價值對象或者說價值客體？黃海澄認為這并非不可思議，因為隨著科學技術的不斷進步，人類的視野在不斷開拓。理論是灰色的，生命之樹常青。

關于價值論與控制論之間的關系，黃海澄將它表示為對亞里士多德、托馬斯·阿奎那和新托馬斯主義目的論的否定之否定。亞里士多德傳統(tǒng)的形而上學及神秘主義目的論固不足道，但是控制論的現代目的論是建立在科學的基礎之上，故而它是對前者的否定之否定的揚棄。對此黃海澄指出，從控制論的觀點看，人工制造的自控制機器如導彈、人工智能等仿生產品，以及自然界的無機物，是不具備控制論的“目的”的，但是幾凡生命形式，從最低級的單細胞生物到最高級的人類社會組織，作為自控制、自調節(jié)系統(tǒng)，在其運動和發(fā)展中都存在控制論的“目的”。而控制論的目的論，在黃海澄看來就是現代自然科學理論的核心，否則自控制系統(tǒng)的自控制和自調節(jié)運動，勢必像流星飛沙，隨機飄落，既無目的，哪里還有“控制論”！故人類的審美需要同樣也是源出于人類作為高級自控制系統(tǒng)的目的。黃海澄這樣總結了目的價值論的控制論美學意義：

審美機制把人的善的、對自己的群體有益的、高級的本質、本質力量和理想的感性顯現變?yōu)閷徝缹ο?，人們一旦遇到這樣的審美對象就心愛悅之，情傾慕之，神向往之，行效法之。審美提高了人們的精神境界，推動和調節(jié)了人們的行為，使這個行為有利于群體的生存與發(fā)展，達到生存與發(fā)展的客觀目的。[1]

這是說，審美活動的目的和需要有不同層次，是多元化的，但最終都導向人類生存與發(fā)展的控制論目的。黃海澄本人在他的《論價值和價值主體》一文中，所給予控制論價值觀的一個描述是：價值是事物（包括人、事、物、活動、精神等不一而足）在與一定的自控制系統(tǒng)的關系中產生的，一切事物凡是符合于一定的自控制系統(tǒng)的目的，對此目的有所助益，便具有正價值，反之就具有負價值。這個目的肯定不同于亞里士多德到阿奎那的終極目的論，而具有毋庸置疑的時代意義。有藝術就有藝術批評，批評必然涉及價值問題。

三、藝術與情感

進入新世紀，黃海澄依然筆耕不輟，佳作頻頻問世。他并沒有因為推出科學主義，而否定非理性與感覺欲望。他指出，中國和蘇聯以往教科書都將哲學定義為關于自然界、人類社會和思維的最一般的發(fā)展規(guī)律的學說，但事實是這僅僅說到了哲學的一半，甚至還不及一半的內容，因為人類的精神結構不光是只有“思維”，還有情感和欲望。知、情、意的地位是并立的。故而非理性的情感、欲望，對人類的生存價值絕不下于理性。情感和欲望是人類行為的心理動力，舍此無從談起人類的生存與健康發(fā)展。他表示反對一些教科書將情感也納入理性囊中，如中央美術學院王宏建教授主編的“九五”部級教材《藝術概論》：“藝術形象又不能僅僅是它的感性形式或感性因素，它還必須以具體的感性形式表現深刻的理性內容，以可感的現象形態(tài)表現深沉的審美情感和審美理想，是感性與理性的統(tǒng)一?！盵2] 對此黃海澄質疑說，這里明顯是將“審美情感”當成藝術作品的所謂“理性內容”，當情感因此成為理性的一部分，還有什么非理性的地位？此外情感又遵循何種規(guī)則、何種公理？所以很顯然，這是理性的僭越。

黃海澄對這一時期學界流行的以文藝為審美的意識形態(tài)之說，表示了謹慎的疑問。他的論證是，我國多年來流行的藝術本質觀，是20世紀中葉從蘇聯引進的，認為藝術對世界的認知無異于哲學與科學，所不同的是哲學借助概念、判斷、推理的抽象邏輯形式來認識世界，藝術認知的途徑則是通過形象。后來蘇聯在20世紀60年代“解凍”時期，意識到這樣的藝術定義有所不妥，是以加了一個修飾語：藝術是對世界的“審美的”認識。這一修改被我們學界借鑒過來，結果是將認識論擴大到了審美領域，讓審美也歸屬于認識。對此他明確表示反對認識論的審美本質觀，反之強調審美是對美的事物的情感反應和情感體驗，本質上不是對美的認識，認識在審美過程中只起橋梁和中介的作用，一旦跨過“認識”的門檻，就由知而入于情的領域了，情感體驗才是審美的本質內涵。認識論并不等同于意識形態(tài)。對于當時展開的藝術是審美的意識形態(tài)這個主流意識形態(tài)的命題，以及隨之發(fā)生的爭議，黃海澄大體保持了緘默。但是他下面這個重申情感的審美定義，應是鮮明表達了他的相關立場。

黃海澄將人類的生存和行為歸納為價值→情感→行為→價值，這樣首尾相銜螺旋式上升圖式，其中情感的地位毋寧說是最為關鍵的一環(huán)。特別是言及審美和藝術，情感當仁不讓是其必由之途。對此他做如是說：

美和藝術與人的感情有必然的聯系，這就把人類的審美活動，特別是作為其集中表現的藝術活動，納入了人類社會生存與發(fā)展的動力結構之中，才真正揭示出了審美和藝術活動本來就存在但卻長期被人們忽視了的一條最為重要的作用——對于人類社會系統(tǒng)自我維持和自我發(fā)展的動力作用。歷史將會證明，這是一個重要的發(fā)現。它比把藝術僅僅作為被經濟所決定的高居云端的上層建筑，更能說明藝術的性質和偉大的社會功能。[1]

20世紀是理性的世紀，也是欲望的年代；是科學的世紀，也是情感的年代。特別是過去半個世紀里，波及心理學、社會學、文學和藝術批評的“情感轉向”（affective turn）此起彼伏。加拿大社會學家布萊恩·馬蘇米（Brian Massumi）在德勒茲和伽塔里名著《千高原》英譯本的“翻譯注解與致謝”中，有一段話被認為是從斯賓諾莎到德勒茲的情感理論的一個經典性說明：

情感/情狀（affect/affection）。這兩個詞都不是指個人感覺（德勒茲和伽塔里筆下的sentiment）。

Laffect（斯賓諾莎的affectus）是施與情感和感受情感的一種能力。它是一種前個人的張力，對應于身體的一種經驗狀態(tài)向另一種狀態(tài)的過渡，寓示身體行動能力的增強或減弱。Laffection（斯賓諾莎的affectio）是被認為是兩個身體遭遇的每一種此類狀態(tài)，其一是施與情感的身體，其二是感受情感的身體（最廣泛的意義上說，還包括“精神的”或觀念的身體）。[2]

這個說明將情感極大地客觀化和物理化，它和黃海澄背靠社會性推舉的藝術與審美情感起源說，自然多有不同。但是比較起來，在兩種理論背后，都能見出哲學與科學的積累，這無論如何是意味深長的。

四、我的老師賀祥麟

我在廣西師大讀研究生的時候，導師是賀祥麟教授。賀老師生于1921年，比黃海澄要年長一輪。狄更斯的自傳體小說《大衛(wèi)·科波菲爾》開篇就說，他要從他半夜12點呱呱墜地的那一刻“從頭說起”。所以跟賀老師的師生之緣，我也想從頭說起。這個開頭是1981年的初冬，廣西師大中文系研究生招生筆試復試的教室里，林煥平、賀祥麟和古代文學的教授們相繼現身。林老黑邊眼鏡，戴一頂藍色呢子鴨舌帽，一身藍色的中山裝棉襖，笑瞇瞇地望著我們。賀老師也是藍色的中山裝棉襖，可是棉襖舊得顏色已經褪白，而且不茍言笑，只是大大咧咧地在黑板上寫字。除了筆試還有口試。賀老師的口試方式也別開生面。他做了一大盒卡片，每一張卡片上是一個外文術語，隨機抽來讓你作答。有一些是似曾相識不難回答的。比如Mr. Rochester，我們大體會知道那是《簡·愛》中的羅切斯特先生?？墒菐讉€回合下來，賀老師接連抽出兩張，LAllegro、Il Penseroso，這下我傻眼了。也許看我之前戰(zhàn)績不錯，賀老師諄諄誘導了好一陣子，終于不無失望地告訴我，那是拉丁文，是彌爾頓的兩首詩，《快樂的人》和《幽思的人》。

復試的結果是中文系那一年三個專業(yè)招收了11名學生。外國文學是我、麥永雄和王毅。文藝理論是蔣述卓、李新風、周仁強和王可平。古代文學是蔣寅、胡大雷、陳自立和王筱蕓。都是恢復高考以后77級的應屆畢業(yè)生，蔣寅甚至還是78級。我們這些同學中從政的或許不多，但是至少當年最勤奮的小兄弟蔣寅，今天在他那個領域里，當仁不讓是在全國最好的學者之列了。

但是我們甫一入校，賀老師就調任外文系主任。所以安排我們三個先去華中師大王忠祥老師那里待了一年?；貋碇螅投酱傥覀內ネ庹Z系聽課。所以那一陣廣西師大外語系從本科生到研究生到外教的課堂上，都能見到我們三個的影子。賀老師1945年西南聯大外文系畢業(yè)，比王佐良低一級。與在他前面的學生紛紛是從清華、北大、南開三所大學南遷而下不同，賀老師是直接考進西南聯大的，所以他每以最正宗的聯大血統(tǒng)自豪。賀老師后來去美國讀英國文學的研究生，是1950年新中國剛剛成立之際回國的。這個經歷同寫過英文自傳體小說《一滴淚》的巫寧坤，頗有相似。我們的授課不屬于拉家常的討論類型，賀老師每次都認真?zhèn)湔n上課。后來社會事務日益增多，他也從不因此耽誤過我們的課程。

賀老師給我們指定的教材之一，是兩本巨大的影印本《諾頓世界名著選》。從荷馬史詩開始，每一次上課賀老師總是正襟危坐、高高在上，滔滔不絕一路往下串講。串講肯定是講不完的。實際上一直到我們畢業(yè)，也沒有講完上卷的四分之一。他還讓我們復印一部紙片已經發(fā)脆的《英國文學史》，以及《高文爵士與綠衣騎士》來讀。那時候復印機械粗糙，印出來黑乎乎一片，可是我們自以為手里捧著海內孤本，珍惜得不行。賀老師的測驗方式也別出一格。誰會想到專門聽寫冷僻詞呢？比如說，伊麗莎白時代花一個小錢站在天井里看戲的groundling。我們一敗涂地，無奈只有仔細讀書。賀老師是莎士比亞專家，對伊麗莎白時代情有獨鐘。我至今記得賀老師所講的一個細節(jié)：犯人執(zhí)行絞刑，手腳利落的劊子手會當場開胸剖肚，掏出還在跳動的心臟，呈于死囚犯未及閉上的雙目之前。那是一個血性的時代，同樣也是一個血腥的時代。

賀老師是急性子，走樓梯都是兩步并作一步。他寫文章喜歡用排比句，講課聲情并茂，一如滔滔江河，滾滾而下。他給我們講T. S. 艾略特的《荒原》和《普魯弗洛克的情歌》，講詩歌如何寫出現代都市的墮落，以及中年男人的無奈和怯弱。但是墮落和無奈之中有著希望，就像荒原上的雷聲，那是佛向人間宣示的生命智慧：舍予、同情、克制。今天賀老師已經駕鶴西歸，對于那個彼岸世界，他是必不至于陌生的。

我的外國文學師弟師妹中，麥永雄仍然在廣西師大中文系，任《東方叢刊》主編。王毅長期任教澳大利亞西澳大學，今已退休。郭英劍是中國人民大學外國語學院的杰出教授。蔡昌卓是黃海澄老師的領導，廣西藝術學院黨委書記。彼此都長久沒有見面了。就黃海澄教授的控制論美學與藝術情感論而言，他的一批學生如李新風、蔣述卓、王杰、王建疆等篳路藍縷，在中國藝術學一級學科的理論建構中，也都各已作出了開拓性的貢獻。這都是廣西師大這所百年學府，留給我們的寶貴遺產。撫今思昔，唯有崇敬。

【作者簡介】陸 揚：復旦大學中文系教授，博士生導師。

（責任編輯 劉艷妮）