廖開明 施曉圓

一、引言

藏族民歌彈唱作為藏族一種獨特的民間藝術(shù)，曲調(diào)優(yōu)美，婉轉(zhuǎn)動人。在藏族群眾當(dāng)中十分流行，彈唱常以藏語名叫“阿里扎木念”的六弦琴為伴奏。

華爾貢，1949 年出生在瑪曲草原的尼瑪鎮(zhèn)，他曾是一位醫(yī)術(shù)精湛的醫(yī)生，但在整個藏區(qū)，人們都知道他是當(dāng)代瑪曲藏族民歌彈唱的開創(chuàng)者和傳播者，也是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——甘南藏族民歌代表性傳承人，他在藏族群眾中享有極高的認(rèn)可度。以華爾貢為中心的瑪曲彈唱歌者們，通過他們不斷傳唱和傳播，藏族民歌彈唱才能在甘肅、青海、西藏和四川等地廣受歡迎，成為風(fēng)靡一時的藝術(shù)形式。

二、藏歌彈唱的傳承使者華爾貢

藏語稱黃河為“瑪曲”，瑪曲縣也因黃河而得名，是甘肅省唯一以藏族人口為主體的純牧業(yè)縣。黃河母親對這塊綠寶石過分偏愛，眷戀地在這里繞了一個433 公里的大彎，用那寬大的臂膀?qū)斍? 萬多平方公里的廣袤草場摟入懷抱。

華爾貢就出生在這片美麗而神奇的土地上，藏族民歌彈唱也在這里如涓涓細(xì)流蜿蜒流淌。

十年前華爾貢搬到兩百多公里之外的夏河縣城定居，在有著世界藏學(xué)府之稱的拉卜楞寺旁邊安度晚年。

每天早晨，華爾貢都會到拉卜楞寺對面山坡上的小森林里打太極拳，練習(xí)彈唱，盡管被嚴(yán)重的阻塞性肺氣腫困擾，唱歌都有些困難，但是拳不離手、曲不離口，依然是華爾貢生活的常態(tài)。藏族民歌彈唱是他用一生去傳承、探索、發(fā)展的事業(yè)和愛好，盡管已經(jīng)年過古稀，但華爾貢依然勤學(xué)苦練，每天都會堅持練琴唱。

華爾貢是當(dāng)代著名的藏族民歌彈唱藝術(shù)家，在藏語音樂世界里他被認(rèn)為是音樂之神附體之人，華爾貢的歌聲一直扎根在藏族群眾最樸素的生活中間，被譽(yù)為藏族彈唱第一人。20 世紀(jì)70 年代以來，華爾貢堅韌的腳步踏遍了這里的山山水水，每到一處，他便精心收集、整理、采編當(dāng)?shù)氐拿窀?，為后來對民歌彈唱藝術(shù)的創(chuàng)新和發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)。正是因為華爾貢畢生的不懈追求和努力，才使民歌彈唱藝術(shù)走出甘肅，走向西藏、青海、四川、云南等地，受到藏族同胞和其他兄弟民族的共同喜愛。

在甘南草原上，彈唱如同奶茶、糌粑、青稞酒一樣，在藏族群眾居住的地方就有彈唱者的歌聲。目前，發(fā)源于瑪曲的藏族民間彈唱在群眾中相當(dāng)普及流行，彈唱藝術(shù)已經(jīng)成為藏族群眾中影響面積最大、群眾基礎(chǔ)最廣泛的民間文化活動之一。居住在甘南草原上的藏族人，世世代代就這樣無拘無束地唱著，唱著他們的家鄉(xiāng)，唱著他們的生活。

華爾貢的童年是在瑪曲草原上度過的，從小就放牛羊，直到上學(xué)之前一直是牧童。華爾貢的父親是一名會吹笛子的民間藝人，唱歌也很好聽，在本地是小有名氣的歌手。父親在為別人演奏或者放牧的時候，他跟著父親學(xué)習(xí)唱歌、吹笛，也是受父親的影響才開始對唱歌、跳舞有了興趣，這算是華爾貢童年的音樂啟蒙。華爾貢從小酷愛藏族傳統(tǒng)民歌，對藏族民間彈唱技藝情有獨鐘，對阿里琴彈唱有極高的天賦。

1963 年，華爾貢背上行囊，帶著家人及父老鄉(xiāng)親的囑托，告別了家鄉(xiāng)的大草原。第一次來到省城蘭州，開始了他的求學(xué)生涯。在西北民族學(xué)院學(xué)習(xí)，畢業(yè)后進(jìn)入該校的醫(yī)務(wù)科繼續(xù)他的求學(xué)生涯，在西北民族學(xué)院求學(xué)期間，華爾貢的音樂天賦就展現(xiàn)了出來，并得以繼續(xù)發(fā)展。

那時候華爾貢想象力很豐富，對音樂很感興趣。后來，他入選了西北民族學(xué)院成立的毛澤東思想文藝宣傳隊。當(dāng)時社團(tuán)里面有18 個人，其中有12 個不同的民族。老師們帶著團(tuán)隊到蘭州的各大小廠去慰問表演，去機(jī)場附近跳舞表演，在那個團(tuán)隊里待了好長時間。

畢業(yè)后，華爾貢回到家鄉(xiāng)當(dāng)了一名外科醫(yī)生。作為一名醫(yī)生，華爾貢是甘南藏族自治州瑪曲縣醫(yī)學(xué)外科技術(shù)奠基人之一。在運用藏、中、西醫(yī)三結(jié)合，治療外科、內(nèi)科、神經(jīng)科等，各種疑難雜癥方面，具有豐富經(jīng)驗，在甘、青、川三省群眾中，有較高的聲譽(yù)。

回到家鄉(xiāng)后，華爾貢在搞好本職工作之余，走遍瑪曲的山山水水，精心收集、整理當(dāng)?shù)氐拿窀瑁粩嗟赝晟粕A，使藏族古老的彈唱藝術(shù)迸發(fā)新的活力。

華爾貢曾有三次機(jī)會進(jìn)入文藝團(tuán)體工作，但各種原因使他與專業(yè)藝術(shù)院團(tuán)擦肩而過，也正是因為他深愛著甘南這片土地，才使華爾貢的音樂靈魂更深更遠(yuǎn)地扎根在了草原，他才有機(jī)會接觸到了最原始古樸的民間音樂。

1979 年，華爾貢被派到蘭州醫(yī)學(xué)院第二醫(yī)院普外科進(jìn)修，這次的進(jìn)修對他醫(yī)學(xué)業(yè)務(wù)的提高是一次質(zhì)的飛躍，也是他彈唱藝術(shù)事業(yè)的一個轉(zhuǎn)折點。正是在這次進(jìn)修期間，華爾貢有幸認(rèn)識了第六世貢唐倉大師。第六世貢唐倉大師是一個才華橫溢的學(xué)者，他對藏歌彈唱藝術(shù)頗有研究。大師得知華爾貢對彈唱藝術(shù)頗有興趣，就叫來華爾貢讓他彈奏幾曲，華爾貢將平時最拿手的幾個曲子彈給大師聽，大師聽后很高興，發(fā)現(xiàn)華爾貢在藏歌彈唱藝術(shù)方面很有潛能，但還存在一些彈奏方法上的不規(guī)范，隨即為他指點迷津，在大師的指點下，華爾貢更加堅定了邊從醫(yī)邊學(xué)彈唱的信念。

@Jamie：我女兒三歲半的時候，我小姨抱著她坐車，指著車窗外告訴她：“看，面包車。”后來過了幾天，她在馬路上指著一輛車堅定地告訴我小姨：“饅頭車！”

每到周末，華爾貢便會跟貢唐倉大師學(xué)習(xí)各種彈唱。當(dāng)時，大師還手把手教他彈奏。后來，他慢慢學(xué)了傳統(tǒng)的彈法。在大師的鼓勵下，華爾貢第一次去青海廣播電臺錄了音，唱了四首歌。從此，開始了他的彈唱生涯。

很快，華爾貢的彈唱通過電波傳到了千家萬戶。一時間，華爾貢的歌聲風(fēng)靡甘、青、川三省，他的名字開始廣為人知。青海、四川、云南、西藏等地的龍頭琴彈唱愛好者紛紛模仿他的彈唱方式，并陸續(xù)登門拜師學(xué)藝。通過幾年的苦教苦練，華爾貢一步步摸索出了自己的一套教學(xué)方法，用他自己擬定的教學(xué)計劃，學(xué)得最快的一名學(xué)生只用15 天就掌握了完整的彈奏技巧。

從此，華爾貢所追求的事業(yè)除了醫(yī)學(xué)還多了一項，那就是藏族民歌彈唱藝術(shù)。

三、阿里琴與藏族民歌彈唱藝術(shù)的傳承與發(fā)展

阿里琴據(jù)說是從西藏阿里地區(qū)傳過來的，因琴的頭部被雕刻成龍頭形狀，也被稱為龍頭琴。阿里琴一般為六條琴弦，琴體的長度81 厘米到130 厘米不等；琴身為木質(zhì)，由葫蘆狀共鳴箱、細(xì)長的琴桿和半圓形的琴頭組成；琴腹包有蟒蛇皮，還有琴碼、弦軸、撥片和挎帶等附件。

總體來說，藏族民歌彈唱藝術(shù)原先是在拉撲楞寺發(fā)展起來的。阿克久美在擔(dān)任甘南歌舞團(tuán)的團(tuán)長時，也曾表演彈唱，華爾貢還去自學(xué)他的彈唱技術(shù)。后來，慢慢就在瑪曲傳唱起來了。

2000 年，華爾貢組織創(chuàng)建瑪曲縣民間彈唱隊，并參加甘南首屆香巴拉民族藝術(shù)節(jié)演。2004 年，在甘南瑪曲格薩爾文化旅游節(jié)上，華爾貢親自創(chuàng)作歌曲，組織藏族民間格薩爾千人彈唱表演，規(guī)?？涨?。因此，瑪曲也被稱為“彈唱藝術(shù)之鄉(xiāng)”。

彈唱曲調(diào)一般音域不寬也不高，曲調(diào)簡單，主要是輕聲吟唱，使彈唱有了廣泛的群眾基礎(chǔ)，在瑪曲幾乎人人都能拿起阿里琴彈唱一段。

藏族傳統(tǒng)歌曲的歌詞都是極富內(nèi)涵的，可以用多個角度去理解它，可以按自己的用語去唱給任何人。在不斷創(chuàng)新和發(fā)展過程中，藏族民歌彈唱的內(nèi)容更加豐富多樣，涵蓋了愛情、勞動、生活、歷史等。這些歌曲既反映了藏族人民的生活和情感，也傳遞了他們的文化和歷史。

彈唱的形式多種多樣，可以自彈自唱廣泛流傳的傳統(tǒng)曲目，也可以用傳統(tǒng)曲調(diào)由彈唱者即興編排填詞自彈自唱；可以是放牧?xí)r在馬背上自由地唱給自己和天地，也可以在帳篷里歡聚時唱給家人和朋友，還可以在草原上舉行的節(jié)日盛會上演唱給廣大觀眾。

《阿克班瑪》是華爾貢的成名曲之一，這首家喻戶曉的歌曲曾經(jīng)風(fēng)靡甘肅、青海、西藏和四川等地，成為幾代人的美好記憶?！栋⒖税喱敗肥侨A爾貢20 世紀(jì)80年代期間創(chuàng)作的歌曲。這首歌起初是寫給他妻子的兄長班瑪才讓的；《阿克班瑪》寓意豐富，華爾貢在錄音機(jī)里錄了這首歌，班瑪才讓聽完錄音后深深被感動，留下了動情的眼淚?！栋⒖税喱敗烦隽巳藗冃闹械恼鎿辞楦?，打動了一代又一代聽眾，許多知名的藏族歌手把《阿克班瑪》作為保留曲目，以各種形式演繹這種歌曲，使之成為藏族民歌的經(jīng)典作品。

四、華爾貢與藏族民歌彈唱藝術(shù)的傳承與發(fā)展

華爾貢的彈唱，音質(zhì)淳樸圓潤，吐字清晰，感情充沛，技巧嫻熟，彈奏和演唱層次分明，流暢無阻，具有獨特的藝術(shù)風(fēng)格。華爾貢參加各類文藝演出活動不計其數(shù)，他的演唱不僅在國內(nèi)流行，而且在國外也有影響，一度流傳到印度、尼泊爾、加拿大等國。

華爾貢先后創(chuàng)作了《阿克班瑪》《哈益姆嗨》《吉祥的祝?！返让耖g彈唱曲目，創(chuàng)作彈唱歌詞20 余首。

2009 年6 月，藏族民歌彈唱獲得國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目，華爾貢獲得甘南藏族民歌代表性傳承人稱號。2010 年，出版了藏文《萬花爭艷的綠洲藝苑：華爾貢民歌彈唱精選》。2010 年，當(dāng)選為甘肅省民間文藝家協(xié)會，第四屆理事會副主席。2012 年，任全國民間文藝家協(xié)會委員。從1983 年開始，很多省內(nèi)外阿里琴彈唱愛好者前去學(xué)藝，對于求學(xué)者，華爾貢都是無償教學(xué)，從不收取學(xué)費。

藏族民歌彈唱是華爾貢一輩子都割舍不下的情緣，退休之后，帶徒弟、教學(xué)生依然是華爾貢傳承甘南藏族民歌彈唱的主要方式。多年來，培養(yǎng)出彈唱學(xué)生幾百人，并且整理出了自己一套完善的教學(xué)教程。他先后培養(yǎng)的很多年輕歌手已經(jīng)成為全國有名的歌手，這些學(xué)生又在各地區(qū)收徒弟傳授彈唱技藝。令華爾貢欣慰的是，他先后培養(yǎng)的這些歌手已經(jīng)成為藏區(qū)乃至全國有名的歌手。

華爾貢的彈唱不僅在技巧上達(dá)到了很高的水平，更重要的是他對于藏族民歌的深入理解和熱愛。他通過自己的彈唱，將藏族民歌的精髓和情感傳遞給了更多的人。他的彈唱不僅是一種藝術(shù)表現(xiàn)，更是一種文化的傳承和推廣。

正是因為華爾貢不懈的追求和努力，藏族民歌彈唱藝術(shù)才走出了甘肅，不僅在藏族地區(qū)廣受歡迎，還受到了很多國內(nèi)外觀眾的喜愛和認(rèn)可。他的彈唱不僅展示了藏族民歌的獨特魅力，還展示了藏族文化的深厚底蘊。

在華爾貢的大膽創(chuàng)新和不斷嘗試下，今天的藏族民歌彈唱藝術(shù)除了展現(xiàn)藏族傳統(tǒng)文化的神奇魅力外，正逐步將現(xiàn)實生活中的新風(fēng)尚、新氣息、新變化融入彈唱曲目中，使藏族民歌彈唱藝術(shù)這一民族藝術(shù)奇葩繼續(xù)發(fā)揚光大。2019 年7 月30 日，第四屆絲綢之路（敦煌）國際文化博覽會和第九屆敦煌行·絲綢之路國際旅游節(jié)在甘南藏族自治州合作市開幕，這是甘南藏族自治州第一次承辦的高規(guī)格國際盛會，為了保護(hù)弘揚和傳承彈唱這一民間藝術(shù)，華爾貢率領(lǐng)他的徒弟和學(xué)生們亮相國際盛會，展示藏族民歌彈唱的風(fēng)采，讓這來自雪域高原的天籟之音在西部的天空永遠(yuǎn)回響。

總之，華爾貢是一位杰出的藏族民歌彈唱藝術(shù)家，他的彈唱不僅展示了藏族民歌的獨特魅力，還展示了藏族文化的深厚底蘊。他的彈唱藝術(shù)不僅是一種音樂藝術(shù)，更是一種文化的傳承和推廣。我們期待更多的人能夠了解和喜愛藏族民歌，也期待更多的藝術(shù)家能夠像華爾貢一樣為傳承和推廣藏族文化做出貢獻(xiàn)。