摘要：揚(yáng)琴，又稱打琴、扇面琴、蝴蝶琴、銅絲琴，其音域?qū)拸V，音色明亮，是中華民族樂隊(duì)中必不可少的擊弦樂器。其發(fā)展至今，已經(jīng)形成了四大傳統(tǒng)流派，即“廣東音樂揚(yáng)琴”“江南絲竹揚(yáng)琴”“四川揚(yáng)琴”“東北揚(yáng)琴”，每一流派都具有鮮明的地方色彩風(fēng)格。其中揚(yáng)琴樂曲《黃土情》是一首融入了西北韻味的揚(yáng)琴協(xié)奏曲，由揚(yáng)琴演奏家黃河創(chuàng)作，該曲將“點(diǎn)”狀音變成延綿起伏的音樂線條，同時(shí)加入復(fù)調(diào)織體、切分應(yīng)用等，凸顯出音樂的立體感，表現(xiàn)出濃郁的西北風(fēng)格特征。本文主要從樂曲創(chuàng)作背景、演奏技巧分析、樂曲情感表達(dá)三個(gè)方面對(duì)《黃土情》進(jìn)行分析與研究。

關(guān)鍵詞：揚(yáng)琴 "黃土情 "演奏技巧 "情感表達(dá)

中圖分類號(hào)：J605文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1008-3359（2023）06-0069－04

一、揚(yáng)琴樂曲《黃土情》的創(chuàng)作背景

（一）作者介紹

揚(yáng)琴樂曲《黃土情》創(chuàng)作于2000年，是我國(guó)當(dāng)代著名揚(yáng)琴演奏家、教育家黃河創(chuàng)作的，他為我國(guó)揚(yáng)琴藝術(shù)的發(fā)展培養(yǎng)了很多優(yōu)秀的專業(yè)人才，并在揚(yáng)琴作品的創(chuàng)作中獲得了較多成就。他創(chuàng)作民族音樂時(shí)，將民族性、風(fēng)格性與時(shí)代性相結(jié)合，例如《黃土情》中，他創(chuàng)作該樂曲時(shí)加入濃郁的地方風(fēng)格，并在創(chuàng)造手法上使傳統(tǒng)音樂與西洋音樂相結(jié)合，為揚(yáng)琴的創(chuàng)作與發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。

（二）樂曲創(chuàng)作

揚(yáng)琴樂曲《黃土情》是一首極具西北韻味的揚(yáng)琴協(xié)奏曲，全曲由六個(gè)部分組成，分別為引子、主題、賦格、再現(xiàn)主題、快板、尾聲。該樂曲的創(chuàng)作靈感來源于黃河教授幼年時(shí)的學(xué)農(nóng)經(jīng)歷，在對(duì)樂曲進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，作者通過使用半音階裝飾音、九連音、輪竹、撥弦、泛音等揚(yáng)琴演奏技巧，以及濃郁的地方音樂特色，生動(dòng)刻畫了黃土高坡寬廣而壯麗的景色，在情感表達(dá)上，更突出了作者對(duì)西北自然風(fēng)景的一種贊美，流露出心中對(duì)西北人民的喜愛，凸顯出不一樣的風(fēng)土人情韻味，故借綿延起伏的黃土高原之景，表達(dá)了作者對(duì)美好山河壯麗景色的喜愛與感慨。

二、樂曲《黃土情》的演奏技巧分析

（一）常用技巧

1.齊竹技巧分析

齊竹是揚(yáng)琴演奏中較為常用的技巧之一，又名雙音，顧名思義，就是兩手持琴竹同時(shí)彈奏琴弦，在不同位置上同起同落，一般情況下由左手演奏高音，右手演奏低音。使用齊竹技巧時(shí)，兩只手無論是力度、速度，還是音色等都要保持一致，要做到在演奏時(shí)兩手同起同落，一氣呵成。如在樂曲《黃土情》中的引子部分，自由散板的節(jié)奏中要凸顯出渾厚質(zhì)樸的感覺，并且根據(jù)樂曲要求，以“f”的力度進(jìn)行演奏。筆者認(rèn)為，在演奏這一連串的八分音符及其自帶相同裝飾音的情況下，需手腕發(fā)力，同時(shí)借助小臂的重量，以手指點(diǎn)出，讓每個(gè)音都是重拍演奏，且非常清晰，每一拍的音落下與收回的速度都要快，且氣息都是快速吐出，速度上應(yīng)是一個(gè)“由慢漸快再漸慢”的過程，根據(jù)雙手的反向旋律進(jìn)行，每個(gè)雙音都應(yīng)具有推動(dòng)感，因此可以稍帶漸強(qiáng)來演奏。

在練習(xí)齊竹技巧時(shí)，演奏者可以先進(jìn)行慢速的八度雙音訓(xùn)練，充分抬高手腕，且左右手同起同落。初學(xué)者在學(xué)習(xí)揚(yáng)琴時(shí)，右手一般在持琴竹、擊弦、音色等把握、控制程度上優(yōu)于左手，故在練習(xí)時(shí)要注意左右手的相互配合，充分發(fā)揮右手的優(yōu)勢(shì)，讓右手帶動(dòng)左手，在后續(xù)訓(xùn)練中再逐步提速練習(xí)。

2.輪竹技巧分析

輪竹是揚(yáng)琴演奏中較為常用的技巧之一，又稱輪音，可分為單音輪、雙音輪和支手輪音。單音輪指雙手持竹在一個(gè)音上以交替的形式演奏出連貫、密集、均勻的音；雙音輪則指雙手持竹在兩個(gè)不同的音上演奏出連貫、密集、均勻的音；支手輪音是指一手輪音，另一只手以伴奏的形式來演奏，一般情況下，由左手擔(dān)任旋律高聲部，右手進(jìn)行旋律伴奏，輪竹技巧是表現(xiàn)揚(yáng)琴作為復(fù)調(diào)性樂器最有效的方法。使用輪竹技巧時(shí)，演奏者需要手腕靈活，從而帶動(dòng)琴竹顫動(dòng)。如在樂曲《黃土情》中，引子部分出現(xiàn)的輪竹以“pp”的力度弱起，筆者認(rèn)為，在演奏這段輪音時(shí)，每個(gè)輪音的演奏相對(duì)要更為密集一些，以腰腹部支撐力量，肌肉保持松弛狀態(tài)，以手指手腕來控制力度變化，氣息上連貫而未斷，每一拍的速度可以稍微慢一些，拉長(zhǎng)每一拍輪音間的距離，可根據(jù)旋律走向，在演奏時(shí)表現(xiàn)出由弱漸強(qiáng)的一個(gè)過程。其中旋律的單一性則表現(xiàn)出柔情的音樂風(fēng)格。

此外，在演奏時(shí)，輪竹所表現(xiàn)的音樂風(fēng)格也是豐富多彩的，如在樂曲《黃土情》主體部分出現(xiàn)的輪竹，與引子部分有所不同的是，該部分多次出現(xiàn)了帶有低八度的裝飾音，加上力度變化的要求，以及最后給了一個(gè)由弱漸強(qiáng)的雙音輪，筆者認(rèn)為，在演奏帶有低八度裝飾音的雙音輪時(shí)，其力量集中于腰腹部，以身體帶動(dòng)手臂去找音，每一拍輪音的數(shù)量基本相同。而這一段旋律的走向，以及每一拍低八度的倚音，都使得旋律更具有推動(dòng)感，這在音樂表現(xiàn)上給人以一種高亢、氣勢(shì)磅礴的感覺。

在練習(xí)輪音技巧時(shí)，可以先從單音輪開始，左右手在同一個(gè)音上交替演奏出連貫且慢速的四十六節(jié)奏，可以跟隨節(jié)拍器進(jìn)行練習(xí)，然后逐步提高速度與密度。然后根據(jù)單音輪的練習(xí)技巧進(jìn)行雙音輪訓(xùn)練，同時(shí)提高對(duì)揚(yáng)琴音位的熟練度。最后進(jìn)行支手輪音練習(xí)，可以分開訓(xùn)練，從而把握正確的音準(zhǔn)、節(jié)奏、時(shí)值，待左右手分別練習(xí)正確后，再相互配合進(jìn)行完整旋律訓(xùn)練。練習(xí)時(shí)要充分利用腰腹部力量來支撐身體，氣息下沉，手腕要放松，不能過于緊張，以保持輪音中每個(gè)音在音色上的統(tǒng)一。

3.連音技巧分析

連音是揚(yáng)琴演奏中較為常用的技巧之一，該樂曲中首次大篇幅運(yùn)用了九連音技巧，其中九連音是指一只手持竹在一個(gè)音上連續(xù)彈奏九下。使用九連音技巧時(shí)，演奏者需要把握九個(gè)音之間的速度、力度、密度，使之相互均衡。如在樂曲《黃土情》中，主題段九連音的技巧尤為出彩，作者創(chuàng)作時(shí)采用“起承轉(zhuǎn)合”的形式，豐富了演奏者在演奏九連音時(shí)的情感表現(xiàn)。筆者認(rèn)為，在演奏這段九連音時(shí)，手腕要放松，手指做點(diǎn)狀，將九個(gè)音演奏出來，氣息上要保持勻稱。根據(jù)演奏者要求，每個(gè)九連音都要有一定的起伏感，這正映照了黃土高坡連綿起伏的景象。

在訓(xùn)練九連音時(shí)，開始可以以慢速、相同密度進(jìn)行九個(gè)單音的左右手交替訓(xùn)練，每個(gè)音在力度上基本相同，然后跟隨節(jié)拍器逐步加快速度與其之間的密度，最后帶入樂曲中，根據(jù)樂曲的旋律走向，以及演奏者的需要，進(jìn)行強(qiáng)弱變化訓(xùn)練。

4.裝飾音技巧分析

裝飾音是揚(yáng)琴演奏中較為常用的技巧之一，一般分倚音、回音、波音、顫音這四類。該樂曲中，以半音階裝飾音的形式出現(xiàn)，一定程度上豐富了樂曲的表現(xiàn)力。使用半音階形式的裝飾音時(shí)，演奏者需要手腕靈活，非常連貫。如在樂曲《黃土情》中的引子部分，筆者認(rèn)為，在演奏這段半音階裝飾音時(shí)，肌肉應(yīng)保持松弛狀態(tài)，手腕抬高，利用手腕發(fā)力，氣息上也不能斷，應(yīng)一氣呵成，從而使音與音之間清晰而連貫。依據(jù)樂曲旋律的走向，力度上可做一個(gè)稍漸強(qiáng)的變化。此外，根據(jù)全曲分析，此處部分有一個(gè)對(duì)比段，因此裝飾音部分可由慢漸快來演奏，從而與后面部分形成鮮明對(duì)比，提升樂曲的表現(xiàn)力。

開始訓(xùn)練時(shí)，演奏者可慢速且連貫地進(jìn)行半音階訓(xùn)練，從而提高音位的熟悉程度，如果樂曲中出現(xiàn)的裝飾音過長(zhǎng)時(shí)，可將此段的半音階裝飾音一分為二，拆開進(jìn)行連貫與提速訓(xùn)練，最后連在一起進(jìn)行訓(xùn)練，可以相信琶音演奏時(shí)的感覺，彈奏裝飾音時(shí)要靈活快速，必要時(shí)可以根據(jù)樂曲情感變化以及演奏者的需要適當(dāng)進(jìn)行調(diào)整。

（二）特殊技巧

1.手指撥弦技巧

手指撥弦是揚(yáng)琴演奏中較為特殊的技巧之一，即用大拇指與琴弦呈約四十五度角由內(nèi)向外撥動(dòng)。而常規(guī)的撥弦技巧是指在演奏的過程中翻轉(zhuǎn)琴竹，與琴弦保持約四十五度角，向內(nèi)撥動(dòng)，從而通過琴竹的尾尖部分撥動(dòng)琴弦，從而產(chǎn)生特定的聲音效果，一般根據(jù)樂曲的要求進(jìn)行選擇。如在樂曲《黃土情》中引子部分，要求左手單音輪，右手進(jìn)行手指撥弦演奏，筆者認(rèn)為，在演奏這段撥弦時(shí)，運(yùn)用大拇指觸碰琴弦，同時(shí)利用小臂帶動(dòng)手指向前推撥，觸弦要快速，且對(duì)每根琴弦的觸碰力度、速度等基本相同，從而保證音色統(tǒng)一，以內(nèi)在的動(dòng)力用手指撥弦，可在最后一個(gè)音前做一個(gè)大的吸氣口，左手單音輪與右手的手指撥弦應(yīng)相互配合，在練習(xí)這段時(shí)，可以先分開訓(xùn)練左手的單音輪和右手撥弦，然后再左右手配合進(jìn)行訓(xùn)練。

訓(xùn)練手指撥弦時(shí)要注意大拇指是由內(nèi)向外推撥，與常規(guī)琴竹撥弦方向恰恰相反，同時(shí)大拇指在觸弦時(shí)的速度要快，避免再次觸碰到琴弦，這樣才能充分使琴弦振動(dòng)產(chǎn)生余音，從而發(fā)出完美的音色。

2.泛音技巧

泛音是揚(yáng)琴演奏中較為特殊的技巧之一，是指一只手擊弦，另一只手用中指指尖輕觸琴碼和滾軸間約二分之一處所擊琴弦產(chǎn)生的音，泛音技巧需演奏出清澈純透的音色，猶如蜻蜓點(diǎn)水一般。如樂曲《黃土情》中主題再現(xiàn)段結(jié)尾處，泛音的出現(xiàn)為樂曲的情感表現(xiàn)增添了不少色彩。筆者認(rèn)為，在演奏這段泛音時(shí)，左右手擊弦和觸弦的力量都不可以過大，更不能壓緊琴弦，氣息上保持平靜，在每個(gè)泛音演奏完成后，要找一種反彈的感覺，兩手都要一起抬起，這樣才能保持最純透的音色。泛音本身就是給人溫柔純透之感，而在樂曲此處，卻給人一種收尾的感覺，因此便與歡快熱烈的快板形成了鮮明對(duì)比。

演奏者在初步練習(xí)泛音時(shí)，可以用左手在琴弦上多次嘗試不同的位置來感受音色變化，然后尋找每個(gè)音的琴碼與滾軸約二分之一處，找到擊弦后最純透的音色位置。練習(xí)時(shí)左手一定要輕觸琴弦，觸碰的力氣不可過大，也不可過小，同時(shí)右手擊弦的力度也不可過大，否則都會(huì)影響泛音音色，甚至無法發(fā)出泛音，故左右手需相互配合力度，同時(shí)擊弦后需一起抬起，從而使泛音發(fā)出完美的音色。

三、樂曲《黃土情》的情感表達(dá)

（一）引子渾厚純樸

引子部分相比節(jié)奏更加自由，但又都在對(duì)應(yīng)的節(jié)拍中，且相互呼應(yīng)。筆者認(rèn)為，引子的前部分可劃分成兩個(gè)相同的結(jié)構(gòu)，其兩者相互呼應(yīng)，雖兩者結(jié)構(gòu)均為反方向的雙音旋律，以及半音階裝飾音的演奏，但情感表現(xiàn)上前者多為高亢，后者更為深沉，其中后者強(qiáng)弱表現(xiàn)要更為明顯一些。該部分音域?qū)拸V，低音渾厚而扎實(shí)，高音清脆而高亢，體現(xiàn)出黃土高坡的廣闊與雄壯景色，因此演奏時(shí)是蒼勁有力的，演奏者以手腕來發(fā)力，肌肉松弛，加上手臂自然重量，對(duì)其加以明顯強(qiáng)弱對(duì)比的演奏。緊接著引子段后部分富有情感的輪音、手指撥弦的伴奏帶動(dòng)了音樂起伏感，手指撥弦的抑揚(yáng)頓挫之感，給人展現(xiàn)出漫漫黃土高坡的荒涼之感，低音聲部的旋律更是在音響效果上給人以渾厚的感覺，因此在演奏這部分時(shí)，情感的表現(xiàn)是凄涼的，旋律的起伏感要大，演奏者在演奏輪竹部分時(shí)以腰腹部支撐力量，左右手相互配合。之后以慢起漸快、漸強(qiáng)的雙音完美爆發(fā)，突然又轉(zhuǎn)回富有情感的輪竹部分，最后逐漸回歸平靜。作者在這段感情還沒有全部展現(xiàn)出來的時(shí)候，卻不得不又一次平靜下來，不斷推動(dòng)情感爆發(fā)又不完全爆發(fā)情感，讓人回味無窮，在情感上表現(xiàn)出作者對(duì)黃土美景的感慨，使人感受到作者純樸的愛，因此在演奏時(shí)呈現(xiàn)出一個(gè)歡快積極到熱情不減的過程，演奏者要保持手腕放松，雙音部分以手指點(diǎn)的形式來演奏，輪竹部分情感收放自如，強(qiáng)弱的起伏應(yīng)更加明顯。

（二）主題恬靜優(yōu)美

主題前部分以恬靜優(yōu)美的旋律來呈現(xiàn)，后部分以高亢的情感來表現(xiàn)。筆者認(rèn)為，這段九連音、輪竹等技巧展現(xiàn)了作者前、后部分的情感變化，升華了引子中純樸的愛。主題段前部分猶如女子哼唱民歌一般，恬靜而動(dòng)人，優(yōu)美的旋律運(yùn)用了起承轉(zhuǎn)合的結(jié)構(gòu)和九連音技巧，因此在演奏這部分時(shí)，情感的表現(xiàn)應(yīng)是恬靜優(yōu)美的，演奏者的呼吸要保持勻稱，放松手腕，以手指點(diǎn)的形式演奏出九連音，以想象連綿起伏的黃土高坡突出每一拍九連音的起伏感。主題段的后部分采用輪竹技巧，從單音輪的平靜到帶低八度倚音的雙音輪高亢，再到逐漸回歸平靜的雙音輪，多次演奏變化為后部分的情感做了充分鋪墊。演奏時(shí)主題部分情感上的轉(zhuǎn)折正是表現(xiàn)了作者在眺望黃土高坡美景時(shí)，從欣賞美麗的黃土到贊美令人無比向往的黃土，再到感慨壯闊的黃土，這一復(fù)雜的情感變化將內(nèi)心的情感不斷升華。因此后部分輪竹的表現(xiàn)應(yīng)是積極感慨的，情緒應(yīng)是逐漸高亢的，所以演奏者要以腰部支撐力量，用身體帶動(dòng)手臂去找每個(gè)音，手指手腕控制力度，從而帶動(dòng)情緒、情感的變化。

（三）復(fù)調(diào)樂段賦格意義

復(fù)調(diào)部分的旋律相對(duì)稍微歡快，且具有賦格意義，其高低旋律對(duì)比明顯。筆者認(rèn)為，作者在這一部分采用了西方的作曲手法，如倒影、復(fù)調(diào)等，將中西音樂風(fēng)格進(jìn)行合并，并在樂曲的旋律以及力度變化上做出了相互呼應(yīng)的對(duì)比結(jié)構(gòu)。整個(gè)樂段層次分明，作者借高亢歡快的演奏情緒表達(dá)出對(duì)黃土高坡以及西北人文的一種贊美與熱愛。復(fù)調(diào)樂段開始以慢起漸快的形式演奏，節(jié)奏歡快熱烈，旋律歡快明朗、積極向上，刻畫出一種在黃土高坡上跳舞狂歡的場(chǎng)景，因此在演奏這段時(shí)，演奏者的情緒表現(xiàn)是歡快高亢的，故演奏者需身體肌肉放松，每個(gè)音以顆粒感的形式出現(xiàn)，可以想象彈跳起來的感覺，突出表現(xiàn)以弱到強(qiáng)再到弱的力度變化。同時(shí)在該樂段中間部分出現(xiàn)了相同節(jié)奏的四個(gè)小節(jié)，且都以由強(qiáng)漸弱的表現(xiàn)形式呼應(yīng)出現(xiàn)，為后部分音樂內(nèi)容做了完美鋪墊。該樂段后部分演奏時(shí)要保持積極的演奏狀態(tài)，以點(diǎn)狀出現(xiàn)，兩手反向旋律進(jìn)行，注意音準(zhǔn)，節(jié)奏熱烈歡快，以弱漸強(qiáng)最后強(qiáng)收的演奏效果結(jié)束整個(gè)樂段。

（四）主題再現(xiàn)富有想象

主題再現(xiàn)部分調(diào)性發(fā)生變化，情感表現(xiàn)溫柔而細(xì)膩，九連音、泛音、琶音的演奏技巧，給人以足夠的遐想空間。筆者認(rèn)為，整個(gè)再現(xiàn)段的演奏表現(xiàn)給人以更多的想象空間，在情感上豐富了作者的內(nèi)心活動(dòng)，再一次凸顯出作者對(duì)西北人文的贊美之情。九連音的再現(xiàn)，將整段音樂拉回至主題，完美呈現(xiàn)了主題再現(xiàn)，因此在演奏這部分時(shí)，氣息要保持勻稱，演奏時(shí)要更加凸顯寧?kù)o情緒。結(jié)尾處采用泛音的演奏技巧，溫柔而平靜，一定程度上豐富了再現(xiàn)段的情感表現(xiàn)，因此演奏泛音時(shí)要把握好音色，靈動(dòng)而柔美。最后以一個(gè)重復(fù)根音的大三和弦結(jié)束，且運(yùn)用抓弦技巧強(qiáng)化了音樂的音響色彩，同時(shí)使得結(jié)尾的音響效果豐滿、明亮，并且協(xié)和音程的出現(xiàn)，使人在聽覺上有一種豁然開朗的感覺，為快板的表現(xiàn)做了充分鋪墊，故整個(gè)部分在結(jié)構(gòu)上起承上啟下的作用。

（五）快板樂段熱烈歡快

快板部分轉(zhuǎn)回主調(diào)上，打破不規(guī)則重音的切分節(jié)奏出現(xiàn)，情緒熱烈歡快。在快板樂段的開頭部分，作者在樂曲的處理上，以每一小節(jié)前部分的切分節(jié)奏，加上每一小節(jié)后部分十六分音符與八分音符的交替出現(xiàn)，加強(qiáng)了律動(dòng)感，因此演奏者在演奏這部分時(shí)，要表現(xiàn)出歡快激昂的情緒，演奏速度較快，尤為突出不規(guī)則重音。快板樂段的中間部分，連續(xù)的八分音符在演奏上做了一些忽強(qiáng)忽弱變化，給人在聽覺上產(chǎn)生一種沖擊感，豐富了音樂表現(xiàn)力，因此在演奏這部分時(shí)要掌握力度變化，腰腹部支撐力量，以腕發(fā)力，觸弦要快，用手指做點(diǎn)狀?？彀鍢范蔚淖詈蟛糠忠宰笫指咭舨蛔?、右手低音旋律走向，同時(shí)節(jié)奏型由八分音符變?yōu)槊芗氖忠舴?，最后重拍?qiáng)收，使得全曲在此進(jìn)入高潮。筆者認(rèn)為，在情感上作者向人們?cè)僖淮握宫F(xiàn)了黃土高原的魅力，以及作者對(duì)祖國(guó)大好山河的喜愛。

（六）尾聲再現(xiàn)美好回憶

尾聲部分以輪竹、單音演奏為主。筆者認(rèn)為，該段表現(xiàn)了作者對(duì)黃土高原的留戀與不舍，以及對(duì)祖國(guó)山河的感慨之情。尾聲部分再現(xiàn)了引子中的輪竹部分，與引子段有所不同的是，該部分演奏的情感表現(xiàn)凸顯得更為寧?kù)o，讓人陷入美好的回憶之中，因此在演奏這部分時(shí)，情緒要有所緩和，左手單音輪和右手的單音相互配合，突出和諧寧?kù)o之感，后左手高聲部的輪音加上右手低聲部的單音在聽覺上產(chǎn)生明顯的層次感，低聲部體現(xiàn)得更加深沉，讓人有一絲絲的惆悵之感，后雙音輪及其旋律的下行趨勢(shì)與音域變化，使得演奏情緒逐漸平靜下來。因此演奏時(shí)可適當(dāng)拉長(zhǎng)每拍之間的距離，演奏速度減慢，注意氣口。尾聲的最后部分以左手單音輪，右手低兩個(gè)八度的單音進(jìn)行強(qiáng)漸弱演奏，這一部分左右手相互配合，右手的漸弱要突出，故作者回憶了自己的過往經(jīng)歷，再一次向人們刻畫了黃土高坡的凄涼之景，同時(shí)也給人們留下了深刻印象，讓人不禁感慨作者對(duì)我國(guó)壯麗山河的喜愛與贊美之情。

四、結(jié)語

《黃土情》這首樂曲采用新穎的創(chuàng)作手法，將傳統(tǒng)音樂與西洋音樂相結(jié)合，加入了倒影、復(fù)調(diào)的作曲手法，并在音響效果上打破了不規(guī)則重音，向人們展現(xiàn)出西北音樂的風(fēng)格特點(diǎn)，凸顯出黃土高坡的壯闊美景，以及作者對(duì)祖國(guó)大好山河的喜愛之情，在情感上表達(dá)了作者對(duì)黃土高坡的熱愛以及對(duì)西北真誠(chéng)、質(zhì)樸人文風(fēng)情的贊美?！饵S土情》這一成功之作，在近幾年一直備受人們的關(guān)注，為揚(yáng)琴發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]李鳳山.閑話長(zhǎng)安舊時(shí)景，更聽笛韻黃土情[J].音樂天地，2001（06）：15.

[2]蔣寧.嗩吶吹出黃土情——訪著名嗩吶演奏家王高林[J].樂器，2007（12）：68-70.

[3]于海英.大漠孤煙直 無垠黃土情——淺析揚(yáng)琴獨(dú)奏曲《黃土情》[J].音樂生活，2008（06）：79-80.

[4]于海英.淺析黃河揚(yáng)琴作品成功之所在[J].樂府新聲（沈陽音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），2009（01）：180-183.

[5]肖笛.關(guān)于黃河揚(yáng)琴作品《黃土情》的演奏分析[J].藝海，2009（06）：57-59.

[6]王憲.關(guān)于揚(yáng)琴作品《黃土情》在演奏練習(xí)中的幾點(diǎn)想法[J].戲劇之家，2017（16）：38-39.

[7]吳世玉.揚(yáng)琴演奏藝術(shù)特征探析[J].戲劇之家，2018（20）：80.