鮑婧怡

一、引言

作品《蝴蝶飛》是由宋小明作詞、劉琦作曲的一首運用新時代藝術(shù)表現(xiàn)形式來傳達中國感人故事的藝術(shù)歌曲。作品是歌劇《扶貧路上》中女主人公黃文秀的重點唱段。作品一經(jīng)發(fā)布就受到社會各界的廣泛好評。同時，筆者作為一名廣西的學生更應該對當?shù)氐膬?yōu)秀作品進行有效且良好的傳播。通過本文的分析，讀者可了解該歌曲的創(chuàng)作背景，并能簡單地認識作品《蝴蝶飛》的藝術(shù)魅力。

二、《蝴蝶飛》概述

興辭是藝術(shù)品所攜帶的情感思想與語言形式，在特定的“藝術(shù)體制”和“文化語境”下，這種情感與形式會被識別出來?！逗w》是一首經(jīng)典民歌，呈現(xiàn)了廣西百色地區(qū)音樂的獨特韻味。對于《蝴蝶飛》的創(chuàng)作，我們不難看出，在中國經(jīng)濟不斷發(fā)展的新道路上，藝術(shù)作品創(chuàng)作與這類積極向上的題材進行結(jié)合已成為現(xiàn)代藝術(shù)作品創(chuàng)作的主流方向。

黨的十八大以來，國家通過各種政策的實施，大力扶持貧困地區(qū)的貧困人口，以黃文秀為主的一大批干部以扶貧為任務深入貧困地區(qū)開展相關工作。這首作品將人民群眾作為創(chuàng)作基石，深刻地表達了脫貧攻堅的內(nèi)涵。作品《蝴蝶飛》以當?shù)氐膫髡f為靈感，蝴蝶作為情感的寄托，運用比喻、對仗的手法詮釋了年僅三十歲的年輕壯族姑娘黃文秀帶領廣西百色樂業(yè)縣群眾脫貧致富卻在洪水中失去生命的故事。

三、《蝴蝶飛》歌曲分析

藝術(shù)作品的價值在于藝術(shù)興辭與藝術(shù)體制的統(tǒng)一，好的藝術(shù)普遍被大眾接受，音樂創(chuàng)作中創(chuàng)作的手法及特點也應該符合人們的審美觀念。音樂形象的塑造離不開旋律的創(chuàng)作?！逗w》就是通過歌詞與旋律的深度融合，在第一幕結(jié)尾處響起，體現(xiàn)了主人公回憶百端交集的往事，烘托了期待的氛圍，也為后面故事做了鋪墊。

歌曲《蝴蝶飛》的調(diào)式在五聲A 宮調(diào)轉(zhuǎn)與五聲B 商調(diào)之間來回切換，這讓歌曲的情感發(fā)生了豐富的變化，為歌曲增添了豐富的感情色彩。從旋律聲部開始分析A段（10—17 小節(jié)），共兩個樂句，方整性。音樂用輕緩的節(jié)奏，“蝴蝶”的形象是一個妙齡少女為了給家鄉(xiāng)做貢獻不怕苦、不怕累。B 段（18—21 小節(jié)）與A 段形成了對比，是第一段內(nèi)容的延續(xù)，把黃文秀的故事推向了高潮，表達了“野火燒不盡，春風吹又生”的生命力。B1 樂段反復再現(xiàn)B 樂段，更加推動情緒的發(fā)展，讓整首歌的情緒更加充實，體現(xiàn)出主人公黃文秀不怕失敗、敢于接受新挑戰(zhàn)的正面形象?！逗w》巧妙地運用對仗的手法，使歌詞達到極致的和諧與韻律感，為聽眾帶來強大的能量沖擊。通過精心設計的對仗結(jié)構(gòu)，歌詞呈現(xiàn)出一種令人振奮的韻律，使整個作品更富表現(xiàn)力。這種對仗不僅在語言上創(chuàng)造了優(yōu)美的韻律，更在音樂與歌詞的結(jié)合中形成了獨特的旋律感，讓聽眾在音樂的律動中感受到強烈的情感共鳴。在藝術(shù)鑒賞中，聽眾對音樂作品的直觀感受主要體現(xiàn)在共鳴和想象兩個方面。共鳴是指音樂中的情感和主題能夠觸發(fā)聽眾內(nèi)心深處的情感共振，使其在作品中找到自己的思想和感覺的共通之處。想象則是指音樂通過獨特的旋律、和聲和節(jié)奏，激發(fā)聽眾的思維，引導他們進入一個豐富多彩的心靈景象中。當詞曲作者能夠巧妙地圍繞主題，并深刻地把握聽眾的需求，創(chuàng)作出能夠引發(fā)共鳴和激發(fā)想象力的作品時，就能夠吸引更多的聽眾，實現(xiàn)作品更廣泛的傳播。這種創(chuàng)作方式不僅讓音樂作品更具感染力，還為聽眾提供了一種沉浸式的藝術(shù)體驗，使其在音樂中找到情感共振和無限的想象空間。

四、《蝴蝶飛》的藝術(shù)特征

（一）演唱的藝術(shù)

藝術(shù)興辭的形式與內(nèi)容符合當代藝術(shù)體制，這使這樣的藝術(shù)作品更容易被廣大觀眾接受和欣賞，在主流體制下，需要有新的興辭不斷出現(xiàn)，通過緊密結(jié)合當代社會背景和審美趨勢，藝術(shù)興辭創(chuàng)作呈現(xiàn)出獨特的現(xiàn)代性，使作品更貼近當代觀眾的審美觀念和情感需求。面對民族傳統(tǒng)音樂文化傳播不暢、日漸消沉的現(xiàn)狀，以民族歌劇形式進行創(chuàng)作和多元化植入，顯然是一種上佳方式。作品《蝴蝶飛》就是很好的證明，以極富真情實感的方式將作品呈現(xiàn)給觀眾。在創(chuàng)作的過程中，創(chuàng)作團隊深入考察、細致了解當時的工作狀況，以及工作的辛苦與挑戰(zhàn)。這種深入了解不僅是對事件的還原，更是對人性、情感和生活的深刻觸摸。透過真實故事，創(chuàng)作者能夠更生動地描繪出人物的喜怒哀樂，讓觀眾能夠在情感上共鳴。這樣的創(chuàng)作方式賦予作品更為深刻的內(nèi)涵，使其不僅僅是一段故事，更是一次情感的共鳴與啟發(fā)。

歌曲的前半部分是對家鄉(xiāng)深沉的情感贊歌，通過抒發(fā)對故土的深切熱愛，歌頌了家鄉(xiāng)的美麗風光、豐富文化和淳樸人情?！昂罩酗w，身輕力不虧”表達了對家鄉(xiāng)的無盡眷戀，并強調(diào)了自己為家鄉(xiāng)做出的貢獻與渴望為其建設發(fā)展的決心。而在歌曲的后半部分，情感線索逐漸轉(zhuǎn)向家鄉(xiāng)脫貧的主題。“大雨壓不垮，狂風不能催”，演唱者這時用堅定而激昂的情緒演唱，更好地表達了與家鄉(xiāng)人民共同奮斗、脫貧致富的決心。

首先，在演唱的過程中要注意咬字發(fā)音，民族聲樂的關鍵在于解決咬字與歸韻的問題，其中咬字包括字頭、字腹和字尾的處理。首要且最為關鍵的步驟是精準地咬好字頭，為后續(xù)的四聲和韻律奠定基礎。在演唱時，需要特別注意字頭的夸張?zhí)幚?、字腹的延長，而字尾則需要以輕巧的方式帶過。此外，字頭時值最短，因此在咬字時要保持有力而干脆的表達。這樣的表達方式有助于確保聲樂演唱的音韻規(guī)范，使歌曲更具表現(xiàn)力和情感共鳴。例如：“蝴蝶”的“蝴”“hu”；“身輕”的“身”“shen”，在最開始咬住字頭，不但可以使后面的字更容易唱出來，而且可以強調(diào)這句話的主題。

其次，在歌曲高音部分的表演中，特別是在“身后”和“大雨”這兩個音的“波浪”型演唱中，演唱者需要更加關注口腔的位置和空間。提前在口腔中留好充足的空間，正確抬起軟腭，確保聲音不會靠后。到位的換氣同樣至關重要，要確保在高音部分的表達中呼吸流暢而不影響旋律的連貫性。在演唱過程中，避免陷入“為了唱上去而唱上去”的尷尬，要深入研究高音部分的音樂韻味。注重每個音符的表達，保持情感的連貫性，讓高音部分不僅是技術(shù)的展示，更是音樂情感的傳達。通過精心的呼吸掌握和聲音的位置管理，演唱者可以避免在高音部分流于表面的展示，真正呈現(xiàn)出音樂的美感，使之成為歌曲中一段令人難忘的亮點。

（二）情感的表達

在藝術(shù)鑒賞中，人們往往經(jīng)歷了四個層面：感觸、生興、興會和興味。感觸和生興是最容易觸及的兩個層面，通過感受藝術(shù)或歌曲，人們很容易被其情感打動，激發(fā)出全身心的共鳴。然而，興會和興味這兩個層面并非每一件藝術(shù)品或每一首歌曲都能夠觸及。在演唱歌曲時，演唱者需要投入真摯的情感并將自己代入歌曲的內(nèi)涵中，使聽眾產(chǎn)生共鳴并在心靈深處建立更深層的連接。這種情感的投入不僅僅是一種技巧，更是一種藝術(shù)家與作品之間真摯互動的體現(xiàn)，從而使人們在音樂中達到更高層次的藝術(shù)享受。在《蝴蝶飛》中，創(chuàng)作團隊塑造了一個有著多種感受的女性形象。首先體現(xiàn)了黃文秀積極向上的心態(tài)，歌曲節(jié)奏歡快，情緒積極向上。其次表達了黃文秀的勇敢堅強，歌唱家用優(yōu)美的聲音演唱出其中的寓意并傳達出一個為了村民，不斷地學習做功課、不怕苦不怕累的形象。最后傳達了優(yōu)秀的“扶貧精神”，在和父親短暫的見面后就火速趕回工作的地方，卻因為天災付出了自己年輕的生命。

音樂作品的人物角色創(chuàng)作，以及在舞臺上融合舞蹈與舞美的編排，不僅要充分考慮主人公“黃文秀”的深度刻畫，還需要借助豐富經(jīng)驗的演員，使人物在表演中更生動且富有張力。同時，為了使作品更具地域特色，還應融入廣西當?shù)氐奈幕曀?，通過細膩的呈現(xiàn)方式，將當?shù)匚幕厍擅畹厝谌肴宋锉憩F(xiàn)中，使整個作品更具豐富的文化底蘊。這種綜合考慮人物、舞蹈、舞美與地方文化的方式，能夠使音樂作品在舞臺上淋漓盡致地展現(xiàn)出藝術(shù)魅力，給觀眾帶來更全面、震撼的視聽體驗。

（三）歌詞的魅力

藝術(shù)興辭由“感性”和“修辭”構(gòu)成，前者提供深沉體驗與超拔理想，后者提供符號實踐的具體途徑，后者通過適當?shù)木幋a方式將前者予以形式化、具象化。在藝術(shù)歌曲的表達中，歌詞是“修辭”最好的中介，它可以更直觀地表達歌曲的含義以及所傳遞的思想，有一些歌詞是用直白的語言文字，可以直接理解，但大部分作品還是將所想表達的形象寄托在其他物體身上，“中國詩將這包含著主觀情感的客觀具象稱為‘意象’，主要在于立象呈現(xiàn)”。《詩歌意象語言研究》一書中認為“意象”是這樣產(chǎn)生的：首先是作者對外界事物有所感；其次將所感寄托于具體的物象之中，并在其中融入作者自己的情緒感受。所以，歌詞是藝術(shù)歌曲不能缺少且非常重要的一個部分?！半[喻”是常見的一種興辭手法，《蝴蝶飛》將書記黃文秀比作一只蝴蝶，并多次出現(xiàn)在歌詞中，讓整首作品都充滿了朝氣。歌詞共分為四個部分，運用大量的比喻、對仗手法來描寫“身輕力不虧”的蝴蝶，在后面“尋常百姓家，報得三春暉”兩句歌詞中，體現(xiàn)出蝴蝶鮮艷美麗的形象。對等在黃文秀身上，體現(xiàn)出她勇敢追夢、不怕困難、勇往直前的形象。

《蝴蝶飛》中運用了大量的押韻，將每一句的最后一個字都歸韻到“ui”上，例如：身輕力不“虧”、只把希望“追”等，歸韻到灰堆轍中。同時，整首作品創(chuàng)作得非常整齊，在一些名詞當中就有所體現(xiàn)，例如：“年年”和“歲歲”、“到”與“歸”、“垮”與“催”等。作品中呈現(xiàn)出規(guī)整的美，正是通過精心的設計和有序的結(jié)構(gòu)，使得元素之間相互協(xié)調(diào)、井然有序。這種規(guī)整的美不僅體現(xiàn)在作品整體的外觀，更表現(xiàn)在每一個細節(jié)的精確安排和謹慎組織上。這樣的規(guī)整不僅使作品看起來有條不紊，更讓聽眾感受到一種和諧、整齊的審美愉悅。通過這種美學的規(guī)整，作品得以展現(xiàn)出一種平衡和完整感。通過歌詞的表述，我們眼前可以浮現(xiàn)出一位年輕的女孩，穿著紅色的工作服，奔波在各家各戶工作的場景，讓聽眾融入歌詞所營造的場景中。想象如果自己是主人公，是否可以像第一書記黃文秀一樣做到一心為他人，為了自己的夢想不斷前進。在歌曲創(chuàng)作中，歌詞與音樂旋律相互交織，共同表達情感。因此，必須牢記歌詞在中間部分的情感變化，確保它與音樂的旋律相協(xié)調(diào)。在這個過程中，藝術(shù)家需要巧妙地捕捉和傳達中間情緒的變化，以確保歌曲的整體表達能夠引起聽眾共鳴。這種精妙的平衡使歌曲更具深度和感染力。

五、結(jié)語

作品《蝴蝶飛》在旋律構(gòu)建上追求音樂的和諧。旋律的起伏、高低音的變化以及音符的持續(xù)時間都是通過精心設計來傳達情感和表述歌詞的。《蝴蝶飛》在表達上注重情感的真實與深刻。演唱者通過聲音的表達、音色的運用以及歌詞的詮釋，傳達了“黃文秀”所蘊含的情感內(nèi)核。作為新時代的青年，我們應該向她學習，認真對待自己的工作。這種真摯而深刻的情感表達使作品《蝴蝶飛》更具感染力，能夠觸動人們情感的柔軟之處。通過細致入微的藝術(shù)原理運用，聲樂作品得以在情感表達上達到更深刻和更豐富的藝術(shù)境界。

從藝術(shù)原理的視角對這首作品進行分析，我們可以發(fā)現(xiàn)其中蘊含著許多深刻的藝術(shù)價值。藝術(shù)原理作為一個深奧的學科，等待著更多優(yōu)秀的學者去深入研究它的美。通過對作品《蝴蝶飛》的分析，我們簡單了解作品的整體結(jié)構(gòu)，也為藝術(shù)品賦予了更深層次的意義。因此，通過對藝術(shù)原理的深入理解和運用，我們能夠更全面地解讀作品的內(nèi)涵，挖掘出其中蘊含的豐富的藝術(shù)價值。作為現(xiàn)代民族歌劇，作品將對家鄉(xiāng)的熱愛與家鄉(xiāng)脫貧奮斗的主題有機結(jié)合在一起，展現(xiàn)了一幅家鄉(xiāng)充滿活力、奮發(fā)向前的畫面，激勵著人們共同為家園的繁榮努力拼搏。