胡恬靜

西南林業(yè)大學 上海尚陽外國語學校桐鄉(xiāng)實驗學校

藍印花布是我國民間傳統(tǒng)手工制品，也是我國古老的手工印染紡織品之一，距今已有1300多年的歷史，其源于秦漢，興盛發(fā)達于唐宋時期。它具有樸素大方的美感，廣泛流行于我國許多地區(qū)，深受廣大群眾喜歡。藍印花布的研究肇始于20 世紀50 年代，程尚仁先生率先以“民間藍印花布圖案”為議題開啟了對藍印花布的研究，隨后學者對此多有討論，這一時期學者主要簡單地對藍印花布進行了論述。改革開放以后，人民生活變得富足，同時對傳統(tǒng)文化的重視程度增加，藍印花布研究論題也逐漸寬泛與深入。

其中，20 世紀80 年代金庚榮發(fā)表于《南京藝術學院學報》中的《江蘇民間藍印花布》（1981 年）一文，第一次對藍印花布的形成發(fā)展、圖案、特色與應用等進行了詳細的解讀與說明。進入千禧年后，迎來了一波藍印花布的研究熱潮。近20 年來，對于藍印花布的研究仍舊熱度不減，研究的論題挖掘得也更加細小化、專業(yè)化。大部分的學術研究對象都是關于南通藍印花布的。

隨著時代的發(fā)展、科技的進步，雖然藍印花布的手工藝正在一點點遺失、淡化，但是其獨特的魅力仍舊不曾減弱。如果能結合新技術、新創(chuàng)意進行藍印花布再設計及其應用，對其傳統(tǒng)文化的推廣是非常有必要且具有重要意義的。

一、國內藍印花布的研究現(xiàn)狀

在中國知網以“藍印花布”為主題進行文獻篩選，共檢索到近六十年中有中文研究文獻496 篇。通過利用VOSviewer 軟件對梳理的文獻進行可視化分析，我們可以清晰地看到以藍印花布為主題的文獻中涉及的研究領域眾多。根據(jù)網絡聚類分析圖可知，截至目前，藍印花布的研究領域主要集中于4 個方向：南通藍印花布、非物質文化遺產、傳承、紋樣。

藍印花布是一種古老且有深厚底蘊的民間藝術瑰寶，通過查閱文獻資料可以發(fā)現(xiàn)早在20 世紀80 年代金庚榮的《江蘇民間藍印花布》一文中就有提及“藥斑布”“澆花布”等與近代藍印花布相似的印染工藝。這種“藥斑布”，據(jù)說 “出于嘉定及安亭鎮(zhèn)。宋嘉定中歸姓者創(chuàng)為之”。嘉定和安亭鎮(zhèn)，均原屬江蘇。［1］曹志強發(fā)表于《民族論壇》雜志中的《古樸清雅藍白間——淺析湘西藍印花布藝術特色》一文中也印證了藍印花布是具有悠久歷史的印染技術之一。據(jù)史料記載，藍印花布是在宋元時期“藥斑布”、明代“澆花布”基礎上發(fā)展起來的。［2］其布面的花版設計歷史更加悠久，張志賢在《集點成花，意韻無窮——談藍印花布的藝術語言》（2001 年）一文中就提到藍印花布的紋樣是由起源于秦漢時期的工藝發(fā)展而來的。陸嵐的《中國傳統(tǒng)民間藍印花布的藝術特征》（2006 年）一文中也印證了這一觀點。隋劉存《事始》引《二儀實錄》記載：“夾纈，秦漢始有之。”［3］這也說明了秦漢時期，我國中原地區(qū)早已有鏤空版染纈技術。文中還提到長沙馬王堆墓的隨葬品中的彩紗用到了鏤空花版的技術，可見藍印花布不論是基于“夾纈”還是宋元時期“藥斑布”、明代“澆花布”，都有著相當悠久的歷史與深厚的文化底蘊。

在眾多的關于藍印花布的研究中，我們可以發(fā)現(xiàn)，明清以來，中國民間藍印花布主要產地分布于全國各地，并形成了各自的藝術風格。［4］較有影響力的印染作坊有嘉興桐鄉(xiāng)豐同裕染坊，江蘇南通曹裕興、王振興染坊，湖南湘西鳳凰鎮(zhèn)藍印花布染坊，山東臨沂曹繼勝、楊萬林染坊，閩南安溪藍印花布染坊等。其中浙江桐鄉(xiāng)藍印花布、江蘇南通藍印花布和湘西藍印花布屬于國家級非遺，福建安溪藍印花布、齊魯藍印花布屬于省級非遺，梁平藍印花布屬于市級非遺。在眾多的關于藍印花布的研究文獻中，對于江蘇地區(qū)特別是南通地區(qū)藍印花布的文獻總體數(shù)量比較多。但是不論是江南地區(qū)還是中原地區(qū)，我們都能發(fā)現(xiàn)，大家對藍印花布所處的現(xiàn)狀都有著共同的見解—需要革新以適應現(xiàn)代潮流，否則會有瀕臨“失傳”的危險。

二、國外對印染藝術的研究現(xiàn)狀

日本、韓國及東南亞地區(qū)都對印染藝術有一定研究，其中，日本從20 世紀80 年代開始就對傳統(tǒng)印染類織物進行研究，其研究涉及各個層面。自從我國的印染藝術傳入日本后，日本就開始學習并將其與本國文化相結合，如今我們可以看到，很多日本的設計都形成了自己特殊的民族美學標準。這一點在日本的包裝設計中尤為突出，比如日本米酒、禮品、糕點以及日本陶瓷等的包裝設計，都具有相當鮮明的民族特征，在產品的設計創(chuàng)新上也有很多成功的經驗，成功開發(fā)出大批工藝品與日用品。［5］印染藝術以及藍印花布在日本的宣傳要歸功于久保先生。1955 年，中國商品展覽會在東京舉辦，久保興致勃勃趕去參觀，在展覽會上，對藍印花布一見傾心，自此以后，久保開辦了日本的第一家中國藍印花布店，并一直致力于對藍印花布印染藝術的研究以及推廣。

三、藍印花布發(fā)展的現(xiàn)存問題

（一）紋樣題材老舊，推廣度不高

經過多年的發(fā)展，藍印花布紋樣的題材相對老舊，紋樣過于程式化，內容大多為傳統(tǒng)圖案、紋樣，以龍、鳳、瑞獸和花鳥植物紋樣為主，同時強調和諧美、虛實美、自然美和人格美等，這對于生活在都市的人來說，可能一段時間內會對其感到新奇，但是畢竟和現(xiàn)實社會有著一定的距離，不符合現(xiàn)代人的審美需求。對其有認同感的人越少，推廣的難度也就越大，久而久之其發(fā)展的局限性顯而易見。

（二）工業(yè)化盛行，市場需求萎縮

過去，藍印花布生產相對比較簡單，各地都有專門的印染作坊，甚至有些門戶會自己印染。走街串巷時能看到不少人家中有自織的布制成品。據(jù)史料記載，當時每年用于軍隊服裝與邊疆交易的藍布都有上萬匹。至清康熙年間，江南地區(qū)的藍染織品的市場覆蓋率占到當時整個中國市場的90%以上，僅上海一縣的藍布月產量就達30 萬匹，若綜合其他地區(qū)，數(shù)量更是驚人。［6］但是改革開放之后，在西方工業(yè)設計的沖擊下，大量的化纖紡織品進入我國，外貿行業(yè)的迅速崛起對傳統(tǒng)手工業(yè)造成了極大的沖擊。工業(yè)化的機器織布逐步取代手工印染織物，藍印花布開始走下坡，并開始失去市場。

（三）工藝人老齡化，傳承人缺失

手工藝的傳承最主要的方式是口耳相傳，但是隨著時間的推移，現(xiàn)存染坊中的手工匠人年紀逐漸增大，記憶力和操作能力也在不斷下降，工藝的傳承問題變得迫在眉睫。隨著時代的發(fā)展，家族傳承式的風光已經不復存在［7］，傳統(tǒng)行業(yè)投入時間與成本較高但是能得到的回報卻十分有限。加之年輕人大多選擇外出謀生，不再喜歡傳統(tǒng)行業(yè)的慢節(jié)奏生活，從而也就導致了傳統(tǒng)手工藝繼承人缺失的情況。

四、藍印花布研究的發(fā)展動態(tài)

改革開放以來，隨著現(xiàn)代化進程的加快和全球化浪潮的沖擊，我國許多地方對保護民族傳統(tǒng)手工藝文化的重要性的認識不足，使傳統(tǒng)手工藝文化的傳承、保護工作面臨嚴峻的挑戰(zhàn)。由于諸多原因，這一傳統(tǒng)技術在很多地區(qū)幾近失傳，如今保存較為完好的藍印花布工藝文化成為中國藍印花布工藝技術及其傳統(tǒng)的重要代表，是值得我們珍視與繼承的寶貴文化遺產。［8］與此同時，針對這一問題，許多地區(qū)的工匠、學者提出了一些與時代接軌的改進手段與舉措。鮑小龍、劉月蕊在《基于數(shù)碼技術的藍印花布圖案創(chuàng)新設計研究》（2014 年）一文中就指出，目前研究者關于傳統(tǒng)藍印花布的傳承與發(fā)展主要持三種態(tài)度：一是原模原樣地、原生態(tài)傳承老一輩的技藝手法，完成非遺傳承的使命；二是在傳承的基礎上進行一定程度的改革創(chuàng)新，力求承舊與啟新并存；三是迎合現(xiàn)代人群品位，力求脫胎換骨式的發(fā)展創(chuàng)新。但是顯然第一種與第三種的可實施程度是不高的，故他們認為傳統(tǒng)藍印花布的發(fā)展既要保留其自身的藝術文化特色，又要符合現(xiàn)代人的審美需求，傳承與創(chuàng)新結合才是發(fā)展之道。［9］文中還提到藍印花布圖案最大的特點就是“筆斷意連”，這主要是因為其是由不同形狀的點、線、面組合而成的，這樣的風格與現(xiàn)在數(shù)碼印花中的像素點很類似。他們找到這一連接點后，發(fā)現(xiàn)可以將圖案進行矢量化，文中選擇了一些民間具有美好寓意的畫作轉換成矢量圖后并運用 llustrator 軟件進行設計改版。這樣的過程不僅使得傳統(tǒng)技藝得以保存，也融入新的創(chuàng)作手法與元素，兩者相得益彰，似舊非舊，創(chuàng)新也不忘其本原。

陶晨、段亞峰等人在《藍印花布紋樣建模與重構》（2019 年）一文中突破性地將藝術文化與數(shù)學思維相結合，通過建立數(shù)學模型的方式對紋樣進行匹配和重構，進而實現(xiàn)紋樣的數(shù)值“標準化”，對標準化數(shù)值的紋樣進行函數(shù)映射和骨架重組［10］，最終達到紋樣改造和創(chuàng)新設計的目的。彭梅、楊麗萍等人在《拔染在植物藍染織物上的工藝創(chuàng)新》（2022 年）一文中從傳統(tǒng)印染的技術層面入手，在原有基礎上，融入拔染工藝并與其他多種工藝相結合，拔染工藝的加入使得原有傳統(tǒng)植物藍染單一的圖案視覺效果具有了突破性的視覺體驗，通過新的手法得到創(chuàng)新性的圖案，圖案效果不僅更和諧，層次更豐富，也更能滿足大眾對現(xiàn)代服裝個性化的設計需求。［11］

在互聯(lián)網時代的今天，越來越多的非遺、藏品等開始嘗試使用數(shù)字化的保存形式，如《清明上河圖》在故宮博物院的互動展示就是結合了AI 技術等多種數(shù)智化技術，這一突破不僅讓人們有了更深刻的體驗感，更是讓原本不利于保存的物件可以更好地流傳于世，不懼怕時間的洗禮，這也更好地保護了物件本身。很多研究藍印花布的學者發(fā)現(xiàn)了這一點且很好地運用于實踐。在于翔、張莉等人發(fā)表于《吉林大學學報》的《藍印花布紋樣標準數(shù)據(jù)集的構建》（2023）一文中就很好地羅列了現(xiàn)有的一些非遺數(shù)字化保護方法。如構建虛擬博物館、通過機器視覺技術對需要處理的非物質文化遺產圖像進行分類等方法。［12］數(shù)字技術的應用不僅有利于信息的傳播，還有利于技藝的傳承。筆者也采集了大量藍印花布的實物原始照片，構建了一個大型的藍印花布紋樣標準數(shù)據(jù)集。對不同的題材進行分類，最終將復雜多樣的藍印花布紋樣分為85 個子類，共50216 幅藍印花布紋樣。并在該數(shù)據(jù)集的基礎上，形成了4 種典型的深度學習算法，識別和檢測藍印花布紋樣。這一突破使得原本不容易被描述的紋樣實現(xiàn)了智能數(shù)據(jù)化。

五、結束語

當前，國家對傳統(tǒng)手工藝進行了一定的搶救式保護，同時人們對于傳統(tǒng)手工藝的流失也開始逐漸重視起來。越來越多的人開始關注傳統(tǒng)手工藝，并采取課程入高校、傳統(tǒng)藝術展演等多種形式進行宣傳、推廣。同時在與當代社會接軌的背景下，努力嘗試新的創(chuàng)作思路，做出更多符合當下潮流的衍生品等。

本文分析了藍印花布發(fā)展的現(xiàn)狀，并在此基礎上，收集了大量資料，分析了研究成果；同時結合實際情況，提出了針對問題的信息構建和檔案管理。試圖通過分析現(xiàn)狀，全面了解藍印花布領域的研究情況以及未來可實施的規(guī)劃，在實踐中構建其與新時代相融合的生存體系，使得藍印花布在今后得到更好的傳承與發(fā)展。