滕逸驊

由蘇州工業(yè)園區(qū)文體旅游局指導(dǎo)，蘇州工業(yè)園區(qū)公共文化中心主辦，中國(guó)美術(shù)學(xué)院· 跨媒體藝術(shù)學(xué)院協(xié)辦的“天際線——管懷賓作品展”在金雞湖美術(shù)館舉行。展覽由中國(guó)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)高世名擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，獨(dú)立策展人、藝術(shù)評(píng)論家崔燦燦擔(dān)任策展人，集中展出了中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授、藝術(shù)家管懷賓近20 年來(lái)，其藝術(shù)實(shí)踐中各個(gè)時(shí)期的裝置、影像作品百余件。

從2012 年起，管懷賓先后參與了金雞湖美術(shù)館“記憶的穿越”“園林·異景——中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展”“從繪畫(huà)到動(dòng)畫(huà)”“交叉域——中日當(dāng)代藝術(shù)新銳展”等眾多展覽。11 年來(lái)，管懷賓先生和美術(shù)館的聯(lián)結(jié)越來(lái)越緊密、深刻，他的身份從群展參展藝術(shù)家，到策展人，再到如今的大型個(gè)展藝術(shù)家，他見(jiàn)證和參與了美術(shù)館的成長(zhǎng)。此次“天際線——管懷賓作品展”是近些年來(lái)他的藝術(shù)創(chuàng)作集錦，也是美術(shù)館對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)呈現(xiàn)的一次大膽嘗試。

在管懷賓的身上，我們看到了藝術(shù)家對(duì)待作品所呈現(xiàn)出的專注與細(xì)致；看到了他對(duì)于藝術(shù)本質(zhì)的執(zhí)著與用心；也看到了他對(duì)裝置藝術(shù)未來(lái)發(fā)展方向的不懈探索與守望。

一、探索裝置藝術(shù)多樣化發(fā)展的可能

當(dāng)代藝術(shù)名家大多是尋覓到一個(gè)或多個(gè)“符號(hào)”，雜糅進(jìn)創(chuàng)意，依托于闡釋，其本質(zhì)是對(duì)單一“符號(hào)”的復(fù)制與延伸。但管懷賓不走尋常路，他一直在實(shí)踐探索與“園”相關(guān)的元素，并對(duì)其進(jìn)行解構(gòu)、延伸概念、思忖探究；他一直在尋覓建筑場(chǎng)域與時(shí)代發(fā)展的關(guān)聯(lián)；他也一直在體悟個(gè)人與社會(huì)的關(guān)系。

“一直”不易，管懷賓卻一直在堅(jiān)持。一方面，他是嚴(yán)謹(jǐn)、和善、有使命感的導(dǎo)師，引領(lǐng)學(xué)子們遨游在藝術(shù)與學(xué)術(shù)的曼妙星空；另一方面，他是親力親為、一絲不茍的藝術(shù)家。對(duì)于裝置藝術(shù)多樣化發(fā)展的可能性，他一直潛心鉆研，深耕不輟，幾十年如一日。在管懷賓看來(lái)，藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該是一個(gè)想象的世界，不是藝術(shù)家的任務(wù)，不是給別人一個(gè)答案。所謂的答案也只是激發(fā)思考或者想象，讓人們可以有關(guān)于城市、關(guān)于天際線、關(guān)于時(shí)間、關(guān)于空間的豐富想象。

二、將精神家園具象化、風(fēng)格化

從展覽“過(guò)/園”“度園”，到“無(wú)人界”，到“蝕光”，再到今天的“天際線——管懷賓作品展”，我們可以窺見(jiàn)管懷賓先生的精神家園正逐步具象化、風(fēng)格化。他的藝術(shù)不是簡(jiǎn)單符號(hào)的重復(fù)，在他的每一個(gè)創(chuàng)作階段，都會(huì)有新的敏感和自省，并將其深層加工，通過(guò)不同形制、不同材料去闡釋、去發(fā)現(xiàn)、去反思、去表達(dá)、去創(chuàng)造?！疤祀H線”看似分割了天地與人間，卻是一種極致的聯(lián)結(jié)。

作品積累于時(shí)間，被時(shí)間所成就。根碩枝繁，才會(huì)葉茂果豐。走進(jìn)展廳，我們看到高聳而又傾斜的光塔，像是城市中矗立的建筑；我們看到藝術(shù)家拍攝的各種他所經(jīng)歷的場(chǎng)合里的燈，像是電影中的時(shí)空隧道；我們看到美術(shù)場(chǎng)館里的園林小景，像跟隨一只只鳥(niǎo)兒飛過(guò)展廳的每一處角落；我們看到百余件小型裝置組成的矩陣，移步換景，一步一回望；我們看到十余件大型裝置，每一件的形制都蘊(yùn)藏著巧思，體現(xiàn)著空間感與力量感。

三、讓公共藝術(shù)空間直面城市與生活

在展覽現(xiàn)場(chǎng)，筆者對(duì)話了十余位觀展藝術(shù)家、策展人，他們都認(rèn)為，對(duì)于裝置藝術(shù)的欣賞，不應(yīng)是填鴨式的直白解讀，不應(yīng)該直接說(shuō)這是什么，那是什么；而應(yīng)不作判斷，引發(fā)暢想。通過(guò)藝術(shù)作品，觀眾自己可以聯(lián)結(jié)藝術(shù)的時(shí)空，鏈接古今與當(dāng)下，每一個(gè)人都能有自己的造園之旅。展覽融入了太湖石、園林等蘇州元素，我們可以徜徉其中，將展品當(dāng)作通往其他場(chǎng)域、時(shí)空的一扇窗戶，在公共的藝術(shù)空間中，直面自己的城市與生活，發(fā)掘?qū)儆谧约旱膱@區(qū)記憶、蘇州故事，自發(fā)來(lái)詮釋展品的深層意義。

在美術(shù)館中，我們常能見(jiàn)到人們站在一件件藝術(shù)作品前，凝望思考、拍照打卡。有時(shí)候用鏡頭看的多了，用眼睛看的就少了。美感的產(chǎn)生，審美的提升，很多時(shí)候是不斷熏陶出來(lái)的。觀眾可能無(wú)法完全理解這些藝術(shù)作品，但卻能覺(jué)知美的存在，并且把美的感受反哺于自己的生活。一個(gè)展覽的最終呈現(xiàn)，囊括了策展人、藝術(shù)家們以及背后許多工作人員的通力合作和心力付出。也許經(jīng)常掛畫(huà)的大叔大爺比我們的藝術(shù)感知力更強(qiáng)；也許一線美術(shù)館的安保大哥對(duì)于審美的覺(jué)知力比我們更好。在一個(gè)萬(wàn)物皆可為藝術(shù)的時(shí)代，是我們的幸運(yùn)，是我們的危機(jī)，也是我們的契機(jī)。

四、文化自信是每個(gè)人心中迸發(fā)的

每一個(gè)獨(dú)特展覽的背后，都曾有一個(gè)優(yōu)秀的“毛坯房”。這個(gè)毛坯房里住著研究展覽背后學(xué)術(shù)深度的人；住著讓展覽空間構(gòu)造詮釋展覽主題更到位的人；也住著一個(gè)個(gè)為了展覽完美呈現(xiàn)而努力的策展人、藝術(shù)家們、工作人員，等等。集各方之力來(lái)呈現(xiàn)展覽全貌的過(guò)程最是迷人。為展覽創(chuàng)造整體敘事，為觀眾營(yíng)造藝術(shù)氛圍，通過(guò)溝通與講述，把“學(xué)術(shù)語(yǔ)言”“當(dāng)代藝術(shù)”逐步翻譯成大眾可以理解、欣賞和愿意了解的語(yǔ)言，這對(duì)大眾美育常態(tài)化大有裨益。

美術(shù)館的工作是服務(wù)于大眾的，需要不斷開(kāi)闊眼界思路、創(chuàng)新發(fā)展理念、提高服務(wù)水平，給普通人打開(kāi)一個(gè)窗口，去了解藝術(shù)之美，也讓藝術(shù)家重回人民群體，讓藝術(shù)成為生活的一部分。藝術(shù)是價(jià)值審美體系的基石，幫助人們建立價(jià)值審美體系，使人獲得從容自信，來(lái)達(dá)到真正的自我實(shí)現(xiàn)。文化自信不是藝術(shù)家的，不是美術(shù)館的，而是每個(gè)人心中迸發(fā)的。