陳燁 賀偉/江西理工大學(xué)
進(jìn)入新世紀(jì)以來(lái),伴隨著社會(huì)文明進(jìn)程的發(fā)展,繪畫觀念也發(fā)生了很大的改變,越來(lái)越多的創(chuàng)作者開(kāi)始注重繪畫作品中的情感表達(dá)。而作為一種無(wú)聲的語(yǔ)言,色彩開(kāi)始受到藝術(shù)家的青睞,成為繪畫創(chuàng)作中的一種重要元素。相較于其他繪畫元素來(lái)講,色彩不僅可以客觀、真實(shí)地描繪生活,還能夠表述事實(shí),這是其他繪畫語(yǔ)言所無(wú)可比擬的,其能夠體現(xiàn)出生命所蘊(yùn)含的深刻意義。在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi),藝術(shù)家結(jié)合自己想要在繪畫中表達(dá)的情感來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作,巧妙、大膽地使用不同的色彩來(lái)抒發(fā)作者當(dāng)時(shí)的心境,表達(dá)自己的情感,由此可見(jiàn),色彩還是一種外在的表現(xiàn)元素。鑒于色彩在繪畫藝術(shù)中的重要性,越來(lái)越多的創(chuàng)作者開(kāi)始注重對(duì)色彩的表達(dá),鉆研色彩在繪畫藝術(shù)中的使用技巧,利用色彩來(lái)增加繪畫作品的藝術(shù)感染力和生命力,使得作品內(nèi)涵更加地豐富和立體,達(dá)到情感與藝術(shù)完美融合的創(chuàng)作目的。
色彩是一種十分具有沖擊力的視覺(jué)因素,其能夠表現(xiàn)出人們的情感。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的累積和沉淀,每種色彩都被人類定義了不同的情感,就像音樂(lè)一樣,通過(guò)對(duì)繪畫發(fā)展史的研究可以看出,色彩是繪畫藝術(shù)中傳遞畫家情感的一種主要途徑,其揭示了畫家內(nèi)心豐盈的世界,具有十分重要的精神內(nèi)涵,但同時(shí)色彩也是最易被人們所接受和理解的,是引發(fā)觀眾接受、共鳴和激賞的一個(gè)主要因素[1]??刀ㄋ够鶑?qiáng)調(diào)色彩具備音樂(lè)性,他通過(guò)色彩將音樂(lè)和繪畫完美融合在一起,并指出,藝術(shù)最為重要的是精神,其追求的是純粹的藝術(shù)。而克利則將色彩看作是律動(dòng)的音符,他創(chuàng)作了純精神的色彩語(yǔ)言符號(hào)。由此可以看出,這些藝術(shù)大師對(duì)于色彩的巧妙運(yùn)用充分向我們?cè)忈屔实那楦畜w驗(yàn)。
藝術(shù)學(xué)家們認(rèn)為藝術(shù)所表現(xiàn)出來(lái)的情感并非自身的真情實(shí)感,而是他所認(rèn)知的人類共同情感。通常藝術(shù)可以內(nèi)歸納為兩類,即人類的情感表達(dá)和個(gè)人的情感流。藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作過(guò)程中所傾注的情感無(wú)疑是真實(shí)的,同時(shí)也是極具個(gè)性化的。雖然在每個(gè)時(shí)代下藝術(shù)家們都采用不同的色彩進(jìn)行自身情感的表達(dá),但這些色彩卻有著不同的意義和內(nèi)涵,這也佐證了藝術(shù)家們對(duì)于色彩有著不同的理解和認(rèn)知。
色彩與人的精神感受是密不可分的,色彩是人精神的外在表現(xiàn),是心與心之間的直接交流[2]。無(wú)數(shù)具有象征意義和意蘊(yùn)精神的色彩都是被藝術(shù)家所創(chuàng)造出來(lái)的,這些藝術(shù)家追求具有個(gè)性化的色彩表現(xiàn)形式,尋找契合心靈的顏色,并結(jié)合自己的理解創(chuàng)造出了具有沖擊力和震撼力的視覺(jué)效果,從而引起觀眾心靈上的共鳴,由繪畫藝術(shù)作品外在的魅力進(jìn)而感悟到作品內(nèi)在的精神內(nèi)涵,因此色彩只有具備了真實(shí)的情感表現(xiàn),才具有存在的意義,才能夠體現(xiàn)出其真正的價(jià)值,而這也是色彩可以走向未來(lái)的真正原因。
色彩有著豐富的表現(xiàn)手法,其可以通過(guò)不同的表現(xiàn)形式來(lái)為人們呈現(xiàn)出豐富的視覺(jué)享受[3]。從感官上來(lái)講,一幅作品可以吸引人們的注意,首先就是因?yàn)閷?duì)色彩色調(diào)的搭配。色調(diào)決定了色彩的秩序,也決定了色彩的表現(xiàn),決定了作品中色彩的內(nèi)涵。
一幅好的繪畫作品中,所必不可少的是那些出現(xiàn)在畫面中的各種筆觸,這些筆觸都是創(chuàng)作者在描繪表現(xiàn)客觀景物時(shí),在某個(gè)載體上表現(xiàn)出來(lái)的痕跡。雖然筆觸在中西方的繪畫創(chuàng)作中被理解和定義的內(nèi)容不同,因此其使用風(fēng)格也不同,但筆觸始終是畫家創(chuàng)作藝術(shù)造型和表達(dá)情感的一種重要手段。西方繪畫最初使用筆觸是為了塑造繪畫中的造型[4]。但隨著不斷地發(fā)展,之后筆觸既可以用于造型,也可以用于創(chuàng)作者感情的抒發(fā)。在實(shí)際創(chuàng)作過(guò)程中,很多畫家都會(huì)結(jié)合自身的靈感來(lái)進(jìn)行筆觸的創(chuàng)造,比如后印象派藝術(shù)家梵高創(chuàng)造了長(zhǎng)條形筆法,之后又創(chuàng)造了干練的粗短筆觸。
在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中,色彩已經(jīng)成為了創(chuàng)作者們進(jìn)行情感表達(dá)的一種主要途徑。色彩作為人們?nèi)粘I钪兴熘囊环N事物,經(jīng)過(guò)多年的累積與沉淀,人們對(duì)不同色彩所表現(xiàn)出來(lái)的寓意與象征早已根深蒂固。例如,黑色一般都象征著深沉、神秘,綠色則代表著生機(jī)、活力,黃色代表著積極、陽(yáng)光等,每一種顏色都有著其不同的內(nèi)涵。正是基于人們對(duì)于色彩的這種認(rèn)知,畫家巧妙、大膽地通過(guò)對(duì)色彩的組合,才能夠清晰表達(dá)出其自身的情感[5]。例如,在進(jìn)行繪畫創(chuàng)作時(shí),利用色彩來(lái)表達(dá)自己當(dāng)時(shí)的心境與情緒,并通過(guò)自然色將色彩內(nèi)化成為自己想要表達(dá)的色彩,來(lái)體現(xiàn)出此時(shí)此刻畫家內(nèi)心的真實(shí)情感,將內(nèi)心之色傾注在色彩之上,可以大幅度地提升作品的藝術(shù)價(jià)值。但從另一方面來(lái)看,當(dāng)色彩沒(méi)有了真實(shí)情感作為支撐,其也就失去了生命活力,失去了打動(dòng)觀眾的點(diǎn),因此就會(huì)導(dǎo)致作品的藝術(shù)價(jià)值大打折扣。色彩不僅是畫家情感表達(dá)的方式,同時(shí)也是畫家進(jìn)行自我宣泄的一種途徑,繪畫作品中所蘊(yùn)含的畫家情感會(huì)激發(fā)觀眾的共鳴,而色彩便是畫家情感表達(dá)的載體,不同的色彩表達(dá)方式所表現(xiàn)出來(lái)的畫家情感不盡相同,即便是相同的情感,采用不同的色彩所表現(xiàn)出來(lái)的效果也會(huì)有差異,而這種差異的存在成就了畫家們的創(chuàng)作靈感和情感表現(xiàn)。
繪畫藝術(shù)中的色彩不僅可以直觀、真實(shí)地表達(dá)出畫家的內(nèi)心世界,同時(shí)也能夠呈現(xiàn)出畫家的性格特點(diǎn),不僅是對(duì)于畫家如此,在日常生活中,人與人交往過(guò)程中也會(huì)通過(guò)色彩來(lái)傳遞出不同的情感[6]。在情感的推動(dòng)下,人們的思維方式和心理活動(dòng)之間的碰撞摩擦也會(huì)生出色彩與情感之間的共鳴。從本質(zhì)上來(lái)講,色彩與情感的碰撞所產(chǎn)生出來(lái)的共鳴并非偶然現(xiàn)象,而是在社會(huì)不斷發(fā)展過(guò)程中,人類在實(shí)踐中一點(diǎn)一滴地積累和傳承下來(lái)的。此外,色彩還具有影響人們情感的功能,例如在日常生活中,人們看到紅色總能夠感受到熱情、奔放,看到褐色總是能夠感受到那份威嚴(yán)和莊重,這種共同感受是人們對(duì)于色彩所達(dá)成的共識(shí),而這也為畫家和觀眾之間通過(guò)色彩進(jìn)行情感交流奠定了良好的基礎(chǔ)。
在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中,色彩的運(yùn)用是以畫家內(nèi)在情感作為支撐的。作品中的色彩能夠表達(dá)出畫家內(nèi)心的豐富情感世界,并以此來(lái)引起觀眾精神的沖擊和共鳴,因此,在繪畫作品創(chuàng)作中,離不開(kāi)對(duì)色彩的合理應(yīng)用。而為了能夠達(dá)到更佳的情感表達(dá)效果,就需要色彩具備足夠強(qiáng)的沖擊力和感染力,這是由情感本身所具有的多元化特征所決定的,表現(xiàn)在不同的繪畫作品中所要表達(dá)的情感是不同的,不僅有歡快愉悅,也有悲傷痛苦,而這就需要畫家來(lái)巧妙、創(chuàng)新地運(yùn)用色彩來(lái)將其中的情感表達(dá)出來(lái)[7]。在通過(guò)色彩表達(dá)畫家內(nèi)在情感方面,吳大羽有精辟的論述,他認(rèn)為畫家進(jìn)行繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程是一個(gè)情感抒發(fā)的過(guò)程,同時(shí)也是一個(gè)自我批判和反思的過(guò)程。例如在其代表作《色草》(圖1)當(dāng)中就充分體現(xiàn)出了這種觀念。
圖1 《色草》
在該幅作品之中,吳大羽整體采用了一種冷色調(diào),并在其中夾雜著熱情、奔放的暖色調(diào),色彩對(duì)比較為鮮明,線條清晰,尤其是在中間部分使用較為艷麗的色彩對(duì)花朵進(jìn)行了渲染[8]。如此一來(lái),就可以忽略掉花的枝葉和莖稈,使枝干具有一種朦朧感,而在這種大的色調(diào)環(huán)境中,花朵就成為了畫家進(jìn)行意象表現(xiàn)的主要載體。
由此可以看出,想象力對(duì)于畫家來(lái)講尤為重要。在繪畫創(chuàng)作過(guò)程中,情感與色彩形成了對(duì)等關(guān)系,這成為畫家抒發(fā)自身情感的一種主要表達(dá)形式。畫家將自身的情感通過(guò)鮮明的色彩宣泄出來(lái),體現(xiàn)在自己的繪畫作品中,這也使得繪畫作品成為畫家個(gè)人情感折射的載體。
通常來(lái)看,色彩的地域性是一個(gè)較為模糊的概念,在具有地域性的繪畫作品之中,作者對(duì)于色彩的合理運(yùn)用對(duì)于體現(xiàn)出作品的藝術(shù)價(jià)值具有積極的作用。站在繪畫藝術(shù)的情感表達(dá)層面來(lái)看,色彩所表現(xiàn)出來(lái)的地域特征是作者內(nèi)心情感的體現(xiàn),其彰顯的是作品的靈魂。例如,在李素華的代表作《云南紅土地》(圖2)之中,作者對(duì)于色彩的運(yùn)用只能用“驚艷”來(lái)形容。
圖2 云南紅土地
在該幅作品中,李素華將大山中土地才擁有的五彩斑斕的明麗色彩充分地表現(xiàn)了出來(lái),從而使得整幅作品擁有了熱情的味道。但從客觀性來(lái)講,畫家在繪畫作品中所描述的這種色彩不一定全部是真實(shí)存在的,其更多表現(xiàn)的是畫家內(nèi)心的主觀情感,而這也體現(xiàn)出了色彩所具有的個(gè)性化特點(diǎn),這種個(gè)性化是站在體現(xiàn)畫家情感的角度來(lái)看的[9]。就藝術(shù)家本身來(lái)講,其有著自己不同的追求,在對(duì)自己目標(biāo)追求的過(guò)程中畫家注入了自己的熱切情感,而要想體現(xiàn)在繪畫作品中,首先就需要利用色彩對(duì)這種情感進(jìn)行重構(gòu)。
通過(guò)色彩來(lái)對(duì)繪畫藝術(shù)中的情感表達(dá)進(jìn)行詮釋指的是運(yùn)用色彩在人類長(zhǎng)期發(fā)展過(guò)程中對(duì)其所形成的固定文化,來(lái)對(duì)色彩進(jìn)行色調(diào)的處理,并將其和環(huán)境進(jìn)行對(duì)接,以達(dá)到情景交融式的創(chuàng)作目的。例如,在周春芽的作品中,多用桃花(圖3)的粉紅色調(diào)來(lái)體現(xiàn)其本身的情感。并在應(yīng)用桃花色彩的過(guò)程中,遵循著襯托性和色調(diào)不均衡性的原則,這種詮釋方法也成為畫家表達(dá)自己內(nèi)心情感的一種主要方式。
圖3 《桃花》
通過(guò)色彩來(lái)對(duì)繪畫情感表達(dá)進(jìn)行詮釋所遵循的襯托性原則為:以和主體景象相搭配的色彩來(lái)對(duì)其進(jìn)行襯托,使之更具理性的成熟與情感的內(nèi)斂,起到凸顯主體景象情感表達(dá)的作用[10]。而色調(diào)不均勻原則為:在進(jìn)行繪畫作品的創(chuàng)作過(guò)程中,有意識(shí)地突出主體景象的色彩和破碎式的狀態(tài),用此來(lái)代表激情而又狂亂的情感,而色彩與主體景象之間的巧妙搭配又會(huì)使得情感具有別樣的特質(zhì),從而起到對(duì)繪畫作品中情感進(jìn)行詮釋的作用。
綜上所述,在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中,色彩的情感表達(dá)對(duì)于作品的價(jià)值體現(xiàn)具有十分重要的作用,其不僅是表現(xiàn)畫家內(nèi)心世界的重要途徑,同時(shí)也是激發(fā)觀眾與畫家情感共鳴的重要載體。通過(guò)對(duì)色彩的巧妙運(yùn)用,可以更有助于畫家呈現(xiàn)出自己內(nèi)心豐富且美好的世界。而為了使得情感表現(xiàn)得更為淋漓盡致,就需要畫家在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí),對(duì)于色彩所具有的價(jià)值有一個(gè)深刻的理解,呈現(xiàn)出色彩內(nèi)在的沖擊力和感染力,從而增益繪畫藝術(shù)中情感表達(dá)的作用。