劉佳璇　呂佳心

京劇電影《 群英會·借東風》劇照

2023年4月25日，《四郎探母》《紅樓二尤》《群英會·借東風》《文姬歸漢》四部京劇電影在全國上映，此前，多部電影的主創(chuàng)人員也在第十三屆北京國際電影節(jié)紅毯上亮相。

同時，近年來中國戲曲電影持續(xù)出海。2023年4月底，京劇電影《赤壁》在阿根廷基什內爾文化中心展映，這場展映是中國國家大劇院團隊赴阿根廷文化交流活動的一部分，也是中國的京劇電影首次登上南美大銀幕。

回看百余年中國電影史，起點便是一部《定軍山》。20世紀五六十年代，戲曲電影曾達到繁榮的頂峰，但隨著時代發(fā)展變化，戲曲電影漸成小眾，但仍是中國電影中一個獨特且保持著穩(wěn)定生產(chǎn)的類型，比如粵劇電影《白蛇傳·情》就引起熱議并帶動可觀票房。

傳承戲曲文化是戲曲電影自誕生以來的使命。如今，戲曲電影還需探索的是，如何在傳承文化的同時加強傳播，實現(xiàn)更多破圈。

新市場孕育新表達

在中國，電影與戲曲曾被人們稱為“夫妻”。1905年，京劇《定軍山》的舞臺錄像開啟了中國電影的歷史，“戲曲與電影的融合，一直是中國電影史上的一個重要課題，也是電影實驗與探索的方向之一，更是戲曲借助現(xiàn)代技術傳承傳播優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的平臺與途徑?！北本┦猩缈圃何幕彼L景俊美說。

在很長一段時間內，觀看戲曲都是中國最重要的文化娛樂活動。戲曲電影有著廣泛受眾，到20世紀五六十年代，更是進入年產(chǎn)百部左右的繁榮期。改革開放后，文藝市場化與大眾文化多元化發(fā)展趨勢，沖擊著戲曲電影既有優(yōu)勢。

自2013年以來，在國家政策支持下，戲曲創(chuàng)作逐漸繁榮，電影拍攝技術及運作流程不斷完善，戲曲電影又迎來了一個蓬勃發(fā)展期。近十年來，戲曲電影年產(chǎn)量穩(wěn)定在10-20部之間，“中國戲劇梅花獎數(shù)字電影工程”“京劇電影工程”系列影片，以及各大戲曲院團拍攝的代表作戲曲電影，構成了此輪戲曲電影的主要圖景。

2021年上映的粵劇電影《白蛇傳·情》，某種程度上成為標志性作品。該片保留了粵劇“唱念做打”的精髓，又輔以靈動的仙俠水墨風畫面、高達90%的特效畫面，使古典畫景與戲曲表演相互統(tǒng)一，平衡了戲曲的寫意性與電影的寫實性，令人耳目一新。該片不到20天便打破戲曲電影歷史票房紀錄，累計票房達2373.9萬元。

“廣東粵劇有其獨特的氣質和特色，也區(qū)別于其他劇種的文化環(huán)境、市場環(huán)境、媒體環(huán)境和創(chuàng)作環(huán)境?！栋咨邆鳌で椤返某晒Γ仁莻鹘y(tǒng)文化復興的趨勢使然，也是粵劇多年積累沉淀后的爆發(fā)，更是新一代粵劇人結合新媒體、新市場和新理念所做出的大膽嘗試?！?廣東粵劇院院長曾小敏說。

中央戲劇學院影視與傳播研究中心負責人、教授武亞軍認為，如今的青年觀眾是未來戲曲的主流觀眾群體，當下的戲曲電影創(chuàng)作者應創(chuàng)作出更符合現(xiàn)代媒介語境的作品，并以短片、短劇等形式抓住青年觀眾。

新技術助力視聽升級

電影與戲曲的聯(lián)姻，一直對戲曲的創(chuàng)新性轉化發(fā)揮著重要作用。在拍攝《生死恨》時，導演費穆便決定遵循京劇的規(guī)律，利用京劇的技巧，將其拍成一部“古裝歌舞故事片”。

京劇電影《四郎探母》導演馬崇杰表示，拍攝戲曲電影有其獨有的難點：“面對如此成熟、經(jīng)典的劇目，如何用電影視聽語言詮釋并將其呈現(xiàn)在大銀幕上？”他認為每拍一部戲曲電影，或多或少要有一些突破性的創(chuàng)作。

中國電影評論學會會長饒曙光認為，新時代的戲曲片創(chuàng)作，應當“尋找戲曲藝術與電影藝術的最佳結合點，以及質量和受眾數(shù)量上的最大公約數(shù)” 。

近年來，隨著傳播媒介的持續(xù)升級和電影藝術觀念的不斷更新，各種新技術廣泛應用于電影創(chuàng)作中，戲曲電影也迎來了視聽升級。

饒曙光認為，應用技術創(chuàng)新的優(yōu)勢在于“通過數(shù)字化影像呈現(xiàn)更具‘電影感的傳統(tǒng)戲曲藝術”，這不僅能增強視覺沖擊，展現(xiàn)國粹之美，也更符合現(xiàn)代人的審美期待和觀影心理。

《白蛇傳·情》主創(chuàng)希望“用西方的電影技術，來建立東方文化的美學體系”；“京劇電影工程”系列作品之一《大鬧天宮》，在“悟空馴馬”段落，用計算機動畫幻化馬形，表現(xiàn)烈馬難馴的場景；在《四郎探母》和《群英會·借東風》的實踐中，攝制組也將CG技術虛擬造景與現(xiàn)實搭景相結合，為人物的表演或敘事提供相應的環(huán)境氛圍，導演在片場拍攝時，就能實時觀看虛擬場景。

“京劇電影在大銀幕上映，要求和電視完全不同。顏色的層次、畫面的質感都需要仔細打磨，使造景與實景融合，沒有剝離感?！瘪R崇杰表示。

要抓住青年觀眾

無論是金雞獎單設最佳戲曲片獎項，還是近年上海國際電影節(jié)、北京國際電影節(jié)、大學生電影節(jié)等重要電影節(jié)時常為戲曲電影設置展映單元或相關活動，都能看出中國電影界為戲曲電影所保留的特殊地位。

“按原有的思維，從市場方面用主觀感覺來評估，很多人或許會認為戲曲電影的市場基礎、群眾的觀影基礎基數(shù)不大。其實通過《白蛇傳·情》的整體呈現(xiàn)和目前的市場反饋，恰恰證明市場基數(shù)非常之大，市場基礎非常之好?！痹∶粽f。

據(jù)媒體梳理，2015年至2021年，共有11部戲曲電影在世界不同地區(qū)和不同屬性的國際電影節(jié)上展映；2022年也表現(xiàn)不俗，僅錫劇《江南雨》，就獲香港紫荊花國際電影節(jié)最佳導演獎，又獲新西蘭亞太國際電影節(jié)最佳戲曲故事片和最佳導演獎。

中央戲劇學院影視與傳播研究中心負責人、教授武亞軍認為，如今的青年觀眾是未來戲曲的主流觀眾群體，當下的戲曲電影創(chuàng)作者應當創(chuàng)作出更符合現(xiàn)代媒介語境的作品，并以短片、短劇等形式抓住青年觀眾。

“戲曲電影應如何突破發(fā)行瓶頸，擺脫‘院線一日游的困境？戲曲電影的拍攝成本與實際票房收入懸殊如何解決？如何讓‘叫好的戲曲電影走入市場，實現(xiàn)‘叫好又叫座的營銷目標？僅僅靠戲曲傳統(tǒng)文化情懷、靠國家的投入，這一波戲曲電影的拍攝熱潮又能夠支撐多久？這些都將是戲曲電影在進入下一個新發(fā)展階段、走向更廣闊的天地前需要解決的，也是戲曲電影打造常態(tài)化的電影產(chǎn)業(yè)平臺所急需解答的?！睆V州文學藝術創(chuàng)作研究院副院長羅麗說。