摘 要：油畫和空間聯(lián)系密切，任何要素的形成都依靠在畫面中形成的空間而存在，畫面中的空間構(gòu)建觀念與形式承載著藝術(shù)家的創(chuàng)作思路與情感。油畫創(chuàng)作空間方面的探索是藝術(shù)家打開繪畫思路與創(chuàng)作理念的新途徑。本文以真實空間與虛擬空間構(gòu)建的角度切入，分析創(chuàng)作出不同畫面空間藝術(shù)家的經(jīng)典作品，闡述空間重構(gòu)的方式。研究不同空間重構(gòu)后，畫面形成的特殊效果，闡述重構(gòu)對于空間構(gòu)建的價值。

關(guān)鍵詞：真實空間；虛擬空間；構(gòu)建；重構(gòu)

中圖分類號：J213 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：2096-0905（2023）27-00-03

一、真實空間與虛擬空間構(gòu)建的意涵

空間是一種視覺活動，空間具有連接物體的能力。梅洛龐蒂說“空間就是物體的位置得以成為可能的方式”[1]。真實空間與虛擬空間的構(gòu)建將多維空間的物體進(jìn)行巧妙的結(jié)合，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代，過去與未來相互交織，展現(xiàn)出具象與抽象，真實與虛構(gòu)統(tǒng)一的整體，為當(dāng)代繪畫在空間處理上提供了新的思路與方向?？臻g構(gòu)建是突破單一，融合多個空間進(jìn)行整合，在畫面中營造新的繪畫秩序，創(chuàng)造出具有矛盾感、思想性、寓意的畫面內(nèi)容。繪畫在材料、形式、畫面元素組合方面具有新的理念，推動傳統(tǒng)描繪空間繪畫的題材，以多空間的展示讓作品具有深意。以真實空間與虛擬空間的形式得以延續(xù)，從構(gòu)圖、圖形、色彩、寓意等方面創(chuàng)作出多個空間?？臻g構(gòu)建的思路會影響藝術(shù)家的思想，重新定義藝術(shù)家對于視覺的表現(xiàn)形式，提升藝術(shù)家對于空間的理解與創(chuàng)作內(nèi)容的表達(dá)。

二、真實空間與虛擬空間構(gòu)建的特征

（一）時間與空間的超越

時間與空間的超越是空間構(gòu)建的顯著特征，是超越不同年代的時間點，不同地方的空間，將現(xiàn)實與過去相融合，體現(xiàn)出真實空間與虛擬空間的構(gòu)建，并產(chǎn)生強(qiáng)烈的矛盾視覺效果。繪畫空間方面一般呈現(xiàn)兩種形態(tài)：一是客觀真實空間，二是空間中出現(xiàn)的想象空間，是由藝術(shù)家精神外化表達(dá)的過程。將不同時間與空間中的內(nèi)容進(jìn)行重構(gòu)，可以巧妙地形成矛盾的視覺效果，并讓觀者對畫面效果形成不同的心理反應(yīng)。不同空間的融合需要藝術(shù)家反復(fù)地思考，形成多重視點的觀看效果，并產(chǎn)生一定的矛盾效果，在心理層面上產(chǎn)生怪誕隱喻的感受。重要的是，真實空間與虛擬空間構(gòu)建的矛盾內(nèi)容也要統(tǒng)一到藝術(shù)家要表達(dá)的繪畫主題中，這也是藝術(shù)表達(dá)的核心內(nèi)容，不僅是通過不同時間與空間的超越融合表達(dá)的視覺效果，更多是通過繪畫內(nèi)容傳達(dá)出的精神內(nèi)涵與隱喻的內(nèi)容。

（二）多樣化的構(gòu)建方法

空間的重構(gòu)在表現(xiàn)上是對客觀事物的分解、打散、重構(gòu)，將不同場景的內(nèi)容進(jìn)行重組，結(jié)合多種創(chuàng)作材料與方法，具有全新的視覺體驗。分解手法、錯位手法、時空錯亂、拼接等都是重要的表現(xiàn)手法。夏加爾在《我與村莊》中采用分解手法，將畫面中的物象進(jìn)行分解后重新組合，通過分解讓畫面元素豐富多變，營造出一種夢幻與天真的情懷，表達(dá)出畫面心靈中的故鄉(xiāng)場景。通過對單一空間的打破，應(yīng)用多角度、多空間融合的處理方式表達(dá)出不同空間的繪畫意境。王懷慶的作品《沒有家的家具》是將原有家具打破，使其位置發(fā)生偏移，新的形象又非完整，合理又似乎矛盾，這件作品就是采用了錯位手法，讓被分解的家具沒有按照先前的位置進(jìn)行安排。達(dá)利的作品《聯(lián)歡晚會和老虎》就是多個時空元素相結(jié)合，采用時空錯亂的手法營造出了非現(xiàn)實的空間場景?；锟谱髌贰读钊瞬话驳目娝埂分校瑢⒛九嫉男蜗笈c人物軀干相結(jié)合，采用了拼接的手法，讓形象具有神秘性。在表達(dá)空間方面的繪畫中，不僅要停留在真實的客觀內(nèi)容中，還應(yīng)該創(chuàng)造出內(nèi)心的情感場景，營造出一種非現(xiàn)實的場景。

三、真實空間與虛擬空間構(gòu)建的演繹

（一）聯(lián)想與想象的空間構(gòu)建

真實空間與虛擬空間的構(gòu)建，將毫無相關(guān)或者現(xiàn)實中不曾有的內(nèi)容相結(jié)合，產(chǎn)生獨特的畫面效果引人深思。藝術(shù)家想要表達(dá)的思想通過非現(xiàn)實或具有隱喻的形象展現(xiàn)出來，真實與虛幻相結(jié)合的畫面以多角度的畫面內(nèi)容引起觀者的共鳴，產(chǎn)生聯(lián)想與想象的空間。

尼奧·勞赫在畫面中把敘事性的內(nèi)容營造出獨特的“透視”感，讓畫面出現(xiàn)一種獨特的縱深感，讓畫面呈現(xiàn)出近大遠(yuǎn)小的視覺效果，在單一的空間中并未有明顯的感受，但在統(tǒng)一的畫面中空間場景呈現(xiàn)由遠(yuǎn)向近處的推進(jìn)過程。尼奧·勞赫多維度的空間構(gòu)建上，以具象與抽象，寫實與平面相結(jié)合，具有強(qiáng)烈的隱喻和象征意義。尼奧·勞赫在空間手法的處理上以平面化作為其重要的處理方法，在虛構(gòu)的空間中運用了人物、動物及怪誕的形象組成畫面內(nèi)容，讓畫面顯得生澀難懂、怪異，突顯出畫面的矛盾性。國內(nèi)學(xué)者陸琦在撰寫《當(dāng)代具象繪畫》中提道：“尼奧·勞赫運用超現(xiàn)實主義手法和形而上的意境，畫面中彼此不相連、拼貼的畫面組合，增加了畫面的不確定性[2]”。

尼奧·勞赫在空間表現(xiàn)上，將多個視覺場景進(jìn)行并列、分散在畫面空間中，以一種平面并置的方式來處理，以多視角來構(gòu)建物體，在空間表達(dá)上體現(xiàn)了藝術(shù)家的思考。尼奧·勞赫的作品《反抗》（如圖1所示）以多維空間進(jìn)行融合，并置于一個時空中，表現(xiàn)出作者夢的記憶和想象力轉(zhuǎn)換成的畫面。位于畫面中央的是一個處于睡眠中的男人，右下角穿著同樣衣服的三個壯漢揮舞著手中五顏六色的物件，左下角是許多擺放雜亂的器物，這種軟體器物的存在讓畫面增添了許多疑惑。熟睡男人的上空好似太空艙，畫面中的種種安排如同在述說這個男人的夢境，讓畫面平添了幾分難以捉摸的想象力，也看出勞赫對畫面的掌控能力。

伊門多夫的作品不僅是表達(dá)荒誕的場景，還注重表達(dá)畫面中的隱喻內(nèi)容。當(dāng)代藝術(shù)中，單一畫面內(nèi)容難以給觀眾帶來強(qiáng)烈的視覺感受力，這就需要藝術(shù)家在物與物之間做出細(xì)心的條則。伊門多夫的作品《德國咖啡館》（如圖2所示），畫面中的背景仿佛置身在夜總會中，色彩與形的復(fù)雜表現(xiàn)出一種喧鬧感，畫面中色彩鮮艷，具有象征意味，讓人看起來眼花繚亂。畫面中的人物身份多樣，有西德的領(lǐng)導(dǎo)者、劇作家和戲劇人物，畫面左邊四匹馬沖進(jìn)酒吧，打破了所有堅固的屏障，右邊希特勒似乎重新復(fù)活，遠(yuǎn)眺著前方。在一張顛倒的咖啡桌前，作者把自己畫到了作品中凝視著這一切，仿佛這場景發(fā)生策劃的導(dǎo)演。畫面中各種形象來自不同的空間，在同一張畫面中以不同色彩、位置進(jìn)行構(gòu)建，伊門多夫發(fā)揮了聯(lián)想與想象，在復(fù)雜的畫面中形成一種真實與虛擬融合的場面。

（二）生活化的空間構(gòu)建

真實空間與虛擬空間的構(gòu)建有時源自藝術(shù)家個人的成長經(jīng)歷，成長經(jīng)驗都會對其發(fā)展具有重要的影響?？臻g構(gòu)建的元素，畫面布局安排都可能是將生活化的場景進(jìn)行重構(gòu)，巧妙地將現(xiàn)實與夢境融合，在空間場域的構(gòu)建中，體現(xiàn)出生活氣息與文化內(nèi)涵。

董文通認(rèn)為每個人都有自己的場，這和成長環(huán)境、生活經(jīng)歷有關(guān)，在他的作品中融入了自身生活經(jīng)歷的情感，將這種情感體現(xiàn)在空間的重構(gòu)中。他認(rèn)為“沖動源自身體內(nèi)部思想觀念和存在理念的扭力，是現(xiàn)實無法實現(xiàn)，內(nèi)心想要達(dá)成的一種補(bǔ)償，那么繪畫的表現(xiàn)行為就會被激起?！盵3]董文通繪畫中，《疊鏡》系列中，分析繪畫中“場”的建構(gòu)，認(rèn)為“場”將原本事物的符號、圖式內(nèi)容打破，并與現(xiàn)實社會空間形成互動關(guān)系。在作品中試圖打破現(xiàn)實的空間，打破常規(guī)邏輯，在繪畫語言上強(qiáng)調(diào)視覺的沖擊，通過材料的厚度與擠壓的方式表達(dá)出豐富的層次，形成一種疊合，以層層的表面的痕跡，傳遞出內(nèi)在的想法?！动B鏡九》（如圖3所示）中繪畫作品中通過對真實空間的模仿，結(jié)合繪畫形式語言，實現(xiàn)了虛擬的、注入了人類精神性的繪畫藝術(shù)空間，具有想象力與記憶力的重疊，在畫面中出現(xiàn)了不曾出現(xiàn)的幻境。此外，他強(qiáng)調(diào)藝術(shù)觀察中“慣習(xí)”的重要性，這和每個人的成長經(jīng)歷有關(guān)，這決定了個人的審美取向和創(chuàng)作意圖，繪畫中創(chuàng)造力的表達(dá)需要藝術(shù)家發(fā)揮主觀能動性和不斷地反思。

王懷慶處理空間的方式是打破傳統(tǒng)空間的安排，在空間和時間上重建，不同空間的對象出現(xiàn)在畫面構(gòu)成中打破常規(guī)，形成新的排列方式。王懷慶運用不同的表現(xiàn)手法讓畫面中傳達(dá)出文化內(nèi)涵，“成功的藝術(shù)與其說是一種再現(xiàn)方式，不如說是一種觀看方式，在創(chuàng)作中，藝術(shù)家呈現(xiàn)給觀眾的，不僅是一個內(nèi)在一致的成功圖像，也包含了其看待世界的整個觀察方式。[4]”王懷慶在他的作品《官窯2》（如圖4所示）中，將時尚元素與中國古典元素結(jié)合，將現(xiàn)代與傳統(tǒng)進(jìn)行構(gòu)建，選取這些具有生活氣息的元素進(jìn)行創(chuàng)造，在作品中，還將雜志上、生活中常出現(xiàn)的服裝、鞋帽進(jìn)行拼貼，增強(qiáng)了畫面語言的表達(dá)。塞尚強(qiáng)調(diào)“畫家作畫，內(nèi)容上是一個蘋果還是一張臉，對于畫面都是一種憑借，最后為的是一場線與色的表演。[5]”塞尚在畫面內(nèi)容幾何形體的處理上，經(jīng)過簡化、推敲、概括形成了一種高級的構(gòu)成關(guān)系。王懷慶繪畫作品中色塊的組織是以在物象原有基礎(chǔ)上的自我簡化概括，最終形成一種新的構(gòu)成關(guān)系，加深了藝術(shù)家對于畫面內(nèi)容情感的表達(dá)。

四、結(jié)束語

在當(dāng)代藝術(shù)中，在多視角與思維的影響下，繪畫藝術(shù)不能一直停留在舊有的模式中，需要藝術(shù)家以新的視角、新的思維、新的認(rèn)知方式去整合畫面內(nèi)容，表達(dá)空間關(guān)系，傳遞藝術(shù)家的情感內(nèi)容。藝術(shù)家不僅需要通過技法來表達(dá)真實的空間，還要通過重構(gòu)的方式，將虛擬化的內(nèi)容融入繪畫中，增加畫面的不可知性與矛盾感，豐富畫面的內(nèi)涵，讓作品變得更加深刻。隨著時代的發(fā)展，真實空間與虛擬空間的構(gòu)建在今后會呈現(xiàn)出更加多元化的風(fēng)貌，新的內(nèi)容與表達(dá)方式會融入藝術(shù)創(chuàng)作中，對于空間的重構(gòu)也會變得豐富起來，在創(chuàng)作方式上更加自由靈活。

參考文獻(xiàn)：

[1]梅洛·龐蒂.知覺現(xiàn)象學(xué)[M].北京：商務(wù)印書館出版社，2001.

[2]陸琦，著.當(dāng)代具象繪畫[M].杭州：浙江人民美術(shù)出版社，2013.

[3]董文通.現(xiàn)當(dāng)代繪畫場域的自主性再造研究[D].西安美術(shù)學(xué)院，2019.

[4]王端廷.從現(xiàn)代到后現(xiàn)代——西方藝術(shù)論說[M].北京：中國人民大學(xué)出版社，2005.

[5][英]貢布里希.藝術(shù)的故事[M].范景中，譯.北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，1999.

作者簡介：李建敏（1993-），男，山西大同人，研究生，從事油畫研究。