【摘 要】水墨山水畫是在悠悠歷史長河中形成的獨(dú)具中國特色的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。隨著時(shí)代的發(fā)展，西方思想文化的涌入，傳統(tǒng)水墨山水畫在傳承和發(fā)展上受到了很大沖擊，為了使水墨山水畫能更好的適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)，傳遞時(shí)代精神，大部分藝術(shù)家對山水畫中水墨藝術(shù)形式開始了不斷地探索和創(chuàng)新，以期得到更好的傳承和發(fā)展。本文將基于水墨山水畫產(chǎn)生的時(shí)代背景、影響水墨山水畫發(fā)展的因素，對山水畫中水墨藝術(shù)形式的傳承和發(fā)展策略展開深入探究。

【關(guān)鍵詞】山水畫；水墨藝術(shù)形式；傳承與發(fā)展

【中圖分類號】J212 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）04

引言

隨著全球信息化的發(fā)展，藝術(shù)家對藝術(shù)作品的表達(dá)技巧更加豐富，他們不再滿足于傳統(tǒng)的古典畫法，尤其是在中國傳統(tǒng)水墨山水畫的表現(xiàn)方式上，更傾向于將西方藝術(shù)表達(dá)方式和中國傳統(tǒng)繪畫相結(jié)合，以此來展現(xiàn)出新時(shí)代的藝術(shù)特征。而中國的山水畫中水墨的藝術(shù)形式，體現(xiàn)了畫家自身的繪畫修養(yǎng)、個(gè)性風(fēng)格和思想情感。在此基礎(chǔ)上，探索山水畫中水墨藝術(shù)形式的傳承和發(fā)展策略對推動(dòng)中國傳統(tǒng)水墨山水畫的可持續(xù)發(fā)展具有重要意義。

一、水墨山水畫的時(shí)代發(fā)展背景

中國水墨畫起源于唐朝，水墨畫的創(chuàng)始人是唐朝詩人王維。從后人評價(jià)他的作品“詩中有畫，畫中有詩”便可看出，他在詩詞和繪畫方面造詣是極深的。而水墨畫在誕生之初，推崇不用顏色或者少用顏色，來突出水和墨互相滲透所營造出的層次感，體現(xiàn)出自然的意境。

在經(jīng)歷一千多年的歷史發(fā)展之后，經(jīng)過歷代畫家對水墨畫的不斷改進(jìn)，尤其對山水畫的不斷改進(jìn)，結(jié)合水墨的藝術(shù)表現(xiàn)形式，逐漸形成的獨(dú)具中國特色的水墨色彩藝術(shù)體系。

到了清朝中后期，外來思想逐步影響到中國文化的方方面面。在繪畫藝術(shù)方面，西洋繪畫的涌入促使畫家們對中國畫開始了改革創(chuàng)新。到了近代，畫家們開始大膽吸收西方繪畫的造型、色彩等繪畫因素，借此傳達(dá)積極向上的時(shí)代精神。尤其在水墨山水畫的改革上，許多畫家前仆后繼，在不同方面進(jìn)行了大膽創(chuàng)新。比如徐悲鴻從寫實(shí)的角度對水墨畫進(jìn)行了變革，而林風(fēng)眠則將西方的繪畫色彩融入到中國傳統(tǒng)水墨畫的表現(xiàn)形式中。

傳統(tǒng)水墨色彩觀在不斷實(shí)踐中發(fā)展，不再是單純的追求對客觀世界色彩的模擬，不再拘泥于自然光源下的色彩觀念，而是更注重意境、內(nèi)涵、心境的表達(dá)。正因?yàn)橹袊鴤鹘y(tǒng)色彩觀獨(dú)有的語言和認(rèn)識，使得水墨山水走向畫壇的中心位置，成為山水畫的主流[1]。

二、山水畫中水墨藝術(shù)形式的傳承和發(fā)展面臨的問題

（一）創(chuàng)新不足，固步自封

中國傳統(tǒng)水墨山水畫的自然情趣體現(xiàn)在宣紙、毛筆、水墨這三者之間相輔相成，共同作用于山水畫的構(gòu)圖形式和情感的表達(dá)中。山水畫作為中國畫的分支，經(jīng)過上千年的發(fā)展傳承，在水墨表現(xiàn)形式方面已呈現(xiàn)出高度的程式化，尤其在清朝之后，水墨藝術(shù)形式表現(xiàn)出公式化特征。

在此背景下，畫家經(jīng)過流水線般的操作，向大眾展現(xiàn)出來的水墨山水畫會(huì)失去其原有的獨(dú)特性，也使其失去了傳達(dá)作品精神內(nèi)涵的能力，進(jìn)而失去了對大眾的吸引力。當(dāng)畫家和大眾都對水墨山水畫形成思維定勢、刻板印象時(shí)，他們對水墨山水畫的創(chuàng)作和鑒賞便失去了心理期待。這在一定程度上打擊了畫家對山水畫創(chuàng)作的熱情。

隨著時(shí)代的不斷變革，人們的審美水平也在不斷地提升，倘若繪畫作品只拘泥于傳統(tǒng)的水墨表現(xiàn)形式，不能適應(yīng)時(shí)代的變化，固步自封，很容易讓現(xiàn)代人失去對水墨山水畫的興趣，進(jìn)而極大限制了水墨山水畫的傳承和發(fā)展。因此，如何打破傳統(tǒng)思維定勢，創(chuàng)作出符合大眾審美、傳達(dá)新時(shí)代精神的水墨作品，成為山水畫中水墨藝術(shù)形式的傳承和發(fā)展面臨的主要問題。

（二）藝術(shù)表現(xiàn)力不夠

新時(shí)代背景下，多元化文化的涌入給人們的思想帶來了極大的影響，這些變化直接導(dǎo)致了水墨山水畫人們藝術(shù)視角中的轉(zhuǎn)變，同時(shí)也推動(dòng)著水墨山水畫在內(nèi)容和形式上的變化。

對觀賞者來說，傳統(tǒng)水墨畫已經(jīng)不能滿足他們對新時(shí)代繪畫藝術(shù)作品的審美需求，而內(nèi)容方面也不再適應(yīng)當(dāng)今時(shí)代的發(fā)展，這就導(dǎo)致傳統(tǒng)水墨山水畫在傳承和發(fā)展方面遇到了極大的阻力。

就內(nèi)容和表現(xiàn)形式來看，倘若脫離了時(shí)代精神和思想內(nèi)容，一味追求形式的標(biāo)新立異，強(qiáng)調(diào)在表達(dá)技巧上的變革，沒有了精神內(nèi)核的支撐，很容易使創(chuàng)作出的山水畫空洞乏味；而如果脫離了藝術(shù)表達(dá)形式，專注于表現(xiàn)內(nèi)容，那么沒有了新穎藝術(shù)形式的支撐，會(huì)導(dǎo)致創(chuàng)作出的作品毫無美感，最終也會(huì)因?yàn)閮?nèi)容和形式的完全割裂禁不住歷史的考驗(yàn)而消失在漫漫歷史長河中。可以說，沒有了藝術(shù)形式的支撐，創(chuàng)作者在表達(dá)內(nèi)容時(shí)會(huì)缺乏新意，導(dǎo)致作品缺乏可鑒賞性；沒有了精神內(nèi)涵的支撐，一味的炫技，會(huì)導(dǎo)致作品毫無感染力，缺少傳承的意義。因此，在文化大融合的背景下，提高山水畫水墨藝術(shù)形式的藝術(shù)表現(xiàn)力極為重要。

（三）發(fā)展空間受限

受歷史因素的影響，中國水墨畫在外來文化的影響下，進(jìn)入由傳統(tǒng)水墨畫向現(xiàn)代水墨畫發(fā)展的轉(zhuǎn)型期。由于時(shí)代的不斷發(fā)展，人們對現(xiàn)代藝術(shù)的要求越發(fā)苛刻。

眾所周知，西方繪畫種類繁多，印象派、抽象派、野獸派等的繪畫風(fēng)格在一定程度上影響著現(xiàn)代人的審美，且西方繪畫在構(gòu)圖、色彩等方面的表現(xiàn)上展示出強(qiáng)烈的個(gè)人情感，很容易與觀賞者產(chǎn)生共鳴。而傳統(tǒng)水墨山水畫，在繪畫技巧上已形成固定模式，在色彩上傾向于清新淡雅，在表達(dá)內(nèi)容上缺少個(gè)性化。相較于西方繪畫，傳統(tǒng)水墨山水畫在對滿足觀賞者的審美情趣上有很大局限性。

西方文化的影響，人們審美觀念的轉(zhuǎn)變，導(dǎo)致傳統(tǒng)水墨山水畫的生存發(fā)展空間被擠壓，這就使得對山水畫中水墨藝術(shù)形式的變革成為亟待解決的重要問題。因此，在傳統(tǒng)水墨山水畫向現(xiàn)代水墨山水畫轉(zhuǎn)型的同時(shí)，要重點(diǎn)考慮如何打破水墨藝術(shù)形式的發(fā)展空間，使水墨藝術(shù)形式在創(chuàng)新中得到傳承和發(fā)展。

三、山水畫中水墨藝術(shù)形式的傳承與發(fā)展策略

（一）增強(qiáng)水墨藝術(shù)形式的表現(xiàn)力

作為中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中的一種，水墨山水畫和西方單純描寫客體的風(fēng)景畫之間存在極大的不同，水墨山水畫中蘊(yùn)含了創(chuàng)作者自己的思想。創(chuàng)作者筆下的山水比起西方繪畫的秀麗風(fēng)景，更像是畫家在這山水之間寄托的個(gè)人情感和思想觀點(diǎn)[2]。這種差別體現(xiàn)出傳統(tǒng)水墨山水畫在藝術(shù)表現(xiàn)力方面的優(yōu)勢。但隨著時(shí)代的變革，文化的多元性發(fā)展，傳統(tǒng)水墨山水畫在藝術(shù)形式的表現(xiàn)力上越發(fā)不足，因此，想要推動(dòng)山水畫中水墨藝術(shù)形式的傳承和發(fā)展，就要在新的時(shí)代背景下，增強(qiáng)水墨藝術(shù)形式的表現(xiàn)力。

要注意，這一變革并非是憑空捏造，而是基于歷史發(fā)展背景和民族文化對其進(jìn)行科學(xué)合理的改進(jìn)。作為獨(dú)具中國特色的繪畫藝術(shù)形式，中國水墨山水畫主張對水墨藝術(shù)形式的創(chuàng)新，并非是摒棄傳統(tǒng)繪畫中的表現(xiàn)因素，而是要在傳承水墨藝術(shù)形式的前提下對其進(jìn)行創(chuàng)新，保留中國民族文化特征。

中國水墨山水畫自誕生以來，凝聚了歷代畫家的心血，符合中國審美發(fā)展，對中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。增強(qiáng)山水畫中水墨藝術(shù)形式的表現(xiàn)力，就是要從繪畫技巧和繪畫內(nèi)容方面進(jìn)行改革創(chuàng)新。隨著西方文化的涌入，中國傳統(tǒng)的水墨水墨藝術(shù)形式應(yīng)當(dāng)在繼承傳統(tǒng)藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上，融合西方繪畫的構(gòu)圖、色彩、繪畫技巧等，通過對其合理利用、改進(jìn)，使其成為符合中國人審美的現(xiàn)代水墨山水畫形式，以此來增強(qiáng)山水畫中水墨藝術(shù)形式的表現(xiàn)力。

（二）拓展水墨藝術(shù)形式的表達(dá)方式

水墨山水畫在表現(xiàn)形式上通過毛筆、水墨和宣紙三者的互相配合，完成水墨對山水畫自然意境的表達(dá)。其在表現(xiàn)形式上歷經(jīng)千年的傳承，有些已具備程式化的特征，這是由水墨山水畫的藝術(shù)特點(diǎn)來決定。就中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)形式而言，其產(chǎn)生的美感和獨(dú)特的精神內(nèi)涵，是其他繪畫藝術(shù)所不能比擬的。

水墨藝術(shù)形式具有極強(qiáng)的“流動(dòng)性”，作為繪畫要素之一，水墨在畫家眼中已不僅僅是普通的繪畫材料，而是傳達(dá)自我意識和個(gè)人審美意識的一種寄托?？梢哉f，水墨山水畫獨(dú)具東方審美情趣，在繪畫過程中具有很強(qiáng)的人性化特征，但在水墨藝術(shù)形式的表達(dá)方式上，為了適應(yīng)時(shí)代的發(fā)展需要，需要對其進(jìn)行深度拓展，發(fā)揮水墨藝術(shù)形式的表現(xiàn)優(yōu)勢，注重個(gè)性化的表達(dá)，增強(qiáng)畫面的表現(xiàn)力。

在繪畫過程中，要拓展水墨藝術(shù)形式的表達(dá)方式，就要通過對點(diǎn)、線、面不斷的優(yōu)化改進(jìn)，使其能突出畫面的整體感，進(jìn)一步強(qiáng)化畫面中黑白、虛實(shí)、疏密等的視覺效果，營造一種自然靈動(dòng)的美的氛圍，使畫面更具形象感，實(shí)現(xiàn)畫面內(nèi)容和表現(xiàn)形式的統(tǒng)一。

（三）融入新時(shí)代文化精神

傳統(tǒng)水墨山水畫向現(xiàn)代水墨山水畫的轉(zhuǎn)變，重點(diǎn)表現(xiàn)在是否適應(yīng)新時(shí)代的發(fā)展，是否向觀賞者傳達(dá)新時(shí)代的文化精神，而現(xiàn)代水墨山水畫在思維方式上也有了一些轉(zhuǎn)變。相比傳統(tǒng)山水畫，現(xiàn)代水墨山水畫在思維方式上從終極理性思考模式向現(xiàn)代社會(huì)個(gè)體關(guān)注的人文情懷轉(zhuǎn)變，這也是水墨山水畫的現(xiàn)代表現(xiàn)形式[3]。

在水墨山水畫的歷史發(fā)展進(jìn)程中，歷代畫家受封建社會(huì)的中庸仁義等思想文化的影響較深，在一定程度上決定了傳統(tǒng)水墨山水畫向人們展示出的是一種保守、謹(jǐn)慎的處世思想。由于在這上千年的歷史發(fā)展進(jìn)程中，沒有外來文化的影響，傳統(tǒng)水墨山水畫便逐漸形成了一套完備的自有體系，并得以繼承和發(fā)揚(yáng)。基于此，傳統(tǒng)水墨山水畫在思維方式上更趨向于理性思考。

社會(huì)變革的巨大浪潮將人們卷入其中，人們的思想開始發(fā)生變化，民主自由的氛圍越發(fā)濃厚。西方繪畫的出現(xiàn)對保守的傳統(tǒng)水墨畫造成了巨大沖擊，人們的審美隨著時(shí)代的發(fā)展也在不斷變化，畫家們的個(gè)性在藝術(shù)作品中得到盡情的抒發(fā)和展現(xiàn)。這一時(shí)代背景下的中國水墨山水畫也開始越來越趨向于關(guān)注個(gè)體，向人文情懷轉(zhuǎn)變。

中西方文化的融合和藝術(shù)的交融，為傳統(tǒng)水墨山水畫注入了新的生機(jī)和活力，通過對西方繪畫“取其精華、去其糟粕”，促進(jìn)水墨山水畫在內(nèi)容上進(jìn)一步豐富，表現(xiàn)形式上更加多樣化，通過融入新時(shí)代文化精神使得傳統(tǒng)的水墨山水畫向現(xiàn)代水墨山水畫完美轉(zhuǎn)變，推動(dòng)山水畫中水墨藝術(shù)形式的傳承和發(fā)展。

（四）創(chuàng)建豐富的色彩體系

“色彩和墨色并重”是當(dāng)代很多水墨山水畫家的共識，將色彩當(dāng)成墨色的一部分，有利于提升水墨形式的藝術(shù)表現(xiàn)力，在此基礎(chǔ)上創(chuàng)建豐富的色彩體系，能更好地推動(dòng)山水畫中水墨藝術(shù)形式的傳承和發(fā)展。

中國傳統(tǒng)水墨山水畫在誕生之初可謂是表達(dá)自然意境的最佳方式，以不用顏色或少用顏色備受文人雅士推崇。但“成也色彩，扮演色彩”，隨著時(shí)代的發(fā)展，人們對藝術(shù)作品的要求越來越嚴(yán)苛，水墨山水畫因其色彩單調(diào)，發(fā)展備受限制。為了打破這一僵局，在20世紀(jì)初一些畫家開始在色彩方面對水墨山水畫的表現(xiàn)形式進(jìn)行創(chuàng)新。

比如嶺南畫派開始研究日本美術(shù)和西方美術(shù)的特點(diǎn)，通過分析總結(jié)出中國水墨山水畫的畫面中存在的問題，通過對西方寫實(shí)因素進(jìn)行融會(huì)貫通，大膽采用沒骨手法，對自然山水景色進(jìn)行寫實(shí)描繪。有些畫家還采用了撞水撞粉法，通過借鑒水彩畫的表達(dá)技巧，對水墨山水畫的色彩表現(xiàn)形式進(jìn)行創(chuàng)新。

創(chuàng)建豐富的色彩體系，有以下三種方式。

第一，西方繪畫進(jìn)入中國，雖然在一定程度上壓縮了傳統(tǒng)水墨山水畫的生存發(fā)展空間，但同時(shí)也為傳統(tǒng)水墨畫帶來了新的發(fā)展機(jī)遇。通過對西方的光色理論進(jìn)行分析研究，吸取和傳統(tǒng)水墨山水畫相適應(yīng)的部分，將西方繪畫理論和中國獨(dú)有的水墨山水畫的繪畫技巧相融合，實(shí)現(xiàn)對水墨藝術(shù)形式的色彩創(chuàng)新；

第二，充分吸收中國傳統(tǒng)民族藝術(shù)的色彩運(yùn)用手法。中國地大物博，中華文化具有多樣性，因此通過對中國傳統(tǒng)的民間美術(shù)、壁畫等繪畫藝術(shù)進(jìn)行深入研究，集百家之長于一身，在色彩運(yùn)用上大膽創(chuàng)新。通過將民間色彩融入到傳統(tǒng)水墨山水畫中，在一定程度上能促進(jìn)水墨藝術(shù)形式的變革；

第三，對水墨山水畫的技術(shù)和材料等方面進(jìn)行創(chuàng)新。運(yùn)用現(xiàn)代技法拓展水墨藝術(shù)形式在色彩上的表現(xiàn)力，比如可以在畫面中適當(dāng)運(yùn)用各種合成色彩顏料以及拓、噴、印等繪畫技術(shù)，提高水墨山水畫的畫面色彩感染力，給觀賞者帶來全新的視覺體驗(yàn)。通過創(chuàng)新繪畫技術(shù)和繪畫材料，能極大的拓展水墨藝術(shù)形式的表現(xiàn)技法，水墨和色彩的互融則有助于創(chuàng)建豐富的色彩體系。

當(dāng)然，在將色彩運(yùn)用到水墨山水畫中時(shí)，色彩最好要先經(jīng)過墨色的改造再進(jìn)行運(yùn)用，要明確在水墨山水畫中，無論色彩如何變化，水墨仍然占據(jù)畫面的主導(dǎo)地位。

四、結(jié)語

在水墨畫的發(fā)展變革中，水墨藝術(shù)形式發(fā)揮著主導(dǎo)作用。通過通過分析水墨山水畫的時(shí)代發(fā)展背景，能更好的了解水墨山水畫在發(fā)展過程中存在的問題，進(jìn)而提出推動(dòng)山水畫中水墨藝術(shù)形式傳承和發(fā)展的策略，即通過增強(qiáng)水墨藝術(shù)形式的表現(xiàn)力、拓展其表達(dá)方式、水墨山水畫中融入新時(shí)代文化精神、豐富色彩體系等，推動(dòng)水墨藝術(shù)形式的傳承和發(fā)展，使獨(dú)具中國特色的水墨山水畫煥發(fā)不竭的生命力。

參考文獻(xiàn)：

[1]李雨桐.山水畫中重彩藝術(shù)形式的傳承與發(fā)展[D].蘭州：西北民族大學(xué)，2022.

[2]區(qū)堯.傳承與創(chuàng)造[D].武漢：湖北美術(shù)學(xué)院，2022.

[3]劉明.當(dāng)代水墨山水畫的創(chuàng)作途徑[J].書畫世界，2021（2）.

作者簡介：龐鵬飛（1991—），男，漢族，甘肅天水人，本科，館員。