◇蘇曉雅
工筆花鳥(niǎo)畫(huà)作為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)中的一種重要形式,歷史悠久。隨著時(shí)代的發(fā)展變遷,工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作者在傳承傳統(tǒng)技法的過(guò)程中持續(xù)創(chuàng)新與變革,因此新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的結(jié)構(gòu)形式有了很大的變化與發(fā)展,其表現(xiàn)形式越來(lái)越豐富,既融合了傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的特點(diǎn),又具有新時(shí)代繪畫(huà)藝術(shù)的獨(dú)特性,彰顯出更具特色的藝術(shù)魅力與美感。
工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的工筆技法細(xì)致工整,將花、鳥(niǎo)等各種景物作為創(chuàng)作對(duì)象,有其獨(dú)特風(fēng)格。傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)是我國(guó)美術(shù)寶庫(kù)中不可或缺的一部分。技法方面,主要是以濃墨進(jìn)行勾勒,通過(guò)深淺對(duì)比進(jìn)行著色,突出層次感,所以其有著非常獨(dú)特的色彩層次效果。題材選擇方面,主要描繪自然環(huán)境中的景物,突出自然之美,包括蔬菜瓜果、鳥(niǎo)獸蟲(chóng)魚(yú)以及花草等。意境創(chuàng)設(shè)方面,主要與傳統(tǒng)古詩(shī)詞進(jìn)行暗合,突出簡(jiǎn)約典雅的藝術(shù)特征。我國(guó)的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)歷史悠久,早在唐代時(shí)期就已形成獨(dú)立的繪畫(huà)門類。之后到了五代時(shí)期,以徐熙和黃筌等為代表的兩大流派積極弘揚(yáng)唐代遺風(fēng),同時(shí)進(jìn)行自主創(chuàng)新變革,進(jìn)一步將其發(fā)展為成熟的繪畫(huà)門類。兩宋時(shí)期,特別是通過(guò)宋徽宗的大力推廣和優(yōu)化創(chuàng)新,工筆花鳥(niǎo)畫(huà)有了新的發(fā)展與變化,并得到進(jìn)一步發(fā)展。到了元明清時(shí)代,歷史環(huán)境快速變化,多元畫(huà)種開(kāi)始流行,工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展開(kāi)始步入低谷。到了20 世紀(jì),中西方文化交流密切,西方社會(huì)的寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)藝術(shù)進(jìn)一步傳入國(guó)內(nèi),給我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)帶來(lái)了巨大影響,使得工筆花鳥(niǎo)畫(huà)逐漸走向衰落。
中華人民共和國(guó)成立以后,傳統(tǒng)藝術(shù)形式開(kāi)始快速恢復(fù)生機(jī),工筆花鳥(niǎo)畫(huà)再一次進(jìn)入人們的視野。當(dāng)前社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展也為工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)新發(fā)展開(kāi)拓了新的空間,進(jìn)一步促使創(chuàng)作者在持續(xù)發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)手法的同時(shí)進(jìn)行創(chuàng)新變革。在這個(gè)過(guò)程中,創(chuàng)作者在選擇創(chuàng)作題材和創(chuàng)作內(nèi)容方面都有非常大的創(chuàng)新與突破,同時(shí)積極借鑒并吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)形式的優(yōu)勢(shì)特點(diǎn)。比如,通過(guò)吸收西方油畫(huà)、版畫(huà)以及水彩畫(huà)等表現(xiàn)技法提高工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中光的強(qiáng)度,突出色調(diào)對(duì)比,加強(qiáng)冷暖對(duì)比和明暗對(duì)比,不僅保留了傳統(tǒng)的藝術(shù)美感,還提升了工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的色彩感染力和藝術(shù)性。構(gòu)圖方面,融合傳統(tǒng)構(gòu)圖的方法與特點(diǎn),汲取西方現(xiàn)代平面構(gòu)圖的基本元素,強(qiáng)化繪畫(huà)作品的寫(xiě)實(shí)性特征,同時(shí)增強(qiáng)畫(huà)面裝飾性和抽象性,使作品更加符合現(xiàn)代人的審美需求和生活情趣。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期發(fā)展,工筆花鳥(niǎo)畫(huà)開(kāi)始彰顯出嶄新的藝術(shù)魅力與特點(diǎn),煥發(fā)蓬勃生機(jī)。
整體而言,新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)傳承了傳統(tǒng)繪畫(huà)技法中“以線造型”的特點(diǎn),同時(shí)創(chuàng)作者運(yùn)用精湛獨(dú)到的筆墨技法,重點(diǎn)突出繪畫(huà)的意境之美及寫(xiě)實(shí)之美,讓觀者收獲更好的藝術(shù)體驗(yàn)[1]。對(duì)比傳統(tǒng)的工筆花鳥(niǎo)畫(huà),新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)除了關(guān)注形式以外,還重視意境的創(chuàng)設(shè)和獨(dú)特性的彰顯,所以其運(yùn)用了一些充滿意境但并不完全工整的技法。根據(jù)當(dāng)前的發(fā)展現(xiàn)狀來(lái)看,新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)作品往往保留了工整的線條和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娘L(fēng)格特征,刻畫(huà)更加精細(xì),色彩鮮明突出,同時(shí)體現(xiàn)出生動(dòng)且沉著的風(fēng)格特征,意境高雅,有其獨(dú)特統(tǒng)一的風(fēng)格,且辨識(shí)度較高。
新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作者基于自然現(xiàn)實(shí)的生活,細(xì)致入微地觀察大自然環(huán)境,將自身的感悟以畫(huà)筆傳達(dá)出來(lái),從而突出中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的古典魅力和生活氣息。不同于傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà),新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)順應(yīng)時(shí)代發(fā)展趨勢(shì),將接近現(xiàn)代人真實(shí)生活且符合現(xiàn)代審美觀的景物作為描繪對(duì)象,比如生活中的蔬菜水果和海鮮等。同時(shí)創(chuàng)作者通過(guò)借鑒西方水彩畫(huà)、油畫(huà)等繪畫(huà)技法及繪畫(huà)視角,融合現(xiàn)代社會(huì)中的多種元素,讓作品不僅保留了傳統(tǒng)繪畫(huà)的古雅風(fēng)范,還突出了現(xiàn)代生活情趣,進(jìn)一步打破傳統(tǒng)繪畫(huà)的束縛,突出新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的時(shí)代特征與影響力。
隨著時(shí)代的快速發(fā)展,人們的審美情趣也進(jìn)一步發(fā)生變化,人們對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)結(jié)構(gòu)形式有著更高的欣賞標(biāo)準(zhǔn)與要求。傳統(tǒng)的構(gòu)圖樣式已經(jīng)難以滿足現(xiàn)代人對(duì)于繪畫(huà)藝術(shù)的審美需求,因此觀者通常難以產(chǎn)生審美方面的共鳴。基于此,新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作者不僅對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)技法進(jìn)行了深入的研究與分析,還吸收借鑒西方現(xiàn)代繪畫(huà)的先進(jìn)理念,融合西方繪畫(huà)構(gòu)圖的相關(guān)元素,創(chuàng)新優(yōu)化傳統(tǒng)的構(gòu)圖技法,使得工筆花鳥(niǎo)畫(huà)有了更為豐富的層次與色彩效果[2]。根據(jù)當(dāng)下的發(fā)展情況,新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在構(gòu)圖樣式方面已經(jīng)較為成熟,包括全景式構(gòu)圖、化簡(jiǎn)為繁式構(gòu)圖以及抽象化構(gòu)圖等。它們各自有其獨(dú)特的優(yōu)勢(shì),更加適應(yīng)現(xiàn)代人的藝術(shù)審美追求,也讓工筆花鳥(niǎo)畫(huà)有了新的生命力。
新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在材料與技法應(yīng)用方面有其獨(dú)特性。進(jìn)行傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作時(shí),創(chuàng)作者以筆墨、國(guó)畫(huà)顏料、絹或者宣紙等為基礎(chǔ)材料,但是新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在材料應(yīng)用方面進(jìn)行了創(chuàng)新,不僅會(huì)用到傳統(tǒng)的繪畫(huà)材料,還引入了進(jìn)口水彩等各種新顏料。這些新材料的融合與應(yīng)用使得繪畫(huà)在色彩表現(xiàn)方面有了更為廣闊的發(fā)展空間。就繪畫(huà)技法而言,隨著新理念的融合,新技術(shù)和新材料的應(yīng)用,新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)不僅積極弘揚(yáng)傳統(tǒng)的繪畫(huà)技法——“三礬九染”,工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作者們還進(jìn)一步優(yōu)化創(chuàng)新拓印法、點(diǎn)彩法、揉紙法、拼貼法以及做舊法等,充分提升其繪畫(huà)作品的藝術(shù)感染力與表現(xiàn)力。
色彩對(duì)于工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作有著非常關(guān)鍵的作用。新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)對(duì)設(shè)色和用色環(huán)節(jié)也進(jìn)行了創(chuàng)新。傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)堅(jiān)持重墨輕色的理念應(yīng)用,以黑、白顏色為主,通過(guò)墨色的融合搭配,體現(xiàn)多元化藝術(shù)效果。新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)著重表達(dá)創(chuàng)作者的個(gè)人情感。大部分創(chuàng)作者基于傳統(tǒng)設(shè)色和用色的規(guī)律要求進(jìn)行不斷的實(shí)踐與創(chuàng)新,引入色彩對(duì)比理念,突出冷暖色調(diào)差異和明暗色調(diào)差異,重點(diǎn)強(qiáng)化新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的體積空間感;基于對(duì)色彩的多元化處理,向觀者傳遞出自身的內(nèi)心情感和思想。創(chuàng)作者還積極融合傳統(tǒng)用色技巧與西方現(xiàn)代用色技巧,不拘泥于某一種風(fēng)格特點(diǎn),而是融合平涂和粉彩暈染等多種技法,采用貼金銀、撞水粉以及加膠撒鹽等多種制作肌理的方法技巧,大膽用色,以平面化方式進(jìn)行色彩處理,使得工筆花鳥(niǎo)畫(huà)有了更加和諧統(tǒng)一的藝術(shù)效果。創(chuàng)作者在追求個(gè)人情感和意境表達(dá)的過(guò)程中,借助多種不同的表現(xiàn)手法充分體現(xiàn)出自己的所思所想。經(jīng)過(guò)創(chuàng)作者們的共同努力與實(shí)踐、不斷嘗試和創(chuàng)新,這種獨(dú)特的繪畫(huà)形式在新時(shí)代背景下表現(xiàn)出更加旺盛的藝術(shù)生命力[3]。
線描表現(xiàn)是新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)結(jié)構(gòu)形式中非常重要的一部分。線的應(yīng)用可以有效界定不同物體的結(jié)構(gòu)形象,畫(huà)出其輪廓,塑造物體生動(dòng)的形象,同時(shí)能夠傳達(dá)情意、表達(dá)內(nèi)在情感等。在工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的結(jié)構(gòu)形式中,線是非常重要的一種繪畫(huà)語(yǔ)言形式。對(duì)于筆墨表現(xiàn)形式而言,線體現(xiàn)出不同的形式觀念,如何運(yùn)用線以及運(yùn)用哪種線,取決于創(chuàng)作者的個(gè)人主觀意志和所描繪對(duì)象的特征。
很多新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)家都積極對(duì)線的使用方法加以創(chuàng)新,打破傳統(tǒng)線描應(yīng)用的表現(xiàn)形式,比較典型的一種方式叫作“現(xiàn)代沒(méi)骨畫(huà)法”,對(duì)這一技法運(yùn)用得比較熟練突出的畫(huà)家包括蘇百鈞和李魁正等人[4]。這些創(chuàng)作者的繪畫(huà)作品中,線描應(yīng)用并非傳統(tǒng)的繪畫(huà)技法應(yīng)用,創(chuàng)作者主要運(yùn)用了點(diǎn)彩、撞水、沖漬以及撞粉等沒(méi)骨新繪畫(huà)技法,這樣可以讓所描繪對(duì)象的邊緣結(jié)構(gòu)和輪廓處等形成一種如同線條一般的漬痕。這種技法的應(yīng)用也是對(duì)傳統(tǒng)線描應(yīng)用的突破。另外,也有部分畫(huà)家注重突出線條的起伏和頓挫,這些也讓繪畫(huà)作品的線條應(yīng)用體現(xiàn)出更加獨(dú)特的藝術(shù)魅力。
1.西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)構(gòu)成理念的介入
20 世紀(jì)80 年代初期,廣州美術(shù)學(xué)院工藝美術(shù)系曾經(jīng)特別邀請(qǐng)香港理工大學(xué)的著名專家學(xué)者到校內(nèi)進(jìn)行講座教學(xué),并特別引入西方設(shè)計(jì)理念,具體涉及三大基礎(chǔ)構(gòu)成,即色彩構(gòu)成、平面構(gòu)成以及立體構(gòu)成。這對(duì)當(dāng)時(shí)我國(guó)工藝美術(shù)界產(chǎn)生了較大影響,后來(lái)形成了我們常常提到的設(shè)計(jì)學(xué)科。而平面構(gòu)成與色彩構(gòu)成理念的引入也對(duì)整個(gè)美術(shù)學(xué)科的變革發(fā)展產(chǎn)生了非常深遠(yuǎn)的影響[5]。
在借鑒現(xiàn)代設(shè)計(jì)構(gòu)成原理的過(guò)程中,中國(guó)繪畫(huà)擁有了更為廣闊的創(chuàng)作空間。平面構(gòu)成基于二維平面,遵循美學(xué)的基本原理和基礎(chǔ)構(gòu)成要素,使設(shè)計(jì)畫(huà)面更強(qiáng)調(diào)嚴(yán)謹(jǐn)性、和諧性以及完整性等特征,通過(guò)創(chuàng)造多元形態(tài),帶給觀者新的審美體驗(yàn)。所有自然物象以點(diǎn)、線、面等不同形態(tài)進(jìn)行展現(xiàn),它們之間彼此依存,并存在于繪畫(huà)作品之中?,F(xiàn)代畫(huà)家也開(kāi)始應(yīng)用這些原理,創(chuàng)作過(guò)程中針對(duì)物象展開(kāi)深入分析,并加以合理應(yīng)用,搭配點(diǎn)、線、面的不同形式與要素,以促進(jìn)畫(huà)面實(shí)現(xiàn)高度統(tǒng)一。
2.盈滿構(gòu)圖
新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)注重構(gòu)圖的豐滿度,這也是對(duì)傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)結(jié)構(gòu)形式的一種創(chuàng)新與變革。新的構(gòu)圖更加注重畫(huà)面結(jié)構(gòu)造型的設(shè)計(jì),體現(xiàn)色彩的豐盈與飽滿,著重凸顯物象自身的氣勢(shì),并以不同形體的層次疊加,帶給觀眾更加強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊。比如林若熹創(chuàng)作的系列作品“落葉”,紅葉鋪滿整個(gè)畫(huà)面,而其中流出的白葉讓畫(huà)面更顯沉穩(wěn)厚重,給人非常強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊。
3.突破時(shí)空框架
當(dāng)下世界更加復(fù)雜多元,時(shí)空認(rèn)知的有限性限制了創(chuàng)作者創(chuàng)造力的發(fā)揮,因此打破傳統(tǒng)的時(shí)空框架,使時(shí)空真實(shí)性越來(lái)越被淡化很重要。通過(guò)自由隨意的造型設(shè)計(jì),將抽象具體的影像集中于統(tǒng)一的畫(huà)面之中,實(shí)現(xiàn)現(xiàn)實(shí)與理想之間的碰撞,構(gòu)成的藝術(shù)美、不同要素的應(yīng)用、結(jié)構(gòu)形式的意境等,都使得畫(huà)面具有獨(dú)特的格調(diào)。創(chuàng)作者不再過(guò)度關(guān)注物體的瞬間狀態(tài),而是以平面化空間使得虛實(shí)相呼應(yīng),體現(xiàn)出個(gè)人思想的自由迸發(fā),以及對(duì)于心靈自由的追逐。
1.意境的空間關(guān)系
新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作者在構(gòu)圖理念方面更加注重實(shí)的感覺(jué),他們認(rèn)為畫(huà)面不需要過(guò)度留白,同時(shí)以實(shí)在具體的物象為主,通過(guò)天空、地面以及水等進(jìn)行體現(xiàn)。對(duì)于當(dāng)代繪畫(huà)創(chuàng)作者而言,他們更注重通過(guò)物象的表現(xiàn)形式透視化地體現(xiàn)空間的遠(yuǎn)近距離,以豐富多元的明暗對(duì)比及層次變化進(jìn)行體現(xiàn),通過(guò)虛實(shí)對(duì)比變化和光感變化等方式拓展視覺(jué)空間,讓觀者可以感受到作品的內(nèi)在意境。這些方式使得工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在新時(shí)代背景下實(shí)現(xiàn)了結(jié)構(gòu)形式的創(chuàng)新與發(fā)展,體現(xiàn)出不同于傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的傳統(tǒng)審美理念[6]。
2.意境的主觀表現(xiàn)
傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)注重以形寫(xiě)神,并且創(chuàng)作者結(jié)合實(shí)際需求,概括所描繪的對(duì)象,對(duì)于其表現(xiàn)特征進(jìn)行科學(xué)取舍,從而突出以形寫(xiě)神的意境美。這樣的方式并不需要?jiǎng)?chuàng)作者對(duì)物象本身進(jìn)行全面的造型描繪,同時(shí)也決定了工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在創(chuàng)作方面的新理念,即突出物象的內(nèi)在本質(zhì),反映創(chuàng)作者的主觀情感?,F(xiàn)代創(chuàng)作者通過(guò)探索不同作品獨(dú)特的表現(xiàn)形式,以夸張或者變形等方式,突出其個(gè)性特點(diǎn)。這樣的意境表現(xiàn)形式更自由,同時(shí)也讓畫(huà)面的藝術(shù)美隨著創(chuàng)作者主觀感受的變化而不斷變化。
總而言之,工筆花鳥(niǎo)畫(huà)作為我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)體系中不可或缺的一部分,歷經(jīng)發(fā)展變遷,在與時(shí)俱進(jìn)的過(guò)程中不斷吸收借鑒中西方文化的特色,通過(guò)不斷的實(shí)踐實(shí)現(xiàn)合理的優(yōu)化與完善。新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在創(chuàng)作者們的實(shí)踐與探索下,收獲新的發(fā)展與變化,不斷融合時(shí)代發(fā)展特征,豐富自身的內(nèi)在韻味,彰顯時(shí)代特色,以嶄新面貌融入新的世界?,F(xiàn)代新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作者應(yīng)主動(dòng)汲取中西文化藝術(shù)中的表現(xiàn)元素、藝術(shù)語(yǔ)言,豐富完善工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的內(nèi)涵,創(chuàng)新結(jié)構(gòu)形式和技法形式等,將繪畫(huà)藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活緊密聯(lián)系起來(lái),通過(guò)熟練的技法應(yīng)用與科學(xué)創(chuàng)新,表達(dá)個(gè)人感受,讓觀者通過(guò)視覺(jué)感官收獲豐富的情感體驗(yàn),在藝術(shù)審美的過(guò)程中滿足自身對(duì)于美的追求。