◎胡佳穎
近現(xiàn)代是中國傳統(tǒng)民樂快速發(fā)展和風(fēng)格不斷成熟的重要時(shí)期,在民間傳統(tǒng)音樂題材傳承和風(fēng)格演變創(chuàng)新的基礎(chǔ)上,中國的現(xiàn)代民族音樂實(shí)現(xiàn)了題材的多樣化,融合音樂理論的傳統(tǒng)樂曲改編和聲樂表演等都獲得了極大程度的發(fā)展。[1]在現(xiàn)代中國民樂創(chuàng)作與表演體系中,《高山流水》是頗具代表性的一部作品,其能夠?qū)崿F(xiàn)民樂藝術(shù)和聲樂演繹的深度結(jié)合,并體現(xiàn)出民族文化交融與演變的獨(dú)特審美價(jià)值。其被改編為浙江、山東和河南等地的特色化民樂作品,[2]更以藝術(shù)成就較高的羊鳴作曲、韓靜霆作詞的同名作品享譽(yù)國際,[3]給人們帶來了獨(dú)特的中國民樂藝術(shù)審美體驗(yàn),也推動了中國民樂走向世界。
就研究對象而言,《高山流水》作為自古流傳至今的優(yōu)秀傳統(tǒng)民樂作品,在國內(nèi)外的民樂領(lǐng)域均有較高的知名度,但是傳統(tǒng)演繹方式主要為古箏等傳統(tǒng)樂器演奏為主的純音樂演奏,融合近現(xiàn)代民樂改編風(fēng)格的《高山流水》逐步增加了演唱內(nèi)容,實(shí)現(xiàn)了基于傳統(tǒng)典故的藝術(shù)意境構(gòu)建與充分展現(xiàn)民樂元素魅力的音樂疊加演唱精品化演繹。
從典故緣起來看,《高山流水》是基于春秋戰(zhàn)國時(shí)期俞伯牙與鐘子期的故事演繹創(chuàng)作而形成的,根據(jù)《列子·湯問》和《呂氏春秋》等古書典籍的記載,俞伯牙是春秋戰(zhàn)國時(shí)期的楚國人,長期在晉國為官,一次回鄉(xiāng)探訪的旅途中,俞伯牙對故鄉(xiāng)的自然風(fēng)光和民俗人情等倍感親切且感觸頗多,因此取出了琴在江邊抒情演奏,意在抒發(fā)個(gè)人對高山的欣賞和贊美之情,吸引了路過的樵夫鐘子期駐足欣賞,并感嘆道:“甚好啊! 高峻巍峨的樣子似泰山!”二人因在樂理藝術(shù)和樂曲氛圍等方面有極為相似的藝術(shù)見解,因此互為知音。此后,俞伯牙以流水和人生際遇為創(chuàng)作背景演繹了即興創(chuàng)作的琴曲,鐘子期再次準(zhǔn)確解析出了樂曲背后的情感內(nèi)涵,再次感嘆道:“甚好啊! 浩蕩水勢的樣子似江河!”俞伯牙因?qū)ひ挼饺松y遇的知音倍感激動和慰懷,與樵夫鐘子期相交并約定來年再續(xù)音樂知音之情。但是到了約定的時(shí)間后,俞伯牙遲遲未能等到鐘子期的到來,多方打聽才得知二人分別期間鐘子期因急病猝然長逝,得知這一消息后,俞伯牙倍感心痛與遺憾,認(rèn)為此后人間再無人能像鐘子期一樣以知己的身份共賞樂曲,因此他繼續(xù)演奏也不再有意義,于是就地摔琴斷弦不再演奏。[4]這一典故具有較強(qiáng)的故事性和戲劇性,以春秋戰(zhàn)國時(shí)期為創(chuàng)作背景,展現(xiàn)了文化繁盛背景下我們對民樂藝術(shù)極致追求、自由創(chuàng)作的高度熱愛和知音難覓的遺憾,在體現(xiàn)特殊時(shí)代文化價(jià)值取向的同時(shí)展現(xiàn)了豐富的古典樂理哲思。
基于上述典故背景,《高山流水》的古典樂曲作品得以創(chuàng)作并傳承,其樂曲演奏的藝術(shù)情感核心是展現(xiàn)高超的樂曲演奏技巧并討論知音難覓的藝術(shù)價(jià)值。在長期的流變與演繹調(diào)整過程中,《高山流水》這樣古典民樂名曲逐漸從整體樂曲分拆形成了《高山》和《流水》兩個(gè)藝術(shù)特色鮮明的片段,分別展現(xiàn)高山巍峨雄偉的磅礴氣概,以及流水的多變隨性與自由靈巧。直至近現(xiàn)代中國傳統(tǒng)民樂整合創(chuàng)作時(shí)期,《高山》和《流水》兩個(gè)篇章才實(shí)現(xiàn)了基于管弦樂曲演繹融合的合并創(chuàng)作,以創(chuàng)作代表人物趙曉霞老師的《高山流水》民族聲樂整合創(chuàng)編版本為例,《高山流水》既保留了原曲古樸深邃、韻味悠長等特點(diǎn),更實(shí)現(xiàn)了古箏為主、其他管弦樂器為輔的多層次演繹,展現(xiàn)出了層次化、立體化和形象化的高遠(yuǎn)意境,其他多個(gè)版本還融合創(chuàng)作了演唱的內(nèi)容?!陡呱搅魉愤@一民族聲樂的當(dāng)代價(jià)值不僅在于展現(xiàn)音樂創(chuàng)作知音難覓的思考與感嘆,更進(jìn)一步展現(xiàn)出了從音樂藝術(shù)延伸至人生思考的民族聲樂樂理。近年來,伴隨著民族的文化交融和發(fā)展演變,《高山流水》在全國各地傳唱,區(qū)域性特色演繹的《高山流水》被人們改編并創(chuàng)作形成多種版本,河南、浙江、山東等地流傳的同名異曲的題材流派也持續(xù)豐富,人們對《高山流水》的作品內(nèi)涵及多元化演繹范式的認(rèn)識也逐漸變得深刻,國內(nèi)外民族聲樂等藝術(shù)從業(yè)者彈奏并演唱《高山流水》相關(guān)作品,感悟到了《高山流水》的風(fēng)情,以及覓知音、珍友情的真諦。
民族聲樂《高山流水》在春秋戰(zhàn)國時(shí)期音樂傳統(tǒng)創(chuàng)作的基礎(chǔ)上,更運(yùn)用了精巧的樂曲設(shè)計(jì)和樂器編排等方式,進(jìn)一步豐富了這一民族聲樂作品的藝術(shù)特色。具體而言,筆者總結(jié)從業(yè)經(jīng)驗(yàn)和專業(yè)理論,從演繹體裁、藝術(shù)題材和聲樂藝術(shù)三個(gè)方面解析民族聲樂作品《高山流水》的藝術(shù)特色。
從《高山流水》的長期演變來看,這一民樂作品實(shí)現(xiàn)了側(cè)重純音樂演奏的民族器樂曲和融合演唱的聲樂樂曲兩個(gè)演繹體裁。
從民族器樂曲角度來看,《高山流水》器樂的創(chuàng)作演繹從早期的風(fēng)格分散創(chuàng)作走向形式相對統(tǒng)一的固定器樂作品時(shí)期,基本在唐代前后,這一時(shí)期《高山》和《流水》是統(tǒng)一故事背景下創(chuàng)作的兩個(gè)篇章作品。從創(chuàng)作的藝術(shù)風(fēng)格來看,兩個(gè)篇章的直觀表達(dá)內(nèi)容都是面向自然風(fēng)光描繪的,整體風(fēng)格傾向于悠長清新和淡泊文雅,將演奏者的個(gè)人情感與自然風(fēng)光的情感交流擬人化和具象化,展現(xiàn)出了一種類似面對面與自然風(fēng)光擬人化實(shí)體的情感蘊(yùn)蓄與升華氛圍,并借由悠長的樂曲表達(dá)演奏者對自然風(fēng)光鑒賞的贊嘆與熱愛之情。在整體的旋律設(shè)計(jì)層面來看,器樂體裁的《高山流水》這一傳統(tǒng)民族音樂作品實(shí)現(xiàn)了風(fēng)格的高度統(tǒng)一,雖然自唐代至明代這一民族音樂實(shí)現(xiàn)了三十余個(gè)傳譜和流派的差異化演變,但是系列作品的主體旋律、情感氛圍與結(jié)構(gòu)節(jié)奏等保持了較大程度的一致性,這一樂曲也由于戲劇化的創(chuàng)作背景與高雅的旋律設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)了較高的知名度與傳唱度,逐漸升華形成了古代人們歌頌友情等純真感情的重要民族音樂載體,并經(jīng)過歷代琴家的加工、再創(chuàng)造,成為中華民族音樂的瑰寶。
在眾多樂曲類型中,古箏作為自《高山》和《流水》樂曲形成伊始就使用的基礎(chǔ)樂器,在奠定樂曲演奏風(fēng)格和旋律特色基調(diào)的同時(shí),也逐漸形成了系列樂曲的重要演繹標(biāo)志,古箏版本的器樂作品在長期的流變過程中實(shí)現(xiàn)了與其他流派迥異的藝術(shù)特征,最突出的標(biāo)志就是以差異化的節(jié)奏、情感和強(qiáng)弱等元素設(shè)計(jì)將《高山》和《流水》兩個(gè)篇章相對分離。唐代以來,樂曲篇章整體趨于成熟的《高山流水》這一古箏版民族音樂作品的鑒賞與演奏場景主要為文人墨客的詩會、外出同游和以琴會友活動之中,活動主題與樂曲主題在文藝高雅、尋覓知音等方面實(shí)現(xiàn)了高度統(tǒng)一,部分文人墨客也將演奏古箏版不同篇章的樂曲抒發(fā)個(gè)中胸臆,以山東箏派、河南箏派、浙江箏派等為代表的古箏版《高山流水》器樂演奏流派也逐漸得到發(fā)展。以河南箏派的器樂創(chuàng)編與演繹為例,其在保留《高山流水》的情感色彩,融入《老六板》《老八板》等河南本地民樂節(jié)奏,并基于整體旋律配套設(shè)計(jì)了相應(yīng)的演唱詞句,運(yùn)用了節(jié)奏鮮明、朗朗上口和富于過程句式結(jié)構(gòu)變化的藝術(shù)特色設(shè)計(jì),最終實(shí)現(xiàn)了保留基本創(chuàng)作意向與情感表達(dá)的差異化民族聲樂風(fēng)格,偏向宏大意境的構(gòu)建與豪邁情緒的抒發(fā);浙江箏派則體現(xiàn)了與北方河南區(qū)域風(fēng)格不同的藝術(shù)特色運(yùn)用,通過在尋覓知音、歌頌自然等情感意象中融入江南婉約民樂流派細(xì)膩的曲調(diào)特點(diǎn),融和了《高山流水》不同篇章的整體旋律風(fēng)格。由此可見,傳統(tǒng)分篇章而設(shè)的《高山流水》演變形成了藝術(shù)特色各異但情感表達(dá)一直多元的流派,引人入勝且富于變化。
從民族器樂體裁的角度來看,在古琴和古箏等版本演繹的《高山流水》作品流變與創(chuàng)新的過程中,融合民間樂曲、板頭曲及戲曲的藝術(shù)特色,尤其是在近現(xiàn)代時(shí)期,不僅實(shí)現(xiàn)了將《高山》和《流水》兩個(gè)篇章合二為一的民族聲樂創(chuàng)作,[5]還在國內(nèi)外交流更為頻繁的背景下實(shí)現(xiàn)了融合國際流行音樂元素與現(xiàn)代表演特征的風(fēng)格調(diào)整與藝術(shù)特色重構(gòu),改編形成了多個(gè)《高山流水》的當(dāng)代作品,在國內(nèi)外影響力較大且演繹流傳比較廣泛的當(dāng)屬羊鳴先生作曲、韓靜霆先生作詞的民族聲樂作品《高山流水》。從增加了演唱內(nèi)容的民族聲樂《高山流水》的藝術(shù)特征視角來分析,聲樂版尊重并延續(xù)了傳統(tǒng)古琴和古箏等器樂版本所蘊(yùn)含的高雅清麗和余韻悠長的曲風(fēng)與曲調(diào),增加了篇章轉(zhuǎn)折、情緒調(diào)整、場景對比構(gòu)建和情感濃郁宣泄等為代表的剛?cè)岵?jì)與甜美純凈的藝術(shù)特色,尤其是在新增的唱詞部分融入了抒情的表達(dá),以此展現(xiàn)表演者對大美自然的熱愛、對知音之情的憧憬和對純凈友情的歌頌,讓人們遠(yuǎn)離喧囂鬧市進(jìn)入“高山流水”的水墨畫卷,結(jié)尾的“高山流水相知到永遠(yuǎn)”更是把典故和樂曲的主題推向了高潮。
從藝術(shù)題材層面分析,從傳統(tǒng)的《高山》和《流水》片段劃分的器樂演變至當(dāng)代的民族聲樂藝術(shù)作品《高山流水》,這一作品藝術(shù)題材從單一的古琴和古箏樂器演奏發(fā)展到融合戲曲、民歌和國外民間音樂題材的復(fù)雜范式,并增加了唱詞演繹內(nèi)容,實(shí)現(xiàn)了曲風(fēng)曲調(diào)悠長流暢、剛?cè)岵?jì)和動靜有致的藝術(shù)題材多元融合,側(cè)重于抒發(fā)人們對大自然的熱愛之情以及對美好事物的向往。
從聲樂藝術(shù)特色來看,增加唱詞的當(dāng)代《高山流水》作品演繹主要采用了二部式的聲樂表現(xiàn)結(jié)構(gòu),并通過分節(jié)采用試調(diào)的方法展現(xiàn)聲樂的藝術(shù)魅力,具體表現(xiàn)為轉(zhuǎn)調(diào)這一中國傳統(tǒng)民樂常用的聲樂風(fēng)格,以此將《高山流水》的作品內(nèi)涵與具體的文字結(jié)合演繹并擴(kuò)大了情緒回味和情感共鳴的想象空間。在《高山流水》引入和尾聲兩個(gè)部分,對應(yīng)的聲樂演唱設(shè)計(jì)還采用了相對自由的散體結(jié)構(gòu),當(dāng)前常用譜例中一般通過柱式和弦的運(yùn)用表現(xiàn)出高山巍峨壯觀的意境美,輔以琵琶等弦類樂器模擬的高山之上傾瀉而下的流水之聲,將高山流水的意境概念進(jìn)一步具象化,便于觀眾理解樂曲要素并能深入淺出地感受樂理的曼妙,有助于進(jìn)一步拓寬《高山流水》民樂作品的受眾范圍,增強(qiáng)其藝術(shù)生命力。
前文以聲樂流變與創(chuàng)新視角切入,著重分析了民族聲樂《高山流水》的體裁范式、題材特色和聲樂藝術(shù)風(fēng)格等。具體到表演層面,《高山流水》的表演必須側(cè)重于器樂演繹與演唱技巧應(yīng)用,充分展現(xiàn)民族聲樂的優(yōu)美旋律與獨(dú)特風(fēng)格。筆者將從咬字發(fā)音和長音共鳴兩個(gè)方面,進(jìn)一步探討《高山流水》的演唱技巧。
民族聲樂的演唱與當(dāng)代流行音樂的演唱有一定相似性,都是在人體生理系統(tǒng)基礎(chǔ)上融合表演者情緒體驗(yàn)、心理狀態(tài)、發(fā)聲語調(diào)控制和現(xiàn)場環(huán)境配合的語言與聲音重塑,在《高山流水》這一民族聲樂的演唱過程中,尤其重視字正腔圓、聲情并茂和準(zhǔn)確表達(dá)。
表演者要準(zhǔn)確咬字發(fā)音,表現(xiàn)唱詞的原本含義,除了要在尾音和長音的地方進(jìn)行適當(dāng)?shù)耐弦艉蜌饴暤氖褂猛?,還要進(jìn)行咬字的韻味處理,氣息上要強(qiáng)弱結(jié)合,體現(xiàn)音樂的連綿不絕和抑揚(yáng)頓挫;[6]要將歌聲建立在自然、科學(xué)的原則上,嚴(yán)格遵循說話的方式,讓科學(xué)的歌唱技巧更好地為歌曲服務(wù)。
在把準(zhǔn)咬字發(fā)音并控制氣息的基礎(chǔ)上,民族聲樂的表演還需要重視抒情長音的處理,根據(jù)聲樂整體的情感意境與曲調(diào)轉(zhuǎn)折設(shè)計(jì)等,合理利用共鳴。
具體而言,《高山流水》的表演者需要在日常練習(xí)中增加“嘆氣式吸氣”“下支點(diǎn)吸氣”“聞花式吸氣”“高位置吸氣”等多維度專業(yè)技巧訓(xùn)練,[7]還要反復(fù)閱讀并體會“高山流水”這一傳統(tǒng)典故的故事主線與情感內(nèi)涵,不斷豐富個(gè)人理解,實(shí)現(xiàn)表演情感與民族聲樂藝術(shù)特色的一致認(rèn)同,在表演過程中做到吐字清晰、準(zhǔn)確并協(xié)調(diào)好咬字以及咬字與氣息、共鳴等方面的統(tǒng)一性關(guān)系。對整體音域比較寬、跳度比較大的《高山流水》聲樂演繹而言,[8]表演者還要掌握扎實(shí)的高音演唱技能,調(diào)節(jié)呼吸方式,巧妙處理抒情長音等特殊部分,增強(qiáng)演唱音域跳躍的支撐性,并在變調(diào)等部分充分發(fā)揮鼻腔和頭腔共鳴的作用,用嘆氣的方式演唱實(shí)現(xiàn)氣息自然下沉,最終為觀眾呈現(xiàn)出高質(zhì)量的沉浸式演出。
總的來看,《高山流水》緣起于典故,經(jīng)歷了長期的流變創(chuàng)新,已經(jīng)在融合多類型傳統(tǒng)民樂、國內(nèi)外聲樂風(fēng)格和差異化審美特色的基礎(chǔ)上,形成了對大美自然的熱愛、對知音之情的憧憬和對純凈友情的歌頌的藝術(shù)特色。在具體的聲樂作品演繹之中,表演者要將個(gè)人體會與民族聲樂藝術(shù)特色高度融合,巧妙處理咬字發(fā)音、抒情長音和共鳴技巧等,以專業(yè)姿態(tài)演繹新時(shí)代的民族聲樂作品《高山流水》,進(jìn)一步激發(fā)這一作品的藝術(shù)生命力。